時光 余山楓

摘 要：中國工藝美術史課程在藝術設計專業(yè)課程中占據(jù)著非常重要的地位，是專業(yè)必修基礎課之一。當前的教育模式已不能完全適應社會發(fā)展需要，文章以傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化為目標，以學生為學習主體，提升學生創(chuàng)新思維方式，著重探究教學改革和動態(tài)考核評價模式，對該課程的教學內容、教學方法等進行探索，進而激發(fā)學生的學習熱情，增強學生對傳統(tǒng)文化的認同感和設計表達能力。

關鍵詞：課程改革;教學模式;考核評價

注：本文系2018年亳州職業(yè)技術學院教學研究類立項課題“基于動態(tài)評價考核模式下《中國工藝美術史》課程創(chuàng)新教學研究”（2018bzjyxm18）研究成果。

一、中國工藝美術史課程與教學的思考

中國工藝美術史課程是高職院校藝術設計專業(yè)基礎類課程，基礎課與專業(yè)教學二者相輔相成，當前高校在基礎教學方面更加側重設計運用。隨著高校人才培養(yǎng)方案的調整，過去單一教學和考核的方式不能適應當前形勢，中國工藝美術是國家寶貴的文化遺產(chǎn)，作為文化傳承人的當代大學生怎么繼承和發(fā)揚是值得教育教學思考的首要問題。教學研究的方式、方法及成果往往會對專業(yè)教學的人才培養(yǎng)的目標、課程體系及教學內容產(chǎn)生直接影響，教學質量的高低影響教學培養(yǎng)目標，中國工藝美術課程也是一種審美教育，培養(yǎng)學生直覺感知能力和理論分析能力，但當前的課程缺少一種學科的廣度和深度。

我國設計教育起步較晚，技能型、應用型院校，在中國工藝美術史教學設計中，要調整和把握設計藝術人才的培養(yǎng)目標、培養(yǎng)方式與途徑，努力使培養(yǎng)出來的人才適應和滿足社會的實際需要。中國工藝美術史課程首先具備鮮明的指導思想，要結合大學生的思維特點以課堂知識性與趣味性為目標，以不同時期和類型的作品、藝術特色明確教學目標和任務。包括教學設計、教學內容設計、課型設計、過程設計、環(huán)節(jié)設計、課后反思等。

眾所周知，藝術修養(yǎng)包括進步的世界觀、審美理想和深厚文化的滋養(yǎng)、豐富的生活積累、超常的藝術思維能力、精湛的藝術技巧和表現(xiàn)才能。這幾個方面的知識能力培養(yǎng)，對于高等藝術教育來說，很大程度上取決于學生所接受的課程體系和課程教學內容。例如，大多藝術院校都會開設工藝美術史這門課程，但有的高校叫“中外美術史”，有的高校叫“中外藝術史”，也有的高校叫“中外繪畫史”。教學內容大相徑庭，講授內容也由任課老師自定。筆者在翻閱幾種版本的教材發(fā)現(xiàn)，其內容和開設的目的大相徑庭。課程目的設置不明確，結果造成一方面學生對重要知識認識不明確，學生對知識不重視、上課注意力不集中、對教學內容不感興趣甚至有厭學情緒。另一方面筆者所在單位以藝術設計專業(yè)學生為主，學生美學素質較差，雖有一定動手能力，但缺乏理論創(chuàng)新。當前高職院校改革處在關鍵時期，要培養(yǎng)社會需要的實用型人才，關于教學改革的話題就多次被提上議程。

如今國家與社會都在大力倡導開展審美教育，基于這一大環(huán)境，應該在課堂中充分樹立學生的主體性地位，激發(fā)學生學習的主觀能動性。而高職院校中國工藝美術史課程，讓學生能夠在講臺上主動進行講述，扮演“教師”角色，這能夠在很大程度上增強其綜合素養(yǎng)。在教學的時候，教師講解以“通史”為主，而學生在進行講解的時候應該將目光聚焦于某知識點，盡可能做成一個專題，學生在課下認真準備之后，在上課的時候對自己的課題進行探究研討。此種教學模式不但能夠讓課堂教學內容得到極大的豐富，又確立了學生的主體地位，更有助于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。

從教育教學的規(guī)律來說，開設一門課的目的，一是使學生對該學科、專業(yè)的某一方面、某一類別有系統(tǒng)詳細的了解，二是使學生必須對專業(yè)知識的演變和未來發(fā)展的趨向有著清晰的把握。實踐和理論缺一不可，教學的實用性、前瞻性、時代感是我們追求的永恒的課題。

二、中國工藝美術史教學方法改革必要性

當前是一個信息技術更新的時代，對于中國工藝美術史課程教學來說，方法非常重要，行之有效的方法能夠提高教學效率，能夠調動學生的主觀能動性，獲得事半功倍的效果。從“就我國當前采取的主要教學模式而言，不管是高等學校亦或是中小學，采取的基本上都是傳統(tǒng)的教學模式，教師占據(jù)著毋庸置疑的主體性地位，中國工藝美術史課程的教學方法亦是如此”中，能夠看到，就廣義層面而言，當前的教學方法并未及時進行更新，明顯不適應時代發(fā)展的需求。

一是教學方法的適應性問題。具體到史論課程教學，筆者認為講授占據(jù)著非常重要的地位，具有必要性，而對其他教學方法也應該積極探索。目前，最常用的教學方法是講授、討論、案例分析等方法，這對于所有學科都適用。常規(guī)課程教學方法中教師是主體，在課堂中發(fā)揮著統(tǒng)領作用，是教學過程中的一個“面”。但就像前文所述，講述應該按照一定的方法，不應該一味地對學生“填鴨式”地灌輸。課程專家Joseph Schwab 認為：課程領域已經(jīng)進入窮途末路，按照現(xiàn)有的方法已經(jīng)不能繼續(xù)運行，也無以增進教育的發(fā)展?，F(xiàn)在需要的是適合解決問題的新原理、新觀點、新方法。將引導性講授和針對性討論結合起來，就能夠得到一種非常有效的教學方法，有利于學生激發(fā)創(chuàng)意，融會貫通。

二是知識和實用嚴重割裂。在當前高職改革的迫切的節(jié)點和轉型時期，知識的實用性需要進一步去發(fā)掘，而社會對設計人才的大量需求對現(xiàn)有人才的培養(yǎng)提出新的要求。打破學科之間的壁壘、跨專業(yè)、學科整合已經(jīng)是大勢所趨。現(xiàn)場教學如到美術館、博物館等文化藝術機構的實地教學，和探究式教學讓學生提出問題、解決問題，讓學生在接觸知識的同時獲得結論。

總的來說，教學方法本質上是服務于教學內容的，因此在實際應用的時候不應該將其分裂開來，而是應該綜合使用。就中國工藝美術史課程而言，只有不斷適應社會發(fā)展需要，開發(fā)出真正與學生主體相適應的方法才是好方法。

三、中國工藝美術史課程考核模式思考

我國目前實行的成績考核制度，基本上都是以筆試為主，而理論課性質的中國工藝美術史課程亦不外如此。當前高職院校該課程的總成績通常由兩個部分構成，即期末的閉卷成績、考勤和平時成績。我們能夠看到，對這一課程成績的考核已經(jīng)開始逐漸走向綜合測評，然而筆者認為其依然存在許多待完善之處。例如在對待考試的態(tài)度方面，不管是教師亦或是學生，都將目光更多地聚焦于考試成績，對學習過程缺少關注。而理論課的考試中，大學生作弊事件常有發(fā)生，如今在考試中經(jīng)常涌現(xiàn)高科技作弊案例，某些學生的考試成績并不具有參考性，基于這一大環(huán)境，社會各界逐漸呼吁不再將考試成績作為唯一的評判標準，這也是未來發(fā)展的必然趨勢。先進的考核制度與培養(yǎng)創(chuàng)新型人才目標不一致，因此對這一情況進行改革勢在必行。筆者針對所在的院校，嘗試了以下幾種動態(tài)考核的綜合評分方法：

（一）課堂表現(xiàn)

這包括回答老師問題、上課出勤率等，讓所有學生均能夠積極參與到其中，調動學生在學習上的主觀能動性，從中發(fā)現(xiàn)學生興趣點，并調整教案。

（二）自主課題研究

教師選擇一些課題和研究范圍，提供研究思路，要求學生按照自己的意愿組成學習小組合作完成。學生以組為單位來進行成果匯報、質疑答辯，教師和其他小組成員代表共同對其進行打分。

（三）小論文成績

對于學生發(fā)表和課程相關的論文給予充分的鼓勵與支持，發(fā)表論文的學生，能夠獲得免試的資格。具體的分數(shù)由任課教師對于文章進行評估確定。小論文主要是要求學生針對其學習的內容指定亦或是自選題目寫論文、讀書報告等形式，要求學生課后做閱讀筆記，提高閱讀能力。

（四）設計作業(yè)

聯(lián)系課堂所學內容，鼓勵學生課后進行文創(chuàng)藝術設計。對于不同類型的工藝美術類別，根據(jù)學生的興趣特長來調動其積極性，促進學生提高設計研發(fā)能力，理論結合實際，鼓勵學生繼承和弘揚中國傳統(tǒng)文化并學以致用。

中國工藝美術課程是一個多學科交叉的課程，包含美術學、歷史學、設計學。高職院校以培養(yǎng)實用型、技能型人才為目標，所以學生的動手能力與理論修養(yǎng)的培養(yǎng)是應該被重視的問題。高校要肩負傳承和弘揚中華民族優(yōu)秀文化藝術的使命，運用現(xiàn)代教育理念，提高教育教學質量，為國家培養(yǎng)出藝術素養(yǎng)和審美水平高、文化視野開闊的有終身學習精神的高素質人才。

參考文獻：

[1]張逢成.探究式教學中的問題設計[M].徐州：中國礦業(yè)大學出版社，2011.

[2]朱和平.中國工藝美術史[M].長沙：湖南大學出版社，2011.

作者單位：

亳州職業(yè)技術學院