裴更生
【摘?要】在戲曲表演的舞臺(tái)中,演奏員占據(jù)著十分重要的位置,為了能夠更好地表達(dá)戲曲中所含有的感情思想,樂隊(duì)演奏人員必須要具備扎實(shí)的演奏技巧以及崇高的音樂素養(yǎng),從而更好地完成戲曲表演,使戲曲演員能夠與戲曲達(dá)到二合為一的境界,為觀眾帶來一場(chǎng)真正的視聽盛宴,激發(fā)觀眾的情感。而更好地表達(dá)戲曲表演中所含有的感情。故此,本文主要對(duì)戲曲演奏員所需要具備的演奏技巧素養(yǎng)進(jìn)行分析。
【關(guān)鍵詞】戲曲;演奏員;演奏;技巧
一、戲曲演奏員應(yīng)該具備的演奏技巧
一個(gè)合格的戲曲演奏員的成功,首先應(yīng)該對(duì)自己演奏的樂器要有全面的了解,并具有扎實(shí)的基本功和精湛的演奏技巧,同時(shí)還要有較好的樂感和一定的音樂理論知識(shí)以及良好的職業(yè)道德。思想修養(yǎng)也是衡量是否合格的很重要的條件。作為一個(gè)合格的戲曲弦樂伴奏和演奏員,更應(yīng)該具備較強(qiáng)的樂感和對(duì)音樂作品的理解能力,從某種意義上講,音樂是各門藝術(shù)中變現(xiàn)手法最為細(xì)膩也是最不好把握的藝術(shù),在抒發(fā)人豐富的情感方面是無與倫比的。因?yàn)閼蚯魳返那楦惺茄葑鄦T通過樂器的演奏表現(xiàn)出來的,如果對(duì)音樂的內(nèi)涵缺乏認(rèn)識(shí)和理解,或認(rèn)識(shí)理解不深,那么,他演奏的只能是枯燥的音符,而不是活靈活現(xiàn)、傳神逼真的音樂形象,他也就算不上一個(gè)綜合素質(zhì)較高的演奏伴奏員。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的大潮下和日益激烈的人才競(jìng)爭(zhēng)中,作為一個(gè)合格的戲曲樂器演奏伴奏員,更要勤學(xué)苦練,保持與時(shí)俱進(jìn)的能力才能跟上時(shí)代的發(fā)展和需求。對(duì)于戲曲表演來說,樂隊(duì)演奏員的演奏技術(shù)能夠直接影響表演人員的演出效果,所以,戲曲樂隊(duì)演奏人員必須要具備純熟的演奏技巧,否則會(huì)直接降低戲曲的表演效果,并且對(duì)戲曲中人物形象、戲曲的音樂等方面塑造也產(chǎn)生影響。一般情況下,在樂隊(duì)演奏人員還沒有進(jìn)入到實(shí)際戲曲團(tuán)體中進(jìn)行演奏前,其自身就已經(jīng)具備了一定的演奏能力與演奏技巧,但是為了能夠更好地完成團(tuán)隊(duì)?wèi)蚯葑啵瑯逢?duì)演奏人員必須要不斷的進(jìn)行強(qiáng)化訓(xùn)練,重點(diǎn)關(guān)注演奏技巧的提升,可以通過練習(xí)曲、獨(dú)奏練習(xí)等方式進(jìn)行不斷的提高與訓(xùn)練,從而使自身的演奏水平能夠得到充分的提高,只有這樣才能夠更加充分的滿足戲曲表演對(duì)樂隊(duì)演奏的需求,使樂隊(duì)演奏員能夠更好的適應(yīng)各種戲曲的舞臺(tái)形象,從而提高戲曲的表演效果。同時(shí),在樂隊(duì)演奏員已經(jīng)具備比較純屬的演奏技巧后,應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)地方戲曲的掌握程度,對(duì)地方戲曲的表演形式進(jìn)行深度的挖掘
二、戲曲樂隊(duì)演奏員所需要具備的音樂素養(yǎng)
無論是戲曲還是其他音樂形式,主要的藝術(shù)表現(xiàn)形式就是聽覺,通過一種動(dòng)態(tài)化的藝術(shù),使音樂的創(chuàng)作與表現(xiàn)形式更加飽滿,從而更好的滿足觀眾的聽覺需求。與語言、文字不通,戲曲是通過音符的形式,為聽眾展示了比歷史、繪畫、雕塑、文學(xué)以及舞蹈更加具有藝術(shù)氣息的藝術(shù)表現(xiàn)形式,從而給予聽眾更多的想象空間。
對(duì)于戲曲表演來說,其不僅是一種單一的表現(xiàn)形式,更是對(duì)戲曲中原有的精神文化、精神思想等方面的準(zhǔn)確傳達(dá),所以,戲曲演奏人員必須要不斷的提升自身的音樂素養(yǎng),從而更好的完成演奏。
首先,演奏員可以通過讀書、學(xué)習(xí)的方式來提升自身的音樂素養(yǎng),在實(shí)際的閱讀與學(xué)習(xí)過程中,演奏員不僅要對(duì)中內(nèi)外的音樂名著進(jìn)行瀏覽,還應(yīng)該重點(diǎn)掌握曲式分析、和聲分析等知識(shí),并且廣泛涉獵一些比較變化化的戲曲知識(shí),尤其是在現(xiàn)階段信息技術(shù)高速發(fā)展的時(shí)代,演奏員可以充分利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)豐富自己的知識(shí)面,從而不斷拓展自身的視野,提高自身的音樂素養(yǎng)[3]。
其次,樂隊(duì)演奏員應(yīng)該對(duì)戲曲進(jìn)行深入的研究,從而真正實(shí)現(xiàn)樂如其人,確保演奏員能夠準(zhǔn)確的掌握戲曲中的知識(shí),提高演奏人員的音樂素養(yǎng),對(duì)于戲曲演奏來說,不僅要準(zhǔn)確掌握各種演奏的技巧與演奏的力度等知識(shí),也必須要對(duì)戲曲背后的含義、感情等進(jìn)行充分的挖掘與理解,禁止機(jī)械化的完成演奏,及時(shí)是統(tǒng)一戲曲中不同的地方所使用的表情符號(hào)相同,但是因?yàn)槠渌磉_(dá)的感情不同,也要傳達(dá)出不一樣的演奏效果,從而進(jìn)一步提高戲曲演奏的效。
三、戲曲樂隊(duì)演奏員自身的素養(yǎng)
音樂是一門依賴于聽覺來表現(xiàn)的藝術(shù),是動(dòng)態(tài)的時(shí)間藝術(shù),音樂從創(chuàng)作、表現(xiàn)到感受的任一環(huán)節(jié)都離不開聽覺的支持。它不像語言、文字一樣具有確定的語義性,而是在音符豐富復(fù)雜的變化中為聽眾展示了比文學(xué)、歷史、舞蹈、繪畫、雕塑等更加廣闊的想象空間。演奏者通過對(duì)作品準(zhǔn)確的二度創(chuàng)作,才能做到真實(shí)性與創(chuàng)造性統(tǒng)一、歷史性與時(shí)代性統(tǒng)一、技巧性與表現(xiàn)性統(tǒng)一。
音樂表演并不僅僅是一種技巧行為,其生命在于傳達(dá)音樂中豐富的精神內(nèi)涵。作為演奏員來說,在眾多的樂器演奏中,準(zhǔn)確掌握較高且較全面的演奏技巧的同時(shí),不斷提高自身的音樂素養(yǎng)不可或缺。首先,要博覽群書。不但要多看中外音樂著作、音樂史、和聲分析、曲式分析等知識(shí),還要掌握一定的文學(xué)基礎(chǔ)、美學(xué)理論、歷史地理知識(shí),甚至是一些邊緣化的學(xué)科知識(shí);現(xiàn)代視聽發(fā)達(dá),可以通過網(wǎng)絡(luò)、傳媒等途徑不斷給自己充電,不斷提高自身的文化綜合修養(yǎng)。其次對(duì)音樂作品要不斷、不停地研究?!皹酚尚纳?,樂如其人”,現(xiàn)在琢磨起來覺得不無道理。所謂“演奏”,不僅僅是能夠準(zhǔn)確地演奏各種音樂表情與力度標(biāo)記,而要能夠讀懂在這些標(biāo)記背后的真正用意,不能機(jī)械地僅僅去執(zhí)行那些表情標(biāo)記與力度記號(hào)。因?yàn)榧词乖谕皇鬃髌分性诓煌牡胤竭\(yùn)用同樣的表情記號(hào)也并不意味著它們需要的演奏效果就是一樣的,而是很可能不同。
結(jié)束語
作為戲曲的演奏員,應(yīng)積極配合樂隊(duì)指揮盡可能準(zhǔn)確地把本想要的效果演奏出來,更應(yīng)該重視的是“伴奏”。這就要求演奏員不僅要有專業(yè)技能,更需要對(duì)作品的風(fēng)格、本身的作品特征與結(jié)構(gòu)有較為深入的了解。排練時(shí),要做到“嚴(yán)謹(jǐn)”對(duì)待。說到嚴(yán)謹(jǐn),就不僅僅是不錯(cuò)音地演奏曲譜,要對(duì)樂譜非常熟悉,嚴(yán)格地把譜面的標(biāo)記、表情記號(hào)、力度對(duì)比關(guān)系等,流暢自如地表現(xiàn)出來。這些準(zhǔn)備工作是需要自覺完成的,這樣才能讓樂隊(duì)指揮在排練時(shí)將主要精力放在各聲部的協(xié)調(diào)、音樂的處理、以及與演員的配合上
參考文獻(xiàn):
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[3]侯利國.關(guān)于長笛演奏技巧的研究[J].中小企業(yè)管理與科技(下旬刊),2018,(03):110
(作者單位:江蘇省柳琴劇院)