陳述知
(南京博物院 民族民俗部,江蘇 南京 210000)
隨著博物館的發(fā)展,活態(tài)展陳成為博物館理論中亟待建構(gòu)的基本范疇。博物館如何開展活態(tài)展陳工作面臨著機(jī)遇和挑戰(zhàn)。一般的觀念和實(shí)踐中,博物館是陳列古物的地方。2007年修訂的《國(guó)際博物館協(xié)會(huì)章程》將無(wú)形遺產(chǎn)與有形遺產(chǎn)并行納入博物館范疇,而無(wú)形遺產(chǎn)(即非物質(zhì)文化遺產(chǎn))是有一定歷史并仍活在當(dāng)下的,它的要素體現(xiàn)在空間、過(guò)程和人。鑒于此,活態(tài)展陳是否以及如何進(jìn)博物館是一個(gè)重要理論問(wèn)題。南京博物院作為全國(guó)第一家設(shè)立非遺館的省級(jí)綜合性博物館,從2013年起,已開始進(jìn)行江蘇省非遺項(xiàng)目活態(tài)展陳的實(shí)踐,并在此基礎(chǔ)上開展傳統(tǒng)歲時(shí)活動(dòng)[1]。近年來(lái),地域型或?qū)n}型非遺館層出不窮,活態(tài)展陳也應(yīng)成為我國(guó)博物館工作的一個(gè)研究方向。本文擬以南京博物院的戲曲展演為例,探索活態(tài)展陳的形式、定位和未來(lái),回應(yīng)活態(tài)展陳是否以及如何進(jìn)博物館的疑問(wèn)。
博物館開展活態(tài)展陳工作是在特定背景下進(jìn)行功能擴(kuò)展和理念更新的必然結(jié)果。博物館擺脫了僅僅陳列見(jiàn)證物的大眾印象,呈現(xiàn)出“收藏、保護(hù)、研究、展示”的多元內(nèi)容,活態(tài)展陳也將成為博物館展陳的重要形式。
博物館陳列見(jiàn)證物的觀念是實(shí)踐形成的,我國(guó)的博物館運(yùn)營(yíng)模式和自我界定很大程度上受到西方博物館模式的影響。當(dāng)下,博物館已經(jīng)不僅僅是傳統(tǒng)觀念中的古物陳列所,而是集文化傳承、傳播、教育、休閑等多種功能于一體的動(dòng)靜結(jié)合的文化活動(dòng)中心。博物館的社會(huì)印象不應(yīng)該是收藏館,而應(yīng)該是歷史保存者和記錄者、當(dāng)代見(jiàn)證者和參與者。這意味著博物館應(yīng)該在立足館藏的基礎(chǔ)上提供更為積極的大眾服務(wù)。
《國(guó)際博物館協(xié)會(huì)章程》在2007年將“遺產(chǎn)”擴(kuò)展為“有形遺產(chǎn)和無(wú)形遺產(chǎn)”,將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的展陳納入博物館工作的范疇。一方面,各地對(duì)非遺逐漸重視,不少地方興建了省、市、區(qū)縣級(jí)綜合型非遺館或?qū)n}非遺館,也有在區(qū)域綜合型博物館中設(shè)立非遺館或非遺展廳,這為博物館活態(tài)展陳提供了豐富的實(shí)踐。另一方面,博物館在非遺保護(hù)和傳承方面的作用備受重視,學(xué)術(shù)界對(duì)博物館在非遺保護(hù)方面的理論研究也有了一些成果,這為非遺展陳的理論研究提供了良好的基礎(chǔ)。
南京博物院非遺館(以下簡(jiǎn)稱南博非遺館)于2013年面向公眾開放,由南京博物院民族民俗部(江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)研究所)負(fù)責(zé)運(yùn)營(yíng),開展以非遺傳承人為核心的活態(tài)展陳,分為“手工技藝類項(xiàng)目展示”和“口頭表演類項(xiàng)目展演”兩個(gè)板塊?!翱陬^表演類項(xiàng)目”是指通過(guò)表演過(guò)程展現(xiàn),而不以物質(zhì)形態(tài)留存的非遺項(xiàng)目,包括傳統(tǒng)音樂(lè)、戲曲、曲藝、舞蹈、雜技等,以常態(tài)化的活態(tài)展演為主,輔以傳承教育活動(dòng),具有很強(qiáng)的現(xiàn)場(chǎng)感受和可參與性。目前,展演場(chǎng)地主要在小劇場(chǎng)和老茶館兩處。小劇場(chǎng)每周末晚間舉辦一至兩場(chǎng)大型展演,如音樂(lè)會(huì)、戲曲全本戲、曲藝專場(chǎng)等;老茶館是由國(guó)家級(jí)非遺項(xiàng)目——香山幫傳統(tǒng)建筑營(yíng)造技藝團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì)建造的一座仿古茶館,內(nèi)設(shè)一個(gè)五米見(jiàn)方的古戲臺(tái),每天下午2:00-4:00舉辦小型展演,以戲曲折子戲、曲藝項(xiàng)目為主。近年來(lái),展演項(xiàng)目的地域、類型、流派等方面不斷拓展,已成為業(yè)內(nèi)頗具影響力的非遺展演品牌,也成為南京博物院的特色之一。
博物館中的非遺“展演”,與博物館的文物靜態(tài)展一樣具有“展”屬性,只不過(guò)文物靜態(tài)展展出的是物,而“展演”展出的是非遺傳承人演出的過(guò)程。與其他劇院、茶社及旅游景點(diǎn)的演出不同,博物館展演的過(guò)程本身是“展品”,與博物館的文物展品設(shè)定標(biāo)準(zhǔn)一樣,博物館的展演從內(nèi)容的選擇、演員的專業(yè)性到演出形式都應(yīng)有較為嚴(yán)格的遴選標(biāo)準(zhǔn)。
1.戲曲劇目的選擇
戲曲的每個(gè)劇種都有傳統(tǒng)大戲,也有新編古裝戲和現(xiàn)實(shí)題材的原創(chuàng)現(xiàn)代戲。南博非遺館的戲曲展演以傳統(tǒng)大戲?yàn)橹鳎戮幑叛b戲?yàn)檩o,也會(huì)適時(shí)選擇一些優(yōu)質(zhì)的現(xiàn)代戲推介給觀眾。根據(jù)近幾年票房顯示,最受觀眾歡迎的展演場(chǎng)次是由每個(gè)劇種的名角兒擔(dān)綱主演的傳統(tǒng)大戲,如昆曲《牡丹亭》、錫劇《珍珠塔》、揚(yáng)劇《百歲掛帥》、越劇《柳毅傳書》等;其次是新編古裝戲,這些戲繼承了傳統(tǒng)大戲的演出形式,內(nèi)容上借古喻今,具有發(fā)人深省的現(xiàn)實(shí)意義;現(xiàn)代戲是戲曲在當(dāng)代發(fā)展的產(chǎn)物,不少觀眾在形式上不易接受。在展演實(shí)踐中,蘇南地區(qū)的劇種一直比蘇中、蘇北地區(qū)的劇種體現(xiàn)出更高的人氣,因此,在展演之初,特別增加了昆曲和錫劇的演出場(chǎng)次,借此提升觀眾對(duì)蘇中、蘇北地區(qū)劇種的關(guān)注。
2.展演團(tuán)隊(duì)的選擇
在南博非遺館進(jìn)行戲曲展演的團(tuán)隊(duì)均為戲曲專業(yè)院團(tuán)。由于各個(gè)劇種發(fā)展的不均衡,專業(yè)院團(tuán)的數(shù)量差距也較大,導(dǎo)致了展演院團(tuán)選擇上的局限性。目前展演院團(tuán)的選擇以劇目、流派的豐富性為前提,優(yōu)先選擇擁有國(guó)家級(jí)和省級(jí)非遺傳承人或?qū)儆诜沁z保護(hù)單位的院團(tuán)。演員的組合形式可以多樣化,同一個(gè)劇目,可以由“梅花獎(jiǎng)”“白玉蘭獎(jiǎng)”獲得者和資深的國(guó)家一級(jí)演員、二級(jí)演員主演,也可以由徒弟主演上半場(chǎng)師傅主演下半場(chǎng),還可以全部使用青年演員演繹“青春版”。在堅(jiān)守專業(yè)性的同時(shí),多樣化的演員組合既豐富了展演的內(nèi)容,又鍛煉了青年演員,更有利于戲曲的傳承與發(fā)展。
3.展演形式的選擇
戲曲展演除了對(duì)演員本身的專業(yè)性要求較高以外,在服裝、化妝、道具、樂(lè)隊(duì)等方面也有較高的要求。由于戲曲本身的演出成本較高,在有些旅游景點(diǎn)、茶館、劇場(chǎng)出現(xiàn)了低質(zhì)量的演出,演員演唱對(duì)口型,服裝、化妝、道具作簡(jiǎn)化、用錄音替代樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)伴奏等,這不僅破壞了戲曲的藝術(shù)性,也給戲曲的傳播帶來(lái)了很多負(fù)面效應(yīng)。南博非遺館的戲曲展演不僅在服裝、化妝、道具方面以高標(biāo)準(zhǔn)呈現(xiàn),而且全部采用樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)伴奏,以確保觀眾在南博非遺館看到的是最正宗的戲曲形態(tài)。在近幾年的展演實(shí)踐中,也發(fā)現(xiàn)有部分劇種已經(jīng)出現(xiàn)了樂(lè)隊(duì)人員缺失的現(xiàn)象,有些只保留了打擊樂(lè)器配合現(xiàn)場(chǎng)演出,其他樂(lè)器都變成了錄音,雖然暫時(shí)節(jié)約了演出成本,但長(zhǎng)此以往必將造成樂(lè)隊(duì)人才的缺失,為戲曲的傳承埋下了隱患。
南博非遺館每年策劃組織非遺展演400余場(chǎng),主要圍繞日常展演、專題展演和品牌展演三個(gè)模塊進(jìn)行,以滿足分齡、分眾的傳播需求。
1.日常展演
秉持常態(tài)化的活態(tài)展陳理念,日常展演是非遺展演的基礎(chǔ)部分,與博物館中的基本陳列的性質(zhì)相類似。在開館日,每天下午2:00-4:00的老茶館的小型展演和每周六晚上7:00的小劇場(chǎng)大型展演,共同構(gòu)成了南博非遺館的日常展演。戲曲展演是日常展演重要的組成部分,一個(gè)劇種的演出檔期一般為一周,參與展演的院團(tuán)通常在周一入駐進(jìn)行準(zhǔn)備,周二至周日下午在老茶館完成每天兩小時(shí)的折子戲、小戲展演(共計(jì)6場(chǎng)),周六晚上在小劇場(chǎng)完成一場(chǎng)經(jīng)典大戲的展演。
2.專題展演
專題展演是指從項(xiàng)目的地域、流派、節(jié)慶、紀(jì)念、傳承等角度入手,特別策劃的展演,設(shè)有展期,與博物館中的特展性質(zhì)類似。地域?qū)n}主要將某一地的多個(gè)劇種或某一劇種在當(dāng)?shù)氐亩鄠€(gè)院團(tuán)集結(jié)起來(lái),進(jìn)行集中展演,如“吳音雅韻——蘇州非遺展演月”(2016年)。流派專題是主要以戲曲的某一流派為專題,如“麒韻流芳——京劇麒派經(jīng)典劇目薈萃”(2016年)。節(jié)慶專題主要以傳統(tǒng)節(jié)日為主題,如元宵節(jié)晚會(huì)《梨園芳華》(2014年),集結(jié)了多個(gè)劇種共同演繹元宵觀燈的戲曲唱段。紀(jì)念專題主要以紀(jì)念已故戲曲大師為主題,通常由其弟子及再傳弟子演繹大師的經(jīng)典劇目,如“梨園京韻·桃李相襲——紀(jì)念京劇表演藝術(shù)家黃孝慈系列展演”(2017年)。傳承主題主要以師徒同臺(tái)演繹經(jīng)典劇目或舉辦青年演員專場(chǎng)的形式為主,如師徒同臺(tái)揚(yáng)劇專場(chǎng)《羅帕記》(2017年),由高派傳人徐秀芳與徒弟劉穎同臺(tái)主演。
3.品牌展演
品牌展演是將比較受觀眾歡迎的專題展演進(jìn)行精益求精的打造,并形成以年為單位的周期性展演。南博非遺館,打造了“梅花戲劇節(jié)”“錫劇聯(lián)盟展演”等每年定期舉辦的戲曲品牌展演活動(dòng)。2014年開始舉辦的“梅花戲劇季”,每年邀請(qǐng)五至六個(gè)劇種的“梅花獎(jiǎng)”獲得者演出代表劇目,每個(gè)劇種以藝術(shù)周的形式呈現(xiàn),為期一個(gè)多月,場(chǎng)場(chǎng)爆滿,反響熱烈。錫劇是江蘇本土誕生的具有代表性的戲曲劇種,主要流傳于蘇南地區(qū),南博非遺館于2014年創(chuàng)辦了“錫劇聯(lián)盟展演”,聯(lián)合省、市、區(qū)(縣)各級(jí)專業(yè)錫劇院團(tuán)共同舉辦,各劇團(tuán)不僅在南博非遺館搭建的平臺(tái)上進(jìn)行展示、交流,還在合作發(fā)展中實(shí)現(xiàn)了共贏,劇種聯(lián)盟的模式也為戲曲類非遺保護(hù)提供了一種思路。
戲曲是南博非遺展演中演出場(chǎng)次最多的類別,占到了全年非遺展演近三分之二的場(chǎng)次。其常態(tài)展演就已頗具人氣,近幾年策劃的專題展演更是呈多樣化發(fā)展,并形成了一些極具影響力的品牌展演。南博小劇場(chǎng)和老茶館雖然都進(jìn)行戲曲展演,但由于展演的內(nèi)容不同,空間環(huán)境的不同、功能屬性的不同,其運(yùn)營(yíng)的方式也有所不同,南博非遺館作為戲曲傳播的平臺(tái)如何結(jié)合戲曲自身的特點(diǎn)進(jìn)行更有效的宣傳,也是在展演實(shí)踐中需要探索的問(wèn)題。
1.小劇場(chǎng)展演
南博非遺館的展演屬于公益性質(zhì),小劇場(chǎng)周末的大型展演最初是自由入場(chǎng)觀看的,隨著觀眾逐漸增多,改為領(lǐng)取免費(fèi)門票觀看,之后由于座位供不應(yīng)求,從2015年7月起實(shí)行惠民票價(jià),330張座位中,110張池座票價(jià)為30元/張,220張樓座票價(jià)為20元/張,觀眾可登錄江蘇文惠網(wǎng)進(jìn)行購(gòu)買,每人限購(gòu)三張。考慮到老年觀眾的購(gòu)票習(xí)慣,采取線上線下雙渠道購(gòu)買的方式。近年來(lái),隨著觀眾對(duì)網(wǎng)上購(gòu)票習(xí)慣的逐漸養(yǎng)成,現(xiàn)場(chǎng)票的比例在逐年減少。從免費(fèi)看戲到花錢看戲的轉(zhuǎn)變,讓很多戲迷覺(jué)得觀演變得更有秩序,體驗(yàn)感也更好了。
2.老茶館展演
老茶館,以國(guó)家級(jí)非遺——香山幫傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)營(yíng)造技藝建成,設(shè)有一個(gè)五米見(jiàn)方的仿古戲臺(tái)。老茶館共有兩層,一樓用傳統(tǒng)的木質(zhì)欄桿隔出的內(nèi)場(chǎng)設(shè)有25張八仙桌,供茶客落座,二樓設(shè)有包間雅座。在展演時(shí)段,游客花10元錢賣一壺茶就可落座觀看,不愿落座的游客也可以在八仙桌區(qū)域外駐足觀看或直接經(jīng)過(guò)。在老茶館內(nèi),臺(tái)上的戲曲演出與臺(tái)下落座的觀眾共同構(gòu)筑了一個(gè)以傳統(tǒng)方式欣賞戲曲的文化空間,落座的觀眾本身既是看戲的人,也是這一文化空間的組成部分,由展演和觀眾共同構(gòu)成的文化空間實(shí)際上也成了博物館活態(tài)展陳的一個(gè)“展廳”,這種“沉浸式”的展陳體驗(yàn)大幅提升了戲曲的傳播效果。
3.戲曲展演宣傳
南博非遺館在展演宣傳方面,主要依托于自有媒體,包括南京博物院官方網(wǎng)站、官方微信“南京博物院”和“江蘇非遺”。每月末會(huì)在館內(nèi)張貼下一個(gè)月的口頭表演類非遺展演海報(bào)和非遺傳承教育活動(dòng)海報(bào),并印制兩萬(wàn)份展演節(jié)目單分發(fā)在南京博物院的四個(gè)咨詢臺(tái),供觀眾免費(fèi)取閱。在舉辦大型的非遺專題展陳活動(dòng)時(shí),院辦公室會(huì)邀請(qǐng)外部媒體,召開新聞發(fā)布會(huì)。南博非遺館的觀眾來(lái)自五湖四海,欣賞地方戲存在著語(yǔ)言障礙,為了提升戲曲的傳播效果,所有戲曲無(wú)論是念白還是唱段都配上了字幕,方便觀眾了解劇情,更好地體會(huì)戲曲藝術(shù)的魅力,其中昆曲因?yàn)閲?guó)際化程度較高,已配有中英文字幕,其他劇種暫時(shí)只有中文字幕,這也是戲曲展演未來(lái)要完善的地方。
1.戲曲展演的定位
從是否適合進(jìn)入博物館活態(tài)展陳體系的角度來(lái),戲曲展演應(yīng)定位為非遺展陳的重要部分。我國(guó)的國(guó)家級(jí)非遺項(xiàng)目十大類。屬于“口頭表演類項(xiàng)目”范疇的主要涉及民間文學(xué)、傳統(tǒng)音樂(lè)、傳統(tǒng)舞蹈、傳統(tǒng)戲曲、曲藝、傳統(tǒng)體育游藝與雜技六大類。六大類中,以是否適合在博物館空間展演為衡量標(biāo)準(zhǔn),又可將項(xiàng)目劃分為三個(gè)層次:第一是完全適合在博物館空間展演的項(xiàng)目,比如傳統(tǒng)戲曲和曲藝類的大部分項(xiàng)目、傳統(tǒng)音樂(lè)中的江南絲竹等。第二是不完全適合在博物館空間展演的項(xiàng)目,比如民間文學(xué)中傳說(shuō)類項(xiàng)目、傳統(tǒng)舞蹈類別中與節(jié)俗活動(dòng)密切相關(guān)的項(xiàng)目;第三是不適合在博物館空間展演的項(xiàng)目,比如因宗教儀式而存在的傳統(tǒng)音樂(lè)。戲曲展演屬于第一層次,適合在博物館展演。
從是否必要進(jìn)入博物館展陳體系的角度來(lái)看,戲曲展演應(yīng)定位為非遺保護(hù)的重要部分。在展演實(shí)踐中,依據(jù)展演項(xiàng)目傳承人(院團(tuán))的技藝高低或項(xiàng)目本身的瀕危程度,將進(jìn)入博物館活態(tài)展陳體系的項(xiàng)目進(jìn)行展演級(jí)別的劃分。這要求戲曲展演的遴選不能以市場(chǎng)化運(yùn)營(yíng)為目標(biāo),而應(yīng)該特別兼顧非遺保護(hù)的目標(biāo),通過(guò)展演來(lái)保護(hù)戲曲,使得傳統(tǒng)戲曲后繼有人。
2.戲曲展演的價(jià)值導(dǎo)向
戲曲展演應(yīng)以非遺保護(hù)為重要的價(jià)值導(dǎo)向。戲曲作為音樂(lè)、舞蹈、戲劇三者結(jié)合的綜合體裁,其淵源可追溯到先秦的樂(lè)舞和俳優(yōu)。[2]從漢代到隋唐,有故事情節(jié)的歌舞逐步發(fā)展,從宋金雜劇、南戲、元雜劇,到明代傳奇、四大聲腔,再到清代的梆子腔與皮黃腔,戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),在地域文明與多種藝術(shù)的融合中形成了極具地方特色藝術(shù)表現(xiàn)形式。如何選擇則值得思考。
以江蘇地方為例,各地不同的方言、環(huán)境、風(fēng)俗及文化傳統(tǒng)孕育了風(fēng)格各異的戲曲曲種。昆曲的婉轉(zhuǎn)、錫劇動(dòng)聽(tīng)、揚(yáng)劇的幽默、徐州梆子的高亢……構(gòu)成了江蘇多姿多彩、雅俗共賞的戲曲文化。在歷史發(fā)展過(guò)程中,戲曲演員的組織形式從過(guò)去的戲班、家班發(fā)展為今天的專業(yè)院團(tuán),演出場(chǎng)地從瓦舍勾欄、劇園、廟會(huì),到現(xiàn)代化的舞臺(tái),戲曲演員的社會(huì)地位與過(guò)去相比發(fā)生了翻天覆地的變化。當(dāng)代戲曲的演出場(chǎng)地仍是多元化的,我們不可能將戲曲曾經(jīng)的演出場(chǎng)地都搬入博物館,只能在活態(tài)展陳體系的設(shè)計(jì)中,為其打造適合展演的文化空間。以國(guó)家級(jí)為優(yōu)先,來(lái)選擇和策劃戲曲展演。
1.與靜態(tài)展覽相結(jié)合
博物館活態(tài)展陳體系中的展演活動(dòng),既可以獨(dú)立存在,也可以與博物館傳統(tǒng)的靜態(tài)展陳相結(jié)合。例如,南京博物院《南腔北調(diào)——傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)展》(2015年),策展人特別遴選了與展出的文物主題相關(guān)的劇目進(jìn)行配套的活態(tài)展演,在展廳里欣賞完清代揚(yáng)州畫派的代表人物之一華喦的《鐘馗嫁妹》畫,觀眾可以走進(jìn)小劇場(chǎng)欣賞江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院演出的昆劇《鐘馗嫁妹》。該展覽創(chuàng)造性地將物質(zhì)文化遺產(chǎn)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)相融合,搭建了一種新的展覽模式,也為戲曲藝術(shù)在博物館尋找到了一種新的表達(dá)方式。
2.與傳承活動(dòng)相結(jié)合
博物館的三大目的由過(guò)去的研究、教育、欣賞,調(diào)整為教育、研究和欣賞,將教育放在了首位。①國(guó)務(wù)院于2015年起頒發(fā)的《博物館條例》第一章。南博非遺館借鑒之前開展的曲藝類(南京白局)和戲劇類(杖頭木偶戲)傳承活動(dòng)的經(jīng)驗(yàn),在2019年第六屆“梅花戲劇季”展演期間,邀請(qǐng)昆劇、蘇劇表演藝術(shù)家、中國(guó)戲劇“梅花獎(jiǎng)”獲得者,在展演期間以講座加體驗(yàn)的形式,開展了兩場(chǎng)戲曲專題傳承教育活動(dòng)。戲曲藝術(shù)博大精深,可以解讀與傳播的內(nèi)容非常豐富,唱腔、身段、服裝、道具、化妝、行當(dāng)、臉譜等等,每一項(xiàng)都可以設(shè)計(jì)成一系列針對(duì)不同年齡、層次觀眾需求的教育活動(dòng)。
3.與學(xué)術(shù)研究相結(jié)合
活態(tài)展陳的策劃與博物館傳統(tǒng)的靜態(tài)展陳一樣,都需要以學(xué)術(shù)研究為依托,按一定的主題,尋找展品組合的相互關(guān)系和背后故事。某種程度上,文物之間關(guān)系的重要性和價(jià)值可能遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于文物的本身,即格式塔原理中“通體相關(guān)的有機(jī)整體大于局部之和”,也即展覽的策劃要達(dá)到“1+1>2”的整體效果,[3]戲曲展演也是如此。2015年度,南博非遺館首次參與聯(lián)合主辦亞洲多國(guó)非遺交流活動(dòng)——“2015朱鹮藝術(shù)周”,將非遺展演與講座、研討相結(jié)合。多國(guó)藝術(shù)家的互動(dòng)和交流,既促進(jìn)了口頭表演類非遺項(xiàng)目本身的發(fā)展,也打開了非遺展演理論探討及研究的國(guó)際通道。
4.與戲曲數(shù)據(jù)庫(kù)建設(shè)相結(jié)合
非遺的活態(tài)展陳是一個(gè)不可逆的“過(guò)程”,將這些過(guò)程保存為非遺館的“藏品”就需要建立戲曲數(shù)據(jù)庫(kù)。以戲曲展演為例,可劃分成全本戲和折子戲兩種展演形態(tài),在收集“藏品”前,應(yīng)對(duì)每一個(gè)劇種的生存現(xiàn)狀做充分的調(diào)查研究,了解它現(xiàn)存的可以演出的全本戲和折子戲的數(shù)量有多少?這些戲都分布在哪些院團(tuán)?每一部全本戲和折子戲有多少演員能演?弄清了這些,就可以對(duì)“藏品”進(jìn)行第一階段的收集了。一個(gè)戲曲劇種第一階段收集是將該劇種現(xiàn)存的全本戲、折子戲按劇目名稱至少收集一個(gè)版本;第二階段是收集該劇種同一劇目的不同文學(xué)版本或流派版本的演繹;第三階段是收集該劇種在同一劇目及同一版本中,不同演員的演繹。將非遺館戲曲展演實(shí)踐與“藏品”收集相結(jié)合,建立戲曲數(shù)據(jù)庫(kù),可以為戲曲的研究及傳承留下寶貴的第一手資料。
5.與互聯(lián)網(wǎng)傳播相結(jié)合
讓博物館插上互聯(lián)網(wǎng)的翅膀,是實(shí)現(xiàn)博物館無(wú)限可能擴(kuò)大傳播的重要手段和方法。[4]南博非遺館在非遺展演過(guò)程中也做了一些“互聯(lián)網(wǎng)+”的嘗試。在“2018錫劇聯(lián)盟展演活動(dòng)中,以手機(jī)直播的方式對(duì)在南京博物院小劇場(chǎng)展演的五個(gè)錫劇專場(chǎng)展演活動(dòng)進(jìn)行了實(shí)況直播,其中,由錫劇界群星加盟的經(jīng)典壓軸大戲《珍珠塔》直播點(diǎn)擊量達(dá)到了18.6萬(wàn)人次。對(duì)于只能容納330人看戲的小劇場(chǎng)來(lái)說(shuō),直播的形式無(wú)疑使小劇場(chǎng)的空間在網(wǎng)絡(luò)上得到了無(wú)限拓展。
6.與博物館文創(chuàng)開發(fā)相結(jié)合
目前,博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品的開發(fā)的素材主要來(lái)自文物類的藏品,對(duì)非遺素材的關(guān)注較少,且由于非遺項(xiàng)目中像傳統(tǒng)美術(shù)、傳統(tǒng)技藝等類別中大多數(shù)項(xiàng)目有物質(zhì)形態(tài)的作品留存并可供售賣,所以非遺素材很多時(shí)候便不在文創(chuàng)設(shè)計(jì)考慮的范疇之內(nèi)了。實(shí)際上,像戲曲等純“過(guò)程”性的非遺項(xiàng)目可以挖掘的素材相當(dāng)豐富,如人物、服飾、臉譜、道具、樂(lè)隊(duì)、曲牌等都可以提煉元素進(jìn)行再創(chuàng)作。該類文創(chuàng)產(chǎn)品可以理解為是戲曲活態(tài)展陳延續(xù),將純“過(guò)程”的項(xiàng)目物質(zhì)化,觀眾看完戲,買一件心愛(ài)之物自用或送人,在一定意義上也擴(kuò)大了戲曲文化傳播的半徑。
博物館活態(tài)展陳是伴隨著博物館功能的轉(zhuǎn)變而發(fā)展起來(lái)的新的展陳形式,以戲曲為主要內(nèi)容的南博非遺館活態(tài)展演實(shí)踐,為博物館活態(tài)展陳體系的建立及完善提供了樣本,也為口頭表演類非遺項(xiàng)目的傳播與傳承提供了新的思路。在展演策劃與運(yùn)營(yíng)過(guò)程中,各個(gè)劇種及劇團(tuán)的生存現(xiàn)狀及發(fā)展問(wèn)題也逐步暴露出來(lái),一些劇種日漸興旺,而另一些則走向無(wú)人傳承的險(xiǎn)境;經(jīng)過(guò)體制改革后的戲曲院團(tuán)近年來(lái)走上了不同的發(fā)展道路,而體制的壁壘仍客觀存在。博物館作為戲曲展示、保護(hù)、傳播、傳承的新平臺(tái),應(yīng)該在與戲曲院團(tuán)有效嫁接的基礎(chǔ)上,明確非遺館建設(shè)、非遺保護(hù)的價(jià)值導(dǎo)向,利用博物館的優(yōu)勢(shì)實(shí)現(xiàn)戲曲展演的多元化探索。