鄒鋒　宮一凡

摘要：本文從妮基·圣法勒的女性雕塑作品形式的特點(diǎn)入手，對(duì)她的女性雕塑蘊(yùn)含的藝術(shù)理念和女性主義思想進(jìn)行分析。同時(shí)解析了妮基·圣法勒不同時(shí)期的作品風(fēng)格及其成因。

關(guān)鍵詞：妮基·圣法勒? ?雕塑? ?女性形象? ?女性藝術(shù)? ?女性主義

中圖分類號(hào)：J3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2020）01-0169-03

妮基·圣法勒是美國(guó)當(dāng)代著名的新現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家，她的作品帶有明顯的女性主義思想。妮基的女性雕塑沒(méi)有寫(xiě)實(shí)的形象，大多是壯碩的女性身體，像是對(duì)女性的自由和生命力的還原，飽含著鮮活的情感和力量。那么，妮基用她的藝術(shù)形式表達(dá)了哪些她對(duì)女性主義藝術(shù)創(chuàng)作和女性主義的思考？本文將以三個(gè)方面對(duì)此進(jìn)行論述。

一、“淑女化”形象的消失——充滿活力的形式語(yǔ)言

妮基·圣法勒的人形雕塑大多為女性，大小不一，而其最大的特點(diǎn)就是這些雕塑的動(dòng)態(tài)都十分靈動(dòng)，充滿了活力，而最有代表性的就是“Nanas”。這一系列作品的雕塑全部表現(xiàn)正在舞蹈的女性，她們有的歡欣躍起，有的在空中揮舞著雙臂，還有的甚至將身體倒立。這種律動(dòng)感十足的動(dòng)態(tài)打破了以往古典藝術(shù)中的平衡感和穩(wěn)定感，讓人們?yōu)橹矍耙涣痢?/p>

妮基以這種夸張的動(dòng)態(tài)將原始的趣味和動(dòng)感表現(xiàn)得淋漓盡致。通過(guò)觀察“Nanas”系列雕塑，我們不難聯(lián)想到馬蒂斯的《舞蹈》。大量曲線的出現(xiàn)使得作品顯得彈性十足，帶給觀眾興奮和生機(jī)勃勃的情緒體驗(yàn)。這種審美與古典藝術(shù)和部分表現(xiàn)女性的雕塑中所傳達(dá)的舒緩、柔和、安靜和穩(wěn)定截然不同，妮基·圣法勒樂(lè)于制造活躍的氣氛和強(qiáng)大的力量，并從中尋找和諧。她的女性形象雕塑動(dòng)態(tài)毫不矯揉造作，夸張的肢體語(yǔ)言更像是渾然天成的，給人自然的親切感，仿佛這些雕塑找回了人類原始存在時(shí)就該擁有的自由狀態(tài)。

對(duì)于妮基而言，“淑女化”或“女性化”的姿態(tài)是不存在的。何謂“淑女化”或“女性化”？1858年在皇家學(xué)院展出的由佩頓爵士所畫(huà)的名為《紀(jì)念》的油畫(huà)深刻的體現(xiàn)了這兩個(gè)概念。畫(huà)面中的女英雄形象面對(duì)叛亂的軍隊(duì)時(shí)，面帶崇高而冷靜的神色眺望遠(yuǎn)方并祈禱，面對(duì)即將當(dāng)來(lái)的暴徒，她甚至沒(méi)有做出一絲反抗或自衛(wèi)的動(dòng)作。這幅畫(huà)在當(dāng)時(shí)頗受喜愛(ài)，大多數(shù)人認(rèn)為如此的形象才能稱作為女性的楷模。由此可見(jiàn)父權(quán)對(duì)女性行為的約束之強(qiáng)，為了保證女性形象的“淑女化”和“女性化”，即使生命受到威脅也不可行為失態(tài)或保護(hù)自己，亦可見(jiàn)父權(quán)對(duì)于女性的掌控已經(jīng)凌駕于現(xiàn)實(shí)與真實(shí)。

妮基的作品則完全與父權(quán)制體系下的審美意趣背道而馳，她所創(chuàng)造的女性形象的動(dòng)態(tài)不再受到任何的控制，流露著女性真正的自我意識(shí)。妮基的作品反映了女性為獨(dú)立的個(gè)體，并且不從屬于任何關(guān)系的女性主義思想。這位女性雕塑家用她那舒展跳躍的雕塑姿態(tài)帶給了觀眾歡悅的感受，同時(shí)反抗著父權(quán)中心論的審美取向，足見(jiàn)她強(qiáng)大的內(nèi)心和勇氣。

二、帶有侵略性的豐滿形態(tài)——粗獷豪邁的造形

妮基·圣法勒創(chuàng)造出的人物形象都是粗獷豪邁的。她的女性形象圍度夸張，四肢、突出的乳房和臀部在造型上十分飽滿，這種飽滿是具有侵略性的，仿佛要入侵到每一個(gè)空間中，包括觀眾的空間，帶給觀眾極強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。

在妮基的作品《盥洗室》中，女性的形象不再是羸弱的和消瘦的，相反，她有著粗壯的四肢、寬闊的肩膀以及壯碩的下半身。與羅丹人體雕塑中的張力不同，妮基·圣法勒這種大膽的造型已經(jīng)突破了具體物象的限制，顛覆了對(duì)于女性的普遍形象認(rèn)知，充滿了力量。

妮基·圣法勒的雕塑讓我們聯(lián)想到維綸道夫的維納斯女神像。同樣是女性的形象，同樣有著健碩的身軀和粗獷的造型，同樣充滿了原始的美感，仿佛是自然賦予了它們強(qiáng)大的生命力。雖然是否將婦女與自然相聯(lián)系仍是一個(gè)正在討論的課題，但生態(tài)女性主義確實(shí)是女性主義中頗受關(guān)注的一個(gè)部分?！杜灾髁x或死亡》的作者弗朗索瓦·德·埃奧博尼在書(shū)中表達(dá)：對(duì)婦女的壓迫與對(duì)自然的壓迫有著直接的聯(lián)系[1]。她認(rèn)為：其中一方的解放不能脫離另一方的解放[2]。這一觀點(diǎn)在妮基·圣法勒的雕塑上得以體現(xiàn)。男性與女性并不是對(duì)立的兩方，更不存在從屬和壓制的關(guān)系，他們共同構(gòu)成人類的整體。妮基的女性雕塑則用豪邁的造型輕而易舉的突破了男性中心論下，女性必須弱于男性這個(gè)潛在規(guī)則，使女性重新獲得力量與活力。

三、兒童般的涂鴉——五彩斑斕的紋樣式著色

通過(guò)觀察妮基·圣法勒的作品，我們不難看出，她常常以紋樣式的平涂和涂鴉進(jìn)行雕塑的著色。妮基所選用的色彩飽和度極高，且對(duì)比強(qiáng)烈。這種類似于野獸派的橫涂直抹和明快的顏色為她的作品帶來(lái)了原始藝術(shù)的稚拙感和兒童繪畫(huà)的天真爛漫。當(dāng)我們?cè)谀暤袼軙r(shí)，會(huì)產(chǎn)生置身于童話的感覺(jué)，令人充滿了夢(mèng)幻的想象。妮基對(duì)于色彩的選擇并不是偶然隨機(jī)的，她在《致我母親的信》寫(xiě)到：我不像您，我的母親。您曾接受了由父母?jìng)鬟f下來(lái)的一切：宗教，男性與女性的角色，看待社會(huì)與安全的理念。我將終生去提問(wèn)……為了您，我征服世界，我是一個(gè)斗士……對(duì)您來(lái)說(shuō)，一切始終應(yīng)當(dāng)隱藏。而我呢，我表現(xiàn)。我表現(xiàn)全部。我的內(nèi)心，我的情感。綠—紅—黃—藍(lán)—紫色。恨—愛(ài)—笑—畏懼—溫柔”[3]。由此可見(jiàn)，藝術(shù)家的每一個(gè)色彩都是一種信息或情緒的傳達(dá)。

她以紋樣式著色和斑斕的色彩，為觀眾架構(gòu)出一個(gè)幻想的樂(lè)園。每一塊顏色，每一個(gè)拼貼色塊，都傳遞著她熾熱強(qiáng)烈的個(gè)人情感，這無(wú)形中拉近了藝術(shù)作品和大眾的隔閡。女性藝術(shù)瓦解了藝術(shù)的精英性，消解了藝術(shù)與大眾之間的鴻溝這一點(diǎn)在妮基·圣法勒的作品中體現(xiàn)的淋漓盡致。

妮基·圣法勒1930年在法國(guó)出生，她的童年是悲慘的。在妮基11歲的時(shí)候，她更是遭到了酗酒后的親生父親的性侵。這種特殊的童年經(jīng)歷催生了妮基·圣法勒日后的作品，她早期的射擊繪畫(huà)就是將男性的襯衫領(lǐng)帶等物平鋪于畫(huà)布之上，顏料置于塑膠袋里，并利用石膏等材料也固定在畫(huà)布上，再由她自己開(kāi)槍對(duì)顏料袋射擊。妮基舉槍射擊的時(shí)候顏料乍然崩現(xiàn)并四處飛濺，對(duì)此她曾這樣描述：“在1961年，我開(kāi)槍射擊我爸爸、所有男人、矮小的、高大的、重要的、肥胖的男人們，也包括我的兄弟，我也朝向社會(huì)、教會(huì)、修道院、學(xué)校、我的家庭、我的母親和我自己開(kāi)槍”[4]?？梢?jiàn)，妮基·圣法勒的經(jīng)歷使得她以摧毀性的手法表現(xiàn)作品和觀念。按照她自己的說(shuō)法，她讓繪畫(huà)和形式死去，讓性別死去，使觀念和藝術(shù)得到重生和永生。

1965年后，妮基·圣法勒的藝術(shù)開(kāi)始轉(zhuǎn)型，她說(shuō)：“在槍擊作品之后，憤怒離開(kāi)了，但痛苦還在。然后，痛苦也走了，我重新置身于工作室之中，來(lái)創(chuàng)作歡樂(lè)的生靈，傳達(dá)女性的光榮”①?！癗anas”系列就誕生于這個(gè)這時(shí)期，無(wú)論是無(wú)拘無(wú)束的舞蹈動(dòng)態(tài)，或是充滿童趣率真的顏色都體現(xiàn)著這位藝術(shù)家對(duì)于自由和美好童年的向往。

妮基·圣法勒的雕塑不僅展現(xiàn)了女性的強(qiáng)大，部分作品也反映了女性的脆弱和在男權(quán)統(tǒng)治下艱難的處境，以此呼吁女性的平等和自由?？v觀妮基·圣法勒的藝術(shù)創(chuàng)作，她從性別，自我和社會(huì)問(wèn)題等角度不斷的進(jìn)行著思考。妮基以她創(chuàng)造的反傳統(tǒng)審美的女性主義雕塑向父權(quán)制發(fā)起挑戰(zhàn)，證明著女性并不羸弱，宣告著女性的解放。她以仿佛正在跳舞般的雕塑，喚起了大眾心中原始的美感，這種美象征著一切回歸于初始之時(shí)的和諧與平等，而這種平等正是女性主義所希望的，也是妮基·圣法勒所渴望的。她用自己的作品在女性藝術(shù)的領(lǐng)域中寫(xiě)下了濃墨重彩的一筆，而巨大的“Nanas”，也成為了象征女性自由、力量和愛(ài)的豐碑。

注釋：

①取自妮基·桑法勒與Peter Schamoni合作拍攝的電影資料片《誰(shuí)是魔鬼……我還是你？》。

參考文獻(xiàn)：

[1][美]羅斯瑪麗·帕特南·童.女性主義思潮導(dǎo)論[M].艾曉明等，譯.武漢：華中師范大學(xué)出版社，2002.

[2]喬治·謝遜斯.深刻生態(tài)學(xué)運(yùn)動(dòng)：回顧（“The Deep Ecology Movement：A Review”）[J].環(huán)境評(píng)論（Environmental Review）9，（1987）.

[3]妮基·桑法勒.致我母親的信[J].環(huán)境評(píng)論（Environmental Review）9，（1987）.

[4]Carla Schulz-Hoffmann，“妮基·桑法勒：《我的夢(mèng)想，我的藝術(shù)》（Niki de Saint Phalle，My Dream，My art），Berlin，Londres，New York，Prestel，2003.