◎陳毓穎

寫生是諸多繪畫方式中較為古老和久遠(yuǎn)的，其產(chǎn)生是基于當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景。人的思維隨著歷史進(jìn)程的變化而變化，這與當(dāng)下的社會(huì)發(fā)展潮流是分不開的，因此寫生如果停留于之前的社會(huì)形勢(shì)下，忽略當(dāng)下人的思考，審美方面不加以變化，是很難得到現(xiàn)代人認(rèn)可的，現(xiàn)實(shí)意義則無(wú)從談起。寫生對(duì)于每一位畫家來(lái)說(shuō)都是不陌生的，每個(gè)人都經(jīng)歷過(guò)寫生。自繪畫形式誕生以來(lái)，寫生的方式就由此產(chǎn)生，隨后有了達(dá)芬奇畫雞蛋等廣為流傳的故事，可以說(shuō)耳熟能詳。作為畫家，在作品完成的過(guò)程中，要對(duì)寫生和創(chuàng)作的關(guān)系有明確認(rèn)知，把握好二者之間的關(guān)系，讓寫生作品在被賦予美感的同時(shí)，又能夠體現(xiàn)現(xiàn)代化理念，實(shí)現(xiàn)文化宣揚(yáng)和傳承。

一、寫生問(wèn)題

怎樣讓寫生的質(zhì)量更高呢？這是引起大家思考的問(wèn)題。不同的觀賞者對(duì)于同一幅作品會(huì)有不同的理解，正印證了“一千個(gè)讀者心中有一千個(gè)哈姆雷特”的名言。即便是同一個(gè)畫家，在不同的時(shí)期，其作品也會(huì)呈現(xiàn)出不同。寫生的特點(diǎn)就是需要身臨其境，以當(dāng)下的現(xiàn)狀為素材，這就衍生出了個(gè)體面對(duì)的問(wèn)題。不過(guò)其中最難面對(duì)的還是自己。寫生過(guò)程中，需要畫家有高超的技藝手法，方能讓景物栩栩如生?；诖?，應(yīng)該怎樣突出“寫”的特點(diǎn)，還要保證內(nèi)容不會(huì)重復(fù)，同時(shí)還應(yīng)該有創(chuàng)新意識(shí)，賦予作品新的生命，這就是寫生作家面臨的主要問(wèn)題。通過(guò)寫生，就可以看出畫家專業(yè)水平的不足之處，因此在對(duì)二者關(guān)系進(jìn)行認(rèn)知時(shí)，需要畫家能夠清楚地意識(shí)到寫生問(wèn)題，提升自己的專業(yè)水平。

二、真實(shí)性問(wèn)題

一般來(lái)說(shuō)，畫家在起初繪畫時(shí)，更多是憑借個(gè)人的主觀想象，來(lái)感受事物，最終作品呈現(xiàn)的效果是不能完全預(yù)料的，創(chuàng)作初衷較為模糊，創(chuàng)作的方向與結(jié)果并不明確，這也是寫生帶給創(chuàng)作者的誘惑。在寫生的過(guò)程當(dāng)中，通常會(huì)面臨這樣一種狀況，在動(dòng)態(tài)的繪畫現(xiàn)場(chǎng)，事物都是不斷發(fā)生變化的。創(chuàng)作者會(huì)隨著現(xiàn)場(chǎng)的變化，而產(chǎn)生不同的感受，與創(chuàng)作對(duì)象越來(lái)越接近，從而對(duì)自己創(chuàng)作的目的也更加明確，一直到利用自己的繪畫技巧將對(duì)象表現(xiàn)出來(lái)為止。完成作品之后，創(chuàng)作者則會(huì)用審美的眼光來(lái)審視自己的作品。這一期間，可能會(huì)出現(xiàn)詞不達(dá)意、言不由衷的情況，當(dāng)發(fā)現(xiàn)有缺點(diǎn)時(shí)，就會(huì)頓失所望，會(huì)期待下一張作品的呈現(xiàn)。寫生的真實(shí)性體現(xiàn)于創(chuàng)作者并不需要完全參照眼前的景物，而是可以以自己內(nèi)心為原則，坦誠(chéng)面對(duì)對(duì)象，盡可能地抓住繪畫對(duì)象的本色與本真，能夠讓作品凸顯出所繪景物的特點(diǎn)，將自己的真實(shí)感受傳遞給每一位觀賞者。

三、對(duì)象取舍

沉迷于寫生的創(chuàng)作者不會(huì)局限于某一個(gè)地方重復(fù)獲取素材，而是在更大范圍內(nèi)奔走，渴望能夠獲取一手的創(chuàng)作素材。在不同因素的影響下，渴望能夠親臨現(xiàn)場(chǎng)，這種接近事物本真情況下的感受在畫室或是創(chuàng)造中是很難感受到的。在寫生的取舍當(dāng)中，畫家所要應(yīng)對(duì)的事物一般是較為復(fù)雜的，想要完全還原是不太可能的。應(yīng)該以事物為原型，對(duì)其進(jìn)行深入思考，由淺到深，以少勝多，在縝密的思考下，突出不同事物的特點(diǎn)，讓作品成為會(huì)說(shuō)話的眼睛，能夠捕捉到其精彩之處。

四、技法與形式

寫生時(shí)畫家面對(duì)對(duì)象必須要有一定的技法和技巧，技巧有高有低，有拙有劣，用什么法如同百寶箱里選寶貝。一切的技巧都不是目的，要獲取的對(duì)象是目標(biāo)，不容錯(cuò)過(guò)，認(rèn)真對(duì)待，千鈞一發(fā)，似百般“法力”在對(duì)象的感受引領(lǐng)下，舊的語(yǔ)言范式被自覺(jué)打破自由重組，生發(fā)出新的繪畫形式語(yǔ)言。其中自有玄機(jī)和奧妙難以言明，唯親身實(shí)踐者方可參悟。

結(jié)語(yǔ)

寫生中所遇到的所有情況都是在現(xiàn)場(chǎng)遇到的，其中涉及到主體的參與，主觀意識(shí)和客觀存在形成了統(tǒng)一，使得作品煥發(fā)生機(jī)，出現(xiàn)新的形象，這也體現(xiàn)了觀察當(dāng)中營(yíng)造畫面與升華觀念的一個(gè)過(guò)程。寫生并非完全如實(shí)寫對(duì)象，而是更像通過(guò)對(duì)象寫自己的感受，被當(dāng)代文化浸淫后物化的自己的認(rèn)知表達(dá)。在寫生中創(chuàng)作是中西繪畫交融之路，它不是一種作畫程式，而是一種認(rèn)識(shí)方式。寫生的過(guò)程，我們也可以將其理解為是創(chuàng)造的過(guò)程中，創(chuàng)作者賦予作品個(gè)性化的東西，創(chuàng)造出新生事物，讓創(chuàng)新能夠不斷地繁衍下去。