于一丹 王曦平

（吉林藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院，吉林 長春 130021）

一、鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作

貝多芬的奏鳴曲享譽(yù)世界，在創(chuàng)作的過程中也進(jìn)行不斷的自我更新，在前人的基礎(chǔ)上完成了一個又一個傳世名作，奏鳴曲能夠打破內(nèi)部的音樂規(guī)定，同時(shí)奏鳴曲自身也進(jìn)行不斷的完善，有了風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。在貝多芬的所有奏鳴曲之中，最著名的三首：第八號奏鳴曲“悲愴”，第十四號奏鳴曲“月光”，第二十三號奏鳴曲“熱情”，還有第十七號奏鳴曲“暴風(fēng)雨”，第二十一號奏鳴曲“黎明”。其他很有名的還有第十五號奏鳴曲“田園”，第十八號奏鳴曲“Die Jagd”，第二十六號奏鳴曲“告別”，第二十九號奏鳴曲“Hammerklavier”，以及Op.27 No.1的第十三號奏鳴曲，雖然遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有Op.27 No.2的月光奏鳴曲有名，但沒有No.1，也就沒有這首有名的No.2。貝多芬的這些鋼琴奏鳴曲都是無標(biāo)題音樂，這些名字都是后來的人加上去的，或多或少的不能完全反應(yīng)作品的實(shí)質(zhì)。

而這些奏鳴曲名字的由來也是各有不同，他們也預(yù)示著其音樂風(fēng)格的轉(zhuǎn)變?！稛崆椤返拿Q是漢堡出版商克郎茨起的；《悲愴》是貝多芬自己起的命名，最初就叫《悲愴的大奏鳴曲》；《黎明》是后來的評論家加的，具體出處沒查到；《月光》是德國音樂評論家雷爾斯塔勃起的標(biāo)題；《暴風(fēng)雨》的由來是貝多芬的朋友問他其中兩部作品的含義是什么，貝多芬回答讓他去讀莎士比亞的作品《暴風(fēng)雨》，由于他朋友提到的這兩部作品其中一部已經(jīng)被命名為《熱情》了，于是《暴風(fēng)雨》就成為另外一部的名稱。順便說一句，《暴風(fēng)雨》并不能算作作者本人給出的標(biāo)題，那只是作者當(dāng)時(shí)不想回答給出的一個搪塞的說法。對于音樂作品，每個人都可以有自己的理解，每個人都可以根據(jù)自己的經(jīng)歷對作品進(jìn)行詮釋。

二、貝多芬奏鳴曲速度與力度的改變

貝多芬音樂最為重要的特點(diǎn)就在對于作品節(jié)奏和速度的把控。速度其實(shí)是和音樂風(fēng)格和音樂特征息息相關(guān)的，這也是要求演奏者必須注重速度的均勻以及律動的均勻的必要步驟，不能過快或者過慢。這其實(shí)對于以往的音樂作品來說，是一種較大的突破，貝多芬奏鳴曲的風(fēng)格的關(guān)鍵往往是在告訴我們，放棄束縛，回歸真我。

其次就是貝多芬奏鳴曲的力度，其幅度也相較于之前的作品大了很多，音節(jié)強(qiáng)弱的反差特別明顯。貝多芬本人十分喜歡這種風(fēng)格，所以做出了這樣子的改變。由于貝多芬的音樂一直以來給人的印象是鏗鏘有力，所以給人們一種很大的錯覺，實(shí)際上貝多芬非常喜歡運(yùn)用一些弱音，串聯(lián)整個奏鳴曲。此外，貝多芬還運(yùn)用了之前沒有運(yùn)用過的高潮處理法，使得聽眾在不知不覺間走近奏鳴曲的世界，音樂的強(qiáng)弱感把控十分鮮明，采用逐漸加強(qiáng)的方式使得聽眾有了很強(qiáng)的帶動感。

三、貝多芬鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作手法的轉(zhuǎn)變

貝多芬的《d小調(diào)第九“合唱”交響曲》在他的九部交響曲中占有特別突出的地位，是古典交響樂領(lǐng)域的集大成作品。它實(shí)際上是體現(xiàn)了貝多芬對于英雄主義的個人崇拜達(dá)到頂峰的一個創(chuàng)作成果，充滿了恢弘壯闊的氣勢，展現(xiàn)了作品的獨(dú)特魅力，以及貝多芬奏鳴曲系列的一個獨(dú)特魅力，他做出了很大的突破：1）改變了古典交響曲的局限，對作品的長度進(jìn)行重新編排，全曲演奏高達(dá)70分鐘；2）壯大了樂隊(duì)的編制，在傳統(tǒng)組合的基礎(chǔ)上又加用了短笛、大鼓、鈸、三角鐵和低音大鼓；3）他把交響曲的第二樂章慢板移到第三樂章諧謔曲之后，使第一樂章通過激動人心的旋律的發(fā)展以后，然后做哲理性的沉思，最后導(dǎo)人熱情的終曲；4）以主題群作為發(fā)展的基礎(chǔ)和核心，在各聲部、各樂章中，主題不僅起著主導(dǎo)作用，還派生其他的動機(jī)和主題，以使主題之間、樂章之間密切聯(lián)系，保持全曲內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。

創(chuàng)作完《第九“合唱”交響曲》后，他有一些疲憊以及對音樂失去了些許靈感，但是他還是創(chuàng)作了《D大調(diào)莊嚴(yán)彌撒曲》以及6首弦樂四重奏等佳作。他在之前傳統(tǒng)的五個樂章的基礎(chǔ)之上，通過重唱，大合唱以及管弦樂的加入，使得鋼琴曲不再單薄，他用一生對于音樂的理解，融入到藝術(shù)作品的創(chuàng)作之中。貝多芬晚期的6首四重奏作品更為成熟，有著復(fù)雜而精煉的結(jié)構(gòu)，精制而嚴(yán)格的復(fù)調(diào)，豐富的情緒變化，深刻的哲理思維，并且打破了古典傳統(tǒng)的樂章模式。

四、結(jié)語

貝多芬的奏鳴曲在呈示部分的兩個主題對比上做到更加強(qiáng)烈，展開部分的發(fā)展方式也更加戲劇化，他的眾多奏鳴曲風(fēng)格不同，都有著自己不同方面的轉(zhuǎn)變，這對于同一個音樂家來說，是十分難能可貴的，而且，貝多芬奏鳴曲在其各個不同的時(shí)期都有著不同的風(fēng)格，都能夠體現(xiàn)出貝多芬本人的音樂造詣。貝多芬的內(nèi)心蘊(yùn)藏著細(xì)膩、超凡、和諧、十全十美，他將音樂從貴族中帶入全民化，把音樂平民化了。貝多芬從一八零四年到一八一四年之間，肉體蒙受失聰?shù)膽K境，但在這十一年的歲月里，他的創(chuàng)作豐富，歷史價(jià)值史無前例。他寫出了人類音樂寶藏中光芒萬丈的珍品。貝多芬的成就，功垂百世。