陳秋實(shí)
(吉林省長(zhǎng)春高新第一實(shí)驗(yàn)學(xué)校,吉林 長(zhǎng)春 130000)
全面型的音樂人才目前在我國(guó)社會(huì)比較稀缺,如何讓高等院校的音樂教育充分發(fā)揮我國(guó)民族音樂歷史悠久博大精深的優(yōu)勢(shì),融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代,培養(yǎng)出更多學(xué)貫中西的音樂人才,讓他們用現(xiàn)代的表現(xiàn)手法把民族音樂發(fā)揚(yáng)光大,使得中國(guó)的民族音樂生存空間進(jìn)一步拓展。民族音樂不應(yīng)該只局限于國(guó)內(nèi)受眾,怎么讓國(guó)際上也能認(rèn)可中國(guó)的傳統(tǒng)音樂,這就需要對(duì)民族音樂教學(xué)進(jìn)行現(xiàn)代化的改革和包裝,提升更多年輕人的學(xué)習(xí)興趣,激發(fā)他們創(chuàng)造出全新的演繹方式,把民族音樂的推廣到更高的舞臺(tái)??梢园阎袊?guó)的傳統(tǒng)民族音樂用西方的樂器演繹出來(lái),讓國(guó)際上也能感受到中國(guó)傳統(tǒng)音樂的動(dòng)人之處,宋祖英的很多首經(jīng)典歌曲就曾經(jīng)在維也納音樂大廳奏響,受到西方聽眾的一致好評(píng),這就是中西音樂碰撞出的火花。
目前我國(guó)高等院校民族音樂教育人才缺乏,相關(guān)部門對(duì)民族文化不重視,音樂學(xué)習(xí)者因?yàn)槭苤髁饕魳肥袌?chǎng)的影響,盲目認(rèn)為民族音樂沒有用武之地。教育資源的不足讓學(xué)生不能深入理解民族音樂之美,感興趣的學(xué)習(xí)者進(jìn)一步減少,自然無(wú)法培養(yǎng)更多學(xué)有所成的高素質(zhì)音樂人才,這種情況慢慢變成了一種惡性循環(huán),因此高校的教育方法與課程改革迫在眉睫。
我國(guó)現(xiàn)在的音樂教學(xué)模式起源于西方,所以音樂教學(xué)總體上偏向西方國(guó)家的器樂演奏技法,忽略了我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂和各種樂器技法的繼承和發(fā)展,這主要是因?yàn)槲覈?guó)的民族音樂藝術(shù)文化在現(xiàn)代國(guó)際社會(huì)上尚未獲得相當(dāng)?shù)目隙?,這讓我國(guó)的音樂學(xué)習(xí)者缺乏對(duì)民族音樂的信心,學(xué)生們認(rèn)為這不是當(dāng)前的主流,因此首先要讓學(xué)生們理解本國(guó)的民族音樂,從中汲取養(yǎng)分,觸發(fā)靈感,一旦他們發(fā)現(xiàn)其中種種的精妙,自然會(huì)樹立對(duì)本國(guó)民族音樂強(qiáng)烈的自信心,從而產(chǎn)生自豪感。
我國(guó)幅員遼闊,民族眾多,擁有5000年的璀璨文化,在漫長(zhǎng)的時(shí)間里各個(gè)民族都形成了具有地方特色的風(fēng)俗文化,這里面就包含了各個(gè)民族的獨(dú)特音樂和樂器。有陽(yáng)春白雪的高雅音樂,也有下里巴人的鄉(xiāng)俗俚曲,有漢民族的絲竹管弦,也有少數(shù)民族的木鼓等獨(dú)特的樂器,民族音樂可以說(shuō)是我國(guó)歷史文化的濃縮[1]。
對(duì)高等院校的音樂藝術(shù)教育要實(shí)現(xiàn)多元化的音樂風(fēng)格交融,就要讓學(xué)生們認(rèn)識(shí)到我國(guó)民族音樂的魅力所在,現(xiàn)代年輕人大多追求感官的刺激,要積極發(fā)掘民族音樂中貼近時(shí)代的元素,讓他們從內(nèi)心深處認(rèn)同民族音樂。
要讓學(xué)生能夠從學(xué)習(xí)民族音樂中獲得成就感,這樣才會(huì)產(chǎn)生學(xué)習(xí)的熱情,目前市場(chǎng)上很多中國(guó)風(fēng)的歌曲都借鑒了民族音樂,民族音樂在市場(chǎng)上的占有率進(jìn)一步提高,要讓學(xué)生們明白學(xué)習(xí)民族音樂并非雞肋,不僅能夠提高自己的競(jìng)爭(zhēng)力,從還能夠跨越音樂的界限,擁有無(wú)限可能和廣闊未來(lái)。其實(shí)我們不應(yīng)該主觀的把音樂分為傳統(tǒng)和現(xiàn)代,任何能夠傳承下來(lái)的音樂都是中華民族音樂中的精華篇章。只是因?yàn)殡S著時(shí)代的發(fā)展,人們的審美發(fā)生了變化。但是這并不代表它們完全失去了價(jià)值,它們都是曾經(jīng)最有生命力的作品,只要經(jīng)過(guò)適當(dāng)?shù)母木帲^對(duì)可以煥發(fā)新的華彩。雖然目前音樂文化市場(chǎng)上的焦點(diǎn)是現(xiàn)代流行音樂和西方古典音樂,但這也是我們的機(jī)遇,人們的審美總是在不斷變化的,如何巧妙的把民族音樂融入現(xiàn)代流行音樂,用一種更年輕更有活力的方法呈現(xiàn)出來(lái),未來(lái)的音樂市場(chǎng)的一定會(huì)有民族音樂一席之地,而且份額會(huì)越來(lái)越大[2]。
很多學(xué)校民族音樂教學(xué)模式過(guò)于保守,純粹的理論教育,枯燥乏味,教學(xué)時(shí)不注重和學(xué)生的互動(dòng)。音樂學(xué)習(xí)的最佳狀態(tài)是能夠碰撞出火花,激發(fā)音樂靈感,拋棄固有的僵化思維,音樂教育的目的是為了培養(yǎng)出更多高素質(zhì)的音樂人才,讓他們?cè)诶^承傳統(tǒng)的情況下能大膽創(chuàng)新。
應(yīng)該鼓勵(lì)學(xué)生抓住生活中的幽微靈感,并把它們創(chuàng)造成作品,很多偉大的音樂名篇都是在很偶然的情境下創(chuàng)作出來(lái)。音樂和很多其它藝術(shù)都是相通的,書法,繪畫,文學(xué),茶藝甚至大自然中的一草一木都有自己獨(dú)特的音律,因此音樂學(xué)習(xí)者不應(yīng)該只單一的磨練自己音樂方面的技巧,應(yīng)該全面的發(fā)展,觸類旁通。音樂教學(xué)和學(xué)習(xí)不應(yīng)該僅僅停留在教室里,教學(xué)過(guò)程中可以多出去走一走。山澗小溪清泉的叮咚,花間鳥語(yǔ)嘰嘰喳喳的鳴叫,電閃雷鳴的狂暴,萬(wàn)籟俱寂時(shí)的蟬鳴,這些都是大自然中最真切動(dòng)人的音符。
任何學(xué)習(xí)都要理論結(jié)合實(shí)踐,音樂教育更是如此,再動(dòng)人的音樂篇章,講解再多的樂理,如果不實(shí)際的用樂器把它演奏出來(lái),大多數(shù)人都感受不到它的美。因此各種教學(xué)設(shè)備必不可少,要彈奏出一首優(yōu)美的旋律,離不開嫻熟的技藝和刻苦的訓(xùn)練,最不能缺的就是精良的樂器,所以一定要保證教學(xué)設(shè)備的齊備[3]。
現(xiàn)代社會(huì)科技發(fā)展迅速,日新月異,民族音樂的教學(xué)也要跟緊時(shí)代,不斷提高。積極引進(jìn)一些高科技設(shè)備輔助教學(xué),讓傳統(tǒng)民族音樂在現(xiàn)代化設(shè)備的演繹下煥發(fā)出新的活力,以此調(diào)動(dòng)學(xué)生的參與熱情,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感,那么中國(guó)民族音樂必將推陳出新,成為永不黯淡的國(guó)之瑰寶!