【摘要】《桃源仙境圖》為青綠山水，設(shè)色明艷高雅，筆畫嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)，是仇英以桃源仙境為題材，為當(dāng)時資助他的大收藏家陳官先生祝壽所作，這幅畫是仇英的代表作，也最能體現(xiàn)仇英的個人風(fēng)格與志趣。畫中對桃源仙境的向往是古往今來文人雅士不變的追求，仇英以畫工身份位列明四家之中，其作品得到文人士大夫階級的普遍認(rèn)同，這也使得對仇英畫作不能以畫工畫來簡單定義。

【關(guān)鍵詞】文人畫；仇英；桃源仙境圖

【中圖分類號】G275 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、桃源探秘

《桃源仙境圖》橫66.7厘米，縱175厘米，篇幅寬闊，全畫展開后，青綠云山躍然紙上，高雅不乏鮮活的設(shè)色帶來強烈的視覺沖擊。全畫分三層遞進(jìn)，章法高遠(yuǎn)，景物依次深入畫中，目光跟隨畫面，猶如踏入山中駕云游歷，讓人不禁產(chǎn)生遁入仙境、歸隱山中的渴望。

畫面最深處山峨聳立，云霧繚繞，邊角松林處流水之上架起樓閣，窗欄前似有仙人倚靠。流云之間，景色向前推進(jìn)，山旁柏樹林之上，坐落房屋樓閣三三兩兩，松冠蔥郁，與樓閣交相掩映，松林之間，隱隱可見有兩高人穿行，松下溪水潺潺，觀之仿佛叮咚入耳。山周可見有步道環(huán)繞，一行者肩挑小物前行。畫面最下方，林木掩映下有一山洞，山洞頂上有鐘乳石垂下，洞中三位白衣高士席地而坐，一人垂首撫琴，一人面目含笑，揚臂相應(yīng)，一人微微頷首，手指在身體一側(cè)似是輕輕敲打節(jié)拍應(yīng)和，洞中有涓涓流水緩緩流出，匯聚成溪，洞口溪邊，小書童持食盒佇立，眼神專注，似是被優(yōu)美的琴聲和愉悅的氣氛所吸引，不遠(yuǎn)處溪水上架著一座木板小橋，有一小童行于其上，目光探入洞中，似是同被琴聲和氛圍吸引，一派悠然陶醉的景象。

山洞周圍草木茂盛，右下角木橋盡頭三兩枝桃花探出頭來，山石樹木之后也隱隱可見點點桃花。畫面右下側(cè)，一棵老松沿山體攀附生長，枝丫虬曲探出，有藤蔓纏繞其上，松葉與藤葉藤花交相輝映，青白相間，參互錯落。

整幅畫圍繞著洞中高士展開，層層遞進(jìn)，為我們呈現(xiàn)了一個理想的世外仙境，云海翻騰，高山流水，古松繞藤，高人志士撫琴暢談。

其中盤臥于洞頂之上的繞藤老松是給整幅畫面增色的亮點，正所謂“行人不見樹栽時，樹見行人幾回老?！薄叭f年松”“萬年藤”，同時出現(xiàn)于畫面中的松與藤往往象征著長生不老的仙境，象征著仙人、隱居的高士。橫臥于洞上方的松樹枝干頗為曲奇，彰顯著與世無爭、倨傲不屈的高潔品格。整棵松樹盤根錯節(jié)，藤蔓纏繞，樹枝虬曲有力，松葉藤葉與點點淡紫相襯，透露著一種生命的永恒與張力，與洞中撫琴的隱士、小橋流水、隱隱若現(xiàn)的桃花，構(gòu)成了一幅寧靜高遠(yuǎn)、超然世外的畫面。

《桃源仙境圖》右下角的山石上有落款：“仇英實父為懷云先生制”，是仇英為當(dāng)時長洲收藏家陳官所制的祝壽圖，陳官是仇英的友人和贊助人，仇英晚年在陳官家中駐館作畫。陳官對于仇英來說不僅是生活中的贊助人，更是相惜的朋友，陳官本身有較高的藝術(shù)素養(yǎng)，并且對仇英十分欣賞，并沒有因為仇英的身份對仇英抱有偏見。所以，仇英在這幅贈與陳官的祝壽圖中傾注了很多心力，包括整體的選材和情感表達(dá)：桃源題材以及畫面中位置醒目的古松和高士等。

《桃源仙境圖》為青綠山水，卻不流于俗媚，反而沉著文雅，設(shè)色大氣驚艷，經(jīng)得住細(xì)細(xì)品味，通幅畫面兼工代寫，既有歷代青綠的妍麗華美，又有寫意般的縱逸灑脫，將文人雅趣與精工細(xì)寫巧妙地糅合在一起。相對于文人畫家的逸筆草草，仇英的青綠桃源更為莊重壯闊，同時又精致入微，而相對于歷代青綠山水的富麗堂皇，仇英的桃源仙境又頗有“士氣”。仇英用世外仙境來傳達(dá)永恒，用松和藤來表達(dá)長生，畫面寓意既有祝壽的美好又有遁世成仙的追求，在傳達(dá)出祝壽之意的同時又能傳達(dá)出自身的想法和理想。整幅畫表達(dá)的仍是數(shù)百年來文人雅士心中對桃源仙境的向往，畫面中桃花并不是重點，只是引出桃源的概念，真正深入人心的是完全與塵世相隔的另一個世界：仙境。摒棄了所有世俗喧囂、彈琴論道的世外仙境才是仇英真正想要表達(dá)的內(nèi)涵。

《桃花源圖》是仇英另一幅桃源題材的畫作，全卷有472厘米長，細(xì)致地再現(xiàn)了陶淵明筆下桃花源的模樣。從剛開始桃花夾岸，漁人停舟入洞，到豁然開朗，“土地平曠”“屋舍儼然”“阡陌交通”“雞犬相聞”，畫面上均有體現(xiàn)。相比《桃源仙境圖》脫離塵世般的距離感，這幅作品顯得十分貼近生活，沒有了云霧繚繞的亭臺樓閣，只是尋常人家的草屋宅院，沒有彈琴聽琴的白衣隱士，有的只是手持鋤頭船槳的農(nóng)人、院口屋內(nèi)閑談的鄰里和門口側(cè)臥搖尾的小狗，人人面目含笑。沒了仙山樓閣呈現(xiàn)的高潔超然，整個畫面貼近現(xiàn)實生活，氣氛放松、悠然。

從畫面表現(xiàn)上來看，雖同為青綠山水，《桃源仙境圖》透露著風(fēng)雅妍麗，高貴精細(xì)，而《桃花源圖》卻顯得淡然隨意，畫面遠(yuǎn)處的群山也低矮緩和，水面與水田相接，儼然一副江南田園風(fēng)光。仇英這樣類型的作品還有很多，如《蓮溪漁隱圖》《赤壁圖》《秋江待渡圖》等，皆筆法溫潤，簡淡率意，工細(xì)之中又不乏文人畫的灑脫意趣，無不表達(dá)著一種平淡悠然的隱逸之意。

二、關(guān)于仇英

處于明四家之列的仇英并不是文人畫家身份，而是一名職業(yè)畫家。仇英早期曾做過漆工，后遇周臣賞識，師從周臣，承李唐劉松年，研習(xí)宋院體畫風(fēng)，逐漸開始了畫師生涯。后來，仇英長期寄住在大收藏家項元汴、陳官等人的家中，飽覽歷代珍藏，以古為師，刻苦鉆研，大量臨摹名家真跡，汲取歷代名家之長，通過孜孜不倦的研習(xí)，練就了高超的繪畫功底。仇英身為職業(yè)畫家，雖多與文人墨客交往，且身為吳門四家之一，在當(dāng)時具有很高的社會地位，但他仍需要以畫謀生，仇英對待每幅畫幾乎都一絲不茍，這點從仇英的畫上被完美地呈現(xiàn)出來，艷而不俗的青綠重彩，一筆一畫的精細(xì)入微，使仇英的作品相比當(dāng)時的文人畫家之作更加氣勢恢宏，富貴高雅的同時盡顯超凡脫俗，達(dá)到一般為文人畫家所不具有的境界。

他深厚的繪畫功力，院體畫派精準(zhǔn)獨到的造型能力，不僅在《桃源仙境圖》中得以體現(xiàn)，在他的其他畫作中也顯露出來，比較典型的有《玉洞仙源圖》，從中可以看出仇英對待畫面嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度和超然世外的藝術(shù)追求，畫面中的松樹和纏繞枝頭的垂花老藤，似透露著隱士般的仙風(fēng)道骨，傳達(dá)出仇英自身的審美趣味。即使是貶畫工畫如董其昌，也不得不承認(rèn)：“李昭道一派，為趙伯駒、伯嘯，精工之極，又有士氣。后人仿之者，得其功，不能得其雅。……蓋五百年而有仇實父，……太史于此一家畫，不能不遜仇氏，……非如董、巨、米三家，可一超直入如來地也?！?/p>

仇英職業(yè)畫家的身份與其深處文人階層產(chǎn)生了矛盾：職業(yè)畫家的嚴(yán)謹(jǐn)讓他始終貫徹精細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬶L(fēng)；身處文人階層氛圍又使他渴望文人的灑脫與意趣，這種矛盾導(dǎo)致仇英的畫呈現(xiàn)出不同的追求。仇英是文人畫中的一個特例，他不能單純被劃分到一個類別，“因為仇英是少有的能體會和體現(xiàn)文人雅趣的職業(yè)畫家。”

仇英以畫為生，同時也渴望融入文人畫家之列。然而身份的不同還是存在于仇英和文人畫家之間，因此，無論是當(dāng)時還是后世的畫評都對仇英褒貶不一。董其昌的畫論中關(guān)于仇英的評價也存在著前后矛盾，上文中提到董其昌對仇英的肯定，但董其昌在《畫禪室隨筆》中隨后也這樣寫到：“仇英短命，趙吳興止六十余，仇與趙雖品格不同，皆習(xí)者之流，非以畫為寄，以畫為樂者也?！彼J(rèn)為仇英為“習(xí)者之流”，甚至將習(xí)者與短壽相聯(lián)系，這顯然是有失偏頗的。仇英身為職業(yè)畫家，但這并不能說明仇英文化修養(yǎng)低。從仇英畫中傳達(dá)出的追求足以看出仇英自身深厚的文化底蘊，再者仇英與文人雅士交結(jié)交廣泛，沒有足夠的修養(yǎng)就無法融入文人階層。不過身份的不同并沒有阻擋仇英在繪畫上的追求，他確實做到了很多文人畫家和畫工都無法同時做到的事。

仇英自身存在一定的復(fù)雜性，不過這種微妙的矛盾卻在仇英的筆下達(dá)到了一種平衡。文人意趣、畫工精細(xì)這兩種一直以來相對立的存在在仇英的畫中握手言和。

三、仇英與文人畫

雖然不能說仇英的藝術(shù)成就比之歷代大家如何，不過仇英確實為我們展現(xiàn)了歷史潮流中關(guān)于中國山水畫的另一種獨特存在。仇英既有畫工般精細(xì)的手法與深厚功力，又有較為深厚的學(xué)識與見聞，對于很多珍品名畫也有過近距離的觀摩，這些條件使仇英能夠在文人畫家與畫工之間找到一個平衡。既然有只追求逸筆草草不重筆法精細(xì)的傳統(tǒng)定義中的文人士大夫畫家，就有畫工精細(xì)卻又不只流于技巧的文人畫家存在，畫工畫與文人畫的區(qū)別不該只看筆墨的精細(xì)程度或者是畫家的出身等，最重要的是結(jié)合時代、畫家經(jīng)歷等來看畫中所表達(dá)的意境究竟為何，雖然精細(xì)不輸畫工卻能反映作者本身的志向與意趣的畫作不應(yīng)該簡單被歸類到畫工畫之列。以仇英為例，仇英作為明四家之一，卻經(jīng)常因為畫工身份飽受非議，如果只是從畫上來看，仇英的畫并不能簡單歸于畫工之流，相反，仇英把不輸畫工的精細(xì)和文人志趣融合在一起，成為文人畫家中一個特別的存在。

文人畫的界定不應(yīng)只依靠畫家本身的文人士大夫身份，文人畫并不只是文人士大夫階級的特有產(chǎn)物，也不應(yīng)只指墨色為重、筆畫草草的文人手跡。畫作不流于描述與媚俗，盎然如詩般，既有志又有趣，既能抒情又能欣賞，才是文人畫的關(guān)鍵。

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[3]（明）董其昌，著，葉子卿，校點.畫禪室隨筆[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2016.

[4]（明）董其昌，著，葉子卿，校點.畫禪室隨筆[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2016.

作者簡介：顏如玉（1996-），女，漢族，安徽省亳州市，碩士，研究方向：綜合材料創(chuàng)作與公共藝術(shù)。