王士聰

（云南藝術(shù)學院，云南 昆明 650500）

一、音樂風格

威爾第的作品一直以來都是面向大眾生活化符合現(xiàn)實生活，作品中會加入民族色彩濃郁的音調(diào)，作者創(chuàng)作的神來之筆就是特別會用音樂來表現(xiàn)劇中人的內(nèi)心，作曲家在創(chuàng)作通常采用協(xié)和音和他的天賦產(chǎn)生美妙的旋律，威爾第的創(chuàng)作中都是以他現(xiàn)實中的感受寫進歌曲中使這種感受放大。詠嘆調(diào)《女人善變》是歌劇《弄臣》中為人們所熟知最著名的獨唱選段，主要表達了歌劇內(nèi)男主角浮華輕佻的心里活動。威爾第的音樂作品大多都含有區(qū)別于其他作曲家所不具備的獨特格調(diào)和創(chuàng)作手法，詠嘆調(diào)《女人善變》正是將作者超乎常人的寫作才能體現(xiàn)的淋漓盡致，而且這部作品本身同樣蘊含了深刻的音樂內(nèi)涵與鮮明的人物形象。所以歌唱演員在表演過程中，應(yīng)注意對情感表達的細膩處理。當然人物形象的塑造也要遵循作者本身想表達的意圖。

二、歌詞分析

《女人善變》是《弄臣》第四幕中的一首詠嘆調(diào)歌曲，歌詞可以分為兩大部分，第一部分為歌曲開始到第一次高潮部分，第二部分為歌曲第一次高潮到歌曲結(jié)束。

第一部分。整曲開始那句“La donna e mobile. Qual piuma al vento”（女人她輕飄飄，像風中羽毛），旋律俏皮、婉轉(zhuǎn)。這表現(xiàn)出公爵把女人看的很輕。之后的那句“Muta d'accento. E di pensiero”（不斷變注意，不斷變腔調(diào)）是公爵對于女人的看法，也點名了公爵的思想。而接下來“Sempreunamabile. Leggiadroviso. Inpiantooinriso. Emenzognero”（看上去很可愛，功夫有一套，一會兒淌眼淚，一會兒露微笑）進一步反映公爵對于女人的看法就是善變。從這句之后到整曲第一次高潮部分是曲子前兩句的重復(fù)，進一步表達了公爵認為女人善變這一特點。

第二部分?！癊 sempre misero. Chi a lei S'affida. Chi le confida. mal cautoil core”（你要是相信她，你就是傻瓜，跟他在一起，不必說真話），這一句是表現(xiàn)的是公爵對待女人的態(tài)度是不相信、說假話，同時深刻的表現(xiàn)出公爵的那種虛情假意。后面那句“Pur mai non sentesi. Felice appieno. Chi su quel seno. Non liba amore”（可是這愛情，又那么醉人，若不愛她們，空辜負了青春）集中表現(xiàn)了公爵內(nèi)心矛盾，對于女人愛恨交織的心理。最后曲子第二次重復(fù)“La donna e mobile. Qual piumaalvento. Mutad'accento. E di pensiero”（女人她輕飄飄，像風中羽毛，不斷變注意，不斷變腔調(diào)）。第二次的重復(fù)再一次點名了公爵的內(nèi)心，也把歌曲的思想升華到最高。

整首曲子都是公爵在抒發(fā)自己對于女人的看法，認為她們善變。而這些都只是公爵的借口，也正是這些借口造就了公爵的虛情假意、放蕩不羈。

三、曲式分析

《女人善變》是兩段體歌曲，作為一個格局中的經(jīng)典片段，兩段旋律的走向和模式基本上沒有什么變化，這樣其實也反而出現(xiàn)了我們所看到的各種版本的處理，有些在歌曲尾聲的時候短促有力，準拍收尾，有些根據(jù)自己的能力，可能會對高音部分來進行自由延長的處理。歌曲采用三拍子，快節(jié)奏型曲式，非常易于演唱。整曲旋律波動幅度不大，并且音與音間沒有超過五度的跳進，可以說旋律輕快、優(yōu)美。其次這首詠嘆調(diào)在音域上最高音到小字二組的b，高潮部分有一個四小節(jié)的長音演唱過度到最高音，可以說是男高音證明自己實力的煉金石。我們了解過旋律后來看節(jié)奏，整體譜面看似容易又簡短，我相信大家經(jīng)常也會在一些場合聽到演唱者與鋼琴伴奏沒有十分吻合的卡準拍子，從而反應(yīng)出它的節(jié)奏沒有那么容易解決。作品屬于三拍子，又是3/8拍，我們不妨想一想為什么作品不采用6/8拍或者3/4拍，我想6/8拍是不用多說，它作為復(fù)合拍子在這首作品里肯定是不成立的，6/8的結(jié)構(gòu)特點是強弱弱、次強弱弱，整體旋律的走向和特點都不相同;另外，我們可能會想同樣是3拍子怎么不能替換呢？我記得我還是孩童時期，我的音樂老師每次上課都要強調(diào)“以四分音符為一拍，每小節(jié)有兩拍；以八分音符為一拍，每小節(jié)有六拍”?，F(xiàn)在還時常在耳邊回響，現(xiàn)在大了些，可能對老師當時所講的更能夠有體會，我們分析后不難發(fā)現(xiàn)，我們音樂中拍子了“分子”、“分母”分別充當不一樣的角色，“分子”是時值，分母則是作品中的“根”它掌控著音樂接下來以什么樣的形式來進行，比如我們分析我們這首作品，“分母”中那四分音符和八分音符最大的區(qū)別應(yīng)該就是自身時值，四分音符顯然更穩(wěn)、緩和一些，那么為了體現(xiàn)出歌劇中公爵這個人物的性格特點，自然是用八分音符更為合適。整首作品中，作曲家巧妙的運用了裝飾音——倚音，讓歌曲表現(xiàn)得非常委婉。而這首詠嘆調(diào)的強弱、力度的變化非常明顯，這些力度的變化也使作品非常有律動感。此外，這首歌曲中的休止符也用的恰到好處，使歌曲帶著一些俏皮?？傊覀冊谇捌趯W習這首作品的時候我們還是要先把框架搞明白從而更好的學習氣口、語言等別的方面。

四、旋律分析

這首歌劇選段是按照一段式來寫成的，前面的前奏部分是按照演唱的第一句來進行引入的，但是有一點寫的非常有意思，如果我們是第一次聽這首作品，總覺得似乎沒有結(jié)束的感覺，這樣的前奏反而我們并不常見，前面說了三句話之后似乎沒有結(jié)尾，總會給人帶入一種似乎在說：“怎么了呢？說下去”。然而，之后緊接著給了一個小節(jié)的空拍，聽眾還沒反應(yīng)過來，演唱者就要開始，上一秒還在疑問，下一秒就告訴你“女人她真麻煩”，我們才恍然大悟。

我們再看強弱部分，作品旋律倒是沒有很多變化音或者不容易學習的樂句，但是我們考慮到它表演和劇情性更強，它的每一句每一段肯定是不一樣的表達的，我們先來看第一段，第一段的第一樂句和第二樂句旋律完全相同，但是這兩個樂句在處理方式、強弱自己力度上都有很大的不同。第一樂句是以弱起引入，第二樂句是以強起引入，并且每個音上面還加了重音記號，也就是說第二樂句要強于第一樂句，所表達的情感也是不同的。在后面第三樂句中作曲家在聲音的強度和寬度也有所增加，節(jié)奏和旋律也有所變化，我們要注意要通過聲音的變化把公爵輕浮善變，放蕩不羈的形象栩栩如生的表現(xiàn)出來。

我們再來看作品第二段，我們與第一段結(jié)合發(fā)現(xiàn)旋律是相同的，遇到這種旋律相同的學段，盡量不要用同一種聲音來演唱，因為它的劇情在變化，所表達的故事也在變化，另外考慮到音樂本身，越是往后面進行越是要推動音樂發(fā)展才會更有聽覺沖擊，帶動觀眾。最后的高音部分以（e）作為母音，以漸強和自由演唱的方式可以很好的凸顯出演唱者超凡的演唱能力。作品最后作曲家安排了一個具有華彩片段的尾聲，要用俊美、純凈的音色，毫無瑕疵的過渡以及藏而不露的氣息，完美的結(jié)束了整部作品。■