郭 蓉

（甘肅省歌劇院，甘肅 蘭州 730030）

眾所周知，中國是一個具備豐富歷史的文明古國，并且其內(nèi)部的傳統(tǒng)文化源遠流長。古箏是我國歷史悠久的彈撥類樂器之一，擁有兩千多年的歷史。而現(xiàn)代箏則是現(xiàn)代的新型民族樂器，因為樂器的先期設計創(chuàng)意及制式是由天津的潘海新、潘海偉兄弟研制，所以以其姓命名“潘氏箏”。另有一個名為：W型轉調(diào)箏，該樂器命名為現(xiàn)代箏，是由南派潮箏大師楊禮桐先生在該樂器2000年開始要面世時所起，并在2005年在文化部備案登記。古箏作為我國一種發(fā)展時間較長的樂器來說，其所形成的發(fā)展歷史自然也比較豐富。并且，隨著國家經(jīng)濟水平的不斷提升，大眾的精神文化生活逐漸豐富，其對于古箏的注意程度也就會逐漸提高。隨著社會以及歷史的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)古箏的演奏方式以及演奏內(nèi)容也都會出現(xiàn)一定的變化，形成了更加完善的發(fā)展模式。

一、中國箏曲的發(fā)展歷程

近年來，隨著弘揚傳統(tǒng)文化理念的不斷普及以及不斷深入，大眾對于我國傳統(tǒng)文化的關注程度也出現(xiàn)了明顯的加深。在龐大的傳統(tǒng)文化體系中，古箏憑借自身的獨特性以及優(yōu)雅性，成功取得了大眾的喜愛，并且擁有了較為穩(wěn)定的受眾群體。總管我國古箏的發(fā)展歷程，其所形成的演奏方式、演奏風格以及演奏內(nèi)容都出現(xiàn)了較大的變化以及創(chuàng)新，在現(xiàn)代古箏中，不僅具備較強的中國風文化，同時也能夠將西方文化進行融合，強化自身的發(fā)展實力[1]。

二、傳統(tǒng)箏曲與現(xiàn)代箏曲的對比

古箏曲目前比較成熟，代表曲目有《漁舟唱晚》、《寒鴉戲水》、《出水蓮》、《高山流水》等。而現(xiàn)代箏則為新型樂器，故其曲目較少，擁有無限的開拓空間，目前流行的曲目多為根據(jù)其他樂曲移植或改編而來，原創(chuàng)現(xiàn)代箏曲有：《征途》、《嶺南水鄉(xiāng)》、《印象海南》、《傷城》、《鵲橋仙》等。首先，就創(chuàng)作風格來說，傳統(tǒng)箏曲通常會將注意力集中在對內(nèi)容的描述以及情感的抒發(fā)上，并且通過演奏，聽眾能夠形成身臨其境的聽覺體驗，能夠與演奏者之間形成情感上的共鳴。比如在箏曲《漁舟唱晚》中，我們就仿佛能夠看到一葉小舟在碧波蕩漾的河流上飄蕩的場景。而在箏曲《高山流水》中，我們又仿佛能夠看到巍峨的高山以及潺潺的流水。此外，傳統(tǒng)箏曲通常也能夠在很大程度上發(fā)散出一些暗含情感，比如在箏曲《姜女淚》中，我們就能夠看到孟姜女為了尋夫而不顧一切，勇往直前的樣子，同時也能夠借此看出其對于丈夫所形成的堅貞不渝的愛情，直戳聽眾心靈；相比于傳統(tǒng)箏曲來說，現(xiàn)在箏曲的創(chuàng)作風格會比較鮮明，并且節(jié)奏感以及韻律感都比較強，比如箏曲《夜深沉》中，其所形成的曲調(diào)時而亢奮時而哀怨，在聆聽的過程中，聽眾們能夠感受到西楚霸王在四面楚歌的狀態(tài)下，與虞姬共舞時的悲壯以及深情，并且為我們塑造出一個集柔情與強悍于一身的項羽[2]。此外，現(xiàn)代箏曲的綜合性也比較強，在箏曲中不僅只有古箏這一樂器，同時其也能夠與其他的樂器進行融合，比如在箏曲《臨安遺恨》中，就以鋼琴為基調(diào)，以古箏為主旋律形成了一首豐富飽滿的樂曲。

其次，就箏曲的演奏技巧來說，在演奏傳統(tǒng)箏曲的過程中，演奏者們通常會應用“右手演奏，左手按弦”的方式進行古箏彈奏。同時，在彈奏中，演奏者會主要應用到右手的大拇指、食指以及中指，通過“輕攏慢捻抹復挑”的方式進行調(diào)整，以此改變古箏的音色。但在此期間，技能較強的演奏者們也可以通過左手的指法變化來對箏曲的音色進行豐富強化，有效表達出古箏的委婉流暢；相比于傳統(tǒng)箏曲來說，現(xiàn)代箏曲的演奏方式也出現(xiàn)了較大的變化。在現(xiàn)代古箏演奏的過程中，由于古箏自身的結構出現(xiàn)了變化，從原版的五七音階調(diào)整成特殊音階，所以演奏者在演奏的過程中，需要應用到自己所有的手指。并且，演奏者的右手也不單單指需要控制箏曲的節(jié)奏，同時還需要多種不同的搖法對古箏的旋律進行調(diào)整，豐富了古箏的表達形式。

三、中國箏曲的發(fā)展思考

通過對傳統(tǒng)箏曲與現(xiàn)代箏曲之間的區(qū)別進行分析，我們可以發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代箏曲雖然與傳統(tǒng)箏曲之間存在較為明顯的差異，但是其也是以傳統(tǒng)箏曲為基礎的。比如，在箏曲《瀏陽河》中，演奏者需要應快四點的指法對其進行演奏，而這一指法就是以傳統(tǒng)箏曲的演奏方式為基礎進行創(chuàng)新的[3]。并且，隨著社會的不斷發(fā)展，以及時代的不斷變遷，演奏者自身所應用的演奏技巧還會出現(xiàn)較大程度的變化，甚至其可以應用古箏對鋼琴曲進行轉化，比如“左手泛音、右手主旋律”的《卡農(nóng)》，所表達出的情感就更加飽滿；其次，在古箏文化發(fā)展以及傳承的過程中，雖然大多數(shù)的演奏者都會對傳統(tǒng)的演奏方式以及定弦方式形成依賴，但部分演奏者也對此形成了關注，通過微分音的融合來豐富定弦的方式，緩解左手在演奏過程中所形成的壓力，使得演奏者能夠更加專心地進行情感融入，提升演奏效果[4]。

四、結語

綜上所述，作為我國的傳統(tǒng)樂器之一，古箏的發(fā)展對于我國傳統(tǒng)文化的傳承具備較為重要的影響以及意義。通過對傳統(tǒng)箏曲與現(xiàn)代箏曲之間的區(qū)別進行分析，對中國箏曲的發(fā)展歷程以及發(fā)展前景進行研究，既能夠幫助當代人更好的對這一樂器形成了解，對國家的傳統(tǒng)文化形成滲透，同時也能夠推動我國文化更好的發(fā)展。無論是傳統(tǒng)箏曲還是現(xiàn)代改編箏曲，一定意義上促進了我國古箏事業(yè)的發(fā)展，現(xiàn)代箏曲大部分以傳統(tǒng)箏曲為依托，在其基礎上進行創(chuàng)作改編，但在具體的分析以及傳承過程中，我們一定要意識到，對傳承程度以及創(chuàng)新程度進行有效的控制，以此推動古箏更好的成長?！?/p>