劉佳音

（沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110818）

劉天華（1895-1932），江蘇江陰澄江鎮(zhèn)西橫街人，中國近代作曲家、演奏家、音樂教育家。其父是清末秀才劉寶珊，與詩人劉半農(nóng)、音樂家劉北茂是三兄弟。自幼在家鄉(xiāng)受民間音樂熏陶。辛亥革命爆發(fā)之后，他回到江陰參加“江陰反滿青年團(tuán)”。1912年劉天華隨兄劉半農(nóng)去了上海，在開明劇社工作，業(yè)余時間加入萬國音樂隊，并開始學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴，及西洋作曲理論。曾任教于北京大學(xué)音樂研究會。劉天華的音樂創(chuàng)作主要在民族器樂曲方面，共創(chuàng)作十首二胡曲：《病中吟》、《月夜》、《苦悶之謳》、《光明行》、《獨弦操》、《燭影搖紅》《悲歌》、《空山鳥語》、《閑居吟》、《良宵》。四十七首二胡練習(xí)曲。三首琵琶曲：《歌舞引》、《改進(jìn)操》、《虛籟》。等等。劉天華在音樂創(chuàng)作上和立志于對國樂改進(jìn)的心，為我國民族樂器發(fā)展開辟了新的天地。

一、創(chuàng)作背景

《閑居吟》創(chuàng)作于1928年，此時這是劉天華的創(chuàng)作高峰期，他所任課的學(xué)校又恢復(fù)上課，生活開始安穩(wěn)了，心情也自然愉快些。但是這個時期，也正是中國最黑暗的階段。此時人們并沒有心情對待國樂的發(fā)展。劉天華面對此番逆境，為了改革和提高國樂，于1927年創(chuàng)建了“國樂改進(jìn)社”?！皣鴺犯倪M(jìn)社”主要是收集、整理、研究民族音樂的組織，同時也編輯和出版音樂雜志、創(chuàng)作民族樂曲等?！皣鴺犯倪M(jìn)社”是當(dāng)時社會的新風(fēng)氣，對于新文化的發(fā)展起到了很好的促進(jìn)作用。在這時期，劉天華的音樂事業(yè)相對來說還算順利，但在當(dāng)時那樣的社會大背景下仍然很困難。《閑居吟》就是在這種矛盾的情緒下創(chuàng)作的，表達(dá)閑暇的心情和怡然自得的情調(diào)，以及身處順境的樂觀態(tài)度和隱隱的不安之情。

二、曲式結(jié)構(gòu)

《閑居吟》是由五個段落組成的A、A’、B、C、B’運用了變奏的創(chuàng)作手法，以第一段為基調(diào)，四次變奏發(fā)展形成的變奏曲式。引子3小節(jié)，A段為第一段，4-19小節(jié)。由a，4＋4＋4＋4小節(jié)組成，方整樂句。由起、承、轉(zhuǎn)、合四個樂句組成的樂段。4/4節(jié)拍，D宮調(diào)的慢板樂段。A’段為第二段，20-35小節(jié)。由b，4＋4＋4＋4小節(jié)組成，是采用模進(jìn)的手法創(chuàng)作的樂段。方整樂句，快板樂段。B段為第三段，36-51小節(jié)。由c，7+9小節(jié)組成，是采用合頭手法創(chuàng)作的樂段，此段為慢板樂段。C段為第四段，52-67小節(jié)。由d，8+8小節(jié)組成，對比樂句，快板樂段。B’段為第五段，68-75小節(jié)。由c’，8小節(jié)組成，再現(xiàn)樂段，全曲結(jié)束。

三、演奏技巧

第一段為慢板樂段，如歌地。第一句mi、la、sol、la一定要用推弓弓法演奏，否則沒有音感（演奏出來的音樂感覺）。在演奏這一樂段時要注意右手時刻控制弓速，不可忽然提速。尤其注意這一段中像第一句mi、la、sol、la這種附點節(jié)奏型的起句，在右手演奏時要控制住弓子，擦實第一個mi，然后放松右手使弓子貼住琴弦演奏完后面一弓子音即可，這樣出來的音色更能表達(dá)出作者閑暇及喜悅之情。第5小節(jié)的mi、la、sol、la，在mi前加入墊指滑音，左手可在滑音過程中多加些力度，使音色聽起來更加飽滿。第9小節(jié)與第10小節(jié)中的sol、do、la、sol用頓弓演奏，這樣演奏出來的音會更顯俏皮、跳躍。樂曲第一樂段的節(jié)奏悠揚舒暢，是一個如歌的慢板，每個樂句的收尾都是用泛音來演奏（泛音演奏：演奏時左手需要虛搭在琴弦上，右手運弓實即可。）這也是劉天華借鑒了琵琶、古琴上的泛音技術(shù)，聽起來空靈感十足。作為結(jié)尾來表達(dá)，演奏出幽深空靈的意境方能讓聽眾有余音繞梁之感。第二段在演奏上要比前一段略快些。從20小節(jié)開始，共4句，每一句的演奏速度都是由慢漸快再做漸慢。每句的強弱處理也是跟著演奏速度走的，演奏時弱漸強再漸弱進(jìn)行處理即可。在第二段的演奏上要注意，聲音弱但音色不能虛，聲音強但音色不能燥。第三段要極慢速的演奏，相比較第一段的速度還要慢。對于演奏者來說這個段落對右手演奏技術(shù)有著較高的要求。因為速度極慢，還要把音擦實不能虛。針對樂句之間的對比弓子控制的力度上也要有明顯變化，還要設(shè)計好演奏時的氣口，演奏出樂句之間的停頓對比。由于極慢速的演奏很難讓聽眾產(chǎn)生情感上的共鳴，第三段中的附點節(jié)奏型則是用來彌補慢速上的不足，讓聽眾產(chǎn)生閑暇之余中隱藏著憂慮之情。第四段是快板，但是要慢起漸快。51小節(jié)的re、mi、sol要演奏的有跳躍感，re、do、re第一個re上要用顫音演奏，打弦時對左手的靈活性要求較高，慢起漸快后定準(zhǔn)速度，不要過快，保持住起速后的速度，在53小節(jié)定速即可。59小節(jié)是第二句，這句演奏時要與第一句有明顯的對比，此樂句中出現(xiàn)了連續(xù)的泛音。為了是演奏出的音不過于單調(diào)，采用左手滑音的方法進(jìn)行演奏，要求左手靈活快速的進(jìn)行連續(xù)滑音演奏。第四段是整個樂曲中最精彩的樂段，明顯的反映出作曲家的矛盾情緒。在當(dāng)時難得的閑暇與喜悅之中還伴隨著長久以來掩藏的無奈與悲苦。這一樂段要演奏的很靈巧。第五段再現(xiàn)了第三段的第一句，在演奏速度上是五個樂段中最慢的一段。結(jié)尾處使用了三個do做泛音，仿佛夢境結(jié)束了有些恍惚的感覺，讓人無限遐想。

四、結(jié)語

《閑居吟》這首二胡曲是劉天華十首二胡曲中兩首大曲之一。這首二胡曲是劉天華借鑒了琵琶、古琴的泛音演奏技術(shù)，對二胡的技術(shù)方面又填上了一筆，增加了一個新高度。就曲子而言對于演奏者情感上的把控有一定的難度，說是情感上的把控實則是對演奏者如何通過自身的技術(shù)，對其進(jìn)行情緒上的演奏抒發(fā)。一字之“吟”既要表達(dá)出閑暇之情，又要表現(xiàn)憂國憂民之慮。因此對演奏者運用自身對嫻熟的演奏技術(shù)有著較高的要求，還應(yīng)多聆聽和學(xué)習(xí)不同演奏家所演奏的不同版本的曲子。擇優(yōu)而選，從而形成自己所獨有的音樂風(fēng)格。