歐陽文星

摘 要：舞蹈，之于舞者而言跳的是什么，對于觀眾來說看的是什么？美國學(xué)者愛默生這樣回答，一半是“平衡”，即通過漸變的、彎曲的身體動作不斷尋找一種對稱的平衡;一半是“情感”，以及情感所表達(dá)的更深層次的意義和靈魂。情感的英文是emotion，在motion（運動）前面加了一個e，而e所代表的意思是“內(nèi)心”，這反映出“運動+內(nèi)心”是“情感”的最初解釋，同時也完美地道出了情感和舞蹈之間的關(guān)系：表達(dá)情感是舞蹈作為一門表演藝術(shù)的性質(zhì)所在，沒有感情的表演只能被稱為是類似于體操、雜技等的身體技巧性表演。在中國古典舞身韻中，“情感”即是意念，是意、氣、力三者之合，它不僅是教學(xué)訓(xùn)練中“萬變不離其宗”的“宗”即根本，還是古典舞于舞臺表演時的風(fēng)格核心所在，即是承擔(dān)中國古典傳統(tǒng)文化的舞蹈物質(zhì)載體，因為舞蹈是軀體和靈魂完美結(jié)合的一種肢體動作的體現(xiàn)，是動作和感情的有機結(jié)合。

關(guān)鍵詞：中國古典舞;表演情感;舞臺表演

1 關(guān)于舞蹈中“情感”的剖析

1.1 “情感”的分類

以是否具有藝術(shù)價值作為衡量標(biāo)準(zhǔn)，將“情感”劃分為兩類：一種是生理情感;一種是表演情感。

生理情感是人類與生俱來的一種本能，是面對日常生活中一切事物的個體反應(yīng)，即自然狀態(tài)下的生活情感，它無處不在。心理學(xué)將“情感”解釋為人類內(nèi)心的一種感受、一種態(tài)度、一種體驗，它來源于個體對客觀事物的認(rèn)知，來源于個體對自己工作、學(xué)習(xí)、生活等一切環(huán)境的觀察。因此，對某一人物、某一事件，人們所產(chǎn)生的喜愛、厭惡、憎恨、憐憫等各種不同的情緒情感源于每個人背景、經(jīng)歷、性格等的個體差異，也正是這種差異的存在，構(gòu)成人類絢爛又鮮活的情感世界。

表演情感是相對于藝術(shù)而言的，源于生活又高于生活的不光是藝術(shù)的題材、故事、情節(jié)等元素，更重要的是其內(nèi)涵要表現(xiàn)的某種文化思想、感悟感受。正如意大利學(xué)者克羅奇所說：“藝術(shù)是非功利性的道德活動，而是情感表現(xiàn)”，科林伍德說：“藝術(shù)是人類情感的形象化和符號化”。這些都揭示出藝術(shù)的情感特質(zhì)并且始終貫穿于所有的藝術(shù)門類之中。

1.2 情動于中：舞蹈的本質(zhì)

承上所言，這樣的情感特質(zhì)對于舞蹈，一種具有表現(xiàn)性的藝術(shù)來說，更是必不可少的條件，因為舞蹈的本質(zhì)就是情感表達(dá)，它不只是將自然的生活情感，藝術(shù)性地表現(xiàn)出來，還是舞蹈創(chuàng)作和表演欲望產(chǎn)生的重要原因?！睹娦颉吩唬骸霸娬?，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩。情動于中，而形于言。言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。”，可見舞蹈自古以來就是人類傳情達(dá)意時最高的表現(xiàn)層次，因此無論是表演性還是自娛性舞蹈，皆是情動于中，有感而發(fā)。

古人常說“歌以敘志，舞以宣情”，盡管遠(yuǎn)古先民原始的肢體舞動充滿了現(xiàn)實意義，但于每一個節(jié)律當(dāng)中都能感受到他們內(nèi)心對氏族、祖先、神靈和生命極端狂熱又無比虔誠的情感，由此可見自古以來人們就將舞蹈視為一種情感的符號，它是對個人情感甚至生命情調(diào)最直接、最強烈、最純粹、最充分的表現(xiàn)。舞蹈特殊的藝術(shù)魅力就在于它以其特有的表現(xiàn)方式，以人的肢體為運動載體和媒介，來傳達(dá)心之所在，抒發(fā)情之所向。

2 中國古典舞身韻教學(xué)中“情感”的傳達(dá)

2.1 中國古典舞身韻中“情感”的表現(xiàn)方式

舞蹈憑借純粹的人體動作來傳情達(dá)意，盡管嬌羞、苦惱、盛怒等直觀的表情是表達(dá)某種情緒最為直接的方式，但這種淺顯的表達(dá)顯然不能夠使觀眾理解到情感背后所蘊含的更為深刻的意義。在古典舞身韻中，“情感”可以被理解為意念，是意氣力之合，而意念屬于一種內(nèi)在的心念意識，不像肢體動作一樣能被外在地感知到。因此，古典舞身韻中“情感”的流露依賴于氣與力的表現(xiàn)。

“氣”，即運動時的呼吸、氣息。它區(qū)別于自然生理上的呼吸，被藝術(shù)化后貫穿于動作的起承轉(zhuǎn)合之中，是情感意念延續(xù)并外化的表現(xiàn)。例如，表演中悲痛哭泣時呼吸是小卻有鈍點的，深情時呼吸是輕柔綿長的，驚恐時呼吸是瞬間屏住的，通過氣息的不同變化可以體現(xiàn)出不同情緒和情感的變化。

“力”，即動作的力量，也包含了勁力下所產(chǎn)生的動作不同的節(jié)奏，兩者聯(lián)系在一起來加強情感的表達(dá)。就像勁力上的柔中帶剛、緩中有急和節(jié)奏上的行云流水、一氣呵成，勢必塑造出靈動飄逸之姿，是一種逍遙暢快之感的展現(xiàn);又如勁力上的強弱對比、點線分明和節(jié)奏上的抑揚頓挫、鏗鏘有力，很難不讓人感受到那種氣勢逼人的威武和古樸渾厚之情。

可見內(nèi)心意念的變化決定了舞者呼吸的大小、節(jié)奏的快慢、勁力的強弱，所有外在可見的肢體動作、姿容形態(tài)也僅僅只是舞蹈表現(xiàn)的物質(zhì)本體形式，唯有內(nèi)在情感才是舞蹈得以存在的靈魂。

2.2 以意先行：中國古典舞“情感”訓(xùn)練之根本

在中國古典舞身韻中，所有情感的表達(dá)都是“起于心、發(fā)于腰”的衍生過程，講究“意氣力”三者之合貫穿動作始終，因為情感作為一種抽象的內(nèi)在意念，雖然借助氣息、勁力和節(jié)奏等方式來體現(xiàn)，但產(chǎn)生的動力仍是來源于內(nèi)心，所謂“情動于中”，如果內(nèi)心的情感空白無一，那么偽裝出來的表情、氣息便是做作、牽強，硬做到的勁力和節(jié)奏也始終不夠飽滿自如，這樣勢必會影響傳情達(dá)意最終的表現(xiàn)效果。筆者認(rèn)為以意先行引領(lǐng)氣與力并貫穿動作始末和轉(zhuǎn)換，是中國古典舞身韻對“情感”訓(xùn)練的根本，強調(diào)的是身體內(nèi)與外的關(guān)系，探究的是情感如何在動作載體中體現(xiàn)。

身韻課中對單一元素的學(xué)習(xí)是對以腰為軸的軀干部分進行的訓(xùn)練和解放，雖然運動范圍不大，但在盤坐或者跪立時已經(jīng)潛移默化地開始在一提一沉、一沖一靠當(dāng)中感受意識由內(nèi)向外的膨脹擴張，開始熟悉從心念情意開始以致發(fā)力在腰，形成牽一發(fā)而動全身、行于體而達(dá)于稍的運動力量。在熟練了欲左先右、逢開必合等運動法則以及三圓規(guī)律的運動路線之后，面對豐富而多變的主干教材動作，就需要舞者“自治”能力的全面引導(dǎo)。這種“自治”能力指的是通過自己內(nèi)在的意志力量來掌握和理解教材的訓(xùn)練目的和表現(xiàn)意義，其實就是一個主動的走心、用心的過程。由內(nèi)在情感的充沛形成對氣息、勁力和節(jié)奏不同的處理方式，使本身相對中性的教材動作表現(xiàn)出不同的性格，傳達(dá)出不同的感情。在進入表演性綜合組合后，更是需要這種直接生發(fā)于內(nèi)心的、不可抑制的激情。當(dāng)這種激情通過身體表現(xiàn)出來時，便形成了具有中國古典審美特征的藝術(shù)形象，充滿了內(nèi)在的氣韻和生命力。

舞蹈就是這樣，以其情感表現(xiàn)的直接性和強烈性創(chuàng)造屬于自己的意象，而在古典舞身韻中，由內(nèi)在意念引領(lǐng)而成的情感意象遂衍變成為氣韻生動的舞蹈形象，在以意先行之中彰顯出中國古典意味中情感無盡的言外之意。

3 中國古典舞舞臺表演中“情感”的釋放

3.1 表演中“情感”的想象、移情

舞蹈拙于敘事、長于抒情的特點表明了它從創(chuàng)作、表演到接受，都一直伴隨著情感體驗，因此好的“想象”更有利于情感的表達(dá)。舞蹈表現(xiàn)本身就是情感的想象性表現(xiàn)，舞蹈營造的情境、動作表現(xiàn)的內(nèi)在依據(jù)都需要演員憑借內(nèi)在的情感去感知、追尋和理解，從而能夠全身心地投入表演之中，將舞蹈的想象性情感表現(xiàn)出來，這種情感的投入便是一種“移情”。

古典舞身韻訓(xùn)練的目的是演員能夠運用身體更好地傳達(dá)出中國傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)形象和民族情感，這其中對親身經(jīng)歷過的情緒感受尚可從容地自如表現(xiàn)，然而，在面對更多未曾有過的深刻復(fù)雜的情感體驗，在對距今遙遠(yuǎn)的古典人物形象進行塑造時，雖然自身能夠駕馭的表現(xiàn)力極其匱乏，但“移情”后便能填補表演的蒼白。這種“移情”筆者認(rèn)為正是古典舞身韻中對“形三勁六心意者八，無形者十”的一種表演追求，于形態(tài)、勁力、節(jié)奏上的外在模仿遠(yuǎn)不及自己內(nèi)心意念驅(qū)動的表現(xiàn)，而打破時間、空間、地域的界限，將有意識的感知理解化作無意識的本能沖動，才能在情境、心境上變成無形的表演，惟妙惟肖，便自然是其內(nèi)在的風(fēng)骨和靈魂。

正如古希臘哲學(xué)家琉善所說，對于一位舞蹈演員的最高褒獎就是“知分寸，把它表現(xiàn)出來?！彼^的知分寸，就是于舞蹈表演中對作品的理解和把握以及恰到好處的情感表現(xiàn)。

3.2 因心造境：古典舞“情感”表演之追求

承上所述，舞者受到內(nèi)在情感的驅(qū)動并在移情想象中將不可抑制的情緒感受釋放出來，在這個過程中，舞蹈不僅僅只是表演者情感得以寄托和宣泄的工具，還是和他人進行情感交流的方式，因為當(dāng)某種真切的情意用最肆意的方式放射出來時，便能以最深刻的本質(zhì)使他人動容并使之獲得感情慰藉，產(chǎn)生情感共鳴。從接受美學(xué)的角度而言就是指，舞蹈意象的接受過程亦是情感的作用過程，觀眾在感知審美意象時，真正讓人感動的是情感的意象境界，而非高雅的動作、漂亮的服裝、精致的道具等外部的物質(zhì)形態(tài)。

古典舞在表演時總是強調(diào)要“進入狀態(tài)”，而這個“狀態(tài)”實際是要求演員能將內(nèi)在意念調(diào)整到一個合適的欲動中，它不但影響著人物性格形象、情緒情態(tài)的表達(dá)，還關(guān)乎整個表演意蘊意境的營造。當(dāng)觀眾在宛轉(zhuǎn)流水般的步伐中體會到中國傳統(tǒng)觀念下的“周而復(fù)始”，在飛天舞姿里感受到中國古典審美下的“言有盡而意無窮”，這種情感碰撞生成的情效會使情感意象變得更加完美，于是在此時此境里，舞者跳的是延續(xù)幾載的民族情結(jié)，觀眾品的是沉淀千年的古典文化。

“情感”，雖然無形無態(tài)、不可被抓握，卻微妙地隱藏在所有肢體舞動背后，實實在在地存在著，成為藝術(shù)的本質(zhì)追求，也是舞蹈的本質(zhì)體現(xiàn)。在古典舞身韻中，“情感”是意念，它絕不僅僅只是通過表情來體現(xiàn)，還由意識、感覺的帶出，借助身體這個舞蹈媒介滲透表現(xiàn)出來?！耙砸庀刃小保眯哪钜庾R引領(lǐng)氣息和力量，對這種勁力意識的強調(diào)和培養(yǎng)從元素起，至動律、短句到組合一直貫穿在教學(xué)訓(xùn)練之中，形成古典舞身韻對“情感”要求的動力定型，最終在舞臺表演中才能將飽滿真切的情感體驗盡情地發(fā)泄出來，自我感情放射的同時和觀眾情感產(chǎn)生碰撞，優(yōu)化彼此藝術(shù)享受的過程。