張 麟

中國舞劇藝術(shù)的發(fā)展受到西方芭蕾、蘇聯(lián)話劇演劇體系的影響，構(gòu)成了中國舞劇發(fā)展初期的傳統(tǒng)模式和舞劇觀念。中國舞劇美學(xué)風(fēng)格的自覺于20世紀(jì)90年代開啟，隨著中國舞蹈藝術(shù)自身的發(fā)展，伴隨著大量中國原創(chuàng)舞劇的產(chǎn)生，不同的舞劇編導(dǎo)都從自身出發(fā)，探討著中國舞劇在舞劇敘事、舞劇語言、舞臺呈現(xiàn)、舞劇表演等層面的本體方式和中國特點(diǎn)。其中，上海歌舞團(tuán)無疑成為眾多舞劇創(chuàng)作開拓者中的佼佼者。自20世紀(jì)90年代，該團(tuán)用一部部高質(zhì)量的舞劇作品，踐行和探索著當(dāng)代中國舞劇美學(xué)風(fēng)格的構(gòu)建，在中國舞蹈界起到了引領(lǐng)的作用。

一、舞劇觀念的革新

舞劇觀念的革新要考慮兩個(gè)層面：一方面是如何打破以話語為主的戲劇舞臺創(chuàng)作思想的束縛，尋找舞劇藝術(shù)的本體規(guī)律和舞臺表現(xiàn)形式，突出表現(xiàn)在對傳統(tǒng)的戲劇性的舞劇結(jié)構(gòu)方式的革新；另一個(gè)方面是中國舞劇藝術(shù)自我的革新，如何打破古典芭蕾的模式，在舞蹈題材、結(jié)構(gòu)、語言形式等方面作出探索。上海歌舞團(tuán)的舞劇《霸王別姬》所突出解決的是舞劇如何“舞”起來的問題。劉邦和項(xiàng)羽的權(quán)力之爭，通過一段與皇袍相維系的雙人舞得到很好的呈現(xiàn)；虞姬對于項(xiàng)羽的希望和愛戀又通過烏騅馬的群舞和劍丹琴心的獨(dú)舞得以展現(xiàn)。文字語言通過這樣的形式巧妙地轉(zhuǎn)化為舞蹈的語言。從中足見舞劇導(dǎo)演已經(jīng)意識到“舞劇敘事”是通過故事表象挖掘情感內(nèi)涵，通過新的情節(jié)組織來凸顯情感內(nèi)涵，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)奈璧感问絹硗怀銮楦袃?nèi)涵。盡管這部舞劇在整體的結(jié)構(gòu)層面還受傳統(tǒng)話劇式舞劇模式的影響，在結(jié)構(gòu)層面還存在一定的問題，但劇中對由《十面埋伏》這首琵琶樂曲延伸出來的樂舞女群舞的運(yùn)用，發(fā)揮了藝術(shù)象征的作用，已經(jīng)顯現(xiàn)出編導(dǎo)在舞劇觀念層面的轉(zhuǎn)變和嘗試。舞劇《閃閃的紅星》則體現(xiàn)了對舞劇敘事方式的探索，編導(dǎo)通過新的舞劇結(jié)構(gòu)觀念和結(jié)構(gòu)方式來完成敘事。在電影《閃閃的紅星》的原故事基礎(chǔ)之上，在新的視角觀照下，編導(dǎo)重新組織了事件和情節(jié)，以潘冬子的內(nèi)心成長和對革命認(rèn)識的轉(zhuǎn)變?yōu)榫€索，建構(gòu)起舞劇的敘事結(jié)構(gòu)。筆者認(rèn)為《閃閃的紅星》這部舞劇是代表著中國舞劇觀念和美學(xué)追求發(fā)生較大轉(zhuǎn)變的一個(gè)轉(zhuǎn)折。通過該劇，編導(dǎo)為中國舞劇提出的一個(gè)重要命題是“舞劇本體結(jié)構(gòu)的獨(dú)特?cái)⑹鲁尸F(xiàn)”，它也是繼舒巧老師提出舞劇是用特殊的方式來表現(xiàn)和呈現(xiàn)故事之后，在舞劇本體層面具有開掘價(jià)值的一部作品。

二、意象敘事的漸進(jìn)

筆者認(rèn)為：意象化敘事是中國舞劇發(fā)展歷程中一個(gè)不斷被充實(shí)和凸顯的，具有中國特色的舞劇敘事方式和結(jié)構(gòu)手段。在舞劇創(chuàng)作中，舞劇意象是作為創(chuàng)作主體的舞劇編導(dǎo)在文學(xué)文本基礎(chǔ)之上，將自己的主體情感與文本中的人和事進(jìn)行碰撞后把握到的“象”，它有別于實(shí)際的人或事的“象”，融入了創(chuàng)作主體的情感判斷和選擇，是對生活表象更加深刻的本真的把握，最終通過舞臺形象的創(chuàng)造、舞蹈語言與舞蹈形式的組合來展現(xiàn)出具有深刻內(nèi)涵的美的世界和意義的世界。[1]上海歌舞團(tuán)的《天邊的紅云》是中國舞劇意象化敘事漸進(jìn)過程中一個(gè)重要的代表作品。

舞蹈詩劇《天邊的紅云》以長征的幸存者—云的回憶串接起了紅軍長征路上的血雨腥風(fēng)和生死考驗(yàn)，并通過以4個(gè)女性為代表的4個(gè)段落來展示長征的感人畫卷。該劇將概念、語言邏輯轉(zhuǎn)換為情感邏輯和視覺意象邏輯，以詩化的方式對其舞劇結(jié)構(gòu)進(jìn)行構(gòu)思和處理，使之看似松散自由卻始終有一條情感的線索相貫穿。該劇很好地結(jié)合了點(diǎn)、線、面，充分發(fā)揮了舞蹈藝術(shù)的特性，其情節(jié)出現(xiàn)的目的不在于敘述或推論，而是由這些情節(jié)的點(diǎn)引發(fā)出情態(tài)的畫面，延伸出情感意象。

三、當(dāng)代都市題材的開掘

在中國舞劇發(fā)展的歷史中，當(dāng)代題材的舞劇數(shù)量占比很少。筆者認(rèn)為其主要原因是中國舞蹈創(chuàng)作整體的生活感悟認(rèn)知能力、素材挖掘能力和分析能力較弱，缺少足夠的功力和素養(yǎng)來重新審視生活，很難透過現(xiàn)象去把握本質(zhì)，從而上升到當(dāng)代人的精神層面的思考。這就致使我們的舞劇創(chuàng)作的題材大多停留在歷史故事和民族傳說的藩籬中無法自拔。也正因?yàn)槿绱耍谟懻撐璧负臀膶W(xué)的關(guān)系時(shí)，我們往往說文學(xué)賦予了舞劇豐富的內(nèi)涵。在該團(tuán)的《一起跳舞吧》這部舞劇作品中，編導(dǎo)將視角對準(zhǔn)一群由于舞蹈而走在一起的都市職場人，通過一對職場夫婦如何走出情感和生活壓力的陰霾，在舞蹈中獲得新的動力的故事，展現(xiàn)他們在生活和職場雙重壓力下的生存狀態(tài)和內(nèi)心世界。劇中的每個(gè)人都有一個(gè)小小的夢想，而在追夢的過程中都將遭受挫折，舞蹈成為撫慰他們心靈，讓他們喘息的一個(gè)途徑。該劇既體現(xiàn)出鮮明的時(shí)代性，又展示著強(qiáng)烈的都市色彩?；诖耍瑢?dǎo)演順理成章地將不同風(fēng)格和種類的舞蹈進(jìn)行改編，有機(jī)地揉合在一起，為作品中不同的人物特性和情感所服務(wù)。

四、舞劇表演的海派風(fēng)范

好的作品離不開好的舞者的體現(xiàn)，兩者相得益彰，相互促進(jìn)。上海歌舞團(tuán)自建團(tuán)以來一直注重高質(zhì)量的舞蹈表演人才的培養(yǎng)。尤其是在原上海歌舞團(tuán)和上海東方青春舞蹈團(tuán)合并為新的上海歌舞團(tuán)之后，該團(tuán)在培養(yǎng)舞蹈表演人才方面推出了諸多舉措，為優(yōu)秀舞蹈表演藝術(shù)家的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)，使朱潔靜、王佳俊、方光、侯騰飛、王景等優(yōu)秀的青年舞蹈家不斷成長。這些青年舞蹈家都是通過上海歌舞團(tuán)一部部的舞劇作品的演出，在舞臺上的錘煉中成長。尤其是朱潔靜，通過《野斑馬》《霸王別姬》《天邊的紅云》《一起跳舞吧》《朱鹮》以及近期熱演的《永不消逝的電波》等多部舞劇作品，已經(jīng)成為在中國舞蹈界產(chǎn)生較大影響的舞蹈家。這些青年舞蹈家的表演風(fēng)格、動作審美追求都體現(xiàn)著舞劇表演中的海派風(fēng)范。他們不被一種風(fēng)格所局限，不被一種表演模式所框定，他們身上所體現(xiàn)出來的干凈、細(xì)膩的動作質(zhì)感，是在芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民族舞共同浸染下的結(jié)果。他們通過一部部風(fēng)格迥異的作品，用舞蹈肢體傳遞著不同的情感內(nèi)涵，塑造了一個(gè)個(gè)立體生動的舞臺形象。這些風(fēng)格迥異的作品本身又賦予和鑄就了這些舞者靈活多變、多元一體的舞蹈表演風(fēng)范，這就是海派舞蹈表演的風(fēng)范。