/黃 娟

當(dāng)你走進(jìn)陶瓷藝術(shù)博物館看到一幅幅藝術(shù)佳作你會(huì)怎樣想？如果你是一般的參觀者也就是一飽眼福而已，如果你是從事陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作者，那肯定不是來(lái)一飽眼福，而會(huì)從藝術(shù)的角度來(lái)細(xì)心品味藝術(shù)的真諦。你甚至?xí)詫徝赖姆绞綄?duì)每根線條、每個(gè)色塊、每個(gè)造型以及作品構(gòu)成要素進(jìn)行分析，從中收取營(yíng)養(yǎng)，為今后的創(chuàng)作開(kāi)闊思路。

一、藝術(shù)修養(yǎng)

所謂藝術(shù)修養(yǎng)，是藝術(shù)家自身修煉用于創(chuàng)作的前期過(guò)程。這個(gè)過(guò)程修煉是否得法，作品中就可見(jiàn)分曉。藝術(shù)的表現(xiàn)對(duì)象、藝術(shù)的接受對(duì)象都反映在藝術(shù)的造詣上，造詣的如何也就決定了修養(yǎng)的如何。談起藝術(shù)修養(yǎng)，它的內(nèi)容很廣泛，其最主要的內(nèi)容包括以下四個(gè)方面。

1、技藝修養(yǎng)沒(méi)有技藝何談繪畫，所以當(dāng)初學(xué)者進(jìn)入藝術(shù)殿堂時(shí)首先面臨的是苦練技術(shù)、修養(yǎng)藝術(shù)，技藝是技術(shù)與藝術(shù)的概括，技術(shù)包括：技能、技法、技術(shù)、素描、寫生、臨摹。藝術(shù)包括：審美意識(shí)、文化修養(yǎng)、靈感培養(yǎng)、綜合藝術(shù)修養(yǎng)等。

2、思想修養(yǎng)歷史以來(lái)一切藝術(shù)珍品無(wú)不透露出作者的獨(dú)特思想氛圍，這種氛圍來(lái)自于社會(huì)學(xué)識(shí)、人生觀、價(jià)值觀。思想就是一種觀念，而且這種觀念會(huì)被現(xiàn)實(shí)社會(huì)強(qiáng)迫之下所改變。例如早期社會(huì)主義社會(huì)畫作，地主資產(chǎn)階級(jí)形象被丑化，貧困的工人農(nóng)民形象被美化，完全違背現(xiàn)實(shí)，從觀念上改變了人們的思想。一切根據(jù)和符合于客觀事實(shí)的思想是正確的思想，它對(duì)客觀事物的發(fā)展起促進(jìn)作用；反之，則是錯(cuò)誤的思想，它對(duì)客觀事物的發(fā)展起阻礙作用。因此思想是關(guān)系著一個(gè)人的行為方式和情感方法的重要體現(xiàn)。

3、文學(xué)修養(yǎng)中國(guó)傳統(tǒng)文化博大精深，尤其是文學(xué)中的主人翁往往滲透在畫作之中。例如中國(guó)古典文學(xué)《紅樓夢(mèng)》，可以說(shuō)是一部從各個(gè)角度展現(xiàn)女性美的史詩(shī)，書中描寫的金陵十二釵，個(gè)個(gè)都是婀娜多姿的優(yōu)美形象，因此這些優(yōu)美的侍女形象，成了繪畫藝術(shù)家們熱捧的素材。他們用視覺(jué)藝術(shù)的表現(xiàn)形式來(lái)唯美的塑造文學(xué)中的人物形象，更直觀，更直覺(jué)。詩(shī)是中國(guó)文學(xué)的內(nèi)容的縮寫，簡(jiǎn)短的詩(shī)句往往涵蓋更深更廣的含義。聰敏的藝術(shù)家們則以詩(shī)入畫，用詩(shī)情點(diǎn)染畫境，使畫意充滿了想象意境。像近代的珠山八友，他們的陶瓷畫作無(wú)不展現(xiàn)詩(shī)句，可以說(shuō)他們是陶瓷文人畫的縮影。

4、情感修養(yǎng)盡情于畫是繪畫者的秉性，陶瓷繪畫藝術(shù)就是畫者透露思想感情的渠道。情感的表現(xiàn)是作品的靈魂，如果作品缺少了靈魂，畫面就感覺(jué)很蒼白。好的畫作它透露的是畫家對(duì)客觀對(duì)象的感受，以繪畫藝術(shù)語(yǔ)言畫出人們想說(shuō)卻說(shuō)不出的東西，以此來(lái)達(dá)到共鳴，因此說(shuō)，作品再現(xiàn)的情感是和創(chuàng)作者的情感緊密相連的，從這個(gè)意義上說(shuō)，一個(gè)陶瓷藝術(shù)家，當(dāng)他掌握了陶瓷繪畫的基本技巧，那么接下來(lái)通過(guò)情感修養(yǎng)，結(jié)合自己的性格、學(xué)養(yǎng)、審美，尋找到適合自己的藝術(shù)語(yǔ)言。愛(ài)生活，迷藝術(shù)，這本是藝術(shù)者的天性，否則就不會(huì)進(jìn)入到藝術(shù)的殿堂。既然進(jìn)入了就要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)新的自我，一個(gè)不同于他人的語(yǔ)言表達(dá)方式和情感表達(dá)方式。

藝術(shù)修養(yǎng)是個(gè)艱苦的歷程，作為陶瓷繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作者，都希望經(jīng)過(guò)各方面的藝術(shù)修養(yǎng)使自己的作品有思想、有含義、有說(shuō)服力、有創(chuàng)造力，但這必須經(jīng)過(guò)勤學(xué)苦練才可以得到。誠(chéng)然，也有同時(shí)學(xué)習(xí)的繪畫者，受同樣的培養(yǎng)、教育，而成就卻迥然不同，這是由于人與人之間接受的能力、修養(yǎng)的差異造成的，當(dāng)然，藝術(shù)的天賦起著一定的作用。然而即使有天賦者，社會(huì)實(shí)踐、培養(yǎng)教育和自我修養(yǎng)是不可缺的。有了藝術(shù)成就，成為了陶瓷藝術(shù)家，但后期不加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)，遲早還是會(huì)被藝術(shù)領(lǐng)域所淘汰。所以，加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)對(duì)自己能否成名，作品是否有價(jià)值，起著決定性的作用。

二、審美的意義

“美”是藝術(shù)家有別于一般人追求的行為，他不但欣賞“美”，還要利用線的粗細(xì)、曲直、強(qiáng)弱、疏密以及結(jié)合學(xué)識(shí)來(lái)創(chuàng)造“美”，因此審美意識(shí)也就成了藝術(shù)家們的日常課題。審美意識(shí)是人對(duì)審美對(duì)象的靜態(tài)、動(dòng)態(tài)的觀察反映，從而產(chǎn)生廣義的美感，廣義美感包括感知、感受、趣味、理想、標(biāo)準(zhǔn)等各個(gè)方面審美心理活動(dòng)，并以這種心理活動(dòng)轉(zhuǎn)換為有意識(shí)的思維活動(dòng)。

其實(shí)審美意識(shí)也不是固定的模式，它不可能用什么標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量，因?yàn)樗鼤?huì)隨個(gè)人意識(shí)與接收的教養(yǎng)不同而不同，也會(huì)隨著時(shí)代的不同而不同。例如無(wú)產(chǎn)階級(jí)形象和資產(chǎn)階級(jí)形象哪個(gè)美？在共產(chǎn)黨奪天下進(jìn)入社會(huì)主義后，無(wú)產(chǎn)階級(jí)在所有的畫作里，都是突出富有精神面貌的形象，而資產(chǎn)階級(jí)卻是丑陋而陰險(xiǎn)的形象，這就是時(shí)代審美。再談遠(yuǎn)點(diǎn)，唐朝審美是女子以胖為美，畫作形象都是豐滿暴露無(wú)遺，筆者的作品《雍容華貴》就是借用這種審美意識(shí)來(lái)創(chuàng)作的。進(jìn)入宋朝以苗條為美，故有“窈窕淑女，君子好逑”之說(shuō)。進(jìn)入元朝，女子的審美與唐朝恰恰相反，抱胸裹腿穿大衣，女子成了封建的形象。進(jìn)入改革開(kāi)放后對(duì)女子的審美似乎又回到了唐朝，服飾打扮以露為美。這些審美觀念的變化，是時(shí)代的烙印，作為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家改變審美觀念，加強(qiáng)審美意識(shí)是藝術(shù)修養(yǎng)的必經(jīng)之路。

三、靈感培養(yǎng)

從醫(yī)學(xué)上講，靈感是大腦細(xì)胞皮層受外來(lái)刺激而產(chǎn)生的活動(dòng)，是在瞬間突發(fā)的。當(dāng)某位藝術(shù)家經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的磨煉，大腦神經(jīng)細(xì)胞也也很容易被某種因素所刺激，相反，如果作者停留在休息階段，支配繪畫創(chuàng)作的神經(jīng)細(xì)胞也就處在休息封閉階段，畫者的腦神經(jīng)細(xì)胞也就不可能突發(fā)頓悟，頓悟或許是奇異的想象產(chǎn)生，這種奇異的想象喚起了本能無(wú)意識(shí)的心理活動(dòng)的積極性，因而畫家會(huì)在最短的時(shí)間內(nèi)提起畫筆記錄下這一瞬間，雖說(shuō)靈感來(lái)自瞬間，但這瞬間的意識(shí)是要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的各方面的藝術(shù)修養(yǎng)來(lái)培養(yǎng)的。這些難以用言詞來(lái)表述的意識(shí)行為用畫筆來(lái)代替就更敏銳、語(yǔ)言更精巧。因此靈感是創(chuàng)作欲望中所閃現(xiàn)出的智慧之光，是創(chuàng)作的生命之力，是創(chuàng)作中碰撞出的耀眼的火花。創(chuàng)作是藝術(shù)家觀念意識(shí)通過(guò)一定的形式技巧的一種物化形象的顯現(xiàn)，是藝術(shù)家對(duì)宇宙世界不斷探索的艱辛過(guò)程。繪畫需要靈感，沒(méi)有靈感就如沒(méi)有顏色的世界。

四、深入生活

有句話說(shuō)得好：“藝術(shù)來(lái)源于生活”，這句話間接地告訴我們，不深入生活是不可能創(chuàng)作出好作品的。筆者在粉彩藝術(shù)創(chuàng)作中常常以現(xiàn)實(shí)生活為創(chuàng)作依據(jù)，突出現(xiàn)實(shí)生活的對(duì)象，當(dāng)然，這并不是簡(jiǎn)單地復(fù)制生活現(xiàn)象，而是以夸張的手法再現(xiàn)生活現(xiàn)象，實(shí)質(zhì)上夸張就是一種特殊的審美行為。從哲學(xué)角度上來(lái)說(shuō)，藝術(shù)創(chuàng)作是我們對(duì)客觀生活的主觀認(rèn)識(shí)和能動(dòng)創(chuàng)造，是主客體的結(jié)合和主客觀的統(tǒng)一。不管搞粉彩藝術(shù)還是搞它類繪畫的，鮮活的素材是不可缺的，因此我們必須從生活中去積累大量素材，例如用寫生的方式，觀察的方式，接觸的方式，采訪的方式，甚至久居風(fēng)景區(qū)的方式等，在抓住第一手材料的同時(shí)，及時(shí)地提煉出深刻的感悟，利用藝術(shù)的手段創(chuàng)造出鮮活的形象，從而客觀真實(shí)地反映生活的本質(zhì)。生活是美好的，然而美好的生活需要我們主動(dòng)地去尋找，而不是被動(dòng)地等待，一旦有了豐富生活與知識(shí)的積累，就自然而然的揮筆成作了。

五、創(chuàng)作感悟

在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，筆者常常想，既然走了這條藝術(shù)之路，為了探索適合于自己特點(diǎn)和風(fēng)格的藝術(shù)作品，就應(yīng)大膽地嘗試，當(dāng)然，筆者也充滿興趣。但也不時(shí)地思考一個(gè)問(wèn)題，為什么有時(shí)自己都會(huì)否定自己的創(chuàng)作，連自己都否定那又有多少人會(huì)認(rèn)定呢？這個(gè)問(wèn)題也常常促使我不斷請(qǐng)教，不斷探索，不斷調(diào)整，不斷修改，這樣反復(fù)進(jìn)行著，筆者相信功夫是不負(fù)有心人的。粉彩作品《知青》，就是在這種不斷改進(jìn)、摸索中完成的。該作再現(xiàn)的是文革女知青，知識(shí)青年上山下鄉(xiāng)可謂是那個(gè)年代的悲劇，筆者雖然沒(méi)經(jīng)歷過(guò)，但經(jīng)常聽(tīng)到過(guò)來(lái)人講述他們的經(jīng)歷，這喚起了我的創(chuàng)作欲望，當(dāng)然也查了很多資料，也親自到農(nóng)村采訪、體驗(yàn)，從中獲得第一素材之后開(kāi)始動(dòng)筆創(chuàng)作。作品造型是一位女知青穿著黃軍衣，坐在河邊鵝卵石上，手撐著下巴在思索。畫面意境是；自己最美好的青春年華竟然被下放在這最艱苦的鄉(xiāng)村中度過(guò)，該得到的沒(méi)得到，想起往昔，百感交集，回城之時(shí)還是流露出一種依依不舍的情感。作品融入了西方油畫的繪畫方式，主題人物畫得比較具體，以秀美的方式處理容貌，為的是唯美畫面，服裝采用了油畫的繪畫方式，紋理特別清晰，顯示衣紋粘上泥土的氣息，折射出農(nóng)村艱苦的環(huán)境，以此手法，豐富了畫面意境和層次，?？吭诎哆叺男〈桶哆呉黄Z卵石，采用了側(cè)背光描繪，為的是突出畫面景深，意在向往美好未來(lái)。其實(shí)這幅作品在創(chuàng)作過(guò)程中很多畫意是邊畫邊想的，一個(gè)形體，一個(gè)色塊，修整之后又尋找另一個(gè)更深意義的色塊和形體，如此的不斷摸索，不斷的改進(jìn)，不斷的充實(shí)畫面，豐富畫面，最終得以完成。該作筆者構(gòu)思的畫面簡(jiǎn)潔，為的是“畫龍點(diǎn)睛”。雖然素材不多，但是經(jīng)過(guò)我反復(fù)的構(gòu)思，小稿，定稿再到素描稿定關(guān)系，最后區(qū)分色調(diào)，調(diào)整線條，調(diào)整色塊。整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程雖很繁瑣，但這會(huì)促進(jìn)我的創(chuàng)作，而且對(duì)于我今后的陶瓷繪畫創(chuàng)作會(huì)大有益處。

筆者最后還要說(shuō)的是：作品的成敗不是自己說(shuō)了算，它必須經(jīng)過(guò)欣賞者或藝術(shù)評(píng)論家的認(rèn)可才可認(rèn)定。作為陶瓷藝術(shù)家，作品應(yīng)力求從深處慢慢地滲透出情感符號(hào)，彌漫成支配畫面的靈魂，把欣賞者帶入更神秘的情感世界。在創(chuàng)作中會(huì)產(chǎn)生很多矛盾的，例如這根線條與那根線條不協(xié)調(diào)，這個(gè)色塊與那個(gè)色塊不搭配，這都要?jiǎng)?chuàng)作者不斷的磨合才得以協(xié)調(diào)，從而使作品結(jié)合得越緊密、越交融、越貼切，筆下的物象就會(huì)變得更有說(shuō)服力，也只有這樣，作品離成功就不遠(yuǎn)了。