羅仙泗 李政銀

【摘要】普契尼（Giacomo Puccini，1858——1924），繼承了意大利歌劇的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，發(fā)展和借鑒了威爾第晚期各名族的藝術(shù)成就，創(chuàng)造了意大利歌劇新的形象的朗誦和詠敘風格，一個個活生生的人物形象被塑造得精妙絕倫。

【關(guān)鍵詞】普契尼;圖蘭朵特;音樂形象

【中圖分類號】J676? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、普契尼的生平簡介及其創(chuàng)作成就

（一）普契尼的生平

普契尼生于魯卡城，早年喪父，從亡父的學生安杰羅尼和故鄉(xiāng)魯加的其他音樂家學習。10歲去唱詩班當歌童，14歲任教堂管風琴手，16歲參加管風琴比賽獲得第1名，由于酷愛歌劇，18歲那年為了看威爾第的歌劇《阿依達》，他囊空如洗就徒步前往鄰近城市，并混入劇場觀看，這部歌劇讓他非常震動、感受頗深，對他今后畢業(yè)從事歌劇創(chuàng)作起到?jīng)Q定性的作用，他也立志要成為一名歌劇作曲家。19歲任圣馬丁教堂合唱隊長和管風琴師。他家境貧困，在親友的資助下，進入米蘭音樂學院學習作曲。與馬斯卡尼是同學。普契尼的祖父和父親都是當?shù)刂囊魳芳?，都曾寫過歌劇，他從小受他們的影響。普契尼的成名作是《波西米亞人》，1896年初演并由年僅29歲的托斯卡尼尼指揮。1924年，普契尼殞于心臟病于布如塞爾去世。

（二）普契尼的歌劇作品

普契尼的歌劇創(chuàng)作是從真實主義開始的，“真實主義”是相對“浪漫主義”的一種思潮，因為當時的意大利是一個保留了君主制的資本主義國家，封建殘余勢力極大地妨礙著意大利的工業(yè)發(fā)展，意大利的形勢遠不是文藝復興時期的形勢，而遠遠地落在歐洲其他幾個資本主義國家后頭。工業(yè)不發(fā)達，工人階級深受剝削，生活極其貧困。因此，很多工人、農(nóng)民、手工業(yè)者都遠離祖國，僑居外國。他們都是被饑餓趕出祖國的乞丐，住在貧民窟里。意大利1870年的統(tǒng)一，結(jié)束了意大利民族解放運動的英雄斗爭時代，但統(tǒng)一并沒有給人民帶來幸福，帶來的反而是失望。在人民心目中，產(chǎn)生了真實主義派思潮。

普契尼創(chuàng)造了意大利歌劇新的形象的朗誦和詠敘風格，塑造了一個個活生生的人物形象。他是繼威爾第之后20世紀最重要的世界級歌劇作曲家。

二、歌劇《圖蘭朵》

普契尼的最后一部歌劇《圖蘭朵》（三幕歌劇）。描寫美麗的中國公主圖蘭朵（Turandot）擇婿的故事。北京的皇宮里居住著一位美麗而殘忍的公主圖蘭朵特。她的求婚者必須接受一個殘酷的考驗。有一天，她對聚集在皇宮前熙熙攘攘的人群宣布，她要向前來求婚的人出三個謎語，如果猜中了，愿招其為駙馬，嫁給他，如果沒猜中，就必須得殺頭。第一個猜謎語的是一位波斯王子，由于沒有猜準，被殺了頭。這時，一個老頭在一位姓柳的姑娘的攙扶下，向人群走來，他就是已被廢除爵位的突厥王，站在旁邊的一位青年人是她的兒子卡拉夫。他被公主的美貌所傾倒，愿意冒死去猜謎語來贏得公主。他那雙目失眠的父親帖木爾和深深愛著卡拉夫王子的姓柳的宮女苦苦勸他都無濟于事。在猜謎的現(xiàn)場，公主道出了她的“殘酷”的原由：祖母戰(zhàn)亂中被困，寧死不從，慘死在一男子刀下，她立下志愿，長大后定要對男人報復。當王子順利地猜中三條謎語后，面對公主的失信、蠻橫，他提出“如果能在黎明之前猜到我的名字，我愿死在公主面前;如屆時猜不到，必須做我的妻子”的要求。

公主連夜在京城四處走訪，打聽此人的來歷。向人像公主告密說曾看見柳姑娘和此人在一起，于是柳姑娘被帶進皇宮進行逼問，柳兒承認自己知道這個年輕人的名字，但為保守秘密自殺身亡。人們在哀痛中抬走了柳兒的尸體，卡拉夫痛斥“冷酷的公主”，并扯下她的面紗，在卡拉夫的熱吻下，公主冰冷的心被溶化，最后兩顆相愛的心終于緊貼在一起，人們用歡悅的歌聲祝福著他們。

《圖蘭朵》是普契尼創(chuàng)作的最后一部歌劇作品，它雖然是描述在中國元朝時期京都宮廷中的事，但情節(jié)基本上都是杜撰的。這部歌劇的腳本是阿米達和西蒙尼根據(jù)意大利作曲家高吉（1720——1806）的戲劇作品《圖蘭朵公主》改編的，遺憾的是普契尼沒有完成這部歌劇作品的寫作與世長辭了。歌劇第三幕的二重唱之后，由普契尼的學生阿爾方諾忠實的根據(jù)普契尼生前的構(gòu)思和樂譜手稿完成了此作。

歌劇《圖蘭朵》與普契尼的其他歌劇相比，雖然在戲劇效果和藝術(shù)品位上呈現(xiàn)衰退的趨勢，但整部歌劇的音樂寫作卻反映出普契尼旺盛的音樂創(chuàng)造力。特別是這部歌劇對異國情調(diào)的描繪以及對意大利傳統(tǒng)的“美聲演唱的突出使用，使德這部歌劇在當今歌劇舞臺上仍然受到了廣大歌劇迷的熱愛。

三、女主角音樂形象

普契尼歌劇作品都取材于現(xiàn)實的小故事，一切都是關(guān)于愛情，但通過普契尼豐富的音樂表達和緊張的戲劇，從溫柔抒情的咪咪、柳兒、巧巧桑、到個性剛烈的托斯卡、圖蘭朵及游戲愛情的穆塞塔和曼儂·萊斯科等等，普契尼塑造了很多經(jīng)典的女性角色。普契尼的作品不僅繼承了意大利歌劇的主要傳統(tǒng)精神，而且還擅長運用新的音樂手法。所以他的作品受到人們的喜愛。

《圖蘭朵》歌劇中的兩位女主角“圖蘭朵”和“柳兒”，是完全不同性格的兩個人。圖蘭朵有暴風驟雨的性格，絕不是像咪咪或蝴蝶夫人這樣軟弱的女人，而是需要一個戲劇性的女高音來演唱。普契尼對這出戲很感興趣，并相信它會像《蝴蝶夫人》一樣成功。不僅因為這個故事是異國情調(diào)的，還因為杜蘭朵和巧巧桑的相對特征，既不溫暖又不溫和，又冷又硬。圖蘭朵不是一個為愛而死的小女人，而是一個大國公主。

女仆柳兒，普契尼非常的喜歡這個角色，也許是柳兒是普契尼創(chuàng)作出來的緣故，她的悲劇形象是作曲家一念之間決定的，他分別給了圖蘭朵和卡拉夫兩首詠嘆調(diào)，卻給了柳兒三首詠嘆唱段。

柳兒把忠實王子太傅巴拉克和愛王子的女仆阿德瑪?shù)男愿窠Y(jié)合在一起，成為忠誠和愛的完美角色，所以他可以和圖蘭朵平起平坐，贏得卡拉夫王子的愛，盡管卡拉夫并不愛她。一方面，改變極大地減少了戲劇中的角色。一方面，原始人物之間的默契被成功地保留下來，受影響最大的是沒有信任圖蘭朵的人，如何找出王子的名字和出生，這一切都是由自己來完成的，在王子面前不擇手段。圖蘭朵卻只是個巨大的陰影。她在第二幕第二景在正式上場，突顯柳兒只求能愛、不求回報的癡心，博得觀眾更多的同情與共鳴。

這首詠嘆調(diào)完美地詮釋了柳兒的善良性格、強烈的個性、悲劇性的生活，甚至可以犧牲她的生命去追求愛情。這部作品成功地把柳兒描繪成一個發(fā)人深省的人。積極的能量性格，使歌手和聽眾深思。本文通過柳兒感人的故事和生動的舞臺形象，展示了柳兒人性的真善美。引起了社會的藝術(shù)共鳴，使它成為近百年來的一首經(jīng)典詠嘆調(diào)。這首詠嘆調(diào)的旋律并不復雜。

音域范圍也不是很高。要演唱好這首詠嘆調(diào)，就要充分把握好女主人公的音樂形象特征，深入分析人物性格。

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