摘? 要：《木蘭詩篇》是我國傳統(tǒng)歌劇的重要代表，也是展現(xiàn)我國歌劇水平的一個經(jīng)典作品，這部歌劇的誕生與北朝樂府民歌《木蘭辭》有著密切關(guān)系，在塑造花木蘭這一鮮明女性形象方面具備獨特魅力和藝術(shù)表現(xiàn)，稱得上是新世紀中國民歌歌劇舞臺之上的璀璨新星。本文首先對《木蘭詩篇》這部歌劇作品的主要內(nèi)容進行分析，在此基礎(chǔ)之上剖析花木蘭的音樂形象以及演唱特點，為我國歌劇藝術(shù)的繁榮和發(fā)展創(chuàng)造良好條件。

關(guān)鍵詞：歌劇;《木蘭詩篇》;花木蘭;人物形象

作者簡介：譚聰穎（1986-），女，漢族，河南人，碩士，助教，研究方向：學前聲樂。

[中圖分類號]：J8? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2019）-27--01

《木蘭詩篇》是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)歌劇作品，取材于《木蘭辭》，在實際創(chuàng)作過程當中運用了獨特技法和音樂表現(xiàn)形式，最終使得刻畫出來的人物形象生動，也述說了感人而又傳奇的故事?！赌咎m詩篇》這一歌劇作品主要描繪的是花木蘭女扮男裝代父從軍的故事，塑造形成的是一個女英雄的鮮明形象?？梢哉f《木蘭詩篇》雖然以我國的傳統(tǒng)文化作為基礎(chǔ)，但是還以此為根基進行創(chuàng)新發(fā)展，融入了中西方的音樂藝術(shù)元素，讓整部作品給人以更廣闊的空間。

1、《木蘭詩篇》內(nèi)容簡介

《木蘭詩篇》是我國著名作曲家關(guān)峽作曲，劇作家劉麟編劇的經(jīng)典作品，也是一部大型的傳統(tǒng)歌劇巨著。《木蘭詩篇》正是從我們比較熟知的《木蘭辭》這一長篇敘事民歌當中取材創(chuàng)作出來的民歌，所講述的是花木蘭女扮男裝替父從軍，征戰(zhàn)沙場，屢屢建立戰(zhàn)功，最后拒絕給予的封賞，辭官還鄉(xiāng)?！赌咎m詩篇》當中的故事情節(jié)，雖然以《木蘭辭》故事為基礎(chǔ)，但是在此基礎(chǔ)之上還進行了創(chuàng)新改編，仍舊是把花木蘭替父從軍征戰(zhàn)沙場作為主線，但是同時還增加了一個人物劉爽，這個人物是原著當中不存在的。在多年的沙場征戰(zhàn)之中，花木蘭和劉爽經(jīng)歷無數(shù)個生死關(guān)頭，產(chǎn)生了深厚情誼，征戰(zhàn)結(jié)束之后花木蘭恢復(fù)女裝和劉爽結(jié)為連理。整部歌劇作品塑造的一位巾幗英雄的形象，整個故事情節(jié)動人心弦，同時還帶有鮮明的浪漫主義特征?！赌咎m詩篇》這部歌劇作品總共包括五個大的部分：序曲所選用的是河南特有地方音樂，用來對戰(zhàn)爭場面進行刻畫，與此同時還對和平音樂主題進行了展現(xiàn)，在二者的交織過程當中，推動音樂向前發(fā)展;第一樂章是替父出征，抒發(fā)了美好情感，通過抒發(fā)木蘭和親人的心聲表達對和平的渴求和戰(zhàn)爭的厭惡;第二樂章是塞上風云，運用差異化音樂形象與舞臺變化，體現(xiàn)增長時間之久和戰(zhàn)爭的殘酷;第三樂章是巾幗情懷，把花木蘭的外部陽剛形象與柔情內(nèi)心展開對比，并且形成反差;第四樂章是和平禮贊，用和平頌給作品畫上句號，增加作品人情味。

2、花木蘭音樂形象分析

歌劇之所以擁有強大的藝術(shù)魅力，是因為歌劇作品注重用音樂塑造人物形象，用音樂賦予人強大的生命力?！赌咎m詩篇》這部歌劇作品在塑造花木蘭形象時特別注重對多元化的藝術(shù)元素進行吸收和應(yīng)用，使得人物形象更加的生動和全面，并引發(fā)觀眾的情感共鳴。用音樂對花木蘭形象進行塑造時，主要把握了兩個方面：一是融入交響樂?！赌咎m詩篇》是對中西方音樂進行有效整合得到的一個創(chuàng)新成果，在推動音樂表演的過程當中，把戲劇情景和交響樂進行整合，凸顯了戲劇沖突也表現(xiàn)了作品的主題，給人以身臨其境的感受。例如，第一樂章在弦樂襯托之下，用木管樂器吹奏主旋律。第二樂章為了對四季交替進行表現(xiàn)，用小提琴、長琴進行演奏，同時用長號以及銅管樂器渲染戰(zhàn)爭氛圍。二是對豫劇進行有效吸收和利用。這部歌劇作品當中運用了很多河南豫劇元素，凸顯了民族特色，也讓整部作品擁有非常強大的音樂表現(xiàn)力。河南豫劇是我國極具影響力的地方劇種，在融入這一元素之后讓歌劇作品的藝術(shù)性特征更加鮮明，也把我國傳統(tǒng)音樂的特點進行了展現(xiàn)，給花木蘭形象塑造創(chuàng)造了良好條件。

3、花木蘭唱腔特征分析

為了更好地塑造花木蘭這一典型的女英雄角色，運用恰當?shù)难莩椒ㄊ侵攸c也是關(guān)鍵。花木蘭角色的唱腔特征分析主要從以下兩方面著手：第一，在唱法選擇上堅持中西結(jié)合的特征。由于《木蘭詩篇》這部歌劇作品是我國的民族歌劇，所以必須凸顯民族音樂的特征，因此在實際演唱時不能夠過度追求西方歌劇唱腔，也不能夠是一味借鑒西方歌劇唱法，所以在演唱時注意把民族和美聲唱法整合起來進行應(yīng)用，這樣既能夠得到觀眾的接受，又能夠讓花木蘭唱段的民族鮮明特色表現(xiàn)出來。第二，潤腔的應(yīng)用特征。由于《木蘭詩篇》加入了河南豫劇這一地方戲曲的諸多元素增加了整體音樂旋律的戲曲韻味，彰顯了傳統(tǒng)音樂的獨特魅力。那么在實際演唱的過程當中，為了有效凸顯戲曲特征，在演唱方法方面也要運用我國聲樂藝術(shù)特有的潤腔方法。潤腔是圍繞在旋律基本音周圍的，音高變化隨意性相對較強的小音符。通過對潤腔進行合理的應(yīng)用，可以提高聲音張力和豐富情感從而滿足劇情表現(xiàn)的需要，把木蘭的鮮明形象進行襯托。

《木蘭詩篇》是我國首部和國際接軌的民族歌劇作品，一個重大的發(fā)展成果就是塑造了一個鮮明生動的女性英雄形象。要對這一歌劇作品有更加深入全面的了解，就要從歌劇對花木蘭人物形象的塑造方面著手，從不同的角度出發(fā)剖析花木蘭藝術(shù)形象，感知人物角色的思想內(nèi)涵以及內(nèi)在魅力，為我國歌劇藝術(shù)的繁榮發(fā)展和創(chuàng)新提供必要條件。

參考文獻：

[1]尤越.試論《木蘭詩篇》中“木蘭”女兒郎形象的塑造——以《我的愛將與你相伴終生》為例[J].黃河之聲，2018，（24）：89.

[2]溫忠正.淺析民族歌劇《木蘭詩篇》中“花木蘭”的角色塑造[J].劍南文學：經(jīng)典閱讀，2018，（7）：154-155.