搖動的手臂，搖動的青春。

引 ? 言

近期，國家廣播電視總局電視劇司召開調(diào)研座談會，會議要求各省級管理部門重點加強對當(dāng)前國產(chǎn)三個類型的電視劇——宮斗劇、抗戰(zhàn)劇、諜戰(zhàn)劇的備案公示審核和內(nèi)容審查，治理“老劇翻拍”不良創(chuàng)作傾向。

A

宮斗劇一直是國產(chǎn)影視劇制作與傳播領(lǐng)域的“香餑餑”，而這類劇存在的價值傾斜癥候也最嚴(yán)重。在以武俠、玄幻、傳記、歷史等多種類型的古裝劇中，首當(dāng)其沖者當(dāng)屬“宮斗劇”，已被國家主管部門兩次明確點名。何故？最要害處在于其價值觀的錯謬。以《武媚娘傳奇》等劇為例，盡皆后宮女性用極其兇殘方式，對阻擋自己權(quán)力攫取道路上的人加以謀害。從文化角度講，此類影視劇所呈現(xiàn)的后宮文化、權(quán)謀文化，是嚴(yán)重匱乏現(xiàn)代性的落后乃至反動的腐朽文化。

正如有論者指出，此類影視劇存在不容忽視的問題：1、熱衷追崇皇族生活方式，使之成為流行時尚;2、精心演繹“宮斗”情節(jié)，惡化當(dāng)下社交生態(tài);3、不吝美化帝王臣相，淡化今朝英模光輝;4、宣揚奢華享樂之風(fēng)，沖擊克勤克儉美德;5、片面追逐商業(yè)利益，弱化正面精神引導(dǎo)。

厚黑色彩濃重的宮斗劇，為了吸引觀眾尤其是青少年的眼球，不憚隨意篡改歷史，令青少年觀眾尤其是在校學(xué)生在學(xué)習(xí)歷史的時候，不自覺地被宮斗劇中那些荒謬故事情節(jié)所蠱惑，從而出現(xiàn)價值觀、人生觀、世界觀上的混亂。比如，《如懿傳》中將炩妃寫得十分可怕，放大渲染宮廷生活血雨腥風(fēng)，后宮女性動輒流產(chǎn)、滑胎、死人、中毒等，這與追求真善美的現(xiàn)代文明價值觀顯然是格格不入、南轅北轍。

歷數(shù)宮斗劇創(chuàng)作與傳播的歷程，令人深思。2004年出品的宮斗劇《金枝欲孽》播出后引起巨大轟動，曾掀起一股“金枝熱”。該劇堪稱宮斗劇的“始祖”，精彩的劇情、經(jīng)典的對白、精湛的演技及獨特的風(fēng)格是其取得高收視的重要原因。2006年的《大清后宮》、2008年的《母儀天下》、2010的《美人心計》等宮斗劇相繼播出，反響也不小。2011年，宮斗劇又迎來高潮?！秾m鎖心玉》《步步驚心》《傾世皇妃》《美人天下》《武則天秘史》《后宮·甄嬛傳》等相繼播出，掀起收視熱潮，宮斗劇一時間炙手可熱。據(jù)統(tǒng)計，僅在2011年至2013年的三年內(nèi)，出產(chǎn)宮斗劇就達(dá)20多部，而且?guī)缀趺坎慷寄軌虺蔀闊岵?。宮斗劇制作的過多過濫引來主管部門的批評，2013年之后制作播出的數(shù)量開始減少，但市場熱度依舊不減，宮斗劇仍是最受中國觀眾歡迎的電視劇類型之一。2014年的《武媚娘傳奇》，2015年的《羋月傳》，2016年的《錦繡未央》，都是“劇王”。殺青于2017年的《巴清傳》《如懿傳》雖遲遲未能定檔，但也始終是新聞焦點。

宮斗劇之所以能被市場接納，輒因它們是一種高度成熟的類型劇。類型劇，乃指創(chuàng)作過程中逐步形成的一套被認(rèn)可的套路和模式，是觀眾喜好培育的結(jié)果，是“好看”經(jīng)驗的自然積累，是觀眾和制作方達(dá)成的一種隱形共識。經(jīng)由此共識，影視圈會對一些成功劇作進(jìn)行類型復(fù)制和批量生產(chǎn)，以滿足觀眾的觀劇期待，從而實現(xiàn)影視劇商業(yè)價值的最大化。由于宮斗劇能夠契合多數(shù)觀眾的心理需求和期待視野，并保證娛樂和商業(yè)、受眾和夢工廠的雙贏，所以它們能在熒幕上堅挺不倒。另外，由于宮斗劇類型化要素主要體現(xiàn)在古代宮廷題材背景、華麗夸張的宮廷布景、浮夸緊張的故事、撲朔迷離的懸念，以及人物之間的爾虞我詐，吸引眼球，因而雖然此類型劇屢受批評，卻仍能走俏熒屏。從《金枝欲孽》到不久前的《延禧攻略》，歷史背景不斷變化，但遍地是陷阱、處處是地獄的以“斗”為招牌，仍是萬變不離其宗，核心理念乃至手段庶幾沒有二致。比如，在草藥上動手腳，傷害胎兒產(chǎn)婦的橋段，就曾多次出現(xiàn)，而妃嬪之間施苦肉計、打小報告、誣蔑對方、造謠生事等橋段，更是如出一轍。

當(dāng)然，編劇為保證劇集新鮮感，也會對“斗”的內(nèi)容加以改造更新。比如《甄嬛傳》《武媚娘傳奇》《羋月傳》，女主人公都有一個“黑化”過程，她們先是被欺壓許久，最后為了生存不得不“斗”，但到了《延禧攻略》，女主角一開始就“黑化”，人不犯她她不犯人，人若犯她她直接就斬草除根。對《延禧攻略》，這樣的宮斗劇，有網(wǎng)友稱之為“集爽文之大成”。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)被稱為“爽文”，由之改編劇當(dāng)然就被稱為“爽劇”。其特色是讓觀眾有代入感，滿足觀眾的期待，宣泄觀眾的情緒。觀眾的自我代入和心理預(yù)期是——小人物能夠逆襲，壞人會被懲處，自己輝光閃閃且集萬千寵愛于一身?，F(xiàn)實生活中缺少什么，便幻想著在“爽文”“爽劇”得到什么，這是很正常的心理。但不得不說，宮斗劇中的厚黑學(xué)、權(quán)謀論、等級秩序、“他人即地獄”等價值傾向，是與現(xiàn)代性、現(xiàn)代文明、真善美價值觀格格不入的，它們必然會對觀眾產(chǎn)生不良影響。西爾弗斯通曾尖銳指出：“電視觀眾是電視的奴隸，受制于有著變革力量的傳播媒介?！?/p>

B

近年來，抗戰(zhàn)題材影視劇刷爆熒屏銀幕。勿忘國恥，警示未來，給全國人民以歷史教育，讓青年一代知道中國那段曾被日本侵略凌辱的歷史，當(dāng)然必要，也很有意義。但看得多了，就會發(fā)現(xiàn)，這些抗戰(zhàn)題材影視劇庶幾千篇一律，匱乏創(chuàng)意。比如，有明眼人指出，不管是什么抗戰(zhàn)片，不管是哪個制片機(jī)構(gòu)拍的，都在拿日軍化學(xué)武器說事。哪怕是一個小山村里的日軍作戰(zhàn)部隊，也都會有個化武研究基地。如此胡編亂造的劇情，焉能不露出破綻?？箲?zhàn)劇生產(chǎn)過多、過快，必然導(dǎo)致質(zhì)量過濫。比如，抗戰(zhàn)劇《獵殺》，凸顯了主創(chuàng)者價值觀的乖謬，具體表現(xiàn)在對生命的蔑視。劇中所有有名有姓的人，除了兩個人——安娜和游擊隊長之外，都被主創(chuàng)判處了“死刑”。為了能讓他們死，各種辦法都用上，包括找死、送死、枉死、笨死。不僅游擊隊員們、村民們要死，兩批“反正”偽軍要死，連兩個商幫也要“大義”而死，總之不把人死光決不罷休。這種輕而易舉的“死劇”，在近些年的抗戰(zhàn)劇中可謂屢見不鮮，且愈演愈烈。行筆至此，我們不禁要問：難道人的生命就那么輕賤嗎？難道人死得越多戲就越好看嗎？

更有甚者，是前些年出現(xiàn)的“抗戰(zhàn)神劇”（或“抗戰(zhàn)雷劇”），這種極度娛樂化傾向引起觀眾的極大反感。對此，國家廣電總局電視劇管理司有關(guān)負(fù)責(zé)同志指出：“八年抗戰(zhàn)是中華民族反抗外來侵略的偉大壯舉，是影視創(chuàng)作的寶貴資源，書寫和表現(xiàn)它也是藝術(shù)家的責(zé)任與使命。近期以來出現(xiàn)的個別創(chuàng)作態(tài)度不嚴(yán)肅、胡編亂造、不尊重歷史、過度娛樂化的抗戰(zhàn)題材創(chuàng)作在社會上造成了不良影響，必須予以糾正?！庇镁W(wǎng)友話說：“抗戰(zhàn)雷劇中的女演員越來越時尚，南泥灣里啃地瓜的女八路涂著睫毛膏，描著人工細(xì)眉，秀發(fā)隨時飄逸，扛著用不用得著都擰上去的狙擊鏡槍械。鬼子都弱得恨不得一口痰就能吐死一串。鬼子既然這么弱為何還打了八年？”

既然“抗戰(zhàn)雷劇”如此之爛，這般不堪，何以仍能受到一些影視制作人的青睞？這正如業(yè)內(nèi)人士分析的：一是抗戰(zhàn)題材劇收視率高，很長一段時間以來頗為受寵;二是最賺錢，抗戰(zhàn)劇已經(jīng)成為投機(jī)者的熱土;三是出劇本快，打打殺殺的不需要太多細(xì)節(jié)推敲，只要有一個大框架的故事即可;四是一般的抗戰(zhàn)劇投資小，只要選擇在影視城拍，就能解決全部場景，扮演鬼子的演員還可以反復(fù)循環(huán)使用。調(diào)研數(shù)據(jù)顯示，2012年全國上星頻道黃金檔播出電視劇200多部，其中抗戰(zhàn)劇及諜戰(zhàn)劇超過70部，遙遙領(lǐng)先于其他類型劇。而2013年在橫店拍攝或已拍完的抗戰(zhàn)劇有增無減。用編劇高滿堂的話說，“去橫店一看，四五十個劇組都在打鬼子?！庇形弧皺M漂”四年的群眾演員坦言，去年他總共參與演出三十幾部抗戰(zhàn)戲，演了兩百多次鬼子，最多的一天“死”了八回，剛上場一槍就被斃了的情況不少。

回眸中國當(dāng)代電影史，抗戰(zhàn)題材電影不乏優(yōu)秀之作：《地道戰(zhàn)》《平原游擊隊》《野火春風(fēng)斗古城》《烈火金剛》《鐵道游擊隊》《小兵張嘎》等等。但到了新世紀(jì)，一些影視人不知哪根腦神經(jīng)搭錯，弱智的抗戰(zhàn)影視層出不窮，千篇一律的“創(chuàng)意”堆砌出的白癡故事叫人望而生厭。比如，有個抗戰(zhàn)劇名叫《飛哥大英雄》，有觀眾看后冠之以“大拼盤”。該劇最雷人處就在于，個人英雄主義至上，將日本人描寫得很愚蠢。尤其抓住梁飛的戲，采用一貫貓捉老鼠的戲梗，不急于吃掉，先玩夠再殺，結(jié)果被梁飛抓住機(jī)會成功逃脫。這樣的設(shè)計玩一次行，玩兩次就是蠢。還有，我方在危機(jī)時刻總有意想不到的轉(zhuǎn)機(jī)，緊張抗戰(zhàn)被描寫成游戲般好玩和僥幸，飛哥也沒超出這個套路。還有一個現(xiàn)象，就是當(dāng)下的抗戰(zhàn)劇70%的故事發(fā)生在城市，或者場景選在城市，農(nóng)村場景極少，連小城鎮(zhèn)都極少出現(xiàn)，似乎中國的抗日主戰(zhàn)場都在城市而不是鄉(xiāng)村;也許編導(dǎo)都是城市人，對城市熟悉，對農(nóng)村陌生，也算是“做熟不做生”吧！

常能在抗戰(zhàn)劇中看到的奇觀是，敵有飛機(jī)大炮，我有蓋世神功;敵能空襲不斷，我會飛檐走壁……君不見，在《永不磨滅的番號》里，孫成海營長向天上扔了一顆手榴彈，竟把一架日本飛機(jī)打了下來?？箲?zhàn)劇《向著炮火前進(jìn)》更是奇葩，劇中吳奇隆飾演的雷子楓，造型和裝備令人瞠目咋舌：皮夾克、皮手套、飛機(jī)頭、雷朋眼鏡、哈雷摩托，摩登之極，勝似港客。最扎眼的是他那涂滿定型發(fā)膠的飛機(jī)頭，簡直潮到爆！

如今的抗戰(zhàn)劇，呈現(xiàn)一種新趨勢，一是神奇小分隊越來越多。不管是國軍還是共軍，都有一支神奇小分隊。他們個個身懷絕技，以一當(dāng)百，能完成一般人不可能完成的任務(wù)，其過人的戰(zhàn)斗力比正規(guī)軍還強大，在鬼子嚴(yán)密的火力網(wǎng)中，都能做到自我毫發(fā)不傷、鬼子倒斃無數(shù)。二是神秘人秒殺鬼子。這些神秘人個個都是武林高手，在我方人員遇到危難之際，他們都能及時出現(xiàn)，秒殺所有鬼子，而后不留痕跡迅速離開。三是女主角本事越來越大，越來越漂亮。此者，尤以女土匪為主角的抗戰(zhàn)劇更甚，她們比正規(guī)軍還牛，讓訓(xùn)練有素、作戰(zhàn)能力極強的日軍也望而生畏、無計可施。四是抗戰(zhàn)加戀愛成了某種模式。我方人員是邊打鬼子，邊談戀愛，男人是帥哥，女人是美女，而且往往是多角戀愛、女子追男。貌似如今的抗戰(zhàn)劇，不加點愛情佐料，都不好意思出手。五是肆意夸大，過于虛假。一個區(qū)小隊的民兵，敢單挑日本步兵小隊;一個縣大隊人手一支七九式步槍、三八大蓋，可與日本步兵中隊抗衡;我方損失很少，日軍潰不成軍。自從王寶強的《順溜》播出后，我方狙擊手和狙擊步槍便如雨后春筍，一發(fā)不可收拾地出現(xiàn)在各類抗戰(zhàn)劇中，其套路往往是，我方狙擊手在步槍上裹上布，再加一支山寨版狙擊瞄準(zhǔn)鏡，便可上陣打鬼子。

現(xiàn)在熒屏上，抗戰(zhàn)題材劇太多太濫。似乎戰(zhàn)爭片除了抗戰(zhàn)，就沒別的內(nèi)容可寫，這實在是一個吊詭之誤區(qū)。對于商業(yè)主義至上的影視制作者來說，這種扎堆打鬼子的背后，或能換來實打?qū)嵉睦?這種以商業(yè)利潤為指歸的“抗戰(zhàn)劇熱”，確實應(yīng)該降降溫了！

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新世紀(jì)之交，諜戰(zhàn)題材影視劇扎堆登場，刷爆熒幕。何故？我想可能是兩個原因，一是諜戰(zhàn)題材影視劇所代表的，乃是我們這個時代所缺失的崇高理想和堅定信仰，二是諜戰(zhàn)題材影視劇屬于一種“智力游戲”，需要觀眾的積極參與，互動性強，因而比一般戰(zhàn)爭題材影視劇要有趣、好看得多。盡管如此，如果缺乏理性宏觀調(diào)控，此類影視劇也會由“稀缺”滑向“過濫”。

應(yīng)該承認(rèn)，國產(chǎn)諜戰(zhàn)片集納了類型片的多種技術(shù)元素，在視覺效果上大大超越十七年時期的反特片。明星云集的陣容、快速閃跳的剪輯、生動流暢的音效，使諜戰(zhàn)題材呈現(xiàn)出精美的格調(diào)和異樣的風(fēng)情。與此同時，浪漫愛情、激烈槍戰(zhàn)、重重懸疑、錯綜矛盾、智力挑戰(zhàn)、酷刑展示等復(fù)雜刺激的審美元素，使得諜戰(zhàn)片形式變得空前豐富。如今的諜戰(zhàn)片，不再單純追逐“謎底”，其精彩過程本身就很吸引眼球。然而，正如筆者多年以前曾撰文指出的，諜戰(zhàn)片在其熱鬧的背后，暴露出了一只藏不住的“雷同”的尾巴：如果一部片子有女特務(wù)在發(fā)電報，其他片子一定會出現(xiàn)另外一個女特務(wù)，同樣的場景，同樣的故事橋段，只是扮演女特務(wù)的演員不同罷了;一部諜戰(zhàn)片出現(xiàn)了一對從事地下工作的假夫妻，另一部諜戰(zhàn)片也同樣活躍著一雙為革命從事情報工作的假伉儷;如果假夫妻、假伉儷還不夠吸引人，還會有一個徘徊在革命隊伍大門口的嬌媚的“第三者”，當(dāng)然，結(jié)局她們都會被一位頗具人格魅力的男性地下黨員送去延安……

諜戰(zhàn)劇的持續(xù)走熱，反映了中國觀眾對英雄主義與崇高信仰的饑渴與期待。但諜戰(zhàn)片成幾何倍數(shù)增長以至高燒不退，亦非正常，也不是好事。反觀中國電影史，首輪諜戰(zhàn)片熱潮“引爆”于20世紀(jì)40年代。1946年屠光啟導(dǎo)演，歐陽莎菲、周芻主演的《天字第一號》一炮走紅。此后，借鑒前蘇聯(lián)《無名英雄》《春天的第一個瞬間》等諜戰(zhàn)片，我國電影界又推出《英雄虎膽》《羊城暗哨》等。由于之后再無創(chuàng)新，遂導(dǎo)致觀眾審美疲勞，諜戰(zhàn)影片于20世紀(jì)80年代淡出。經(jīng)過近20年的寂寞，諜戰(zhàn)片再度勃興起來，不少影視制作者或廠家打起了“形式牌”：讓扮演敵方特工的男演員從長相上“出新”，從陰險丑陋華麗轉(zhuǎn)身，變得個個英俊儒雅，顏值頗高，以達(dá)到“吸引眼球”之目的;而女?dāng)程乩^續(xù)延續(xù)高顏值路線，且不再是兇悍型，而變得溫柔有加，人情味十足。有的諜戰(zhàn)劇甚至讓敵我陣營的男女主人公愛得死去活來，我方戰(zhàn)士陷入與一個乃至多個女?dāng)程氐母星樾郎u難以自拔，在國家使命與個人情感的糾葛纏綿中舉棋不定、曖昧不清。還有的諜戰(zhàn)劇細(xì)致展示特工人員設(shè)計栽贓、投毒下藥、陷害他人的細(xì)節(jié)，絲毫不顧及此舉的負(fù)面作用。有的諜戰(zhàn)片大肆渲染酷刑，令觀眾難以承受其殘忍精神折磨，這顯然與影視藝術(shù)的初衷相去甚遠(yuǎn)。

一部諜戰(zhàn)劇最重要的品質(zhì)，離不開嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬯P(guān)系和真實的細(xì)節(jié)描寫。然而，縱是被稱為“諜戰(zhàn)小說之父”的麥家，由其小說改編的電視劇《暗算》，也出現(xiàn)了邏輯與細(xì)節(jié)錯亂與失真的問題。包括他的《解密》，也是錯謬得不能看。行家知道，用數(shù)學(xué)密碼加密解密不能通過手工進(jìn)行。約翰李作為數(shù)學(xué)教授，能設(shè)計出高級數(shù)學(xué)密碼，但他的潛伏組織使用紫密在邏輯上是說不通的，他們沒有使用這些密碼的條件。麥家小說改變的諜戰(zhàn)劇《風(fēng)語》，原本有個不錯的文學(xué)基礎(chǔ)，然而改編成電視劇后，卻讓許多網(wǎng)友扔板磚。劇中，軍統(tǒng)兩次接陳家鵠，和日本人激戰(zhàn)，結(jié)果都被中共地下黨救出，很不真實;陳家鵠自己不知自己所學(xué)價值，要那些外行反復(fù)解釋，很不靠譜;前十幾集把陳家鵠寫成不愿投身密碼破譯工作，殺人不眨眼的國民黨特務(wù)頭目杜先生和陸所長卻一再放下身段，反復(fù)乞求，陳家鵠仍不理睬，很牽強。該劇硬傷之多，用網(wǎng)友的話說，“幾乎到了體無完膚的地步”。

有“中國版《越獄》”之稱的《青盲》，被曝不少情節(jié)與經(jīng)典好萊塢作品有著極高的相似度，無論是主人公越獄方式，或其在牢中表現(xiàn)橋段（如在美劇《越獄》中，邁克親自去搶銀行，進(jìn)監(jiān)獄只是為了救自己的哥哥）。在《青盲》中，于和偉扮演的張海峰為救“小貓”也是主動設(shè)計入獄。與電影《肖申克的救贖》中的安迪相仿，《青盲》的越獄也是從挖洞開始，兩個主人公為了越獄成功，要敲開地下管道，都必須等到打雷下雨時進(jìn)行管道破壞。細(xì)究一番，不難發(fā)現(xiàn)，其實《青盲》這種打著“懸念劇”旗號卻以仿制美劇方式的“出拳”套路，只是希望起到諜戰(zhàn)影視劇審美疲勞的“起搏器”作用罷了。弄巧成拙的結(jié)果，反而丟失了諜戰(zhàn)劇的民族特色。

有人總結(jié)諜戰(zhàn)題材影視劇有七大“俗”：特務(wù)多為美嬌娘，動作槍戰(zhàn)齊上場，故事單薄史料擋，虛假夫妻弄成真，敵我雙方戀愛忙，勾心斗角勝官場，對白膚淺旁白扛。一項網(wǎng)上調(diào)查資料顯示，參與投票的一萬多名網(wǎng)友中，69.1%的人認(rèn)為，大多數(shù)諜戰(zhàn)片系跟風(fēng)之作，缺乏獨特風(fēng)格與精巧劇情設(shè)計;57.8%的人表示，部分諜戰(zhàn)劇套用美劇模式，但只是盲目借鑒，失去了革命歷史題材所應(yīng)具備的傳統(tǒng)特色與文化品位。盡管諜戰(zhàn)片有其自身的獨特優(yōu)勢，如劇情緊張、懸念叢生、令人懷舊，且投入不大、性價比高等等，但透支必然枯竭，失控難免泛濫，最終結(jié)果只能是倒了觀眾胃口。

美國著名編劇帕梅拉·道格拉斯指出，電視劇的運作方式是“按照旅鼠的模式來運作的——一同奔向懸崖，大多數(shù)墜落下去?！迸撩防さ栏窭顾沂镜恼怯耙暼ΤＳ械脑研袨椋@與當(dāng)前我國影視圈諜戰(zhàn)片曾經(jīng)的高燒不退與現(xiàn)今的茍延殘喘狀況極為貼切。比如，前幾年曾熱播的以美女主角為招牌菜的《旗袍》等諜戰(zhàn)片，看似迷人可觀，但問題仍不少。比如人物的類型化，在此類劇目中，演好人的就一直好下去，演敵人的也一直壞下去，這樣的安排毫無懸念，還有就是細(xì)節(jié)的虛假。諜戰(zhàn)劇面臨的最大瓶頸是雷同化，是相互抄襲彼此復(fù)制。據(jù)統(tǒng)計，《潛伏》大獲成功之后，約有數(shù)十部諜戰(zhàn)劇扎堆登場，占了國內(nèi)影視市場的七成。試問，如此這般的“狂轟濫炸”，怎能不讓觀眾“審美疲勞”？！

如今，諜戰(zhàn)片已成“強弩之末”。究其原因，不在技術(shù)，而在經(jīng)驗。不少影視劇編導(dǎo)總是將自己關(guān)在書齋里或拘泥于編創(chuàng)人員小圈子里，把胡侃亂編當(dāng)成創(chuàng)作本身，于是也就有了靠碟片、報紙新聞及史料檔案推動劇本寫作的“秘笈“或“寶典””。今天的生活本身就具有突出的復(fù)制化特點，劇作家、藝術(shù)家也就負(fù)有反抗復(fù)制化的使命。為了重拾創(chuàng)作的尊嚴(yán)，恢復(fù)影視藝術(shù)的魅力，我們必須還原生命的體驗激情，使影視藝術(shù)創(chuàng)作成為生命的內(nèi)在召喚。換言之，諜戰(zhàn)題材影視劇創(chuàng)作要想贏得觀眾和市場，必須有繞開“雷區(qū)”的智慧，有立足原創(chuàng)的決心，有別開生面的內(nèi)在功力。

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當(dāng)前國產(chǎn)影視創(chuàng)作的突出癥候，竊以為是虛假。利益驅(qū)使下，不少影視創(chuàng)作者往往繞開真實、遮蔽真相、撇去真情，寫劇本無須深入生活，表演者可以用數(shù)字替代臺詞，服裝道具與人物身份年代不符，作品內(nèi)容嚴(yán)重脫離歷史現(xiàn)實，歷史虛無主義創(chuàng)作成為“新常態(tài)”。恕我直言，現(xiàn)在許多編導(dǎo)演人員生活體驗和想象力、思想力都極度匱乏，更遑論有何“主觀戰(zhàn)斗精神”。

馬克思主義經(jīng)典作家要求文藝創(chuàng)作要運用美學(xué)的、歷史的觀點，創(chuàng)作出具有真善美品質(zhì)的文藝作品。習(xí)近平總書記要求文藝工作者運用美學(xué)的、歷史的、藝術(shù)的、人民的觀點評判和鑒賞作品，創(chuàng)作生產(chǎn)出更多思想性、藝術(shù)性、觀賞性相統(tǒng)一的有筋骨、有道德、有溫度的文藝精品。精品之所以“精”，就在于其思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良。這些論斷，科學(xué)地回答了“什么是優(yōu)秀作品”這一當(dāng)代文藝工作面臨的重大問題，無疑也應(yīng)是創(chuàng)作無愧于人民重托的影視劇精品的重要依據(jù)和根本遵循。影視創(chuàng)作要“從當(dāng)代中國的偉大創(chuàng)造中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作主題，捕捉創(chuàng)新的靈感，深刻反映我們這個時代的歷史巨變，描繪我們這個時代的精神圖譜”。

影視劇的觀賞性是實現(xiàn)影視創(chuàng)作思想性和藝術(shù)性的表現(xiàn)。有一種觀點，認(rèn)為影視劇作品藝只要能讓觀眾感覺很“爽”，或者只要“三觀”正確，就是好作品。這兩種觀點都是片面的，甚至是不正確的。優(yōu)秀的影視劇作品，說到底還是那些“既能在思想上、藝術(shù)上取得成功，又能在市場上受到歡迎”的作品。不管你是什么題材，考量作品高下優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)，一要看思想是否精神，二要看藝術(shù)是否精湛，三要看制作是否精良。影視劇藝術(shù)的觀賞性，最根本的還要看作品的內(nèi)容與形式、思想與藝術(shù)、美學(xué)與歷史能否實現(xiàn)高度的統(tǒng)一，要看作品能否讓老百姓聽得入耳、看得入神、思得入心，進(jìn)而引發(fā)他們的共鳴。

責(zé)任編輯 ? 王小朋

周思明，深圳市文藝評論家協(xié)會副主席，廣東省作協(xié)文學(xué)評論委員會委員，中國文藝評論家協(xié)會會員，文學(xué)碩士，發(fā)表大量文學(xué)影視曲藝評論，獲國家省市獎多次。