摘要：中華民國時期的女畫家潘玉良一生命運坎坷，但命運的不公正是她藝術創(chuàng)作的靈感來源。她獨特的女性繪畫視角以及中西方融合的繪畫思維，使她的女人體繪畫開啟了中國女性意識的大門。

關鍵詞：潘玉良 女人體繪畫 女性

潘玉良原名陳秀清，1895年出生于江蘇揚州，兒時父母雙亡，寄養(yǎng)在舅舅家中，命運已是不盡如人意。14歲時，舅舅將她販賣，她不幸淪落風塵，任人欺凌。直到遇見丈夫潘贊化，后來她嫁與潘贊化為二房，改名潘玉良。潘贊化尊重她，教她讀書識字并發(fā)現(xiàn)她繪畫上的天賦。在潘贊化的引薦下，潘玉良師從上海美專的洪野先生學習繪畫。

1918年，在丈夫和老師的鼓勵下，幾經波折，她考取上海美專。誰知在就讀之后，潘玉良的卑微出身被暴露，難逃社會的輿論壓力，學習進程難上加難。潘贊化為了讓潘玉良能有更好的發(fā)展，鼓勵她考取公派留學生，將她送去法國學習藝術。潘玉良先后考取法國里昂中法大學、里昂國立美術學校、巴黎國立高等美術學校、意大利羅馬美術學院，在她孜孜不倦的努力下，不僅掌握了扎實的基本功，更是成為繪畫、雕塑兩棲藝術家。

1928年，潘玉良回國，投身于美術教育事業(yè)。1928年底，潘玉良舉辦了自己的第一次個展，震動了中國畫壇。就在潘玉良覺得可以用自己的努力成果改變自己卑微出身的時候，1936年，她的第四次畫展前，畫作遭到惡意破壞并被人留下諷刺舊身份的字條，受到非議，甚至丈夫潘贊化的大房夫人也對她言語攻擊。1937年，潘玉良第二次回到歐洲學習藝術，再未回國。這一次她將包含中國傳統(tǒng)文化意識的中國畫的筆墨意韻運用到自己的油畫藝術中，開啟了具有東方味道的個人藝術風格。

社會對女性的苛刻待遇、曲折凄慘的身世遭遇和走出國門的求學經歷，注定了潘玉良的藝術方向。她的很多作品通過女人體來抒發(fā)情感，當時人體模特很難尋找，她便將自己作為模特。了解她的人生經歷后不難看出她創(chuàng)作以女性身體為載體的畫作的緣由。可以說，當時她創(chuàng)作的女人體作品在中國需要承受很大的輿論壓力。過去，男性藝術家在描繪女人體時，往往以“情色”定位，將其美化來迎合男性的審美取向。但是潘玉良敢于顛覆，不一味追求完美的身體形象，而是從真實的描繪和表達中抒發(fā)真我。

潘玉良受到了現(xiàn)代主義精神的啟發(fā)，創(chuàng)作了大量女人體系列作品，但并沒有失去自己東西方文化融合的表現(xiàn)風格。“窗前”系列女人體作品中大量純度較高的對比色的運用，窗簾地毯的花紋繪制，夸張圓潤的人物線條勾勒，明顯受到了馬蒂斯的影響。1947年創(chuàng)作的《盤腿女人體》人體描繪，基本只用了與肉色相近的色彩，但結構結實，塑造飽滿，體態(tài)健美，畫中的女人面帶笑意，姿態(tài)放松。人物在畫面中充滿分量，與男性視角下古典繪畫中肌膚白皙、膚若凝脂的女性形象大相徑庭。而這一特點也出現(xiàn)在潘玉良的大量繪畫作品中。1949年，潘玉良創(chuàng)作了著名的代表作《自畫像·醉》，畫面中的潘玉良獨自飲到微醺，嘴角上揚，如男人一般，衣襟大敞，袒露胸口，右手環(huán)抱翹起的右腿，左手胳膊撐著桌子扶著額頭，桌上幾瓶美酒，陶醉于愜意的生活氛圍中。明明是帶著歡樂情緒的飲酒畫面，卻讓人覺得顧影自憐。通過對自己女性身體的描繪發(fā)起對傳統(tǒng)觀念的挑戰(zhàn)，面向自我，從女性視角出發(fā)，擺脫女性性別的傳統(tǒng)束縛。

潘玉良后期的作品中更多融入了中國傳統(tǒng)的筆墨線條元素，油畫《菊花與女人體》甚至又從西方油彩回歸到中國水墨的繪畫，創(chuàng)立了非傳統(tǒng)意義上十八描的“新白描”畫法，如《人體》，中國女子形象的人體彩墨畫系列《捧鴿子的裸女》《穿紅睡衣的女人體》《坐著披花巾的女人體》。在她后期的女人體繪畫創(chuàng)作中，線條的運用更為重要，畫面趨向于平面。潘玉良女人體作品中較為剛毅粗放的女性形象帶有的獨立品格，是她繪畫中的特色，也是反對父權制，反對男權社會對女性不公平待遇的利劍。

以自身體驗為主要表現(xiàn)方式的潘玉良，雖然在表現(xiàn)題材上顯得較為單一，多為女人體或女性形象，但她的在創(chuàng)作中注入的情感代表了一部分當時處于舊社會底層的女性群體。潘玉良在創(chuàng)作中為自我的吶喊，也同樣代表了她們的心聲，沖擊了中國封建思想的防線，開啟了女性意識崛起的大門。

參考文獻：

[1]程小喬.潘玉良的自畫像研究[D].南京：南京大學，2014.

[2]程芳.潘玉良繪畫中的女性意識研究[D].西安：陜西師范大學，2014.

（作者簡介：賈點墨，女，碩士研究生，華東師范大學，研究方向：美術學）（責任編輯 葛星星）