摘要：在不少劇團(tuán)、劇目創(chuàng)演都要靠政府扶持的昆劇市場(chǎng)，有一個(gè)商業(yè)演出品牌獨(dú)樹一幟，用7年時(shí)間創(chuàng)下精品口碑。一大批忠實(shí)擁躉能夠?qū)Π堤?hào)般地誦讀出含有品牌名的詩句：“春風(fēng)上巳天，桃瓣輕如剪”，出自《桃花扇》的這一名句，賦予了品牌純正的昆曲氣質(zhì)。昆劇如何實(shí)現(xiàn)純市場(chǎng)運(yùn)作？劇團(tuán)與與市場(chǎng)合作，共同“出人、出戲”？傳統(tǒng)藝術(shù)如何創(chuàng)造具有清晰辨識(shí)度的現(xiàn)代品牌？江蘇省昆劇院與市場(chǎng)力量合作創(chuàng)立的“春風(fēng)上巳天”提供了可貴的思路與啟示。

關(guān)鍵詞：昆劇市場(chǎng);演出品牌;啟示

一、產(chǎn)品思維，精品導(dǎo)向，市場(chǎng)運(yùn)作

石小梅，是江蘇省昆劇院第二代藝術(shù)家，梅花獎(jiǎng)獲得者，國家級(jí)非遺傳承人。創(chuàng)立于2011年的石小梅昆曲工作室，于2013年開始推出“春風(fēng)上巳天”品牌演出，并進(jìn)行了商標(biāo)注冊(cè)。自此，江蘇省昆劇院與工作室開始共同走上了一條全新的品牌建設(shè)之路。

石小梅昆曲工作室的核心成員包括石小梅，石小梅的先生、著名編劇張弘，以及一位投資人兼日常運(yùn)營負(fù)責(zé)人。眼下，以這個(gè)核心團(tuán)隊(duì)向外擴(kuò)充，基本形成了囊括江蘇昆劇界最好的編劇、表演、音樂、舞美在內(nèi)，與江蘇省昆劇院戰(zhàn)略合作的固定創(chuàng)演團(tuán)隊(duì)。

在我國，昆劇院團(tuán)都是“國有”身份，而石小梅昆曲工作室則是完全的市場(chǎng)屬性，二者在合作中，打造硬碰硬的市場(chǎng)產(chǎn)品。每年底，雙方就商定來年合作項(xiàng)目，向社會(huì)通告未來一年的演出活動(dòng)計(jì)劃，迄今為止，雙方共合作舉辦演出51場(chǎng)，講座27場(chǎng)，制作發(fā)行CD 4張，藍(lán)光高清DVD 4套，原創(chuàng)劇目14個(gè)，不低于20本折子戲的新創(chuàng)劇目《世說新語》系列從今年開始次序展開。

如何來看待這些數(shù)字？51場(chǎng)演出全部是商業(yè)演出，屢屢創(chuàng)下開票數(shù)日售罄的票房“春風(fēng)現(xiàn)象”。目前全國八大昆團(tuán)現(xiàn)存劇目約200多出，“春風(fēng)”從品牌創(chuàng)建迄今可望累積近40個(gè)劇目，原創(chuàng)生產(chǎn)能力可觀，尤其重要的是，“春風(fēng)”劇目一直在舞臺(tái)上滾動(dòng)演出，具有鮮活的生命力。

和當(dāng)下舞臺(tái)主流相比，“春風(fēng)”呈現(xiàn)與眾不同的特征。比如，特別重視最能體現(xiàn)昆曲特色的折子戲體例;不濫用聲光電，用黑背景、空舞臺(tái);突出采用昆劇傳統(tǒng)“說戲人”體制。

從產(chǎn)品思維角度來說，當(dāng)整個(gè)市場(chǎng)對(duì)某一潮流趨之若鶩時(shí)，“逆流而上”的差異化競(jìng)爭(zhēng)容易成為與眾不同的“清流”;當(dāng)潮流使昆曲“化妝”過多、本來面目模糊不清，追根溯源、祭奉正宗容易在眾聲喧嘩中站穩(wěn)腳跟。

這樣的產(chǎn)品思維，決定了“春風(fēng)”的精品定位。圍繞核心藝術(shù)家石小梅，我們先后激活了三臺(tái)大戲：《桃花扇》、精華版《牡丹亭》《白羅衫》?！按猴L(fēng)上巳天”掛牌第一年，65歲的石小梅毫未衰退的藝術(shù)狀態(tài)，使“春風(fēng)”品質(zhì)一錘定音，并不費(fèi)力地在北京大學(xué)這一重要昆曲基地站穩(wěn)腳跟。

“春風(fēng)”每年的劇目策劃，都扣準(zhǔn)質(zhì)量這一核心，打破劇團(tuán)內(nèi)部排劇時(shí)的各種照顧平衡因素，以市場(chǎng)方式，選擇最強(qiáng)劇目、最強(qiáng)陣容，這使得同一劇目在“春風(fēng)”體系中演出，都會(huì)呈現(xiàn)最佳風(fēng)貌。

劇目運(yùn)作精細(xì)化。開票講究節(jié)奏、票圖劃分有序、視覺策劃奪目、宣傳輪輪不同、講座引導(dǎo)觀劇、主創(chuàng)觀眾面談等等一條龍操作，全方位、最大化吸引到有效觀眾，并與觀眾建立起長(zhǎng)久深入的互動(dòng)，培養(yǎng)出一批“春風(fēng)”追劇者。在這樣的流程中，“春風(fēng)”將演出的不確定性降到最低，對(duì)自己的觀眾群有準(zhǔn)確的描畫。

二、審美高度，文化深度，格局廣度

“春風(fēng)上巳天”LOGO右下角還有一枚印章“南昆風(fēng)度”，同樣是經(jīng)過注冊(cè)的版權(quán)商標(biāo)。

傳統(tǒng)戲曲行業(yè)版權(quán)意識(shí)薄弱，演出品牌、風(fēng)格品牌都是新鮮事物。如果說脫胎于《桃花扇》的“春風(fēng)上巳天”傳遞欣欣向榮、泰然祥和之感，“南昆風(fēng)度”的提煉則是基于對(duì)江蘇省昆劇院表演風(fēng)格的總結(jié)，這是省昆區(qū)別于其他昆團(tuán)的獨(dú)特風(fēng)格，也是昆劇史上首次被提煉注冊(cè)的表演風(fēng)格。

南昆風(fēng)度大致可以表述為，以中國南京為根據(jù)地的江蘇省昆劇院所秉持的藝術(shù)風(fēng)格，細(xì)膩雅致、含蓄內(nèi)斂、從容大氣，其核心是以表演藝術(shù)為主，彰顯“一桌二椅”簡(jiǎn)約、詩意、空靈的美學(xué)理念。

春風(fēng)上巳天+南昆風(fēng)度的舞臺(tái)美學(xué)中，一大特征就是黑底幕和空舞臺(tái)，這并非傳統(tǒng)舞臺(tái)特點(diǎn)，更像是傳統(tǒng)鏡框式舞臺(tái)加現(xiàn)代黑匣子劇場(chǎng)的合體。這樣的變化符合當(dāng)代簡(jiǎn)約主義美學(xué)潮流，年輕觀眾接受度高。之所以采用這樣的舞臺(tái)，正是為了聚焦演員的表演，放大表演的細(xì)膩，這些都是南昆風(fēng)度的精華所在。

事實(shí)上，黑底幕和空舞臺(tái)并非真正沒有舞美?！按猴L(fēng)”對(duì)黑底幕之黑，有嚴(yán)苛的要求，對(duì)空舞臺(tái)上的燈光也有獨(dú)特處理。比如現(xiàn)在的舞臺(tái)多采用電腦燈，但“春風(fēng)”認(rèn)為電腦燈并不適合戲曲妝，堅(jiān)持采用傳統(tǒng)燈，由于安裝調(diào)試不便，每到一個(gè)劇場(chǎng)，需花幾倍的時(shí)間裝臺(tái)。而這樣的幕后工作，這樣的舞臺(tái)光線，一般觀眾根本感覺不到。

因此，“春風(fēng)”演出的演員在臺(tái)上美觀度提升，特別出片子，宣傳推送好，無論是演員還是觀眾特別愿意分享。這些潤物無聲的品質(zhì)感、宣傳效果，日積月累成“春風(fēng)”高級(jí)、精致、大氣的口碑。

省昆在“春風(fēng)”品質(zhì)的堅(jiān)持中，一直強(qiáng)調(diào)一以貫之的美學(xué)觀點(diǎn)：一臺(tái)演出，被觀眾看到了顯眼搶戲的舞美、燈光、導(dǎo)演、作曲、策劃，就是失敗，將這一切熔于一爐服務(wù)于表演，觀眾只覺得戲好，才是成功。

如果說舞美追求的“l(fā)ess is more”體現(xiàn)了“春風(fēng)”的審美高度，劇目策劃則體現(xiàn)了文化高度。

省昆的“春風(fēng)”系列演出有著明顯的持續(xù)感、延續(xù)性，創(chuàng)意巧妙。比如經(jīng)典劇目《桃花扇》，策劃出“一戲兩看”的形式，第一天演全本，重在講故事，第二天演串折，聚焦不同行當(dāng)?shù)谋硌蓣攘Γ?017年在全國巡演，一路火爆，成為當(dāng)年的現(xiàn)象級(jí)演出?！短一ㄉ取穭∧坑袃?yōu)勢(shì)，我們從中提煉出“晚明”概念，在2018年跨年時(shí)，將《桃花扇》與《鐵冠圖》打包成“秣陵重到——晚明折子戲?qū)?chǎng)”演出，竟然使這兩場(chǎng)大悲劇在新年滿座。

三、深耕劇團(tuán)，出人出戲，共同成長(zhǎng)

省昆和石小梅工作室的合作，不同于和一般演出公司的合作?！按猴L(fēng)”的目標(biāo)，也不僅僅只做末端的演出。在雙方的共同策劃里，短期的、不能持續(xù)的、風(fēng)格氣質(zhì)不統(tǒng)一、內(nèi)在文化路線割裂的拼盤演出，從來不做。江蘇省昆劇院的傳統(tǒng)底蘊(yùn)、美學(xué)力量得到工作室的認(rèn)同和理解，從而從最初的末端演出逐漸延伸到前道，深入到劇本創(chuàng)作、劇目排練、唱腔訂譜、音樂設(shè)計(jì)、舞美設(shè)計(jì)、音響調(diào)控、現(xiàn)場(chǎng)錄像、后期剪輯等與演出有關(guān)的所有環(huán)節(jié)，從而使品牌實(shí)現(xiàn)了與劇團(tuán)、藝術(shù)家共成長(zhǎng)，成為出人、出戲的重要平臺(tái)。

年已7旬的石小梅罕見地保持著朝氣蓬勃的藝術(shù)生命力和創(chuàng)造力，不斷推出新劇目。她與著名青年編劇羅周合作《二胥記哭秦》，豐富小生劇目?jī)?chǔ)備中的曲牌維度，挑戰(zhàn)了高難度的 “九轉(zhuǎn)”曲牌?！惰F冠圖 觀圖》是恢復(fù)挖掘的失傳老戲，挑戰(zhàn)俊扮大官生，深度、力度俱強(qiáng)。《春江花月夜 乘月》將張若虛“孤篇壓全唐”的長(zhǎng)詩入昆曲，充分彰顯石小梅的唱功……這些劇目都成為了江蘇省昆劇院的新經(jīng)典，成為表演藝術(shù)的高標(biāo)桿，在觀眾中口口相傳。

著眼于昆曲的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，“春風(fēng)”品牌注重人才的梯隊(duì)培養(yǎng)。在《桃花扇》的挖掘整理中，3臺(tái)新編折子戲《偵戲》《寄扇》《逢舟》成為省昆三位中青年演員各自的新代表作，誕生數(shù)年間，反復(fù)上演。

2019年啟動(dòng)的《世說新語》工程，省昆的第二、第三代藝術(shù)家全部退后做“綠葉”，第四代骨干演員幾乎一人一折主角戲，可以想見，全部排出后，省昆青年演員的整體劇目將得到極大的豐富。

省昆與市場(chǎng)力量共同打造的“春風(fēng)上巳天”品牌，以深厚的文化情懷、戲曲良心為昆曲服務(wù)，給予藝術(shù)家最大的尊重，始終秉持“讓昆曲人做主”，構(gòu)建了市場(chǎng)與劇團(tuán)共生共建共繁榮的優(yōu)質(zhì)生態(tài)。

作者簡(jiǎn)介：肖亞君，（1971—）女，江蘇泰興人，本科，漢族，江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院副院長(zhǎng)，二級(jí)藝術(shù)監(jiān)督。研究方向：戲劇實(shí)踐與理論。

（作者單位：江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院）