王璽
摘要:《二泉映月》這首樂曲并非簡(jiǎn)單描寫天下第二泉優(yōu)美的景色,而是抒發(fā)了作者對(duì)舊社會(huì)苦難生活的憤懣之情,表現(xiàn)出了阿炳寧折不彎的堅(jiān)強(qiáng)性格,以及他對(duì)美好未來的憧憬和向往。樂曲創(chuàng)作手法獨(dú)特,旋律含蓄深情,情緒高亢激奮,是我國(guó)民族音樂寶庫(kù)中最珍貴的財(cái)富之一。
關(guān)鍵詞:《二泉映月》;阿炳;音樂表現(xiàn)
正文
華彥鈞(1893~1950)作為生活在舊社會(huì)最底層的民間藝人,他的作品很大程度上表現(xiàn)了處于階級(jí)壓迫、民族壓迫之下的勞動(dòng)人民的痛苦和反抗精神。特別是《二泉映月》一曲,意境深遠(yuǎn),手法獨(dú)特,具有深刻的社會(huì)思想性和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力,深得世界人民的喜愛?!抖吃隆返膭?chuàng)作,實(shí)際上是華彥鈞在長(zhǎng)年的社會(huì)流浪賣藝中不斷演奏,不斷加工而成的,它本是一首無標(biāo)題的作品,現(xiàn)在的曲名是1950年夏,楊萌瀏等人為華彥鈞的演奏進(jìn)行錄音時(shí),建議并經(jīng)作者同意后加上的。
一、阿炳的音樂生涯。
阿炳,生于清光緒十九年(1893年8月17日),阿炳出生于無錫雷尊殿旁“一和山房”。后因患眼疾而雙目失明。其父華清和為無錫城中三清殿道觀雷尊殿的當(dāng)家道士,擅長(zhǎng)道教音樂。華彥鈞3歲時(shí)喪母,由同族嬸母撫養(yǎng)。8歲隨父在雷尊殿當(dāng)小道士。開始在私塾讀了3年書,后從父學(xué)習(xí)鼓、笛、二胡、琵琶等樂器。12歲已經(jīng)能演奏多種樂器,并經(jīng)常參加拜懺、誦經(jīng)、奏樂等活動(dòng)。18歲時(shí)被無錫道教音樂界譽(yù)為演奏能手。他敢于切中時(shí)弊,抨擊社會(huì)黑暗,用人們喜聞樂見的說唱形式吸引聽眾。一二八事變發(fā)生后,他又編唱《十九路軍在上海英勇抗擊敵寇》的新聞,并用二胡演奏《義勇軍進(jìn)行曲》。在抵制日貨的運(yùn)動(dòng)中,他用富有激情的語言激發(fā)人們的愛國(guó)熱忱,蜚聲國(guó)際樂壇的《二泉映月》,就是這一時(shí)期創(chuàng)作的。1949年7月23日無錫解放,阿炳和他的《二泉映月》等樂曲獲得新生。1950年暑期,中央音樂學(xué)院師生為了發(fā)掘、研究和保存民族音樂,委托楊蔭瀏教授等專程到無錫為他錄制《二泉映月》、《聽松》、《寒春風(fēng)曲》三首二胡曲和《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》三首琵琶曲。
阿炳的一生如戲劇般充滿情節(jié)的跌宕。據(jù)說他生平唯一留存下來的影像,只有一張日偽統(tǒng)治無錫時(shí)期的“良民證”上的標(biāo)準(zhǔn)照。照片里那個(gè)戴著盲人眼鏡,形容枯瘦的中年人。在一頂破氈帽兒下面的面孔,透著生活的艱難和滄桑。也許命運(yùn)給阿炳的磨難,正是成就他那些動(dòng)人心魄樂曲的緣由。他的即興演奏,不僅成就了《二泉映月》這支自述式的悲歌,更主要的是它擺脫了那種玩賞式的心態(tài),上升為一種與我同在的共命運(yùn)感。對(duì)世人的關(guān)懷,對(duì)自我的思考,以及遭受的磨難,使一些人很容易地把他和貝多芬相提并論。不是說人活著多么艱難,或者古人掛在嘴邊的“天將降大任于私人也”,而是真切的自己的行為。一部偉大的作品是一部心靈史,它折射了人之所以要站立的原因。我在阿炳音樂里常常感覺到的,在那一瞬間,就是能分清許多是非。
二、《二泉映月》作品簡(jiǎn)介及賞析
江蘇無錫惠山泉,世稱“天下第二泉”。以“二泉映月”為樂曲命名。不僅將人引入夜闌人靜,泉清月冷的意境,聽畢此曲,更猶如見其人——一個(gè)剛直頑強(qiáng)的盲藝人在向人們傾吐他坎坷的一生?!抖吃隆匪枚诙ㄐ弦绕胀ǖ亩痛蠖龋^去在民間稱為“二泉琴”。常在江南絲竹和戲曲音樂中,以反弦的手法(即主胡拉52弦,托胡就拉15弦)來襯托主胡的旋律,一般用于獨(dú)奏,而華彥鈞用托音胡琴為后人留下了如此動(dòng)人的三首獨(dú)奏曲《二泉映月》《聽松》《寒春風(fēng)曲》,不失為是一種創(chuàng)舉。因《二泉映月》原譜較長(zhǎng),且有許多重復(fù)的樂段,所以人們?cè)谖枧_(tái)演奏時(shí)常將其壓縮過,刪節(jié),以求精煉。這種經(jīng)過加工的樂譜成為刪節(jié)譜。
《二泉映月》層次分明,而又渾然一體,旋律動(dòng)聽而又質(zhì)樸蒼勁,音樂感人但更促人激憤。繼短小的引子之后,旋律由商音上行至簡(jiǎn),隨后在微、角音稍作停留,以宮音作結(jié),呈微波形的旋律線,恰似作者端生泉邊沉思往事,第二樂句只有兩個(gè)小節(jié),在全曲中共出現(xiàn)六次。它從第一樂句民音的高八度間上開始。圍繞宮音上下四旋,打破了前面的沉靜,開始昂揚(yáng)起來,流露出作者無限感慨之情。進(jìn)入第三句時(shí),旋律柔中帶剛,情緒更為激動(dòng)。主題從開始時(shí)的平靜深遠(yuǎn)逐漸轉(zhuǎn)為激動(dòng)昂揚(yáng),深刻地提示了作者內(nèi)心的生活感受和頑強(qiáng)自傲的生活意志。他在演奏中綽注的經(jīng)常運(yùn)用,使音樂略帶幾分悲惻的情緒,這是一位飽嘗人間辛酸和的盲藝人的感情流露。
全曲將主題變奏五次,隨著音樂的陳述,引申和展開,所表達(dá)的感情得到更加充分的抒發(fā)。其變奏方法,主要是通過句幅的擴(kuò)充和減縮,并結(jié)合旋律活動(dòng)音區(qū)的上升和下降,以表現(xiàn)音樂的發(fā)展和迂回的前進(jìn),它的多次變奏不是表現(xiàn)相對(duì)比的不同音樂情緒,而是為了深化主題,所以樂曲塑造的音樂形象是較單一集中的。全曲速度變化不大,但其力度變化幅度大。從pp到ff。每逢演奏長(zhǎng)于四分音符的樂音時(shí)。用了輕重有變。忽強(qiáng)忽弱,音樂時(shí)起時(shí)伏,扣人心弦。
為什么這位盲藝人的二胡曲會(huì)如此引人注目,視之為我國(guó)民族樂曲的瑰寶呢?
1、阿炳的坎坷人生和悲慘遭遇,正是舊社會(huì)勞苦大眾的一幅縮影,自然會(huì)引起人們對(duì)他的關(guān)注和同情。阿炳威武不屈,忠誠(chéng)愛國(guó)的。品格和氣節(jié),表現(xiàn)了一種民族的氣度和精神,令人佩服。阿炳的《二泉映月》等音樂作品在一定程度上反映了人民的內(nèi)心世界和精神風(fēng)貌。透露出一種來自人民底層的健康,而深沉的氣息,必然會(huì)引起人們心靈深處的極大共鳴。
2、《二泉映月》音調(diào)和中國(guó)江南一帶的民間。音樂及戲曲音樂等有著深刻的淵源聯(lián)系,給人十分親切之感。他的曲式結(jié)構(gòu)為循環(huán)變奏體。通過變奏的手法,即句幅的擴(kuò)充,縮減,結(jié)合旋律音域的上升和下降的手法,讓音樂層層推進(jìn)和語回發(fā)展。從而塑造出單一而集中的音樂形象,給人的印象特別深刻。它的旋律發(fā)展,使用了中國(guó)民間的樂句首尾銜接,同音承遞的旋法,使音樂呈現(xiàn)出行云流水般的起伏連綿的旋律美感,仿佛是道不完的苦情話,流不完的。辛酸淚,給人以“嘆人世之凄苦”,“獨(dú)愴然而涕下”之感,另外,樂曲的藝術(shù)美感還表現(xiàn)在與于深沉中含質(zhì)樸,感傷中見蒼勁,剛?cè)岵?,?dòng)人心魄,這樣富于民族風(fēng)格,民族氣派的二胡曲怎能不使人為之陶醉,百聽不厭呢?
3、這首樂曲體現(xiàn)了往重情深、著意傳神的法則,發(fā)人聯(lián)想,令人回味。如果將他比之于歌,則決非王摩詰的“明月松間照,清泉石上流”之類的重要描景之作,而創(chuàng)有杜甫詩(shī)歌中那憂國(guó)憂民的嘆息,李白詩(shī)歌中《蜀道難》之感慨,屈原詩(shī)詞中那怒不可遏的呼喊聲。比之于繪畫,決非清代“四王山水”。而創(chuàng)有揚(yáng)州八家之犀利,堅(jiān)挺的鋒芒,決非《平湖秋月》一類的陶情之作,而倒有貝多芬《月光奏鳴曲》中所蘊(yùn)含之憤滿心緒。
這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思想情緒。作品展示了獨(dú)特的民間演奏技法與風(fēng)格,以及于無以倫比的深遂意境,呈現(xiàn)了中國(guó)二胡藝人的獨(dú)特魅力。它它拓寬了二胡藝術(shù)的表現(xiàn)力,獲“20世紀(jì)華人音樂經(jīng)典作品獎(jiǎng)”。面對(duì)那月光雖明,世道卻暗,泉水雖甜,人士卻苦,水面雖平,人間不平的現(xiàn)實(shí),他心中月兒凄冷,泉水愴涼。于是便借景抒情,融情于景,傾訴心酸。《二泉映月》之“神”就在于其孤獨(dú)者的心境,夜行者的傷感,不屈服的性格和對(duì)光明的希望。
參考文獻(xiàn):
[1]? 《二胡演藝知識(shí)500名》趙寒陽(yáng)著,人民音樂出版社2006年1月第2版;
[2]? 《二胡技法與名曲演奏提示》趙寒陽(yáng)著,華樂出版社,2001年4月第11版;
[3]? 譜例參照《全國(guó)二胡演奏者考級(jí)作品集》張韶,許講德、趙寒陽(yáng)主編;人民音樂出版社,2000年12月第4版。
(作者單位:西北民族大學(xué)音樂學(xué)院)