鐘貽琳

摘要：工筆人物畫的表現(xiàn)語言由造型 、線條、色彩、構(gòu)圖、肌理等組成，其中線條是傳統(tǒng)工筆人物畫的造型手段 ，線條可以不附著于其它繪畫元素 ，其本身就有獨(dú)立、獨(dú)特的美感，中國畫中傳統(tǒng)的“十八描法”就是中國人物畫的線描技法和分類的大匯集 。畫家可以通過線條的布白、搭接、彎直來表現(xiàn)出豐富的層次，通過運(yùn)筆的快慢、緩急、起收、頓挫來表現(xiàn)所繪畫面的節(jié)奏感和韻律感 ，同時(shí)畫家還將自身的情緒、情感寄予線條中。

關(guān)鍵詞：工筆人物畫;線條;語言釋義

中國工筆人物畫的重要特點(diǎn)是以線造型 ，提到傳統(tǒng)工筆人物畫便可想到它是先用線勾勒，而后進(jìn)行顏色的渲染 ，傳統(tǒng)工筆人物畫的發(fā)展也可以說是“線”的藝術(shù)的發(fā)展，線不僅為塑造人物形象服務(wù) ，而且還蘊(yùn)含著客觀物象的內(nèi)部特征;不僅呈現(xiàn)著線條的節(jié)奏、韻律美，而且也是畫家情感、個(gè)性和素養(yǎng)的真實(shí)寫照。我國著名學(xué)者童書業(yè)先生對于線條和人物畫的關(guān)系有過這樣的表述 ：“中國人物畫最重要的是線條描法 ，去掉線條描法，就很難作成人物畫 ，人物畫的衣紋描法與山水畫的皴法有同等的作用 。但描法需清晰可見 ，而皴法可以比較模糊。自古代以來，直到近代，人物畫的通常畫法，都主要由線條構(gòu)成 ;水墨粗筆（近乎‘沒骨’）和‘沒骨’等畫法，只是變格。所以說：‘人物畫重筆線’。”這段話對于我們理解線在中國工筆人物畫中的重要作用具有很好的指導(dǎo)意義。

線型語言的發(fā)展一直貫穿于工筆人物畫的發(fā)展過程中 ，線是藝術(shù)家對客觀物象的一種主觀認(rèn)識。南齊謝赫在 “六法論”中提出了“骨法用筆”，由于當(dāng)時(shí)的物象造型全以線條勾勒，只能靠線條的變化來表現(xiàn)物象的形態(tài)、結(jié)構(gòu) 、表情，所以他用“骨法”來說明用筆的方法，即用筆要自然、生動且筆法有力 ，才能表現(xiàn)出物象的內(nèi)在精神以及繪畫者的氣質(zhì) 、個(gè)性。例如東晉顧愷之的《洛神賦圖》，畫面以山水為背景，畫中的人物均以單線進(jìn)行勾勒，線條自然、細(xì)密且精細(xì)，畫面展現(xiàn)出一種節(jié)奏感和韻律美 ;唐代的吳道子把線條發(fā)展到有濃淡、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折的變化，并能準(zhǔn)確生動地體現(xiàn)出衣紋的穿插關(guān)系及動感 ;北宋畫家李公麟又汲取前人之所長而將線條進(jìn)一步發(fā)展 ，他把剛勁有力的鐵線描融入游絲描中，形成其獨(dú)特的繪畫語言，即“掃去粉黛”、“不施丹青而光彩動人 ”的白描技法，這對后世人物畫中線型語言的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。線條在工筆人物中起到骨架的作用，它不僅將主客觀的精神合二為一 ，還可以準(zhǔn)確概括人物形象的結(jié)構(gòu)形態(tài) ，并能強(qiáng)化人物的內(nèi)部精神特征 。如在工筆人物畫中，可通過線條的輕重緩急、濃淡干濕表達(dá)畫面的虛實(shí)關(guān)系和空間感 ;通過用筆的抑揚(yáng)頓挫 、轉(zhuǎn)折關(guān)系表現(xiàn)出物象的質(zhì)感和量感 ;同時(shí)，畫家又將情感寄予線條之中，從而體現(xiàn)出他們的個(gè)性和藝術(shù)修養(yǎng) 。線成為畫家表達(dá)藝術(shù)思想或情感的媒介，服從畫家主觀情感的需要，并隨著畫家感受的變化而變化 。如流暢的“線”常用來表達(dá)歡樂、愉悅、振奮;干澀的 “線”則暗示哀傷，表達(dá)憂愁、抑郁;直線給人正直、理性的感覺;曲線則有感性、柔和的感受 ;豎線使人產(chǎn)生莊嚴(yán)、正直、穩(wěn)定之感;平滑的線會有平靜 、安祥的感覺;紊亂無序的線則會給人一種隨意活潑的視覺感受 。呂鳳子也曾表述過線條形態(tài)與情感的關(guān)系：“凡屬表示愉快情感的線條，無論其狀是方、圓、粗、細(xì)，其跡是燥、濕、濃、淡，總是一往流利，不作頓挫，轉(zhuǎn)折也不露圭角。凡屬表示不愉快情感的線條，就一往停頓，呈現(xiàn)一種艱澀狀態(tài) ，停頓過甚就顯示焦灼和憂郁感 ?！?/p>

我們可以由此得知，作品中線的曲折、往復(fù)、 盤旋、頓挫的過程與畫家繪畫

時(shí)的心境是相符合的 ，畫家通過對客觀物象的描繪 ，可表達(dá)其主觀的審美情趣和內(nèi)心的情感、精神世界。如唐代閻立本的《歷代帝王圖 》，畫家試圖通過對人物外貌特征的描繪，來把握每個(gè)帝王不同的個(gè)性和心態(tài) ，畫面人物形象以健勁的線描勾勒 ，恰當(dāng)?shù)乜坍嫵雒课坏弁醯男郧樘卣?，如司馬炎的氣宇非凡 ，陳后主昏庸暴戾的鄙俗相貌等，都給人留下了深刻的印象 。陳洪綬的代表作《水滸葉子》中表現(xiàn)形體的結(jié)構(gòu)線條雖有許多重復(fù)，但線條的排列卻很有條理 ，并有較強(qiáng)的秩序感 ，畫面人物造型怪誕，表達(dá)出畫家胸中的奇氣;當(dāng)代工筆人物畫家何家英的作品《心語》，對于女孩典雅寧靜的描繪沒有過多地進(jìn)行修飾，而是真實(shí)自然地進(jìn)行處理，濃密的發(fā)絲排列有序卻不顯得刻板 ，將女孩溫婉恬靜的外形特征表現(xiàn)的更加突出，同時(shí)也體現(xiàn)出了女孩特有的細(xì)膩心思 ，描繪女孩上衣的線條更是抒發(fā)了畫者在繪畫過程中所注入的情感 。通過以上的分析可以得出 ，線條的情感表達(dá)不單是如何去組織線條以及概括物象的外部輪廓，更重要的是畫家內(nèi)心情緒 、情感的表達(dá)。

繪畫作品中的線條能夠表達(dá)畫家的審美情趣，也反映出畫家自身的品格 ，比如東晉畫家顧愷之的作品，線條緊勁連綿如春蠶吐絲，反應(yīng)出畫家深思 、內(nèi)向的性格;盛唐畫家吳道子作品中的線條遒勁 、奔放且富有運(yùn)動感 ，點(diǎn)劃之間，時(shí)見缺落，有筆不周而意周之妙 ，反映了畫家雄渾、奔放的氣質(zhì);元代畫家倪瓚的線條，“枯澀中見豐潤，疏蕩中見遒勁”，表達(dá)出畫家內(nèi)心精神世界的空靈 、飄逸。每個(gè)畫家的性情、審美和經(jīng)歷都有所差別，他們的思維方式也有不同之處，這些差異造就了每個(gè)畫家獨(dú)有的氣質(zhì) 、素養(yǎng)。線條則將畫家的氣質(zhì) 、個(gè)性與素養(yǎng)很好地呈現(xiàn)在畫紙上 ，它不僅代表了畫家對客觀物象的審美感受 ，而且

這些線條同畫家的個(gè)性是一致的 ，畫家的個(gè)性也在一定程度上決定了線條的表現(xiàn)形態(tài)和情感意蘊(yùn)。

參考文獻(xiàn)：

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[2] 吳長江，《全國首屆中國畫線描藝術(shù)展作品集》[M] ，河南美術(shù)出版社，2008 年.