摘 要:作品《時(shí)空對(duì)話》結(jié)合并運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的一些特點(diǎn),形成了具有中華民族特色的佛教藝術(shù)表現(xiàn)形式。創(chuàng)作作品通過分析感悟敦煌壁畫中的藝術(shù)形式美,進(jìn)一步闡述敦煌壁畫中的藝術(shù)形式語言特征對(duì)筆者本次創(chuàng)作的影響與啟發(fā),并從構(gòu)圖的對(duì)稱性和異時(shí)同圖、夸張變形的藝術(shù)造型特征、顏色的搭配關(guān)系及色彩的“限制”使用這3個(gè)方面切入,進(jìn)行基本的分析與探究。
關(guān)鍵詞:敦煌壁畫;構(gòu)圖;造型;色彩
0 引言
魏晉南北朝時(shí)期,社會(huì)經(jīng)濟(jì)政治環(huán)境比較混亂與殘酷,南北對(duì)峙的分裂但卻造成藝術(shù)上的精彩。這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)了許多重要的畫家、文人思想家和哲學(xué)家,當(dāng)時(shí)最盛行的玄學(xué)佛教也興起?,F(xiàn)如今我們所面對(duì)的文化環(huán)境是,繼五四新文化運(yùn)動(dòng)以后,中國(guó)傳統(tǒng)文化在一定程度上似乎迷失在以美國(guó)為代表的西方快餐文化當(dāng)中,迷失在沒有民族個(gè)性的時(shí)代當(dāng)中?!霸绞敲褡宓?,就越是世界的”是魯迅先生在《且介亭雜文集》所提出的一個(gè)觀點(diǎn)。世界是一個(gè)整體,由許多個(gè)體組成,每個(gè)民族都是一個(gè)個(gè)體。如果世界的藝術(shù)走向趨同性,趨同的大同化從而失去本民族的個(gè)性——民族性,那么對(duì)于我們的國(guó)家是一種悲哀,對(duì)于世界更是一種損失。我們的文字、服飾以及飲食所用的工具筷子,它們都有著幾千年的文化。古人將生活場(chǎng)景描繪在器物、墻壁之上,同時(shí)也刻在石碑上以作記錄,流傳了一代又一代。
1 敦煌壁畫的藝術(shù)特征
1.1 對(duì)稱性構(gòu)圖與異時(shí)同圖
人們對(duì)于美的感受經(jīng)驗(yàn)是最直接的,對(duì)藝術(shù)作品的形式美也是最直接的,而影響藝術(shù)作品形式美的所有要素中,其中最重要的一點(diǎn)是結(jié)構(gòu)形式的形式美感。我們通常所說的結(jié)構(gòu)形式就是畫面的構(gòu)圖,繪畫的表現(xiàn)形式包括構(gòu)圖、造型和用色3個(gè)部分。在繪畫的構(gòu)圖中要求有對(duì)稱與均衡,但是絕對(duì)的對(duì)稱是不可取的,只有使構(gòu)圖保持“均衡”和“相對(duì)對(duì)稱”,才是完美的。對(duì)稱是上下或左右形狀相同、分量相同,有平靜、穩(wěn)重、安定之感,可以產(chǎn)生協(xié)調(diào)美。而均衡是指兩種形狀上下不一樣,但在分量上是一樣或接近的物體。比如同樣重量的鐵塊和棉花,雖然體積相差甚遠(yuǎn),但是在重量上保持了平衡。
1.2 夸張變形的藝術(shù)形象(造型)
藝術(shù)形象來源于生活,又高于生活,藝術(shù)形象作為藝術(shù)表現(xiàn)而不是再現(xiàn),就必須予以適當(dāng)?shù)目鋸埡妥冃?。特別是宗教,憑借豐富的想象和幻想,創(chuàng)造理想的神及其活動(dòng)的世界。敦煌壁畫采取夸張變形的手法,創(chuàng)造出了耐人尋味的藝術(shù)形象。劉勰說得好:“莫不因夸以成狀,沿飾而得奇也?!逼鋵?shí),生活中許許多多存在的事物都可以運(yùn)用這種方法,不僅某些難以表達(dá)的事理,甚至普遍的形器,也正是借助于夸張的方法,才能突出其實(shí)質(zhì),發(fā)揮積極的藝術(shù)效果。
1.3 色彩對(duì)比和諧與豐富,“限制”色彩的使用
在繪畫的色彩領(lǐng)域,能把色彩的鮮明美、和諧美、豐富美三者統(tǒng)一兼顧并不是件容易的事情,這是體現(xiàn)繪畫藝術(shù)色彩美感的3個(gè)原則。評(píng)價(jià)色彩效果的好壞就是取決于三種美感的統(tǒng)一和兼顧,缺一不可。敦煌早期壁畫色彩之所以可以認(rèn)定它是高級(jí)的,正是出于它具備了這3個(gè)條件。壁畫絢麗的色彩效果,其所用顏色種類并不多,全部算下來不過9種而已,其主要顏色是土紅、石青、石綠、青蓮、黑、灰、白、淺肉色和紫灰色。從色彩的性能分析,其鮮明色彩的對(duì)比主要是運(yùn)用土紅色與石青、石綠的對(duì)比產(chǎn)生,這是畫中色度最高的3種鮮明色。剩下的都屬于“調(diào)和色”和“復(fù)色”構(gòu)成的和諧色彩系列。
2 作品對(duì)敦煌壁畫的運(yùn)用
2.1 構(gòu)圖
本次創(chuàng)作作品《時(shí)空對(duì)話》,借鑒了敦煌壁畫對(duì)稱性和異時(shí)同圖的構(gòu)圖語言,運(yùn)用到畫面當(dāng)中,在畫面的右側(cè)借取敦煌壁畫295窟佛的造像,左側(cè)則是與傳統(tǒng)的形象相對(duì)比的現(xiàn)代的人物形象?,F(xiàn)代人物與傳統(tǒng)佛造像具有時(shí)空對(duì)比的感覺,同時(shí)也是對(duì)異時(shí)同圖的相對(duì)應(yīng)用。畫面的空間處理有意做成環(huán)狀時(shí)空隧道的感覺,現(xiàn)代人物形體被拉長(zhǎng),傳統(tǒng)佛像的造型相對(duì)變小一些,如此便能很好地表現(xiàn)近大遠(yuǎn)小的視覺效果。
2.2 造型
敦煌壁畫中既有佛、菩薩等神靈形象,又有供養(yǎng)人、故事畫中的人物。雖然這些形象都來源于現(xiàn)實(shí)生活,但是與現(xiàn)實(shí)人物又不盡相同?,F(xiàn)實(shí)人物形象富有生活氣息,不同時(shí)代的人物又有著各自的特點(diǎn)。在創(chuàng)作的初期使用泥土和乳白膠加水混合做一層基底,這種材料的使用目的是為了還原壁畫的真實(shí)效果,還原一種在墻上繪畫的感覺。而在畫面中的人物造型的處理上,將現(xiàn)代的人物比例進(jìn)行夸張,形體拉長(zhǎng)延伸,同時(shí)將傳統(tǒng)佛刻意縮小。在現(xiàn)代人物的衣著上做成塊狀的肌理效果,在佛的處理上則采用大面積的色塊分布以作少許的區(qū)別。
2.3 色彩
顏色的限制對(duì)于繪畫的人來講是一種很高的修養(yǎng),限制鮮明色種的過多使用,就是這種修養(yǎng)的重要體現(xiàn)。在顏色的使用上,本次創(chuàng)作嚴(yán)格限制只能用那幾種顏色,起初筆者還不太明白,在后來慢慢實(shí)踐的過程中才明白這個(gè)道理。從249窟的壁畫中,將天頂畫與壁畫的用色作對(duì)比。當(dāng)然,顏色的選擇含有主觀因素和客觀條件的限制。就客觀因素而言,許多純度極高的顏料在當(dāng)時(shí)還沒有發(fā)明,不可能有今天顏料盒中如此齊全的色彩。
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作者簡(jiǎn)介:趙靜(1994—),女,山西大同人,本科,2017年畢業(yè)湖南師范大學(xué),湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2017級(jí)研究生,主修美術(shù)學(xué)。