【摘 要】希臘的瑪麗亞·卡拉斯被公認(rèn)為是二十世紀(jì)美聲藝術(shù)女高音的杰出代表人物,她非凡的聲音、閃爍的歌唱技巧以及對西方歌劇發(fā)展作出的貢獻(xiàn),無不吸引著聲樂探索者的目光,渴望從中了解她成功的奧秘。本文以這位著名女高音歌唱家為研究對象,從她的生平入手,了解其成長的經(jīng)歷、藝術(shù)發(fā)展的過程;研究她的聲音類型及音樂風(fēng)格;剖析其演繹不同歌劇時的特點與優(yōu)勢,求歸納出這位歌唱家的成功經(jīng)驗,以此提高學(xué)生的演唱水平。
【關(guān)鍵詞】瑪麗亞·卡拉斯;女高音;歌劇演唱;歌劇表演
瑪利亞·卡拉斯可以說是20世紀(jì)最偉大的女高音歌唱家,也是最富爭議的藝術(shù)家?,斃麃啞たɡ沟穆曇魰盥犝呓K身難忘,任何一位歌劇愛好者都可以從一連串女高音唱段中準(zhǔn)確聽出她的聲音?,斃麃啞たɡ故窃S多人心中無法磨滅的永恒情結(jié),事實正是如此,沒有人可以模仿、學(xué)習(xí)她,更不用說超越。她的誠摯、智慧、直覺與執(zhí)著,讓她的演出趨于完美。
一、瑪麗亞·卡拉斯的生平及其藝術(shù)成就
(一)瑪利亞·卡拉斯的生平
瑪利亞·卡拉斯1923年12月2日生于紐約曼哈頓,8歲開始學(xué)習(xí)鋼琴,10歲開始演唱歌劇《卡門》中的詠嘆調(diào)。14歲考進(jìn)雅典音樂學(xué)院,師從西班牙花腔女高音歌唱家希達(dá)戈,15歲以《鄉(xiāng)村騎士》中的桑圖查一角綻露鋒芒。此后不斷演出于世界各地,并征服了世界頂級劇院。如1951年在意大利斯卡拉歌劇院,1952年在英國倫敦科文特花園,1956年在美國紐約大都會歌劇院等。
(二)瑪利亞·卡拉斯的藝術(shù)成就
瑪利亞·卡拉斯音域?qū)拸V,能唱花腔、抒情、戲劇女高音,甚至女中音的角色,被稱為“全能女高音歌唱家”。她本身就是歌劇舞臺上一部絕無僅有的神話,她在舞臺上的一舉一動、她的話語、她的呼吸、她的哭泣,甚至連每一個細(xì)微的藝術(shù)表演都極為出神入化。
二、瑪利亞·卡拉斯歌劇演唱的特點
(一)精巧、深邃的呼吸,清晰的起音
瑪利亞·卡拉斯在演唱采用的是最為穩(wěn)健的胸腹式聯(lián)合呼吸方法,起音扎實而深沉、平靜又富有藝術(shù)美,吸氣均勻適度,從而使發(fā)聲保持一定的彈性。
(二)渾厚、完美的共鳴
人們往往為那一鳴驚人的高音喝彩,瑪利亞·卡拉斯正是憑借穩(wěn)健、扎實的聲樂技巧和富有創(chuàng)造性的舞臺表演,輕松地服務(wù)于劇情所需的戲劇性共鳴效果。
(三)千種不同的音色和表情
我們從現(xiàn)存的瑪利亞·卡拉斯的錄音聽來,她的音域異常寬廣,聲音的可塑性很強(qiáng),既能唱明亮的抒情女高音,又能唱強(qiáng)烈的戲劇女高音,還可唱輕巧的花腔女高音,甚至女中音的角色。她的聲音是本世紀(jì)內(nèi)一個歌唱家所賦有的最富表情的音色之一。“美聲就是表情”,這是瑪利亞·卡拉斯的歌唱理念,也是她的歌唱魅力所在。
(四)極富表情的戲劇性花腔樂段和裝飾音
瑪利亞·卡拉斯演唱花腔樂段時的最大優(yōu)點,便是能夠運(yùn)用豐富的想象力與技巧,適時地賦予每個樂段合宜的色彩,她經(jīng)常能表現(xiàn)出驚人的情緒,讓聽眾震懾。她的裝飾音、琶音、震音與下行音階,裝飾音總是與劇情緊密扣合,能夠補(bǔ)足旋律線的平滑度。
(五)清晰的吐字、說話式的獨特詮釋
瑪利亞·卡拉斯一貫注重歌劇中的文本,詠嘆調(diào)中的歌詞,將其置于與音樂同等重要的地位?,斃麃啞たɡ箤γ恳粋€字的運(yùn)用都存在細(xì)微的差別,她認(rèn)為歌劇中再小的一個字,都是重要且不可缺少的元素。
三、瑪利亞·卡拉斯歌劇表演的特點
(一)將歌唱融入音樂與戲劇之中
瑪利亞·卡拉斯在歌劇表演中善于將歌唱融進(jìn)角色,豐富了歌劇的表現(xiàn)力和戲劇性。她70年代初在朱麗亞音樂學(xué)院講學(xué)的過程中,自始至終都在強(qiáng)調(diào)這一點。例如,在她最拿手的歌劇《茶花女》中,她演唱的薇奧列塔在即將告別人世時唱的一個弱音A,她太投入了,太認(rèn)真了,有許多次演唱完這場戲時她真的昏倒在舞臺上!
(二)歌唱語言與形體語言的結(jié)合
歌劇的表現(xiàn)手法是多樣的,它不僅需要表演者有動人的歌喉,更要求表演者在歌唱語言與形體語言上完美結(jié)合?,斃麃啞たɡ拐沁@樣做的,她運(yùn)用準(zhǔn)確的表演和演唱,細(xì)膩而準(zhǔn)確地處理并真實化了這些人物,聲中有淚、淚中運(yùn)腔,使演出收到了很好的效果。
(三)人性化的塑造和表現(xiàn)角色
瑪利亞·卡拉斯在回憶塞拉芬時說道:“大師認(rèn)為,在歌劇中應(yīng)當(dāng)把歌唱和舞臺動作融為一個整體,當(dāng)然必須做大量的準(zhǔn)備工作?!彼茉斓拿恳粋€人物的形象都是那么地人性化,甚至讓你感覺到舞臺、劇院、觀眾一切的一切都是人為的,只有卡拉斯的演出是真實的,仿佛在訴說她的真實經(jīng)歷。
(四)賦予歌劇表演以全新的意義
對于歌劇演唱,瑪利亞·卡拉斯認(rèn)為:“歌劇應(yīng)該是歌唱與表演的反映,表演是累積在一起的許多簡單的反映,而動作則必須圍繞著你的心弦而轉(zhuǎn)動。”當(dāng)我們欣賞她表演的托斯卡時,這種理念能將她對托斯卡的理解與作曲家的意圖完全傳達(dá)給觀眾。音樂是手段,戲劇是目的。而這個宗旨,是自格魯克的歌劇改革起,伴隨著歌劇的發(fā)展歷史,歷經(jīng)了幾代人的斗爭,才最終實現(xiàn)的。
瑪利亞·卡拉斯對人聲藝術(shù)、歌劇表演有深刻的認(rèn)識,作為一個聲樂藝術(shù)實踐者,敢于在藝術(shù)形式上不斷突破,使藝術(shù)思維與作品、時代文化需求接軌,與國際大文化圈接軌,只有這樣的歌唱表演藝術(shù)才能引領(lǐng)時代潮流、反映大眾心聲。
【參考文獻(xiàn)】
[1][美]杰羅姆·漢捏斯(黃伯春以譯).大歌唱家談精湛的演唱的發(fā)聲技巧[M].北京:中國青年出版社,1998
【作者簡介】
古徐芳,女;33歲;2012年9從教以來一直擔(dān)任小學(xué)音樂學(xué)科教學(xué),每年校園文化藝術(shù)節(jié)展演活動中都能榮獲優(yōu)秀指導(dǎo)教師稱號,2018年9月榮獲縣學(xué)科帶頭人稱號。
【重要榮譽(yù)】
本文收錄到教育理論網(wǎng)。