■文/周鵬宇

一、揚(yáng)琴表演技巧的分類

揚(yáng)琴是中國常用的一種擊弦樂器，與鋼琴同宗，音色具有鮮明的特點(diǎn)，音量宏大，剛?cè)岵?jì)，慢奏時音色如叮咚的山泉，快奏時音色又如潺潺流水。音色明亮，猶如“大珠小珠落玉盤”般清脆，是我國的文化瑰寶之一。揚(yáng)琴在藝術(shù)文化改革和創(chuàng)新的道路上促進(jìn)了藝術(shù)文化的發(fā)展，有著重大意義。揚(yáng)琴比較常見的表演技巧有輪、彈、點(diǎn)、顫、滑、勾、撥、揉八種表演方法，每一種演奏方式都有它獨(dú)特的形式，表演展現(xiàn)出來的效果也是不同的，凸顯揚(yáng)琴的特別之處，展現(xiàn)揚(yáng)琴本身的多元化藝術(shù)特色。

“輪竹”的技法有三種，分別是單音輪、雙音輪、支手輪。以上三種技法最為突出的就是靠密集的點(diǎn)來組成特定的長音效果。它將揚(yáng)琴傳統(tǒng)的表演精髓和靈魂發(fā)揮至極，擁有一種獨(dú)一無二的美。

“彈”是揚(yáng)琴最基礎(chǔ)的表演方式，掌握了彈的技巧，才能將揚(yáng)琴的效果展示出來?！俺种瘛笔菗P(yáng)琴表演的核心關(guān)鍵，要手部、腕部配合默契，手指靈敏，要求五指相互合作，使彈琴演奏起來自然、輕松。

“單竹”顧名思義就是以單一的音律呈現(xiàn)，主要是配合一整段音樂的協(xié)調(diào)性和完整度，所以“單竹”在表演中與表演節(jié)奏、表演者的個人習(xí)慣有關(guān)，而“齊竹”就好像吉他中的和弦一樣，雙手按住兩個不同的琴弦，然后同時彈奏。

還有“滑竹”“撥弦”“揉弦”“點(diǎn)弦”“勾弦”這幾種表演方式，因此，少兒在開始學(xué)習(xí)揚(yáng)琴時，要對自己有較高的要求。只有通過自身不斷地學(xué)習(xí)和練習(xí)，才能提高彈奏的水平，達(dá)到完美的表演效果。

二、揚(yáng)琴表演技法的創(chuàng)新對其發(fā)展的影響

少兒在表演技法上要尋求突破，但是要保證其完整的音色和原有的多樣性，不能破壞原先的表現(xiàn)形式。在刻畫人物形象時一定要有表現(xiàn)力。對人物的情感、心理要表達(dá)明確，在技法創(chuàng)新的表演形式中，能大幅度地提高揚(yáng)琴的表達(dá)效果和表現(xiàn)力。在樂曲《昭君怨》中，運(yùn)用大量的滑音、顫音，故意刻畫出王昭君的惆悵，營造出一種哀怨、凄慘的氛圍。對我們聽者來說，是一次很好的體驗，通過旋律的凄涼，與彈奏者內(nèi)心的哀苦產(chǎn)生共鳴，烘托氣氛，大幅度地提高了欣賞度，獨(dú)特的感受是揚(yáng)琴的最佳表現(xiàn)方式。由于揚(yáng)琴表演形式的不斷創(chuàng)新，從最開始的伴奏慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)楠?dú)奏、合奏等不同的演奏形式。所以，少兒在學(xué)習(xí)揚(yáng)琴的過程中，掌握相關(guān)的演奏技法，并要不斷地突破自我，打破傳統(tǒng)的演奏形式，尋求創(chuàng)新，才能促進(jìn)新時代藝術(shù)形式的改革，對藝術(shù)的傳承有著重大意義。例如：二重奏的《別港》、合奏的《川江音畫》，這些作品是揚(yáng)琴表演藝術(shù)形式改革創(chuàng)新中最有力的表現(xiàn)，也為揚(yáng)琴增添了許多地方元素。

三、揚(yáng)琴如何創(chuàng)新與傳承

開拓傳統(tǒng)技法，使揚(yáng)琴變得更具有表現(xiàn)力。努力發(fā)掘新思路，給揚(yáng)琴注入新鮮活力，保證它的自由性。據(jù)相關(guān)資料顯示，揚(yáng)琴技法在不斷地創(chuàng)新，極大程度地提高了它的表達(dá)效果。我們不僅可以在技法上進(jìn)行變革，樂器本身也可以進(jìn)行變革，為多元素的演奏提供更好的條件。比如：揚(yáng)琴組成中最重要的部分制音器，在原有的制音器上加上一個踏板，接著在對踏板進(jìn)行節(jié)奏上、力量上的把控，加上樂器原有的不同音調(diào)，交輝相映地產(chǎn)生更加美妙的聲音，使揚(yáng)琴變現(xiàn)力更加突出。這對少兒的演奏練習(xí)就有較好的啟發(fā)，少兒可根據(jù)揚(yáng)琴進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)新，挖掘新的音色，提高表演效果。少兒還可以在擊、撥、劃上尋找突破，像擊板、擊弦、內(nèi)外劃撥等一些表演形式，都屬于新開創(chuàng)的重要彈奏內(nèi)容。這些新開創(chuàng)的音色，使揚(yáng)琴的表現(xiàn)效果還有音樂本身的表演形式都更具有說服力，從中實現(xiàn)創(chuàng)新與傳承。

綜上所述，揚(yáng)琴的創(chuàng)新改革對我國的藝術(shù)發(fā)展和成就起到了極大的作用。在這個不斷創(chuàng)新的時代里，音樂的表達(dá)形式也在發(fā)生變革，不再是一味單純的旋律，更多的是要產(chǎn)生共鳴。少兒在學(xué)習(xí)以及了解揚(yáng)琴表演形式過程中，要掌握技法然后不斷地開拓新的演奏形式，從而促使音樂的發(fā)展，提升少兒自身修養(yǎng)。只有不斷地對技法進(jìn)行擴(kuò)展、對樂器本身進(jìn)行改革、對音色進(jìn)行發(fā)掘，才能使揚(yáng)琴保留住傳統(tǒng)的精髓，實現(xiàn)整體上的不斷創(chuàng)新。