王雅杰
【摘要】20世紀民族主義音樂是19世紀末民族主義音樂的延續(xù)與再發(fā)展。濫觴于19世紀中葉法國大革命時期,各民族爭取民族獨立、解放。從民間音樂中汲取素材,進而發(fā)展屬于本民族的音樂文化風格。20世紀的民族主義音樂在此基礎上,致力于對本土音樂的研究,融入現代音樂流派的元素,形成旗幟鮮明的作品特點,開拓與發(fā)掘本民族音樂自身的獨特性與科學性。在此時代背景下涌現出大批民族主義音樂家,為本民族與世界音樂的發(fā)展奉獻畢生才華。本文結合20世紀不同國家的民族主義音樂及其代表作曲家詳盡闡述20世紀民族音樂的發(fā)展與影響。
【關鍵詞】民族主義音樂;民族主義樂派;創(chuàng)作風格;音樂發(fā)展
【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A
一、匈牙利民族主義音樂
(一)巴托克的音樂創(chuàng)作風格
提到匈牙利民族主義音樂就繞不開巴托克,巴托克早期的創(chuàng)作風格屬于后浪漫主義,在創(chuàng)作風格上借鑒李斯特、勃拉姆斯等人,以交響詩為題材的作品較為多見。包括耳熟能詳的眾多鋼琴曲集《獻給孩子們》《羅馬尼亞舞曲》等屬于巴托克中期的創(chuàng)作,兼具民間傳統(tǒng)音樂風格并加入新民族主義音樂元素,注重原始音樂主義的不和諧音調及簡單直接的音樂表達。巴托克創(chuàng)作的新民族主義作品具有鮮明的匈牙利舞曲風格,并被管弦樂隊在公開場合多次上演并作為音樂會的保留曲目。
(二)柯達伊的創(chuàng)作風格
柯達伊是20世紀著名的匈牙利作曲家,音樂教育家。主要作品包括民謠歌劇、組曲、鋼琴曲、室內樂、交響曲等。在民族音樂研究方面出版了四冊《匈牙利歌曲》,這些音樂的創(chuàng)作靈感與元素全都來源于民間音樂,為他的音樂創(chuàng)作提供豐厚的養(yǎng)分。人們津津樂道并耳熟能詳的是柯達伊音樂教學法。直到今天“柯達伊手勢”“柯達伊音樂教學法”仍然在全球各個音樂教育事業(yè)的活動中意義深遠并沿用至今。
二、英國民族主義音樂
曾經的日不落帝國其實在18到19世紀期間,在音樂方面的貢獻寥寥無幾。這一時期英國音樂被德奧意主宰,盡管曾經在16到17世紀取得過輝煌成績。但直到19世紀末到20世紀初,英國才有本民族的音樂發(fā)展萌芽,發(fā)展過程可以分為三個階段。
(一)萌芽
在音樂方面,率先開始意識到應該創(chuàng)作關于本民族音樂的是埃爾加、帕里、斯坦福等,但他們的創(chuàng)作風格依舊帶有德國音樂創(chuàng)作的影子,不能完全算是英國民族主義音樂,卻為英國民族樂派的誕生奠定了基礎。尤以埃爾加的清唱劇、管弦樂等作品,成為音樂復興的標志性代表。埃爾加深厚的民族情懷令他的諸多創(chuàng)作融入了英國歷史文化與傳統(tǒng)思想。《威儀堂堂》便是這一時期不朽佳作。
(二)成長
如果說埃爾加等人的創(chuàng)作并不算真正的英國民族主義音樂,那么霍爾斯特、威廉斯等人則是英國民族主義音樂的典型代表人物。20世紀上半葉,英國民族主義音樂的傾向性日臻突出。霍爾斯特出生于音樂世家,受家庭熏陶,自幼接觸音樂,之后進入皇家音樂學院。在他的作品中加入了大量的民族民間元素,因此他的創(chuàng)作既保留了現代的表現技法,又不會給人以空洞和怪誕的炫技式創(chuàng)作,整體風格含蓄婉約又意味深長。《芭蕾組曲》便是其中翹首之作。沃恩·威廉斯的作品《三首諾??丝裣肭?,他用將近50年的時間創(chuàng)作了九部交響曲,《倫敦交響曲》《田園交響曲》《D大調交響曲》等尤為知名。他經常參演英國農村傳統(tǒng)合唱團和器樂演奏,他認為這種方式很利于音樂的傳播與普及,在民間生活中吸收純正的英國民族主義音樂,并將這種音樂更好地傳承與發(fā)展。
(三)折中與合流
這一時期英國傳統(tǒng)的民族主義音樂特點已沒有那么明顯和突出,作曲家們更多地采用現代的音樂技法創(chuàng)作作品,不過民族主義音樂特點還是在作品中有所體現,涌現了像布里頓、蒂皮特等優(yōu)秀的作曲家。全球化進程推動著世界各國音樂文化大融合大發(fā)展。
三、俄國民族主義音樂
俄羅斯民族主義音樂在20世紀民族主義音樂創(chuàng)作史中具有重大而深遠的影響。以俄羅斯民族主義音樂創(chuàng)始人與“強力五人集團”為首的作曲家等,都是俄國民族主義音樂的時代標志性人物。
(一)俄國民族主義音樂之父——格林卡
格林卡是俄國民族樂派的創(chuàng)始人。開創(chuàng)了第一部真正屬于俄國的歌劇《伊萬·蘇薩寧》,這部歌劇將傳統(tǒng)的意大利歌劇與俄羅斯民間音樂特色完美地融合在一起。在他的作品中總能感受到強烈的民族精神與傳統(tǒng)音樂風格相結合,為俄羅斯民族音樂的發(fā)展開拓了新的篇章,對俄羅斯乃至整個世界的音樂發(fā)展都起到舉足輕重的作用。毫不夸張地說,所有國家民族音樂發(fā)展中,俄羅斯是將民間音樂與宗教音樂結合的最成功的國家。除了歌劇《伊凡·蘇薩寧》外,另一部歌劇《普斯蘭與柳德米拉》更是俄羅斯民間歌劇作品的稀世珍寶。格林卡的民族主義音樂具有四個方面的特點,音樂作品的取材、旋律、配器、曲式結構,這都是民族性特點的體現。深深烙印著民族主義情懷,恰到好處地再現民族習俗風格特點。
(二)柴可夫斯基的創(chuàng)作風格特點
柴可夫斯基的創(chuàng)作受到19世紀俄國沙皇統(tǒng)治的影響,作品多反映人民向往光明,反抗壓迫的血淚辛酸。他善于揭示人物內心情感,剖析人物思想感情,在繼承格林卡的音樂發(fā)展中,汲取西歐國家音樂發(fā)展的經驗,注重本民族民間音樂的創(chuàng)作傳統(tǒng)。柴可夫斯基的另一個重要音樂特點在于他總能寫出清晰而感人的旋律線條,強烈的戲劇性沖突和濃郁的俄羅斯民族主義風格在他的作品中體現的淋漓盡致,為俄國民族主義音樂和世界音樂文化作出了寶貴的貢獻。柴可夫斯基熱愛祖國人民。早期的創(chuàng)作風格多取材于社會政治、黑暗沖突等主觀感受,后期作品則注重對音樂理想王國的追求和對生活的理解。
四、美國民族主義音樂
美國民族主義音樂從20世紀發(fā)展至今,通過一系列作曲家的嘗試與探索,已經初步具備具有美國本土特征的民族主義音樂文化,誕生了像艾福斯這樣的現代音樂開創(chuàng)者。他是第一位偉大的美國作曲家,將一生致力于新音響的發(fā)明與創(chuàng)造,開創(chuàng)先河式的使用無調性不和諧音調,追求復節(jié)奏、微分音的音樂特色,然而這樣的音樂技術在當時被視為異類,他追求的調式調性和音響結構,即使今天也有人不能接受和欣賞這樣獨特的音樂風格與創(chuàng)作特點。19世紀浪漫主義音樂的興起和發(fā)展為20世紀民族主義音樂的成長,孕育了廣闊的發(fā)展空間,一大批具有高度愛國主義情懷的民族音樂家致力于本民族主義音樂的發(fā)展,在吸收和保留本民族傳統(tǒng)音樂的基礎上,融入了世界音樂與現代化音樂的創(chuàng)作元素,以期創(chuàng)作出本民族音樂的獨特性魅力,這些音樂作品得到了民族乃至世界音樂的認可,應該意識到民族音樂家們不僅僅是推動了民族主義音樂的發(fā)展,更是在那個反專制,反帝國主義時代人們精神上的慰藉,激勵著人們的愛國精神。偉大的民族主義音樂家們用質樸的情感,獨特的旋律。鮮明的民族特色詮釋著本民族的音樂文化,在他們的音樂創(chuàng)作中祖國永遠是他們創(chuàng)作的精神動力和不竭源泉,將一腔真摯的情感與民間音樂素材有機結合,取民族音樂之精華,彰顯自我個性,成就不朽名作。
參考文獻
[1]錢仁康,錢亦平.音樂作品分析教程[M].上海:上海音樂出版社,2007.
[2]于潤洋.西方音樂通史[M].上海:上海音樂出版社.
[3]張洪島.歐洲音樂史[M].北京:人民音樂出版社,1982.
[4]周薇.西方鋼琴藝術史[M].上海:上海音樂出版社, 2003.