劉帝紋

【摘 要】合唱表演是一種特殊的藝術(shù)形式，合唱表演的成功與否與表演者對(duì)樂(lè)曲的理解能力以及表達(dá)能力息息相關(guān)。同時(shí)，要想確保合唱表演成功的關(guān)鍵還包含精準(zhǔn)到位的樂(lè)譜解讀以及指揮者對(duì)表演者的正確引導(dǎo)?；诖?，本文針對(duì)合唱指揮中樂(lè)譜解讀與肢體表達(dá)的關(guān)系進(jìn)行了詳細(xì)的分析，以供參考。

【關(guān)鍵詞】合唱指揮，樂(lè)譜解讀，肢體表達(dá)

中圖分類號(hào)：J615? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）20-0046-02

隨著我國(guó)文藝事業(yè)的快速發(fā)展，合唱藝術(shù)也越來(lái)越受到人們的關(guān)注。在合唱表演中，表演者對(duì)樂(lè)譜的正確解讀以及表演者的肢體語(yǔ)言發(fā)揮著十分重要的作用。對(duì)樂(lè)譜的正確解讀可以確保表演者完美地表達(dá)出區(qū)中的意境以及情感，而肢體語(yǔ)言可以向觀眾展現(xiàn)該作品此時(shí)此刻的情感狀態(tài)，與聽(tīng)眾實(shí)現(xiàn)更進(jìn)一步的溝通交流。探討合唱指揮中樂(lè)譜解讀與肢體表達(dá)的關(guān)系，可以有效提升合唱表演效果，促進(jìn)合唱藝術(shù)的發(fā)展。

一、解讀音樂(lè)樂(lè)譜的三大要素

作為藝術(shù)音樂(lè)表演形式的一種，與傳統(tǒng)通俗的音樂(lè)表演相比，合唱表演更加注重形式的創(chuàng)作。而聽(tīng)眾需要進(jìn)行深入的研究和分析才能對(duì)合唱表演有一個(gè)正確的理解和欣賞。而這也就決定了合唱表演對(duì)于表演者的專業(yè)素養(yǎng)要求較高。表演者是聽(tīng)眾與藝術(shù)作品之間溝通的紐帶，只有表演者進(jìn)行藝術(shù)作品的演繹，聽(tīng)眾們才能真正地欣賞和理解藝術(shù)作品中的精華。所以，一個(gè)優(yōu)秀的音樂(lè)表演者必須要不斷地提升自身的音樂(lè)素養(yǎng)，進(jìn)而更好地對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行精準(zhǔn)、貼切的分析與理解。

（一）掌握音樂(lè)基本要素

音樂(lè)表演者對(duì)音樂(lè)基本要素的掌握，就代表著對(duì)音樂(lè)演繹方法的掌握。從專業(yè)角度分析，音樂(lè)的基本要素主要包含以下幾種：第一音樂(lè)節(jié)奏，第二音樂(lè)旋律，第三音樂(lè)和聲，第四演唱力度，第四演唱速度，第五調(diào)式，第六曲式第八織體。在這音樂(lè)的幾大基本要素中，尤以音樂(lè)節(jié)奏和音樂(lè)旋律的作用最為關(guān)鍵。一個(gè)完整的音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)中，可以將音樂(lè)節(jié)奏比作“骨”，將音樂(lè)旋律比作“體”。音樂(lè)節(jié)奏決定著樂(lè)曲中音的長(zhǎng)度和強(qiáng)弱及節(jié)奏不同，所表現(xiàn)出來(lái)的樂(lè)譜風(fēng)格就不同。例如節(jié)奏偏快的音樂(lè)作品就會(huì)表現(xiàn)出輕快、歡樂(lè)的風(fēng)格，節(jié)奏偏慢的音樂(lè)作品就會(huì)表現(xiàn)出輕柔、沉重的風(fēng)格。而旋律則決定著一首樂(lè)曲是否美妙。那些膾炙人口的優(yōu)秀音樂(lè)作品必然都有著優(yōu)美的旋律和抑揚(yáng)頓挫的曲調(diào)。

（二）感悟音樂(lè)情感

除了節(jié)奏和旋律之外，音樂(lè)情感對(duì)于樂(lè)曲也發(fā)揮著十分重要的作用，可以將其比作樂(lè)曲的“靈魂”。只有表演者透徹理解樂(lè)曲中蘊(yùn)含的感情，才能實(shí)現(xiàn)與作曲者靈魂的合二為一，才能與之達(dá)成情感共鳴，才能找到最佳的音樂(lè)感受。在對(duì)音樂(lè)樂(lè)譜解讀的過(guò)程中，表演者應(yīng)當(dāng)細(xì)心體會(huì)樂(lè)曲中每一份情感的流動(dòng)，體會(huì)樂(lè)曲中意境的變化，然后將自己徹底與樂(lè)曲合二為一。而表演者只有將對(duì)音樂(lè)的感受作為自己生活中的一部分，才能提升自己的樂(lè)曲鑒賞能力。對(duì)此，建議表演者在日常生活中多聽(tīng)各種風(fēng)格的樂(lè)曲，同時(shí)搜集作曲者創(chuàng)作該樂(lè)曲背后的內(nèi)容，深挖樂(lè)曲中的意境與內(nèi)涵，從而提升自己對(duì)曲中情感的體會(huì)精準(zhǔn)度，并將之通過(guò)合唱的形式傳遞給聽(tīng)眾。

（三）學(xué)習(xí)音樂(lè)文史

樂(lè)曲的情感并不單純指作曲者本身的情感投入，大多數(shù)后還蘊(yùn)含著作曲者豐富的時(shí)代情懷。一首感人至深、人盡皆知的經(jīng)典名作，必然都需要作曲家的精雕細(xì)琢，同時(shí)具有一定的時(shí)代特點(diǎn)。針對(duì)這種類型的音樂(lè)作品，表演者只有深入了解作品的歷史背景，才能理解作品創(chuàng)作的內(nèi)涵與意義。所以，對(duì)于表演者來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)音樂(lè)文史，了解作曲者的人生經(jīng)歷，了解作品所處的時(shí)代背景，可以幫助其更加深刻地進(jìn)行樂(lè)譜的解讀[1]。

二、表演者的身體屬性與差異性

每個(gè)人在社會(huì)中生存，都附帶著三種屬性，第一種是自然屬性，即與生俱來(lái)的遺傳屬性。第二種是文化屬性，即后天社會(huì)環(huán)境的影響。第三種是人與人之間的差異性，又可以細(xì)分為人種差異、個(gè)體差異以及性別差異三種。世界上沒(méi)有完全相同的兩片葉子，也不會(huì)有完全相同的兩個(gè)人。每個(gè)人的生命都是獨(dú)一無(wú)二的。我們無(wú)法改變自己的自然屬性，但是卻可以通過(guò)后天學(xué)習(xí)提升自己的文化屬性。另外，亞洲人在體型以及力量方面的優(yōu)勢(shì)就遠(yuǎn)不如歐羅巴人;而男人和女人又會(huì)在身材結(jié)構(gòu)方面存在著巨大的差異;即便人種相同、性別相同的兩個(gè)人，也存在著巨大的個(gè)體差異。而正是這些差異，造就了不同風(fēng)格的音樂(lè)表演者。這些差異既可以成為音樂(lè)表演者提升自我的阻礙，也可以成為音樂(lè)表演者進(jìn)步的階梯。作為一名音樂(lè)表演者，通過(guò)自己的肢體語(yǔ)言來(lái)表達(dá)音樂(lè)是不可復(fù)制、不可模仿的。如果學(xué)習(xí)者刻意去模仿名師大家的動(dòng)作而忽略了身體的個(gè)體差異，那么將會(huì)鬧出東施效顰的笑話。所以，我們應(yīng)當(dāng)客觀分析自己身體的優(yōu)勢(shì)與缺陷，然后充分調(diào)整自己的身體去展現(xiàn)自己對(duì)于音樂(lè)作品的解讀與體會(huì)。

同時(shí)，要想演繹出優(yōu)秀的音樂(lè)作品，音樂(lè)表演者還需要對(duì)自己的身體機(jī)能堅(jiān)持長(zhǎng)期的訓(xùn)練，提升自己的肌肉記憶力以及對(duì)音樂(lè)的靈敏度。但是每個(gè)人的身體素質(zhì)都有所不同，進(jìn)行不恰當(dāng)?shù)挠?xùn)練將會(huì)增加肢體勞損受傷的幾率。所以，我們不僅要堅(jiān)持長(zhǎng)期的身體機(jī)能訓(xùn)練，更加要小心保護(hù)我們的身體。所以，建議每一個(gè)音樂(lè)表演者都要多觀察、多反思、多向優(yōu)秀人員學(xué)習(xí)，探索出適合自己身體機(jī)能的訓(xùn)練方法[2]。

三、音樂(lè)表演者對(duì)肢體的控制與運(yùn)用

首先，對(duì)于音樂(lè)表演者來(lái)說(shuō)，手勢(shì)能夠表達(dá)大量的語(yǔ)言信息，例如通過(guò)手勢(shì)，音樂(lè)表演者可以將音樂(lè)進(jìn)行中的各種音樂(lè)思想淋漓盡致地表達(dá)出來(lái)。而合唱指揮者的工具，就是指揮者本身的身體。他會(huì)根據(jù)音樂(lè)表達(dá)的需要，合理控制自己的手、臂、腰、腿、面、眼睛等。所以指揮者要想恰當(dāng)?shù)赝瓿芍笓]動(dòng)作，還需要具備較高的協(xié)調(diào)能力，確保自己的整個(gè)身體都要參與到指揮活動(dòng)中。當(dāng)合唱指揮者控制自己的身體部位做出某一動(dòng)作的時(shí)候，音樂(lè)表演者就可以通過(guò)眼睛清晰地觀察到指揮者肢體動(dòng)作上的變化，隨之做出相應(yīng)的反饋。

其次，針對(duì)揮拍技術(shù)，控制自己身體運(yùn)動(dòng)的時(shí)候需要重點(diǎn)分析以下三大要素。第一擊拍的動(dòng)力原理，第二力量的邏輯思辨，第三走拍的線條長(zhǎng)短。身體可以作為一種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，可以通過(guò)對(duì)手部的不同運(yùn)用來(lái)表達(dá)出音樂(lè)的結(jié)構(gòu)、形象以及色彩。例如，對(duì)于手指的運(yùn)用，對(duì)于手掌的運(yùn)用，對(duì)于前臂的運(yùn)用、對(duì)于大臂的運(yùn)用、對(duì)于肘關(guān)節(jié)的運(yùn)用等，都可以表現(xiàn)出不同的音樂(lè)文本形象以及色彩。而合唱指揮者也可以通過(guò)控制揮拍的方向來(lái)給到合唱演員信號(hào)，讓合唱演員注意聲樂(lè)技巧的變化，進(jìn)行歌唱狀態(tài)的調(diào)整等，例如，可以通過(guò)橫向揮拍和縱向揮拍讓合唱演員了解音樂(lè)的幅度、高度以及寬度。為了保證合唱效果，保證多人同時(shí)受到指揮者的指揮信號(hào)，需要經(jīng)過(guò)多次的合唱排練，經(jīng)過(guò)多次重復(fù)的手勢(shì)以及語(yǔ)言的表達(dá)，才能達(dá)到多人的統(tǒng)一與協(xié)調(diào)。而一名優(yōu)秀的合唱指揮者，可以通過(guò)精準(zhǔn)的肢體動(dòng)作表達(dá)出自己對(duì)音樂(lè)的理解以及解讀，而被指揮的合唱演員也可以跟隨指揮者的肢體語(yǔ)言較快地理解和解讀音樂(lè)。所以，在合唱表演中，合唱指揮發(fā)揮著十分重要的作用[3]。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，樂(lè)譜解讀是音樂(lè)表演者做好肢體動(dòng)作的基礎(chǔ)與前提，肢體表達(dá)可以精準(zhǔn)地表達(dá)出對(duì)樂(lè)譜內(nèi)容的理解。而這相互影響、不可分割。而表演者只有通過(guò)不斷地分析和練習(xí)，才能更加透徹地了解作曲家的作曲意圖，并進(jìn)行精準(zhǔn)地表達(dá)和詮釋。

參考文獻(xiàn)：

[1]宗宇暉.淺談合唱指揮中樂(lè)譜解讀與肢體表達(dá)的關(guān)系[J].黃河之聲，2017，（14）：107.

[2]李建偉.合唱指揮中的肢體語(yǔ)言表達(dá)探析[J].當(dāng)代音樂(lè)，2018，（11）：102-103.

[3]覃妮.論合唱指揮中的肢體語(yǔ)言藝術(shù)[J].文藝生活·下旬刊，2018，（8）：82-83.