李利民

摘 要：即興舞蹈是一種向外而通內(nèi)的真實表達與釋放，不受時間、空間、主題、意義等限制的自由舞蹈，它沒有正規(guī)的策劃與編排，隨心、隨意而舞。正因為它獨有的特點，即興舞蹈受到了越來越多人的青睞，專業(yè)的舞者通過即興來訓練自己的身體能力，也有很多業(yè)余愛好者也喜歡通過即興來抒發(fā)自己的情感。形體課程作為高校的一門素質課程，也有著區(qū)別于其他藝術門類和素質教育課程的作用和意義。隨著社會的發(fā)展，學生出現(xiàn)的心理問題也越來越多，那么形體課的內(nèi)容改革也要與時俱進。即興舞蹈的融入，無疑是對傳統(tǒng)舞蹈形體課程的錦上添花，也符合社會現(xiàn)代化的教學。文章從即興訓練的教學內(nèi)容出發(fā)，淺談其在形體課程教學中的幾點作用。

關鍵詞：舞蹈形體;即興訓練;創(chuàng)作思維

基金項目：本文系東莞理工學院城市學院高等教育教學改革項目“高校舞蹈形體課程人性化的教學實踐與探索”（2018yjjg031）研究成果。

近幾年，隨著社會的發(fā)展，現(xiàn)代舞得到了廣泛認可，它區(qū)別于民間舞、古典舞，主張擺脫芭蕾舞過于僵化的動作和程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發(fā)人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現(xiàn)代社會生活。尤其是現(xiàn)代舞中的即興訓練，更注重以人為本。因此舞蹈形體課程的開設不僅僅只是讓學生能學會幾個舞蹈，也不再僅僅只是培養(yǎng)他們的審美，陶冶他們的情操。多元化的舞蹈訓練方式，更能適應現(xiàn)代社會發(fā)展，同時也更能將舞蹈的功能性得到良好的展現(xiàn)。近幾年，“舞動治療”也在逐漸發(fā)展，它是以動作的過程作為媒介的心理治療，即運用舞蹈活動過程或即興動作促進個體情緒、情感、身體、心靈、認知和人際等層面的整合，既可以治療身心方面的障礙，也可以增強個人意識，改善人們的心智。因此，舞蹈形體課程中融入即興舞蹈的訓練有著它獨特的作用和意義。

一、調動主觀能動性，促進學生對自我身體的認知

形體課程的即興練習并不能寄希望于學生能即興舞出多么有質感的動作，它的目的是通過即興，讓學生去解放自己的身體，重新認識自己，從不敢跳到敢跳，加強自信心。同時，由于學生很少接觸到舞蹈，他們對舞蹈的認識缺乏，沒有好的基本功，自身協(xié)調能力不足，對音樂的節(jié)奏也不敏感，通過即興，可以激發(fā)學生對音樂節(jié)奏和情感的認識，可以鼓勵學生敢于表現(xiàn)自己的身體，也能帶動學生學習舞蹈的積極性，能給學生更多的表現(xiàn)空間，讓學生主動地，帶著思考地去學習舞蹈。

這一練習自然是與音樂分不開的，音樂是舞蹈的靈魂。即興練習是一種肢體與內(nèi)心相結合的體驗練習。因此開始是由音樂來帶動學生即興，它有助于提高學生學習的興趣。音樂是有時間和情感的，音樂的時間，包括每一句旋律的時值，另外，整首音樂也有它固定的節(jié)奏速度，在統(tǒng)一節(jié)奏速度的同時，又有各種節(jié)奏型。不同的節(jié)奏型，都有不同的特點，例如附點、切分等節(jié)奏。另外節(jié)奏與情感又密切聯(lián)系，好比人說話一樣，人不可能同一速度，同一語調和音高來說話，那樣是沒有任何情感的，如同機器人。我們平時說話有特別強調的字詞的邏輯重音，也有加重語調的升調降調。音樂通過節(jié)奏的強弱來表達它所包涵的情感，音樂的節(jié)奏變化與舞蹈動作節(jié)奏也密不可分。因此音樂的選擇很重要，剛開始的練習以及后面課堂的練習，無論從音樂的節(jié)奏上，還是情緒上都要有一個漸進的過程。

剛開始訓練，音樂的節(jié)奏不宜過快，過快的音樂節(jié)奏，導致學生不知所措，身體的反應也跟不上。操作時，教師應盡量選擇抒情的音樂，和比較容易表達的、情緒單一的音樂，這樣才能讓學生慢慢融入音樂中。在教學實踐中，可以看到他們會慢慢打開自己的四肢，在音樂的旋律中進行舞動，從而真實表達自己的情感。為了能夠讓學生更深層次地發(fā)現(xiàn)自我和打開自我，老師要引導初學者進行身體單一部位的即興。為了讓學生動起來，可以從走路開始，圍著教室，按照音樂的節(jié)奏走，隨著音樂舒緩的節(jié)奏，靜下心來走。當然中間可以停，可以坐，可以躺，可以走到教室的任何角落，甚至可以走出教室。老師做為一個引導者，可以參與其中，與學生一起即興。這樣不僅可以帶動學生去練習，也會舒緩學生上課的緊張氣氛，打破學生與老師之間的隔閡。

二、加強發(fā)現(xiàn)美的能力，促進情感的抒發(fā)

現(xiàn)代大學生過于依賴手機、網(wǎng)絡，缺少自我情感的表達，也不善于與人溝通，大部分人都喜歡宅在室內(nèi)，對外界的事情毫不關心。他們雖有藝術美的意識，但缺乏藝術美的認知?？梢酝ㄟ^環(huán)境即興來逐漸引導他們，這里所說的環(huán)境是指課堂教室以外的環(huán)境。教師可以打破常規(guī)的上課方式，在授課時讓學生走出教室與自然相融。因為不同的客觀環(huán)境，對于學生的主觀意識的影響也不同，因而教師可以因勢利導地啟發(fā)學生通過身體的舞動來表達對新環(huán)境的感知。讓學生完全融入到環(huán)境中去，發(fā)現(xiàn)身邊不一樣的美，通過肢體來與周邊的環(huán)境發(fā)生關系，感受身邊平時不會注意到的一切事物。

同時，在即興中，不僅僅只是單人的練習，也可以雙人或者是多人，我們可以通過雙人或者多人的練習來達到與身邊的人之間的溝通。學生可以通過自己的身體語言來學會與陌生人接觸和對話。人際間的某些情感往往難以言傳，如果通過身體語言來傳達，可以收到語言表達難以達到的效果，所以這種練習的目的也在于通過身體語言來向自己熟悉的人甚至是親密的人表達語言難以表達的情感。在練習中，教師讓他們能夠用自己的情感與對方交流，并通過對方身體語言的回應去感受其情感。在訓練中，教師應該著重強調雙向回應與交流，通過練習加強學生與旁人溝通的能力。

另外，也可以通過鏡面練習，來重新認識自己。鏡面練習是由兩人面對面進行，其中一人去模仿另一人的肢體動作，讓另一個人從對方的身體里去感受到自己的情感，從而達到再次認識自己的目的。在練習中我們從對方的身體里看到了熟悉但又陌生的動作，也可以從對方身上看到了自己的情感。使學生在鏡面練習中通過了解自己的情緒來認識自己，學到釋放自己情緒的途徑，從而更有效地把控自己的情緒。

三、開發(fā)創(chuàng)作思維，提高學生自我創(chuàng)造能力

舞蹈教育與其他藝術教育一樣，都屬于美的教育。美是舞蹈教育的靈魂，而美的教育，它有兩個基本的支點：一個支點就是情感，一個支點是創(chuàng)造。人的思維能力，并不全靠遺傳和天賦。后天的培養(yǎng)和訓練，同樣也起著重要的作用。尤其是到了成年時期，人們對事物有著自己的獨特見解。通過舞蹈創(chuàng)作練習，開發(fā)學生的發(fā)散性思維，提高學生的創(chuàng)造力和想象力，引導學生以另一種角度去發(fā)現(xiàn)問題，這是本課程改革人性化的又一個亮點。

有人問，如何要求一些從沒有接觸過舞蹈的學生去創(chuàng)作。在回答這個問題前，首先要解釋創(chuàng)作練習的目的。或許每一個舞蹈科班生尤其是舞蹈編導專業(yè)的學生都會學習這門課程，但訓練他們的目的和意義是學會創(chuàng)作舞蹈作品，其訓練內(nèi)容是學習其動作發(fā)展變化以及作品結構與創(chuàng)作技法的運用。而對于非專業(yè)的學生來說，練習的目的和意義不是要創(chuàng)作出單個的劇目作品，而是要充分考慮到他們的現(xiàn)狀及自身條件，以他們?yōu)榻虒W主體和中心，想方設法地幫助他們提高想象力，加強發(fā)散思維能力，使其找到獨特的、新穎的解決問題方式。這里的創(chuàng)作練習，就是為培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力而設置的。無論任何專業(yè)的學生，在自己的工作中，都不能缺少創(chuàng)意。只有發(fā)散自己的思維，大膽想象與實踐，才能逐漸加強自己的創(chuàng)造能力。

總之，無論是即興練習，還是創(chuàng)作練習，它們都沒有對與錯、好與壞之分，重在學生對練習過程的把握和體驗。老師對于學生的練習可以給予一定的建議，學生可以根據(jù)老師的建議作出自已的判斷和聯(lián)想，但老師不要給過多的評價，而應尊重學生的想法，避免用自己的思維去影響學生。當然，創(chuàng)作練習不僅僅限于此。除了利用道具引導，還可以利用空間，來進行創(chuàng)作練習。甚至可以利用音樂的啟發(fā)來進行練習。這里要強調的是，無論進行何種練習，都不要刻意去評價學生動作的美丑好壞。更不要以專業(yè)的創(chuàng)作作品的要求來評價學生。進行這種內(nèi)容改革的目的是為了提升學生課程參與的意愿，提高主觀積極性，遵循的原則是盡量使教學貼近學生實際，提高他們對本課程的興趣。

四、結語

在舞蹈形體課程中融入即興訓練，能在一定程度上分散學生的精神壓力，引導他們欣賞美的人體藝術，使學生的精神得到升華。學生通過即興訓練，敞開自己的心扉，打開心靈的對外通道，解開心結，化外在壓力為內(nèi)在動力，從而從容面對困難，化解或超越逆境。當然，舞蹈作為一種綜合藝術，它在解決學生心理方面的問題時顯得有些間接，有時甚至是無力，但他山之石可以攻玉，作為一名高校教育者，我們應該和其他學科的教師一起思考和探討問題的解決方式，協(xié)同他們教育和幫助學生，讓問題得以改善。

舞蹈形體課程是高校絕大多數(shù)學生都能學習的課程，只是在課程設置上，針對不同方向、不同專業(yè)的學生，而有所不同。作為課程執(zhí)教者，要明確區(qū)分開針對不同人群所開設的教學課程，因材施教，尤其是在舞蹈作為一種素質教育課程時，就更應該因人而異、因材施教了。為此，我們應該在現(xiàn)有的舞蹈形體課中更多地考慮到學生對象的具體情況而不是舞蹈技藝，即除了對學生的體形、審美等的訓練外，要融入更多的舞蹈元素訓練，也應該在訓練的方法、手段、內(nèi)容上更加多元化，從而使學生喜愛舞蹈課并從中受益，這樣才能跟上時代和社會發(fā)展的步伐，真正達到提高學生綜合素質的目的。

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作者單位：

東莞理工學院城市學院