于洋

摘 要：視唱練耳是從聲樂專業(yè)的教學過程中逐漸發(fā)展出來的一門音樂專業(yè)基礎課，伴隨時代的發(fā)展，教育信息的多元化特征越來越明顯，如何借鑒其他同類型學科的教學特點來完善視唱練耳課程的教學，一直是所有任課教師努力研習的目標。音樂是全人類共同的語言，從音程、和弦、旋律線、節(jié)奏、力度、速度、表情等音樂構成元素來講，與語文、英語等語言類學科，在單字、詞組、陳述句子、表情達意等方面有很多相通之處。本文通過分析語文、英語等語言類課程的教學特點，力圖以面帶點，跳出只注重技術訓練而忽視音樂作品完整性的課堂教學局限，以聲樂作品為例，使視唱練耳教學回歸課程原意，即任何視唱與聽音技術的訓練都離不開為音樂作品服務的本質，離開作品的技術點的訓練是沒有意義的。

關鍵詞：視唱練耳 完整讀譜 語文

眾所周知，當代視唱練耳（solfeggio）學科，起源于17世紀意大利與法國音樂學校的聲樂專業(yè)教學。原本視唱練耳只是聲樂教學中的一個訓練快速識譜與音準節(jié)奏等基本功方面的教學內容，由于它以構成音樂的音高、節(jié)拍、旋律、和聲、調性等基本要素為訓練內容，以提高快速讀譜與識譜能力、準確表達樂譜的音準節(jié)奏為目的，因此受到越來越多專業(yè)音樂學校的重視。早在18世紀初，法國和意大利的音樂學校就已經(jīng)開設了這門課程。我國在20世紀初，伴隨著學堂樂歌的發(fā)展，視唱練耳開始進入我國的音樂教育課堂，開啟了這門年輕學科與中國音樂教育的共同發(fā)展之路。隨著社會與時代的變遷，我國的視唱練耳學科也經(jīng)歷了一個從分解音樂要素并極端強調視唱練耳技術的時代，逐漸向著音樂作品中的視唱練耳方向回歸。

由于視唱練耳學科脫胎于聲樂專業(yè)教學，使得在音樂院校眾多專業(yè)的視唱練耳教學中，聲樂專業(yè)的視唱練耳教學具有獨特的唯一性，這種唯一性就是“只有它才是真正與視唱練耳學科本身含義相同的視唱練耳學習”。因此，從視唱練耳學科的本源出發(fā)，通過對于一首聲樂作品中視唱練耳學習因素的辨析，本文試圖尋找一條同時提升專業(yè)基礎素質與視唱練耳技能的共同發(fā)展之路。

一、視唱練耳學科的基礎性意義決定了教學方式

“他山之石，可以攻玉”，正如以“聽、說、讀、寫”為代表的語文能力對于全部學科的基礎性意義一樣，同樣以“聽、說、讀、寫”為目的與手段的視唱練耳教學，對于整個音樂專業(yè)學習的基礎性意義同樣無可替代。因此，我們可以借鑒語文學科的教學過程來審視視唱練耳學科的教學，引語文教學之石，琢視唱練耳教學之玉。

《語文課程標準》（實驗稿①）規(guī)定了語文課程的性質，首先是工具性，其次是人文性，最后是工具性與人文性質的統(tǒng)一。工具性強調了語文課程的功能與目的;人文性強調了語文課程的文化多樣性;工具性與人文性的統(tǒng)一決定了語文課程必須面向全體學生，使學生獲得最基本的語文素養(yǎng)。視唱練耳課程的地位與重要性，就如同語文教育在九年義務教育中的重要性一樣，視唱練耳課程同樣具有工具性、人文性及工具性與人文性質的統(tǒng)一三大特征。視唱練耳教學的工具性強調了視唱練耳課程具有讀譜、識譜、閱讀音樂、理解音樂等功能目的;視唱練耳教學的人文性質決定了該課程必須面向全體音樂專業(yè)的學生，并在教學中體現(xiàn)全人類的音樂文化精華、體現(xiàn)音樂文化的多樣性;視唱練耳課程工具性與人文性質的統(tǒng)一決定了必須面向全體音樂專業(yè)學生并使學生們得到基本的音樂素養(yǎng)。

我們每個人從小到大都經(jīng)歷過漢語文學習，回想一下各個年齡段的語文教材，打開課本我們不難發(fā)現(xiàn)，每一課首先映入你眼簾的都是一個完整的篇章，要么是散文、詩歌，要么是小說節(jié)選。其后，會根據(jù)學習的不同階段設計出本文的難點與重點，如生字、生詞、詞組、重點句子的理解、重點段落的理解與精義縮寫等，最后還不忘留一個與本文相關的課外閱讀擴展的作業(yè)。英語學習同樣如此，首先通讀課文，然后是單詞的拼讀與翻譯、記憶詞組與翻譯、重點句子、重點段落的閱讀理解，最后是擴展課外閱讀。

同樣是基礎性學科的視唱練耳，我們可以嘗試借鑒語文類課程的學習過程與教學方法。一節(jié)課的教學，從完整作品的讀譜開始，首先簡介作者與作品的音樂史背景;其次通讀樂譜，找出較難的音程跳進、分解和弦、節(jié)奏型、分句與呼吸，較長樂段的速度與力度表現(xiàn)等構成音樂的分解要素進行針對性的練習;再次，針對作品中反復出現(xiàn)的音程、和弦、節(jié)奏型以及樂句進行聽音的訓練;再次，對作品的樂理與和聲、曲式進行分析，設計相關方向的問題;最后，在作業(yè)環(huán)節(jié)以視唱、背唱、彈唱、節(jié)奏律動、二聲部等多個表現(xiàn)形式將本節(jié)課的重點音樂分解要素整合成為一個完整音樂片段展現(xiàn)出來，并且推薦相似的曲目進行課外擴展練習。

二、從音樂作品中來回到音樂作品中去

在教學行為的具體實施過程中，教材是唯一能夠系統(tǒng)展現(xiàn)學科內容、體現(xiàn)課程標準的教學材料，它是課程標準的具體化。因此，在教學實施的過程中，選擇何種教材進行具體教學實踐，就決定了教學內容的豐富程度與教學方式。借鑒語文類學科的教學特點，教學材料就不能是簡單的單聲部旋律片段節(jié)選式的曲集樣教材，必須是完整的音樂作品才能夠作為教學的基本材料，來支撐參照語文類學科特點設計的教學設計與教學行為實施。

從本質上說，視唱練耳是一門音樂綜合技能課程，它學習與訓練的目的就是提高音樂表演者的音樂表演技能，完善音樂基本素養(yǎng)。受時代與社會大環(huán)境的影響，長期以來我國的視唱練耳教學一直拘泥于視唱與聽音技術的訓練，忽視與作品的結合，將音準、節(jié)奏、音程、和弦等獨立要素無限擴大化，從而忽視了對完整音樂能力的培養(yǎng)、忽視了與音樂作品的聯(lián)系。在如此理念的影響下，視唱練耳課堂中使用的教材，要么是如單旋律片段摘錄般的視唱曲集，要么是一整條毫無聯(lián)系的單個音程、單個和弦以及單聲部純節(jié)奏、單聲部純旋律的碎片式聽音教材，完全忽視了音樂作品的完整性。如此一來，視唱練耳的教學材料就決定了視唱練耳教學極端推崇視唱與聽音技術的價值取向而完全忽視了視唱練耳學科的本質。

視唱練耳學科既然脫胎于以聲樂教學為代表的小專業(yè)技能學習，那就意味著這個學科產(chǎn)生的目的就是為了更好地促進小專業(yè)專項能力的學習，促進學習者完整音樂能力的培養(yǎng)。因此，必須放棄碎片式的、斷章取義般的教材，選擇完整的音樂作品作為教學基本材料，才是回歸視唱練耳學科真正價值的根本之路，即從音樂作品中來，回到音樂作品中去。

三、以歌曲《紫羅蘭》（《Das Veilchen》）②為例，借鑒語文等學科的教學過程與特點

1.簡介《紫羅蘭》的創(chuàng)作背景。

《紫羅蘭》是莫扎特于1785年6月完成創(chuàng)作的，從音樂是的分期上來說屬于古典主義時期的一首典型作品。《紫羅蘭》的歌詞是歌德于1775年創(chuàng)作的歌唱劇《愛爾溫與愛爾米雷》中的一首詩文。詩中描寫一位青年人愛上了一位輕薄的女子，作者在詩中自喻為一朵紫羅蘭，借歌詞抒發(fā)了對往日愛人的思念和向往，以及至死追求愛情的堅韌與勇敢精神。

2.第一次視唱全曲;唱后開始分段、標記難點音程、難點節(jié)奏、難點呼吸與分句等技術要點并分析各樂段調式調性。

⑴本曲從曲式的角度來講是一個陳述性的單三部曲式，其曲式結構圖如下：? A? ? ? +? ? ? B? ? +? ? ?C

⑵本曲有兩個代表性的難點音程——小七度與減五度;本曲有一處半音與全音的連接樂句。其中小七度有三處，分別位于18-19小節(jié)、28小節(jié)、34-35小節(jié);減五度有兩處分別位于31小節(jié)、39小節(jié);半音與全音的連接樂句在C段的開始的52-54小節(jié)。

⑶難點節(jié)奏主要有兩種：延音線節(jié)奏與前八加后十六分休止再加十六分音符的節(jié)奏。①延音線節(jié)奏，位于32-33小節(jié)、49-50小節(jié)、58小節(jié);32-33小節(jié)是四分跨越小節(jié)延音線前八后十六;49-50小節(jié)是四分跨越小節(jié)延音線前八分附點后十六;58小節(jié)是四分延音線四個十六。

⑷分句與呼吸。在本曲的分句方面，譜面上已經(jīng)有了明確的要求，就是根據(jù)休止符分句。其中有幾處難點，一是由十六分休止符形成的分句，如第17、18、45小節(jié);二是歌曲開始處與短倚音結合在一起的十六分休止符形成的分句，如第10小節(jié);三是長句子的處理，由于旋律線條過長而能力不足的人需要通過人工分句來“呼吸”，如27-35的七小節(jié)長句中可以利用附點節(jié)奏在29、33小節(jié)增加兩次分句。35-42小節(jié)的長句可以在36小節(jié)利用八分音符、39小節(jié)利用附點節(jié)奏來增加兩次呼吸。

⑸裝飾音。本曲只是在旋律開始處三個小節(jié)以及第34小節(jié)出現(xiàn)了短倚音，短倚音的出現(xiàn)增加了“紫羅蘭”性格中的忐忑與不安情緒，因此視唱時要特別強調裝飾音與本音在節(jié)奏重音上的關系，應由本音占據(jù)強拍。只有重音表達準確，才能準確塑造音樂形象。

3.技術要點分析完畢后，由老師帶領全體學生進行完整作品的視唱。一定要避免數(shù)拍子后開始齊唱的情況，從作品的完整性與專業(yè)學習的需要出發(fā)，必須從前奏開始。能否跟上前奏也理應成為視唱練耳課程訓練內容的一部分。

在完整視唱幾遍之后，要給學生留出自由練習的時間。在自由練習的時段之內，學生需要使用鍵盤樂器來輔助學習。由于受到客觀條件的影響，在共同課教室內，不能做到學生人手一臺鋼琴，因此，鍵盤樂器可以是電鋼琴、可以是midi鍵盤、也可以是平板電腦上的模擬鋼琴。自由練習完畢后，開始第二遍完整視唱與提問及檢課環(huán)節(jié)。

4.分析鋼琴伴奏的織體特點。

織體特點：鋼琴伴奏的織體與旋律線條的走向是相輔相成的，伴奏織體的跳音與連奏與旋律進行的線條保持了一致。如9-11小節(jié)，伴奏織體與旋律同步演奏短倚音與休止符的節(jié)奏;第12-14小節(jié)伴奏織體與旋律同步演奏連音線的樂句，同類情況貫穿全曲;在長樂句的演唱時，伴奏織體會使用低音加分解和弦的形式對旋律予以襯托，如19-20、35-38、55-59小節(jié)。

5.第三次視唱，在準確表達音準與節(jié)奏的前提下，要求完整體現(xiàn)歌詞原意所需表達的力度、速度、表情等音樂符號。

本曲的歌詞分為三段，第一段中作者將自己隱喻為一顆草原上普通的紫羅蘭，期待著美麗牧羊女的采摘;第二段描寫了紫羅蘭為了牧羊女的美麗情愿犧牲自己并且被牧羊女一腳踩在腳下;第三段描寫紫羅蘭心甘情愿地為了牧羊女去死。三段歌詞實際上講了一個普通人對愛情的渴望并甘愿為了愛情奉獻一切至死不渝的故事。由于歌詞的存在，導致視唱樂譜時對音樂情緒的表達尤為重要。

在速度方面的變化主要有三處，一是35-42小節(jié)配合紫羅蘭激動地表達，應稍快速些;二是在44-51小節(jié)出現(xiàn)了類似宣敘調般的旋律，在視唱時應稍慢;三是55-60小節(jié)為表達紫羅蘭為愛甘愿獻身的情感，此處應稍快。

在力度方面主要是正常表達力度符號即可，唯有32小節(jié)的fp，此符號要求強后即弱，所以小字二組f唱完之后，立即要將力度弱下來，這個地方是力度表達的難點。

在色彩方面有幾處分解和弦的色彩需要注意體現(xiàn)。一是27小節(jié)，由于間奏是D大調，在演唱旋律的g小調時一定注意大小調色彩的變化;二是31-32小節(jié)，31小節(jié)是分解的減三和弦a1-c2-be2，32小節(jié)是分解的大三和弦bb1-d2-f2，接連出現(xiàn)的減三和弦與大三和弦在色彩上有著強烈的反差，給視唱構成了難度。

6.依據(jù)開始標記的重點音程、節(jié)奏進行聽寫與擴展練習。

本曲的構唱難點音程是小七度與減五度，另一個難點是半音階，此外還有與調性轉換有關的大小三和弦及小七和弦。因此可以將上述元素綜合，寫作針對性的音程構唱練習。如譜例：

在此音程練習曲中，包含了小七度與減五度等重點音程、小小七和弦的分解和弦及半音階等難點、重點元素。

根據(jù)本曲的重點、難點音程與和弦，形成了和聲音程與和弦的聽寫練習，在此練習中，1-6小節(jié)、13-15小節(jié)，音域集中在小字一組與小字二組，與原曲中音域相一致;7-12小節(jié)16-19小節(jié)為前述音程、和弦的音域擴展練習，低音擴大到了小字組，使用了大譜表記譜;最后的18-19小節(jié)，將小小七和弦的排列法進行了變化，從密集排列變?yōu)殚_放排列，增加訓練難度。如譜例：

7.標記重點樂句進行聽記與背唱并默寫。由于本曲在旋律與節(jié)奏風格上相似的樂句有很多，因此將其中最有代表性的樂句摘錄如下：如譜例：

本譜例選自第8-14小節(jié)，其中短倚音與十六分休止符的節(jié)奏構成了聽寫旋律的難點。如譜例：

本譜例選自第27-35小節(jié)，其中小七度的音程跳進與跨越小節(jié)的延音線節(jié)奏構成聽寫訓練的難點;本句的節(jié)奏難點在于第六小節(jié)的切分音跨小節(jié)的節(jié)奏，建議可首先進行節(jié)奏難點的讀譜訓練，要求準確表達切分重音，待熟練掌握節(jié)奏之后，在進行旋律的聽寫與記譜練習。如譜例：

本譜例選自第55-60小節(jié)，其中由每小節(jié)強拍構成的隱伏旋律與延音線節(jié)奏構成聽寫訓練的難點。

8.對重點樂句做即興配唱二聲部的練習，如譜例：

這段二聲部即興配唱練習，摘取了8-22小節(jié)的旋律即A段的旋律。在二聲部配唱方面，根據(jù)旋律的風格選擇以平行的三、六度進行為主，并且為保證古典主義的風格，在兩個樂句的終止處要求使用屬音到主音的完滿終止。在實際教學中，可根據(jù)學生的實際水平適當放寬即興配唱二聲部的要求，但一些基本原則必須堅持，比如不能使用不諧和音程、比如必須要使用完滿終止。

9.作業(yè)部分，根據(jù)本曲的旋律風格、鋼琴伴奏和聲特點，找出兩首類似作品進行擴展練習，如舒伯特的兩首藝術歌曲《小夜曲》、《慕春》。

結語

當代視唱練耳課程的內涵與外延已經(jīng)極大地超越了它本身字面含義對這門課程的要求即這門課程不能只有視唱與練耳，孤立的音準、音程、和弦、節(jié)奏、聽音與記譜等音樂構成元素的單獨訓練，已經(jīng)不能滿足這門課程對于專業(yè)學習的支撐。根據(jù)學科特點，廣開思路，借鑒其他相類似學科教學過程中的規(guī)律與特點，從音樂作品的完整性出發(fā)，以面帶點，從完整作品的視角去構思視唱與聽音的技能訓練。只有將視唱及聽音技術的訓練與完整作品有機的結合，只有回歸到音樂作品當中，視唱與聽音技術的訓練才有意義;只有回歸作品當中，視唱與聽音技術的訓練才不負為專業(yè)技能學習增加助力的初衷?？偠灾暢c聽音技術訓練的材料都從音樂作品中來，視唱與聽音技術訓練的目的就要回到音樂作品中去。

注釋：

①新課標全日制義務教育 語文課程標準（2011年版）小學初中通用 教育部制定 北京師范大學出版社 小學初中九年義務教育通用版（平裝），2012年1月 ISBN：9787303133178.

②《紫羅蘭》（《Das Veilchen》），選自高等師范院校試用教材《聲樂曲選集》外國作品（一），人民音樂出版社，1986年12月北京第一版，2009年8月北京第36次印刷。ISBN：9787103000861.