文：雨田 圖;本刊資料庫(kù)

也許你未曾聽(tīng)過(guò)何為新造型主義畫(huà)派，但理念源自于它的設(shè)計(jì)作品一定進(jìn)入過(guò)你的視野。以紅白藍(lán)純色組成的抽象幾何方格，正是新造型藝術(shù)的經(jīng)典畫(huà)面。20世紀(jì)初期荷蘭藝術(shù)家蒙德里安等人創(chuàng)立的這一畫(huà)派，也許是與大眾最為貼近的藝術(shù)流派之一，它所涵蓋的領(lǐng)域，不僅是架上繪畫(huà)，還廣泛被借鑒于建筑、家具、服裝等設(shè)計(jì)領(lǐng)域，曾掀起過(guò)一股紅白藍(lán)色塊的時(shí)尚風(fēng)潮，至今仍舊被奉為經(jīng)典。

抽象幾何的秩序之美

新造型主義畫(huà)派又稱幾何形體派，于1917年由蒙德里安等人在荷蘭創(chuàng)立。其后以荷蘭為中心向歐美各國(guó)輸出，自20世紀(jì)20年代起，風(fēng)格派就跨越荷蘭國(guó)界，成為歐洲前衛(wèi)藝術(shù)先鋒，其美學(xué)思想逐漸滲入各國(guó)的繪畫(huà)、雕塑、建筑、工藝、設(shè)計(jì)等諸多領(lǐng)域。

在新造型主義興起前，以法國(guó)為中心的野獸派和立體派占據(jù)主流地位，蒙德里安創(chuàng)立新造型主義后一舉打破其壟斷局面，故又被稱為荷蘭風(fēng)格派。這一畫(huà)派的繪畫(huà)宗旨是完全拒絕使用任何具象元素，只用單純的色彩和幾何形象來(lái)表現(xiàn)純粹的精神。即以最簡(jiǎn)約的色彩和方格概括世間萬(wàn)物，是為“純粹抽象”，蒙德里安更愿意稱自己創(chuàng)立的這種風(fēng)格為“新造型主義” 。同時(shí)，新造型主義反對(duì)個(gè)性，排斥一切表現(xiàn)成分，而致力探索一種人類共通的純精神性表達(dá)。

“新造形主義”的觀念正好與當(dāng)時(shí)的未來(lái)主義（Futurism）相反，它不是去把握生活的速度和動(dòng)蕩不安，而是去描寫(xiě)秩序，將世間萬(wàn)物歸于秩序中?？此拼舭宓漠?huà)面，實(shí)則以大小不一的方格、不同色塊、長(zhǎng)短不同線條“規(guī)范”出和諧及韻律感。為追求抽象與簡(jiǎn)化，新造型主義的作品多見(jiàn)平面、直線、矩形，色彩也盡可能簡(jiǎn)化至紅黃藍(lán)或黑白灰。其風(fēng)格之強(qiáng)烈，具有很高的辨識(shí)度。

蒙德里安：?jiǎn)渭兊纳珘K更具沖擊力

關(guān)于新造型主義的起源，有必要了解一下其創(chuàng)立者蒙德里安的個(gè)人經(jīng)歷。蒙德里安生于荷蘭中部的阿麥斯福特，父親是一位熱衷美術(shù)的小學(xué)校長(zhǎng)，這使蒙德里安從小就能接觸美術(shù)，并接受學(xué)院的系統(tǒng)培養(yǎng)，他從小也立志成為一名出色的畫(huà)家。

1911年蒙德里安見(jiàn)識(shí)了畢加索和勃拉克等立體派的作品，感受極大的震撼，立體派講究的立體事實(shí)和明確客觀都是蒙德里安追求的目標(biāo)，他隨后前往巴黎研究立體派的繪畫(huà)風(fēng)格，不斷從立體派中汲取營(yíng)養(yǎng)，作品以抽象的方式呈現(xiàn)，如著名的系列作品《樹(shù)》，針對(duì)特定主題不斷進(jìn)行抽象化。但很快，他沒(méi)有一味沉迷于立體派，逐漸開(kāi)始有意識(shí)地樹(shù)立自我風(fēng)格，脫離了立體派。

蒙德里安著名的作品《樹(shù)》，受立體派影響后，蒙德里安創(chuàng)作了這一系列作品《樹(shù)》，風(fēng)格在不斷抽象化

這幅《紅、白、藍(lán)的菱形畫(huà)》是一幅最能代表蒙德里安藝術(shù)思想的作品。畫(huà)面把一個(gè)正方形按菱形的樣式放置，通過(guò)長(zhǎng)短不同的水平線和豎直線把畫(huà)面分割成了諸多的三角形、正方形和長(zhǎng)方形以及各種不規(guī)則圖形。這時(shí)，當(dāng)仔細(xì)分析時(shí)就會(huì)感覺(jué)到這其中富于變化、包羅萬(wàn)象的藝術(shù)特色，就如同中國(guó)傳統(tǒng)文化中道教精美絕倫的“八卦圖”一樣，暗含玄機(jī)。畫(huà)家進(jìn)一步在這眾多的圖形中，填充了單純的紅、黃、藍(lán)等原色。使畫(huà)面在造型之外又增添了變化的因素

1917年，蒙德里安與另一位新造型主義成員特奧·凡杜斯堡在荷蘭創(chuàng)立藝術(shù)雜志De Stijl(風(fēng)格)，并以此作為媒介在歐洲發(fā)行并傳播，成為蒙德里安與其他荷蘭風(fēng)格派成員傳達(dá)藝術(shù)思想的前沿陣地。

1919年，蒙德里安在法國(guó)發(fā)表了《論新造型主義》一文，深入闡明自己的抽象藝術(shù)理論。隨之，他的作品發(fā)生了新的變化，完全不以眼睛看到的物體表象作為畫(huà)面表現(xiàn)題材，而是把各種繪畫(huà)元素限制在最基本的橫豎直線、紅黃藍(lán)三原色和黑白灰中，蒙德里安稱此風(fēng)格為“新造型主義”。蒙德里安已然徹底進(jìn)化成幾何思維，他眼中的世界可以被簡(jiǎn)化為幾根勾勒的線條，也可以消失在這些簡(jiǎn)單的結(jié)構(gòu)中。蒙德里安開(kāi)始瘋狂崇拜直線美，在直線營(yíng)造的秩序美感中靜觀萬(wàn)物內(nèi)部的安寧。

在蒙德里安的理念中，新造型主義被解釋為一種手段，“通過(guò)這種手段，自然的豐富多彩就可以壓縮為有一定關(guān)系的造型表現(xiàn)。藝術(shù)成為一種如同數(shù)學(xué)一樣精確地表達(dá)宇宙基本特征的直覺(jué)手段”。藝術(shù)的最終目的“不是通過(guò)消除可辨別的主題，去創(chuàng)造抽象結(jié)構(gòu)”，而是“表現(xiàn)他在人類和宇宙里所感覺(jué)到的高度神秘”。

在長(zhǎng)期的探索中，蒙德里安發(fā)現(xiàn)，如果把顏色畫(huà)在一個(gè)格子里，可以大大提高色彩的沖擊力，每個(gè)色塊都可以產(chǎn)生不同的力量。如果仔細(xì)觀看，可以發(fā)現(xiàn)蒙德里安的顏色是延伸到畫(huà)面外的，而畫(huà)上黑線的作用尤為關(guān)鍵，有的是一直通到畫(huà)面的邊緣，有的是沒(méi)有接觸到畫(huà)面邊緣，而且到邊緣的距離都是不一樣的，這可以創(chuàng)造出黑框是浮在畫(huà)面上的感覺(jué)，這便產(chǎn)生了畫(huà)面的躍動(dòng)感和韻律，讓觀者從中獲得各種自由、開(kāi)放性的聯(lián)想，這也正是蒙德里安在藝術(shù)史上的巨大創(chuàng)新。

設(shè)計(jì)界的集體致敬

不過(guò)，蒙德里安甚少公開(kāi)展出和出售自己的作品，他更沉醉于以繪畫(huà)詮釋一種純粹精神高度。而與他主張有所不同的是新造型主義的另一位核心人物—特奧·凡·杜斯堡。杜斯堡希望抽象藝術(shù)家不僅僅是畫(huà)畫(huà)，而是與實(shí)用的藝術(shù)設(shè)計(jì)相融合，形成整個(gè)風(fēng)格統(tǒng)一的生活環(huán)境。為此，他不遺余力地向外推廣畫(huà)派的主張，前文所述的De Stijl(風(fēng)格)雜志，杜斯堡正是創(chuàng)刊人和主持者，也是該雜志重要的撰稿人。他曾故意用好幾個(gè)筆名在該雜志上發(fā)表文章，讓人們誤以為那些文章是由多位不同國(guó)籍的作者所寫(xiě)，從而人為地?cái)U(kuò)大了風(fēng)格派的影響力。

在杜斯堡的理念中，他希望通過(guò)改變?nèi)说沫h(huán)境來(lái)顯露宇宙的和諧，并體現(xiàn)在“純粹的藝術(shù)造型”作品中，以此影響大眾，因此，在純粹繪畫(huà)創(chuàng)作的同時(shí)，杜斯堡自1917年起與雅各布斯·P·伍德、格里特·里特維爾德、揚(yáng)·維爾斯等建筑師合作，設(shè)計(jì)彩繪玻璃、馬賽克、室內(nèi)裝飾及建筑物正面色彩的圖紙與畫(huà)稿。他堅(jiān)持將新造型主義的原則進(jìn)一步推廣到藝術(shù)設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)中，使它成為一種大風(fēng)格。他相信藝術(shù)的形式規(guī)律是由科學(xué)理論、機(jī)械化生產(chǎn)、現(xiàn)代都市生活的節(jié)奏組成，而這些生活要素本身就是藝術(shù)形式規(guī)律的基礎(chǔ)。

可以說(shuō)，杜斯堡的傳播，在很大程度上擴(kuò)大了新造型主義的影響力，來(lái)自設(shè)計(jì)界的集體借鑒，使新造型主義一度大行其道。其中，出自家具、建筑設(shè)計(jì)師里特維爾德之手的紅藍(lán)椅被譽(yù)為20世紀(jì)最富創(chuàng)造性的經(jīng)典作品之一。設(shè)計(jì)師利用長(zhǎng)方形、方形木條和木板進(jìn)行巧妙組合和分割，以單純色彩和幾何造型完成畫(huà)家蒙德里安作品《紅、黃、藍(lán)構(gòu)成》的立體化“翻譯”。以不均衡的色塊營(yíng)造出平衡感，對(duì)后世家具設(shè)計(jì)影響巨大。

不僅如此，新造型主義的風(fēng)潮還波及時(shí)尚界，1965年冬天，時(shí)裝設(shè)計(jì)師伊夫圣羅蘭（Yves Saint Laurent）在他個(gè)人品牌1966年秋冬新裝展示會(huì)上，以10條取材于蒙德里安“格子畫(huà)”的裙子驚艷眾生，并從此擁有專用名字“Robe Mondrian” (蒙德里安裙)。設(shè)計(jì)師透過(guò)色彩的完美比例搭配，清新而明快，簡(jiǎn)約但極富張力，在模特身上呈現(xiàn)出藝術(shù)與時(shí)裝結(jié)合的奇妙效果。這些波普風(fēng)格的無(wú)袖拼接裙迅速轟動(dòng)了時(shí)尚界，也成為伊夫圣羅蘭的經(jīng)典代表作。

總而言之，源自荷蘭的新造型主義將世間萬(wàn)物歸于純粹而抽象的幾何，推動(dòng)抽象藝術(shù)真正與科學(xué)的結(jié)合，這種融合很好地適應(yīng)了時(shí)代機(jī)械美學(xué)的潮流，因而影響了20世紀(jì)社會(huì)大眾的審美觀念與衣食住行。

時(shí)尚大師Yves Saint Laurent設(shè)計(jì)的“蒙德里安裙”，今天仍舊被不少時(shí)尚人士借鑒

里特維爾德設(shè)計(jì)的紅藍(lán)椅