文:魚一 圖:太一窯
早前熱播的《知否知否,應(yīng)是綠肥紅瘦》,劇中焚香、點(diǎn)茶、掛畫、插花四般閑事透露出來的宋代生活美學(xué),讓人不由得向往。宋人對(duì)精致生活的執(zhí)意追求,己經(jīng)滲透到各種日常器物之中,香爐、花瓶、茶具、瓷器等都是士人日常起居中增添閑情逸致的載體。宋人對(duì)器物“美到極致是自然”的審美觀念,時(shí)至今日為后世追慕。瓷人方正便是身體力行的一個(gè),10年研究,6年沉淀,復(fù)興中國(guó)瓷器美學(xué),誓將單色釉瓷器做到極致。出自其“太一窯”的單色釉,直射出內(nèi)在之美,不浮不囂、不靡不媚,雖自人工,宛如天開?!兑捉?jīng)》:“形而下者謂之器,形而上者謂之道,器用,可以載道?!逼魑铮从钞?dāng)下的生活方式和審美,當(dāng)你融入美器之中,你即能體悟其道。
單色釉也稱“一色釉”“純色釉”或“一道釉”,因瓷釉所含的不同化學(xué)成分,在燒制成后呈現(xiàn)出不同的單一色澤,常見有青釉、紅釉、黃釉、綠釉、藍(lán)釉和白釉等。宋代,單色釉進(jìn)入了蓬勃發(fā)展的時(shí)期;到了康雍乾三代,單色釉瓷器的燒制工藝更是達(dá)到了鼎盛時(shí)期。單色釉瓷器雖然顏色單一,但在某種程度上卻是對(duì)“美到極致是自然”這一境界的經(jīng)典詮釋。
“雨過天青云破處,這般顏色做將來。”宋徽宗一句看似隨意的詩(shī)句,卻道出了宋人在單色瓷器上的美學(xué)意境表達(dá)。宋人不尚奢華,鐘愛自然,細(xì)嚼生活。對(duì)精致生活的執(zhí)意追求,便成就了宋瓷經(jīng)世之美。它器形優(yōu)雅、釉色純凈、圖案清秀,體現(xiàn)了宋代人們所追求的簡(jiǎn)潔、素雅的審美觀念。而這些審美觀念與人們今天在生活中所倡導(dǎo)的極簡(jiǎn)主義不謀而合。而另一方面,單色釉瓷器燒制工藝的難度高,使得流傳下來的佳品大多為官窯燒制,而民間流通的數(shù)量相對(duì)較少。
中國(guó)瓷器的釉彩始于單色釉,是瓷器中的大家閨秀。由于窯變的不確定性,每件顏色釉瓷都是獨(dú)一無(wú)二的孤品,絕品。單色釉瓷器歷來在文物鑒賞界享有盛譽(yù),同時(shí)也是現(xiàn)今國(guó)際市場(chǎng)上的熱門拍品,其工藝水平即使在今天仍令人嘆為觀止。
太一窯就是中國(guó)單色釉瓷器的一個(gè)審美的表達(dá)形式。
在快節(jié)奏的生活中,尋求一種優(yōu)雅舒緩的生活方式,掬一杯清茶,把日子過得像瓷器一樣雅致
懷著惜物精神,去輕撫圓潤(rùn)光潔的瓷體,融于這種獨(dú)特審美情景之中
太一窯堅(jiān)持的美學(xué)源于瓷都景德鎮(zhèn),傳承于宋、明、清三代。太一窯主人方正,他不僅是太一窯瓷生活美學(xué)開創(chuàng)者,同時(shí)也是廣州幾家著名Live House(曾經(jīng)的喜窩、TU凸空間、廣州樂府)創(chuàng)始人之一,歷經(jīng)音樂圈最風(fēng)風(fēng)火火的十年,最終在藝術(shù)收藏中找到心靈凈土。據(jù)說他燒出來的瓷器,康熙看了都會(huì)沉默。
“我覺得我應(yīng)該給世界留下一點(diǎn)我的想法和我的作品”,于是,他沿襲和傳承宜興紫砂對(duì)線條、對(duì)韻味的理解,結(jié)合20多年的收藏沉淀與知識(shí)積累,投入大量資金和精力來恢復(fù)漢文化巔峰美學(xué)的景德鎮(zhèn)單色釉瓷器。太一窯2013年就已開始運(yùn)作,從第一件有突破性的器物——斗笠碗,到2016年恢復(fù)了康熙豇豆紅的燒制,2017年恢復(fù)了永樂翠青釉的燒制……“瓷器的學(xué)問太大,它是需要有傳承的,我們通過對(duì)中華文明、中華文化、中國(guó)審美、東方美學(xué)進(jìn)行了沉淀積累和完整的傳承,最后把這單色釉,也就是顏色釉的審美向大家呈現(xiàn)出來?!?/p>
太一窯單色釉以純美取勝,沒有繽紛之色,沒有彩繪加點(diǎn),單色釉瓷在觀者面前一覽無(wú)遺,不但不容有半點(diǎn)瑕疵,更需要直射出內(nèi)在之美,不浮不囂、不靡不媚、大美至簡(jiǎn)。
而取名“太一窯”,方正是希望在傳承的基礎(chǔ)上有所超越,有所突破。一個(gè)時(shí)代的器物代表一個(gè)時(shí)代的發(fā)展,這是將宋代美學(xué)和現(xiàn)代生活方式與技術(shù)結(jié)合的一次嘗試,每一件瓷器的誕生都蘊(yùn)含著匠人的審美和情懷,傳遞著屬于我們這個(gè)時(shí)代氣韻的器物美學(xué)。
自古以來,人們就對(duì)器物之美有著謎般熱衷。有人說過:“若沒有器物之美,世界將一片荒蕪,殺心四起?!憋L(fēng)雅的生活方式,集中表現(xiàn)了精致的人生態(tài)度和“器物精神”。其實(shí),每一件器物背后都有一片精神領(lǐng)地,它不僅是物質(zhì)化的呈現(xiàn),其中還有創(chuàng)造者對(duì)人生品質(zhì)的不懈追求,在人與器物、人與人之間達(dá)成更多的相互敬仰,讓生活變得更有味道。
現(xiàn)在越來越多人開始推崇“宋式生活美學(xué)”,就好比瓷器鑒賞通常應(yīng)該從器型、釉色、胎體開始著手,剔除表面的虛飾才能看見美的真理。通過還原中國(guó)瓷器的基礎(chǔ)器型,可以探尋到中國(guó)的造物哲學(xué)是建立在老子道法自然的基礎(chǔ)上,形式受儒家中庸之道制約,宋瓷整體呈現(xiàn)含蓄、內(nèi)斂、和諧、雅致的美學(xué)特征。
燒瓷是不確定系數(shù)很高的一門工藝,每個(gè)環(huán)節(jié)都是關(guān)鍵,稍有不慎便會(huì)前功盡棄
“每一件單色釉瓷器的誕生,背后都包含著因溫度變化、氧化的程度甚至于自然天氣等因素的不確定性,帶給人們意外的藝術(shù)美感與生命力,這也是單色釉瓷器的魅力所在?!狈秸f,“燒瓷是不確定系數(shù)很高的一門工藝,畢竟土一堆、火一燒,釉層在里面如何龜裂、流動(dòng)、填縫,那完全就是釉的自由。”
因?yàn)樯倭瞬世L,單色釉瓷展現(xiàn)在觀者面前不容有半點(diǎn)瑕疵,更需要直射出內(nèi)在之美,所以對(duì)技術(shù)水平和呈現(xiàn)美感提出更高要求。古法柴窯燒制高溫單色釉,如何控制燒成過程的每個(gè)環(huán)節(jié)是工藝的難點(diǎn),稍有不慎便會(huì)前功盡棄,甚至滿窯皆廢,需要有豐富經(jīng)驗(yàn)的燒窯師傅坐陣把樁。在古代官窯中,常常燒制一兩百件才能得到一件良品。
瓷中“釉”惑,令人迷醉(翠青釉瓷器)
清代康熙朝的紅釉瓷器因其釉色鮮艷而獨(dú)樹一幟,備受人們推崇,其中尤以豇豆紅最為名貴。豇豆紅釉由于燒造難度極大,因此沒有大器,均為康熙皇帝御用之物。2016年,太一窯恢復(fù)燒制工藝,將無(wú)法燒制三百年的豇豆紅重新燒制成功。明永樂翠青釉因其青翠欲滴似冰種翡翠般清澈亮麗而極具迷人魅力,由于燒造難度極大,極為難得,存世量稀少,均為皇室御用。2017年,太一窯將永樂之后再無(wú)法燒制的翠青釉重新燒制成功。豇豆紅與翠青釉都在慕古學(xué)古的基礎(chǔ)上,瓷胎和釉色方面有所創(chuàng)新。
“太一窯瓷器的線條,目標(biāo)是先超越宜興紫砂,再超越了古人,”這是他們對(duì)宜興紫砂潛心研究了十年的成果和自信。太一窯在瓷胎、造型、顏色、韻味、意境、柴窯控制等方面做到極致。無(wú)論造型、釉色、紋飾都追求天然完美,猶如“清水出芙蓉,天然去雕飾”。相比宋瓷的陰柔,太一窯的單色釉卻多了一番陽(yáng)剛之氣?!疤桓G單色釉根據(jù)魯班尺黃金分割線的內(nèi)里規(guī)則進(jìn)行設(shè)計(jì),不管是茶器、花器還是文房器,線條都必須充滿力量,活似一張拉滿的弓、繃滿的弦。器型與線條恰到好處后就會(huì)產(chǎn)生韻味,最后賦予它思想,它就是有靈魂的器物?!贝竺蓝谎?,真正高超的技巧,大概就是這種于無(wú)形中透出的震懾心扉的力量。
不止如此,玩音樂出身的方正還嘗試用音樂尋器之跌宕韻律,摸索出音符韻律和器物的線條美之間的美學(xué)關(guān)系,“審美,不但是要有完整的思想,它還要有完美的表達(dá)方式。器物身上的每一個(gè)線條就好像每一個(gè)音符,這首音樂美不美妙,音符首先要準(zhǔn)確。如果你要講美的話,你要去細(xì)究每一個(gè)音符,每一個(gè)線條”,這是他對(duì)美學(xué)的獨(dú)到理解。
歐陽(yáng)修說過:“道尚取乎反本,里何求于外飾?!睂?duì)方正而言,器物美學(xué)并不是嘩眾取寵,它是要踏踏實(shí)實(shí)地做研究,扎扎實(shí)實(shí)地做事情,本本分分地把自己所學(xué)所思所想呈現(xiàn)出來,世人自然會(huì)給你公道的評(píng)說。言辭語(yǔ)義里都透著一種不在江湖的淡泊之心,也詮釋了一種“不執(zhí)著于世人評(píng)說”的禪意人生。
閉上眼,讓指尖行走于杯壁,行走于杯沿。每一條行走的痕跡,每一個(gè)起伏,若心靜便能感覺屬于瓷器的韻律;還有那些可見,卻不可觸的開片,它就像是頑童,用另一種方式,給你演繹物的和諧圓潤(rùn)。當(dāng)茶水流入杯中,與杯壁碰撞出的聲響,有些聲音通透,有些聲音厚重,有些難以言表……這是瓷釉在火中涅槃之后的特別。
太一窯瓷生活美學(xué)空間時(shí)常開展各類茶會(huì),傳播瓷意生活美學(xué)
不需繁蕪裝飾,只需稍作點(diǎn)綴,一器一物足以裝點(diǎn)生活(郎紅釉梅瓶)
單色釉“匿大美于無(wú)形,藏萬(wàn)象于極簡(jiǎn)”,早已不僅僅是一種器物美學(xué),它更多地融入了我們的生活,變?yōu)橐环N時(shí)尚的生活態(tài)度。這種去繁求簡(jiǎn)、質(zhì)樸素雅的審美風(fēng)潮,彌漫在服裝、家居、建筑等生活中隨處可見的細(xì)節(jié)里。
在當(dāng)今快節(jié)奏、加速度的生活中,人們?nèi)找娓≡旰推v,自然而然地亟待渴求一種優(yōu)雅舒緩、熨帖人心的生活方式,以平復(fù)我們浮躁的心相、雅致我們忙碌的生活,“放下忙碌,走過迷失,焚香、品茗、插花、掛畫,把生活過得像宋人一樣雅致精彩”。宋瓷在趨于精致化的同時(shí)也越來越貼近日常生活,藝術(shù)與生活的充分融合成為宋代的審美風(fēng)尚,由此催生了宋代美學(xué)的休閑情調(diào)。這也是鬧市中的我們一直艷羨的。
每個(gè)瓷器,并不是獨(dú)立的個(gè)體,它能與其他事物融于一體,可以是陳列器、花器、茶器、文房器……不需繁蕪裝飾,只在局部稍作畫龍點(diǎn)睛式的點(diǎn)綴,便能裝點(diǎn)生活,呈現(xiàn)一種簡(jiǎn)潔亦不單調(diào)的素雅視覺美感。這正是美的包容性。
事實(shí)上,太一窯要做的,并非要復(fù)原什么,而是汲取宋式生活美學(xué),為現(xiàn)代人重新搭建了一種有格調(diào)的生活方式。所以太一窯瓷生活美學(xué)空間經(jīng)常會(huì)參加或者籌辦各類雅集、茶會(huì)、分享會(huì),當(dāng)瓷意美學(xué)的踐行者和傳播者。瓷意美學(xué)源于生活,也終將歸于生活本身,這是一種高階審美。
“人的審美有不同進(jìn)階,第一階段是追求美;第二階段叫質(zhì)樸,即回歸內(nèi)心,超越物質(zhì),也就是日本所推崇的極簡(jiǎn)主義;第三階段是極虛,這是一種有思想境界的追求;但極虛狀態(tài)需要一種表現(xiàn)方式,虛中求實(shí),即意境的審美,這是審美的最高段位。太一窯瓷器便是最高級(jí)審美的求實(shí)表現(xiàn)?!?/p>
在業(yè)內(nèi)已有聲名的方正不覺得自己是個(gè)名人,他表示自己正在做的事情,“比別人稍微走得早一點(diǎn),只是一個(gè)瓷美學(xué)的先行者和生活方式的傳播者”。
在平淡的生活中以平常之心態(tài)賞瓷玩瓷,這本身就是一種禪意的心境,也是一種人與自然的和諧境界。這種物我相親的狀態(tài),契合于萬(wàn)物合一的寧?kù)o自然狀態(tài),才是單色釉的獨(dú)特之美。當(dāng)我們被互聯(lián)網(wǎng)信息流裹挾時(shí),不如懷著惜物精神,去輕撫圓潤(rùn)光潔的瓷體,或觀賞瓷中那些“釉惑”,你會(huì)沉醉于這天人和諧獨(dú)特審美情境之中,“雖自人工,宛如天開。”當(dāng)你融入之中,你即能體悟其道。