【摘要】文化音樂無論從概念的廣博性、內(nèi)容的飽滿性、對象的延伸性、形式的包容性來看都是顯然高于藝術(shù)音樂的。這里要關(guān)注的是文化意義世界對音樂的規(guī)定性與音樂作為主觀心理創(chuàng)造的存在所產(chǎn)生的悖論應(yīng)該怎樣看待的問題。即從創(chuàng)作個體的主體性與文化集體心理對其規(guī)范性來談“藝術(shù)音樂”與“文化音樂”。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)音樂；文化體現(xiàn)；文化音樂；藝術(shù)表現(xiàn)

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

藝術(shù)音樂是如此的深入人心，簡直成了我們認(rèn)識西方音樂的符號指代，它是如此的優(yōu)美、動人并賦予人們無窮的想象力與創(chuàng)造性，讓人們欲罷不能，它如此隨意支配著人們的情感和生活，而人們對此已經(jīng)習(xí)以為常并疏于思考。就像德國戲劇理論家布萊希特說過一句至理名言，越是司空見慣的東西，人們越是對它缺乏思考。藝術(shù)音樂是隨著中國近現(xiàn)代專業(yè)音樂教育走進(jìn)了國人的目光，執(zhí)拗地影響了幾代國人，并固執(zhí)地灌輸著它一成不變的藝術(shù)性，而人們也對它的藝術(shù)性從來不假思索，以至于在全盤學(xué)習(xí)和接受過程中致使缺乏一種文化維度的觀照和反思。文化音樂的概念實在太過廣博，甚至于都認(rèn)為這一詞語組合毫無意義，因為要給它下一個定義是如此簡單又非常之難。簡單可以說它是人類文明所創(chuàng)造的所有音樂事項的總稱，困難就是憑我們感覺好像發(fā)現(xiàn)什么也概括不了，只能根據(jù)具體事實不斷延伸和擴大自己給的定義，搞得定義越來越冗長，結(jié)果就可能變成泛泛之談，甚至不知所云，也就不了了之了。可以對其合理性存疑，但并不能反對它合理的存在。而對藝術(shù)音樂和文化音樂的辨析恰恰可以充實對音樂存在的認(rèn)知。

一、藝術(shù)音樂

首先可以從幾位國內(nèi)學(xué)者對藝術(shù)音樂的描述中來考察它的廣泛含義。范曉峰老師認(rèn)為“藝術(shù)音樂”的概念是指人類在逐步完成了藝術(shù)實踐活動的社會分工以后，由其創(chuàng)作、表演、欣賞來構(gòu)成其實踐活動的音樂現(xiàn)象，主要以14世紀(jì)以來至19世紀(jì)的歐洲專業(yè)音樂為典型代表。他主要從對藝術(shù)音樂的存在理解出發(fā)，把主體的人與具體音樂現(xiàn)象的互動過程說明了藝術(shù)音樂是作為實踐活動的主觀和客觀存在，并賦予其時代特征。高士杰老師在《基督教精神與西方藝術(shù)音樂傳統(tǒng)》一文中將“藝術(shù)音樂”概念主要概括為從格里高利圣詠發(fā)展而來的由專業(yè)作曲家創(chuàng)作的音樂；他將藝術(shù)音樂表述為一種音樂類型的發(fā)展動態(tài)過程，在這一過程中強調(diào)了西方從宗教音樂到現(xiàn)代音樂的流變過程，也很好地詮釋了藝術(shù)音樂在西方的絕對地位。楊燕迪老師在其《音樂的“現(xiàn)代性”轉(zhuǎn)型：“現(xiàn)代性”在20世紀(jì)前期中西音樂文化中的體現(xiàn)及其反思》一文中認(rèn)為，“藝術(shù)音樂”以專業(yè)作曲家的創(chuàng)作為中心，著力于具有深刻人文思想內(nèi)涵和嚴(yán)肅審美意趣的開掘，在音樂表現(xiàn)上講究創(chuàng)新意識和個性追求；他將人文思潮和審美意趣聯(lián)系在一起，從藝術(shù)表現(xiàn)的層面敘述了它的核心特征，即藝術(shù)音樂是人為的創(chuàng)作實踐和審美表達(dá)。

從以上的論述可以清楚地看到藝術(shù)音樂的幾個突出指征，即藝術(shù)音樂的情感性、審美性、專業(yè)性、空間和時間性等，其中情感和審美構(gòu)成了藝術(shù)性的主要內(nèi)質(zhì)，專業(yè)性是把藝術(shù)音樂創(chuàng)作當(dāng)成一種完全自為的存在，空間和時間則說明了時代的局限性。對藝術(shù)音樂人們有足夠的經(jīng)驗，這種音樂的創(chuàng)作思維、技法、理論以及表現(xiàn)形式等已成為一種“范式”滲透在音樂表演、評論、研究、教育、欣賞等多種音樂實踐中，但這也恰恰局限了人們的文化認(rèn)知。所以可以按照經(jīng)驗去辨識一個對象，但更重要的是還要對之加以分析。這才可能從更高的角度去全面理性審視。

藝術(shù)音樂主要指西方的專業(yè)音樂創(chuàng)作，它直接將民間音樂、流行音樂排斥在外，多年西方音樂教育體制的原封不動，逐漸僵化了我們思維模式，固定了人們心理上對它的結(jié)構(gòu)把握，要打破這思維枷鎖就必須從創(chuàng)作主體的心理結(jié)構(gòu)上去釋放多年形成的程式化，把藝術(shù)音樂當(dāng)做是文化表現(xiàn)或意識的一種途徑，而不完全是個人的心理訴求，直到今天我們對音樂的研究還脫離不了它的羈絆。

藝術(shù)音樂是音樂家對社會、生活、精神、情感的一種關(guān)乎發(fā)聲的表達(dá)，是他們自身生存經(jīng)驗、精神訴求和作曲技能的結(jié)合，其中包含了作為時代的人、社會的人、文化的人的客觀局限性，包括了人對現(xiàn)實世界的主觀認(rèn)知和思考，所以無論從主客觀來看藝術(shù)音樂都離不開個體人的實踐創(chuàng)造，是個體人的一種人生情感、思想體驗和存在經(jīng)驗的外在表現(xiàn)。

藝術(shù)音樂的藝術(shù)性主要是指音樂的表現(xiàn)力，表現(xiàn)力越強，感染力就愈強，藝術(shù)性就越強，也就愈能發(fā)揮藝術(shù)音樂對人類的精神震撼力。它的藝術(shù)性要求反映社會生活和表達(dá)思想感情，體現(xiàn)了音樂實踐和創(chuàng)作的基礎(chǔ)作用，體現(xiàn)了音樂語言的準(zhǔn)確和鮮明，體現(xiàn)了音樂結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)和完整，體現(xiàn)了音樂創(chuàng)作手法的多樣和精深，以及體現(xiàn)了音樂表現(xiàn)的深刻和廣博。它追求內(nèi)容與形式的和諧，追求真善美的統(tǒng)一。這些體現(xiàn)是高度藝術(shù)性的體現(xiàn)，是創(chuàng)作主體精神的高度體現(xiàn)，它將個人的、自然的、社會的、生活的方方面面用音樂來描述和表達(dá)，寄予了個人的情感依托，是人對現(xiàn)實社會思考的高度體現(xiàn)。強調(diào)的是個體的人的主觀創(chuàng)作作用，而忽視了人作為文化人的客觀存在，人為的斷裂了它的文化屬性，消解了它的文化因子，排斥了將其他音樂形式作為音樂對象去考察的意識，使藝術(shù)音樂面對其他音樂類型時總?cè)狈σ环N集體的人文關(guān)懷。總是把藝術(shù)音樂的創(chuàng)作模式當(dāng)做人對現(xiàn)實意義世界的唯一思考，從沒能從文化集體意識需求層面進(jìn)行關(guān)注，注重個人的精神修養(yǎng)而不知道從文化意義世界中去攫取力量。

在這里要糾正的是不能把對音樂的研究與對藝術(shù)音樂的研究相等同，不能把藝術(shù)音樂當(dāng)做單一的、唯一的研究對象，以為對它本質(zhì)和規(guī)律的把握就可以代替對音樂的智慧解釋。

在當(dāng)代，隨著全球一體化的深入人心、多元文化學(xué)術(shù)理論的蓬勃興起、文化相對論的廣泛應(yīng)用，藝術(shù)音樂在對傳統(tǒng)反思和現(xiàn)當(dāng)代使用中已突破了對其概念的桎梏，在更廣泛意義上形成了“它”只是音樂創(chuàng)作觀念的一種。藝術(shù)音樂不是屬于西方，而是屬于全人類，它只是一種創(chuàng)作思路、方法和表現(xiàn)手法?？梢詮奈幕鄬φ摰乃悸?，從藝術(shù)音樂與文化的關(guān)系出發(fā)，把它當(dāng)做一種文化事項考察，擴大它應(yīng)用范圍的廣度和深度，在突出藝術(shù)音樂的創(chuàng)作是主觀意識需要的同時，也要認(rèn)可它是一個文化人的現(xiàn)世表達(dá)。

所以，只有承認(rèn)藝術(shù)音樂中的文化體現(xiàn)，將藝術(shù)音樂放到更廣闊的文化意義世界中考察、分析、理解才能更好地將個人心理認(rèn)知與文化中的音樂需求相結(jié)合，才能更好地表現(xiàn)其核心內(nèi)質(zhì)-藝術(shù)性。說到底，得承認(rèn)藝術(shù)音樂的存在也僅僅是個體文化實踐的一部分，僅僅是個體心理結(jié)構(gòu)的一種文化體現(xiàn)。

二、文化音樂

文化世界是以人的意識構(gòu)造為本體或本原的，各種文化特質(zhì)和負(fù)載著文化意義的人、群體、社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟結(jié)構(gòu)、文化制度等構(gòu)成了文化現(xiàn)象世界。文化現(xiàn)象世界是鮮活的，是一個駁雜紛紜的現(xiàn)象世界。按照社會學(xué)、文化人類學(xué)的定義，人類所創(chuàng)造出的一切都是文化。從古代的石器、陶器、銅器、鐵器，到現(xiàn)代的汽車、火車、飛機、輪船，從原始的宗教、巫術(shù)、民族志，到現(xiàn)代的科學(xué)、技術(shù)、知識、理論，其它像財產(chǎn)、制度、語言、教育、文學(xué)、藝術(shù)、政治、法律以及風(fēng)俗、習(xí)慣等等，無不屬于文化現(xiàn)象。社會學(xué)、文化人類學(xué)通過對不同民族的風(fēng)俗、習(xí)慣、喂養(yǎng)方式、文化制度及自然知識的研究，對于認(rèn)識、了解世界各民族的文化發(fā)展階段及進(jìn)步狀態(tài)，是非常有意義的。但是不能不看到，在人類的文化中，最能影響和規(guī)定一個國家、一個民族信仰、信念、道德理想與根本精神的，不是風(fēng)俗、習(xí)慣、文化制度等物質(zhì)生活方式與自然知識，而是他們的形而上學(xué)、及與其本體論、價值論有關(guān)的宗教、藝術(shù)、倫理、道德的發(fā)展?，F(xiàn)在社會學(xué)、人類學(xué)以及民俗學(xué)、考古學(xué)等所注重的是對人類有形文化的研究，只能影響人們?nèi)粘Ｋ季S方式、行為方式，并不能影響人的善惡之心，更不能支配人的信仰、信念和理想。文化音樂實踐作為無形的文化資產(chǎn)和有形文化形態(tài)，既主觀又客觀的存在于文化意義世界中，它更能體現(xiàn)一個民族文化精神、倫理道德觀念和宗教信仰。這也是我們研究文化音樂的意義所在。

文化畢竟是一個變動不居、流轉(zhuǎn)無常的世界。在這個世界里，可以說一切都在變。風(fēng)俗在變，時尚在變，社會結(jié)構(gòu)、文化制度，以及生活方式、行為方式等等也在變。特別是負(fù)載著文化意義的人、群體及其互動、流動、轉(zhuǎn)換，變化所形成的各種文化環(huán)境、情境和情勢，可以說無時不動、無時不移，一切都處在一種若驟若馳的變化中?！段男牡颀垺匪f“時運交移，質(zhì)文代變”，“歌謠文理，與世推移”，就是指的這種變化。宋瑾老師在《從后現(xiàn)代視角看音樂人類學(xué)的“音樂”觀》一文認(rèn)為，作為文化的音樂最主要是強調(diào)不同文化的差異。音樂在不同的文化，不同的歷史時期，相同的文化在同一文化在同一時間不同的社會階層，不同的人，不同的情況有不同的概念，行為和形態(tài)，都有不同的解釋、含義和意義，都有不同的功能和價值的實現(xiàn)。表達(dá)了文化音樂的包容性、差異性、相對性。比如中國文化本質(zhì)是“史官文化”，歷來重視歷史編撰和研究，從先秦以來便有對傳統(tǒng)古樂和當(dāng)代音樂的采集、關(guān)注，出現(xiàn)了《呂氏春秋·古樂篇》以來的對古樂的追蹤描述，歷代正史都要專門記載和追溯宮廷禮與樂的設(shè)置。但從來都沒有明確揭示音樂的藝術(shù)本質(zhì)。所以學(xué)習(xí)、借鑒、引進(jìn)西方相關(guān)學(xué)術(shù)理論和方法，建立與文化學(xué)息息相關(guān)的如音樂人類學(xué)、民族音樂學(xué)、音樂傳播學(xué)、音樂社會學(xué)的學(xué)科研究，并對我國音樂學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響重要啟發(fā)，這也是文化包容性的一種體現(xiàn)。臺灣學(xué)者殷海光在《中國文化的展望》一書中，就依據(jù)不同的適應(yīng)性特殊性將文化分為四類。規(guī)范特征、藝術(shù)特征、認(rèn)知特征、器用特征；其中他認(rèn)為“藝術(shù)特征則是最富有特殊色調(diào)的特征，是一種文化之最直接呈現(xiàn)于感覺的層相。”直接點明了音樂作為文化存在的集體心理呈示。

文化與音樂的關(guān)系，歸根到底是理論與實踐的關(guān)系問題。根本還是一個文化實踐的認(rèn)識論問題。當(dāng)然這里所說的文化實踐，不僅僅是指個人的實踐，還指無數(shù)個體、群體的實踐，指主體把音樂作為文化存在在文化創(chuàng)造和文化共享中不斷互動的無限社會文化過程。文化音樂中包含了作為文化存在的音樂經(jīng)驗、觀念、實踐等與文化主體之間的各種關(guān)聯(lián)，但到底有哪些關(guān)聯(lián)，又如何關(guān)聯(lián)，怎么分析和解釋？這種千絲萬縷的聯(lián)系是如何在文化意義世界發(fā)生、發(fā)展，延伸，其文化與音樂是如何互動和影響的，文化主體是怎樣決定音樂形態(tài)的，并在其文化情境中論述音樂，從而體現(xiàn)文化對音樂的主導(dǎo)功能？問題很多。

音樂如何成為寄托文化生命理想的所在呢？具體表現(xiàn)有如下三點：（1）“音樂”在不同文化、不同歷史時期、不同社會階層（或群體）、不同場合、不同個人那里，有不同的概念、行為和形態(tài)，有不同的變化或交融情況，有不同的解釋、不同的含義和意義，有不同的功能和價值的實現(xiàn)，因此不能用唯一本質(zhì)的思維方式去對待文化音樂。（2）一個人只能作為幾種文化的局內(nèi)人去充分體驗各不同文化的音樂，因此沒有人真正通曉所有音樂，也就沒有人能夠概括出文化普適性的“音樂”的“本質(zhì)”，所以目前音樂人類學(xué)的研究更多是追求不同文化中“音樂”的差異性。 比如在音樂的歐洲中心主義盛行背景下，對傳統(tǒng)藝術(shù)音樂價值反思就在于反對文化霸權(quán)主義，保護(hù)世界多元音樂文化資源，同時也是提供了一種更為合理的學(xué)術(shù)研究路徑。（3）作為人的音樂意識構(gòu)成，它需要主體經(jīng)驗于文化意義世界才能實現(xiàn)為某種音樂觀念，而音樂的的多樣化又會在文化載體中不斷實踐，帶來新的文化經(jīng)驗，文化經(jīng)驗的無數(shù)次主體意識會融凝成新的文化觀念，文化觀念的反哺又會客觀加強主體音樂意識的的進(jìn)一步發(fā)展，并且無限循環(huán)。這是一個或多個無比復(fù)雜的能動與被動的思維與存在交流的的文化存在過程。

如費孝通先生晚年提出的重要思想：“各美其美，美人之美；美美與共，天下大同”，非常精辟深邃，可以有廣義和狹義的解釋。狹義的“美”，我們認(rèn)為專指“真、善、美”中之“美”，即文學(xué)藝術(shù)為表現(xiàn)的美。廣義的美則是要求我們更寬容地去欣賞、學(xué)習(xí)、接受其他文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)、習(xí)慣，還包括各種文化藝術(shù)和精神創(chuàng)造，以及多樣的文化進(jìn)步。

對藝術(shù)音樂、文化音樂概念的提出和它們之間一系列關(guān)系的思考，對文化學(xué)、文化人類學(xué)、民族藝術(shù)學(xué)、民族音樂學(xué)、傳統(tǒng)音樂學(xué)等研究，乃至對發(fā)揚保護(hù)各民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，都可以提供關(guān)鍵的邏輯起點，構(gòu)建堅實的理論依據(jù)和出發(fā)點，并為這些學(xué)科和相關(guān)研究提供合理性、必要性方面的說明、論證及支撐。

藝術(shù)音樂與文化音樂應(yīng)該是你中有我，我中有你的關(guān)系，文化、藝術(shù)、音樂有著內(nèi)在邏輯的同一性。所以可以說，藝術(shù)音樂是個體人類心理結(jié)構(gòu)的文化體現(xiàn)，文化音樂則是人類共性心理的藝術(shù)表現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)

[1]范曉峰.音樂理解現(xiàn)象研究[M].合肥：安徽文藝出版社，2011.

[2]楊燕迪載.音樂藝術(shù)[J].上海音樂學(xué)院學(xué)報，2006.

作者簡介：成斌（1974—），男，漢族，江蘇鹽城，講師，碩士研究生，研究方向：音樂美學(xué)。