李宛燭

摘要：電影音樂作為畫面與情感流露的升華載體，巧妙精細(xì)的將影片中的人物形象特點(diǎn)通過音樂表達(dá)出來，并將其與觀眾的主觀反映恰當(dāng)相融。在欣賞電影音樂的同時(shí)應(yīng)當(dāng)結(jié)合畫面的效果，通過視聽結(jié)合將音樂的潛在情感挖掘出來。通過淺易分析電影音樂的審美特征以及欣賞原則我將電影音樂之于電影的重要性進(jìn)行淺析闡釋。通過電影音樂的價(jià)值來看，優(yōu)秀的電影音樂能更好的將畫面與音樂結(jié)合，最大極限的將電影內(nèi)容的潛在蘊(yùn)意、情感傳遞給觀眾，升華情感主體，最終達(dá)致完美的視聽效果。

關(guān)鍵詞：電影；電影音樂審美；電影音樂欣賞原則；《海上鋼琴師》

中圖分類號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）12-0107-03

一、引言

（一）電影音樂發(fā)展的背景

新媒體技術(shù)發(fā)展帶來的視聽沖擊對(duì)電影藝術(shù)的發(fā)展有著長遠(yuǎn)的推進(jìn)作用。電影的發(fā)展歷經(jīng)無聲影片到之后離不開人聲與音樂點(diǎn)綴的畫面，期間優(yōu)秀電影音樂一直作為一部優(yōu)秀影片的評(píng)定標(biāo)準(zhǔn)，可見其重要性。

電影音樂作為影片情感流露的重要載體，是電影語言藝術(shù)性不可或缺的一部分。伴隨著制片技術(shù)的發(fā)展與電影藝術(shù)的漸趨成熟，電影已作為一個(gè)藝術(shù)形式的綜合載體，其中蘊(yùn)含多類藝術(shù)具象的具體表現(xiàn)，電影與電影音樂已然成為一個(gè)相輔相成的共融體。電影與音樂之間彼此依靠相互作用將藝術(shù)性發(fā)揮至極、將情感推至濃烈處，音樂在影片中已占據(jù)了不可替代的地位。

（二）電影音樂的內(nèi)容及意義

本文將“淺析電影音樂的欣賞原則”作為主要研討，向外發(fā)散并論及電影音樂的審美特征及其價(jià)值功能，且以《海上鋼琴師》為主要范例。探討分析電影音樂對(duì)于電影發(fā)展的重要性以及電影音樂配樂的方向及其欣賞原則。

筆者認(rèn)為，電影的意義在于將生活的鏡子打碎，然后將碎片重新拼貼成另一面鏡子。一部好的電影理論著作不是簡單的影評(píng)呈現(xiàn)，也不是枯燥的學(xué)術(shù)名詞的堆砌，最起碼要超越純粹視聽感性，去思考整個(gè)人類文明的發(fā)展。電影音樂作為電影的調(diào)味劑，將影片所流露的真實(shí)情感用音樂的聽覺感應(yīng)傳達(dá)給觀眾，達(dá)到視聽效果的結(jié)合，二者猶如魚兒之于水不可分離，是相互通融的藝術(shù)呈現(xiàn)。

二、電影音樂的審美特征與價(jià)值功能

電影作為20世紀(jì)的偉大發(fā)明之一，其豐富人們生活、發(fā)展藝術(shù)方向，是藝術(shù)形式的綜合載體。電影音樂是影片專屬的創(chuàng)作音樂，音樂特點(diǎn)符合影片的中心思想，是電影藝術(shù)中不可或缺的音樂情感載體。

電影音樂應(yīng)運(yùn)而生的背景是音樂與電影的結(jié)合，是視聽結(jié)合的盛宴，也使畫面具體形象與抽象情感的綜合載體。一部優(yōu)秀的電影作品無一不是由優(yōu)秀導(dǎo)演創(chuàng)新力與接近完美的音樂所結(jié)合而成的，二者的內(nèi)在互通魅力尤為強(qiáng)烈。

隨著制片技術(shù)的發(fā)展與人們對(duì)于審美視角的轉(zhuǎn)變，電影在豐富人們生活的同時(shí)更重要的是發(fā)揮了其藝術(shù)魅力的效應(yīng)，因而電影音樂變得尤其重要，對(duì)于更高質(zhì)量的電影音樂配樂在影片中發(fā)揮的藝術(shù)價(jià)值遠(yuǎn)高于其經(jīng)濟(jì)效益。

電影音樂擁有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和呈現(xiàn)方式，多感官多方面地豐富升華了電影畫面想象以及潛在情感的深層內(nèi)涵和意蘊(yùn)，為電影情感主題的表達(dá)提供了強(qiáng)有力的聽覺支撐，增強(qiáng)了觀眾的聽覺記憶以及主題內(nèi)涵，也是影片熱賣的重要因素。電影音樂指揮大師孔澤東曾說“電影音樂是現(xiàn)代音樂非常重要的組成部分，一些電影音樂在某種意義上甚至比電影本身更具有藝術(shù)價(jià)值?！?/p>

（一）電影音樂之審美特征

音樂是情感的藝術(shù)，因?yàn)樗菀着c人類內(nèi)心產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴，能從人類潛意識(shí)中因?yàn)樗c人類的內(nèi)心情感最接近，并且常常是從潛意識(shí)角度影響我們內(nèi)在情感的，因而它作為全類藝術(shù)中抽象性較強(qiáng)的藝術(shù)形式之一。

電影是流動(dòng)的綜合性藝術(shù)，在一部完整的電影呈現(xiàn)中，有著眾多藝術(shù)的碎片體現(xiàn)。從無聲影片、有聲影片再到當(dāng)代的立體3D、4D影片，期間經(jīng)歷了眾多的藝術(shù)手段發(fā)展以及各類藝術(shù)家的整體創(chuàng)新努力，其中的科技、藝術(shù)形式的發(fā)展與是擁有長足進(jìn)步的。音樂在節(jié)奏、情緒把握等方面也有著各領(lǐng)域的藝術(shù)共性，這與電影的畫面突顯、蒙太奇手法的影片呈現(xiàn)有著相近類似的特點(diǎn)。

當(dāng)今時(shí)代，電影音樂發(fā)展形態(tài)可以說已接近成熟，從它審美特征以下三方面來看，電影音樂已作為音樂特立獨(dú)行的分支，產(chǎn)生強(qiáng)大的藝術(shù)效應(yīng)、經(jīng)濟(jì)商業(yè)效應(yīng)等，同時(shí)又為電影事業(yè)的發(fā)展提供強(qiáng)大的資源輸入。因而，電影音樂在電影藝術(shù)中有著別致的價(jià)值功能與審美情趣。

1.畫面的描繪性

隨著制片技術(shù)的發(fā)展與現(xiàn)代電影藝術(shù)審美的不斷進(jìn)步，畫面、音樂、音效常常作為電影的三元素而共同體現(xiàn)?！耙舢嬐健笔怯捌幸魳放c畫面互融的常見形式，也指音樂與畫面的情感表達(dá)一致，節(jié)奏、速度相同，是電影藝術(shù)中最常見的音樂描繪手法。該手法運(yùn)用普遍，音樂能夠恰當(dāng)?shù)膶?duì)影片情節(jié)的描述產(chǎn)生更好的聽覺效果，能讓觀眾更好地理解影片的畫面感以及視覺沖擊下帶來的情感體驗(yàn)。

2.情感的互融性

優(yōu)秀的電影音樂除了擁有沖擊力強(qiáng)的畫面感之外，應(yīng)該還要在影片的情節(jié)上下功夫，從而表現(xiàn)深層次的情感思想，同時(shí)還要增加電影情節(jié)的表現(xiàn)力和擴(kuò)張力，將人物的特點(diǎn)與個(gè)性放大，同時(shí)也是情感載體的單位體現(xiàn)。

當(dāng)音樂出現(xiàn)在畫面之外的情節(jié)中，“聽覺蘊(yùn)積”作為重要的視聽方向，使觀眾在畫面與聽覺引領(lǐng)下沿著非音樂因素指定的方向聯(lián)想、想象?！奥犛X蘊(yùn)積”是指具有相當(dāng)豐富的審美經(jīng)驗(yàn)、審美心理、音樂積累、個(gè)人趣味等。觀眾的想象程度往往取決于個(gè)性的情感釋放與內(nèi)在文化修養(yǎng)的共同體現(xiàn)。

3.構(gòu)思的藝術(shù)性

法國影視評(píng)論家薩杜爾曾說“電影的偉大就在于它是很多其他藝術(shù)的綜合?！辈豢煞裾J(rèn)的是電影集合了各種藝術(shù)形式，如美學(xué)、心理學(xué)、聲學(xué)、設(shè)計(jì)學(xué)等，它是藝術(shù)整體形式的集中再現(xiàn)。不過對(duì)于一部優(yōu)秀的電影作品而言，其構(gòu)思精妙性、倫理道德性以及藝術(shù)性都是衡量整部作品的重要標(biāo)尺。

音樂的基本要素有旋律、節(jié)奏、和聲、音響，其對(duì)于影片畫面的整體構(gòu)造有著重要的影響。反之，電影音樂創(chuàng)作的音樂形象會(huì)受到影片藝術(shù)的總構(gòu)思和視覺畫面沖擊的制約。

音樂創(chuàng)作的靈感來源于作曲家的主觀內(nèi)心世界的流露。傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作多是曲作家人生經(jīng)歷感慨或者是為時(shí)代應(yīng)運(yùn)而生的偉大作品。通過初探發(fā)現(xiàn)，在電影作品中音樂，多是以服務(wù)畫面的視覺效果而生的，很少有作曲家內(nèi)心情感世界的流露，最多是創(chuàng)作風(fēng)格上的差異。

如日本作曲家久石讓，為宮崎駿的動(dòng)畫配樂以及北野武的影片作品配樂的風(fēng)格就有很大差異，一是輕快活潑，另一方是沉穩(wěn)帶有創(chuàng)新含義。因而影片創(chuàng)作構(gòu)思必須以影片的思想中心流露、藝術(shù)結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，將音樂的聽覺效果與電影音樂結(jié)合，融合為一，必須與影片主角的喜怒哀樂結(jié)合，將影片中人物情感流露融為一體，是為情感再現(xiàn)服務(wù)的。相較于純音樂而言，電影音樂更容易被聽眾所理解感悟，因?yàn)樗橛袆?chuàng)作的畫面感，其視覺記憶可讓聽眾更好的記住電影音樂的音效。從而更將音樂的情感含義升華，更好的傳播與理解。

（二）電影音樂的價(jià)值功能

音樂在電影中的價(jià)值功能體現(xiàn)在多個(gè)角度。首先具有藝術(shù)構(gòu)思性，緊扣電影內(nèi)容和情節(jié)的進(jìn)展來闡述影片主題和表達(dá)人物情感：其次采用強(qiáng)化畫面表現(xiàn)力或者通過渲染、暗喻式的表現(xiàn)方法，實(shí)現(xiàn)與影片的整體內(nèi)容相結(jié)合，增加劇情內(nèi)容的表現(xiàn)力，為故事情節(jié)的深入發(fā)展埋下伏筆；電影音樂還可以對(duì)場景氛圍進(jìn)行烘托以及對(duì)人物性格進(jìn)行刻畫，引起觀眾共鳴。

三、電影音樂的欣賞原則

《海上鋼琴師》這部電影作品是由意大利著名導(dǎo)演朱塞佩·托納托雷所總執(zhí)行導(dǎo)演的，腳本的撰寫根據(jù)長篇名著《二十世紀(jì)》改編而來。音樂由著名的意大利作曲家埃尼奧·莫利康內(nèi)作曲，該影片獲得過1999年第57屆金球獎(jiǎng)中的最佳音樂獎(jiǎng)。影片中用爵士鋼琴的音響效果作為整部作品的音響呈現(xiàn)。

不僅在音響上為影片鋪墊華麗色彩，同時(shí)在拍攝手法上面也充分體現(xiàn)出場面的獨(dú)特性、獨(dú)特視角以及畫面的充實(shí)性，給觀眾帶來極大的情感沖擊，是一部深受觀眾喜愛的、能夠從中體味人生百態(tài)的優(yōu)秀作品。爵士鋼琴在整部作品中的運(yùn)用也是及其成功并具有典型性的。

（一）影片背景及創(chuàng)作目的

《海上鋼琴師》以兩次世界戰(zhàn)爭作為時(shí)代大背景，結(jié)合后現(xiàn)代音樂風(fēng)格。當(dāng)時(shí)的音樂風(fēng)格主要以爵士樂為主。電影主人公出生在海上，從小對(duì)鋼琴有著莫名的天賦，那時(shí)的鋼琴音樂深受爵士音樂的影響，主人公是位擅長爵士鋼琴的天才音樂家，從而使這部自傳體式的影片作品的音樂具有濃厚的、獨(dú)特的爵士風(fēng)格，從而使整部電影充滿了浪漫式羅曼主義的味道。

該影片音樂基調(diào)方向的建立則主要受到影片故事的時(shí)代大背景、主人公獨(dú)特設(shè)定的性格特點(diǎn)、傳奇經(jīng)歷等因素的影響。從而將音樂與故事的情節(jié)性巧妙結(jié)合，從而一部完整的影視作品呈現(xiàn)出來了。爵士鋼琴的主要特點(diǎn)主要分為三方面：

（1）帶有時(shí)代性藍(lán)調(diào)色彩的旋律；

（2）復(fù)雜多變的節(jié)奏形態(tài)，充分運(yùn)用切分音等特殊節(jié)奏，比如探戈類、歌舞類以及搖擺式音樂風(fēng)格；

（3）鋼琴技法炫技特寫。爵士鋼琴是一種綜合節(jié)奏、旋律的創(chuàng)造式音樂類型，最為顯著的特點(diǎn)就是其特殊的節(jié)奏形態(tài)。慣用休止、連線以及重音記號(hào)等，將特殊的節(jié)奏形態(tài)寓于爵士風(fēng)格特色的音樂特色之中，為影視作品的情感所說增添光彩。

（二）深入探析影片音樂風(fēng)格的特點(diǎn)

對(duì)于爵士鋼琴，除了擁有藍(lán)色魅力的完全移動(dòng)性的旋律，人們可以欣賞表演的快樂。激情表演是另一個(gè)特點(diǎn)吸引了人們的關(guān)注。特殊技能是即興爵士樂鋼琴家必不可少的。由于沒有事先的完整記譜法，因而它需要即興演奏。因此，其優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)是完全依賴于有藝術(shù)性鋼琴家。其中主人公英雄電影《海上鋼琴師》，當(dāng)然，為了證明他的高超技能對(duì)于導(dǎo)演而言是一個(gè)重要的考驗(yàn)，諸如這樣的爵士音樂與電影的組合，需要用到許多特殊的攝影技術(shù)與創(chuàng)新角度、演奏技巧和個(gè)人風(fēng)格等。特殊拍攝角度，選擇另一種方式來表達(dá)夸張表現(xiàn)的影響。

相較于古典鋼琴，爵士鋼琴都有自己的和弦和對(duì)位的功能。剩下的旋律爵士鋼琴音樂為九和弦，節(jié)奏強(qiáng)烈的方向和節(jié)奏的節(jié)奏和韻律的節(jié)奏，和諧的和弦使用，并與爵士鋼琴中額經(jīng)典記譜法相結(jié)合，從而更豐富這樣的搖擺節(jié)奏和娛樂。許多電影來證明爵士樂，《海上鋼琴師》的各種特性的音樂，使它們成為最有魅力電影作品之一。具體來說，爵士鋼琴的音樂風(fēng)格是人格、情緒變化，以及人物性格的變化。

（三）恰當(dāng)結(jié)合音樂與畫面的融合

以情入心與畫面感的恰當(dāng)結(jié)合，再結(jié)合電影的背景以及其他的創(chuàng)作手法。電影《海上鋼琴師》中，作曲家埃尼奧·莫利康內(nèi)造詣?lì)H高，他對(duì)各種音樂風(fēng)格的理解有自身獨(dú)到的見解，對(duì)情感的理解有加以主觀情感色彩的流露。

爵士鋼琴為影片營造了特有的氛圍與濃烈的情感色彩，烘托主人公高超的琴技，加強(qiáng)音樂的爵士風(fēng)格的顯現(xiàn)、也突出即興演奏的魅力、在凸顯人物性格與個(gè)性特征方面起了極其重要的作用。

四、結(jié)語

通過對(duì)初探電影音樂的藝術(shù)特性，我們大體知道電影音樂的審美特征可以從畫面的描繪性、情感的互融性以及構(gòu)思的藝術(shù)性三方面來分析。并且將作品的背景元素以及各種系統(tǒng)元素的音樂形式帶入作品中進(jìn)行深入領(lǐng)悟，才能體會(huì)到電影音樂的獨(dú)具魅力與美感。欣賞電影音樂的原則實(shí)際是將個(gè)人主觀情感與音樂的潛在情感相結(jié)合，從而將其中的畫面藝術(shù)性進(jìn)行深化。電影音樂只是一個(gè)主觀思想的載體，是為電影作品添彩的一個(gè)重要藝術(shù)形式。

通過對(duì)《海上鋼琴師》電影音樂的淺易探析，我們對(duì)具體作品的分析有了一個(gè)初步的方向，通過導(dǎo)演創(chuàng)作背景、創(chuàng)作目的、影片主要內(nèi)容以及電影音樂的作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格、手法的分析等等。對(duì)電影音樂的總體分析有了藝術(shù)分析的大方向，這是讓我們更好理解電影作品的重要載體。

在今后的電影音樂欣賞中，我們應(yīng)該深入的將影片作品與音樂相結(jié)合比較，這樣更能將電影音樂的專屬效應(yīng)深化，從而達(dá)到它的價(jià)值功能且同時(shí)兼具美感的藝術(shù)性。