中外美術(shù)的發(fā)展受到不同社會環(huán)境和主流意識形態(tài)的影響，表現(xiàn)出明顯的差異。在研究實踐中，為了加深對中外美術(shù)的認(rèn)識，人們應(yīng)該對中外美術(shù)進行對比研究，為更加系統(tǒng)地認(rèn)識美術(shù)提供支持。本文就將中外美術(shù)比較分析作為切入點，從不同的角度對比分析，希望能為系統(tǒng)研究美術(shù)提供有價值的參考。

中外美術(shù)是在不同的社會環(huán)境下衍生的，在形成發(fā)展過程中受到多種復(fù)雜因素的影響，并且由于中外美術(shù)發(fā)展賴以生存的世界觀和哲學(xué)背景存在明顯的差異，它們的發(fā)展出現(xiàn)了不同的傾向。對中外美術(shù)實施比較研究，有助于人們更加深刻地認(rèn)識美術(shù)在不同環(huán)境下的發(fā)展。一般而言，東方美術(shù)更加重視精神追求，美術(shù)作品能展現(xiàn)生活的真諦，西方美術(shù)則將重點集中到光影的協(xié)調(diào)、焦點的透視以及明暗布局等方面，這些因素的存在不僅推動了中外美術(shù)的發(fā)展，還構(gòu)成了世界美術(shù)文化的多元性，具有研究價值。

一、中外美術(shù)創(chuàng)作中審美的差異

我國美術(shù)具有相對完善的體系，在主客觀創(chuàng)作的選擇中更加重視抒發(fā)主觀情感，力求能讓欣賞者在欣賞美術(shù)作品時產(chǎn)生心靈愉悅的感受，從而達到人與自然和諧相處的狀態(tài)，主體性特征相對較為明顯。而以西方美術(shù)為代表的外國美術(shù)則將對客觀現(xiàn)實世界的再現(xiàn)作為重點，在創(chuàng)作方面突出強調(diào)理性精神，希望能表現(xiàn)出對人性的崇高追求，客體性較為突出。

我國古典繪畫有上千年的發(fā)展歷程，并且受到主流意識形態(tài)的影響，逐漸形成了具有特定形象思維的表達方式和繪畫語言，在創(chuàng)作方面要求創(chuàng)作者盡量做到形神兼?zhèn)?、情景交融，將中國哲學(xué)融入其中，展現(xiàn)出詩情畫意的審美意境，力求達到“境生象外”的審美效果。中國畫家在創(chuàng)作實踐中往往能在客觀景物描寫中寄托自己的思想情感，進而構(gòu)成一種特殊的審美圖式，能將欣賞者帶入獨特的審美意境中。

西方繪畫受到西方古典形式的影響，關(guān)注自然，因此將重點放到對真實自然事物和社會現(xiàn)實的再現(xiàn)方面。西方美術(shù)創(chuàng)作思想提出將人和物看作是宇宙的主體，因此在繪畫中應(yīng)盡量展現(xiàn)人和物并列的關(guān)系，并從人在自然外的視角進行繪畫，把握自然世界的美，將其在作品中呈現(xiàn)出來。

二、美術(shù)選題與表現(xiàn)方式方面的差異

在人類文明演進過程中，隨著文學(xué)體系的發(fā)展和完善，審美領(lǐng)域也得到了適當(dāng)?shù)耐卣购脱由?，各國美術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作作品中能接觸多元化的選擇，表現(xiàn)手法也多種多樣，為美術(shù)在歷史長河中得以不間斷的傳承和發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。從這一角度進行分析，中外美術(shù)發(fā)展過程中，受到多元化傳承因素的影響，其選題和表現(xiàn)方式方面的差異也較為明顯。

中國美術(shù)中選題和表現(xiàn)方式受到不同派別的影響。例如，對于中國文人畫而言，在創(chuàng)作方面更加重視文字書寫與繪畫創(chuàng)作之間的關(guān)系，創(chuàng)作者在創(chuàng)作實踐中將書法和美術(shù)有機融合在一起，在線條的變化中展現(xiàn)所要表達的情感內(nèi)涵，力求達到氣韻生動、寫照傳神的效果。同時，隨著中國美術(shù)的發(fā)展，相關(guān)研究者也嘗試構(gòu)建了“六法”理論體系，為評價美術(shù)作品價值提供了重要的參考。

西方美術(shù)創(chuàng)作一般將方形畫筆和油性媒介作為主要材料，在創(chuàng)作過程中，每一筆觸往往不會顯現(xiàn)出獨特的意義，其思想內(nèi)涵主要通過團塊式的圖案和整體性的美感表現(xiàn)出來。在西方美術(shù)體系中，主要的表現(xiàn)手法通過造型語言展現(xiàn)，即創(chuàng)作的美術(shù)作品往往具有較強的覆蓋力，能展示出物品的立體性和重量感等，用筆方面具有暢快淋漓的特色。同時，中西方繪畫色彩方面的差異也較為明顯，在西方繪畫中被看作是靈魂的色彩，往往被中國美術(shù)領(lǐng)域看作是媚俗的色彩，這在一定程度上表明西方的繪畫創(chuàng)作重視對自然界中色光變化的應(yīng)用，能以主觀色彩展現(xiàn)人類的情感世界。

三、側(cè)重點方面的差異

中外美術(shù)側(cè)重點方面的差異主要通過重視表現(xiàn)形式和重視對現(xiàn)實世界的再現(xiàn)反映出來，在對此進行研究的過程中，人們要注意從這兩個方面入手進行系統(tǒng)的解讀。

對于西方美術(shù)創(chuàng)作而言，從古希臘時期開始都傾向于使用理性教學(xué)的方式模仿和模擬事物，并在繪畫作品中展現(xiàn)。發(fā)展到文藝復(fù)興時期，隨著透視學(xué)、光學(xué)、色彩學(xué)以及解剖學(xué)相關(guān)學(xué)術(shù)理論的出現(xiàn)，西方繪畫發(fā)展方面受到影響，更加重視再現(xiàn)的創(chuàng)作手法，力圖借助對環(huán)境的真實描繪，反映現(xiàn)實世界的事物。在西方油畫創(chuàng)作方面，合理協(xié)調(diào)光影、色調(diào)和明暗關(guān)系，有助于展現(xiàn)光影的韻律美，突出創(chuàng)作的立體性和真實性，也有助于在其中融入節(jié)奏感。例如，印象派美術(shù)創(chuàng)作就強調(diào)使用主動的精神合理應(yīng)用色彩，使色彩發(fā)揮出渲染真實世界的作用。在作品中，創(chuàng)作者往往主動使用色彩表達強烈的感受，并且突出色彩所能夠展現(xiàn)的想象力，引發(fā)欣賞者在觀察色彩組合的過程中能達到欣賞和觀察自然的目標(biāo)，進而引起人們的反思。以人體入畫是西方繪畫的另一個重要核心，對于西方領(lǐng)域而言，不論是在雕塑還是在繪畫創(chuàng)作中，都講求在公眾面前將人體的美展現(xiàn)出來，讓人感受到人類內(nèi)心的痛苦、狂喜等情感，感受人性的優(yōu)美與崇高。由此可見，西方繪畫創(chuàng)造受到西方審美傳統(tǒng)的影響，傾向于創(chuàng)造人體，展現(xiàn)人體的美。

中國繪畫在總體上突出強調(diào)表現(xiàn)性，不同的繪畫作品蘊含的思想內(nèi)涵、象征意義等不盡相同，能達到意在言外的效果。中國美術(shù)有重視性靈的傳統(tǒng)，認(rèn)為在創(chuàng)作方面應(yīng)該關(guān)注審美對象，并由內(nèi)向外地展現(xiàn)審美對象?！耙狻焙汀吧瘛笔侵袊佬g(shù)創(chuàng)作的核心思想，繪畫的核心觀念是氣韻生動，即要通過抽象線條的合理設(shè)計展現(xiàn)獨特的氣韻和審美情趣，在將繪畫者主觀情思融入作品的同時也注重將審美對象內(nèi)在精神世界呈獻給欣賞者，突出美術(shù)創(chuàng)作的整體效果。

四、結(jié)語

不論是中國美術(shù)還是西方美術(shù)，在不同的文化背景下都經(jīng)過了長足的發(fā)展，形成了獨立的形式，所蘊含的審美意識也不盡相同，在美術(shù)作品中能將不同社會環(huán)境的文化內(nèi)容和創(chuàng)作者心理傾向表現(xiàn)出來。在世界文化交流愈加頻繁的當(dāng)今社會，人們要加強對中外美術(shù)形式的研究，促進中西方美術(shù)的交流，使其互相融合，推動美術(shù)實現(xiàn)現(xiàn)代化發(fā)展，創(chuàng)造出更具現(xiàn)代價值的美術(shù)作品。

（鄭州職業(yè)技術(shù)學(xué)院）

作者簡介：楊昱（1984-），男，河北石家莊人，碩士，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計工程師，河南省美術(shù)家協(xié)會會員，研究方向：美術(shù)學(xué)。