戴定澄

五、鍵盤(pán)和聲本體訓(xùn)練基礎(chǔ)上的鋼琴曲自由創(chuàng)作（中小型曲式的鋼琴曲編配）

在進(jìn)行上述練習(xí)時(shí)，待鍵盤(pán)和聲及固定旋律鋼琴曲編配方面建立起較為穩(wěn)定的基礎(chǔ)后，即可進(jìn)入自由創(chuàng)作的鋼琴曲編配階段。在開(kāi)始階段，通常建議由下列曲式結(jié)構(gòu)入手：

（一）單二部曲式的鋼琴曲編配

單二部曲式最初練習(xí)的結(jié)構(gòu)要求為：

第一樂(lè)段由同樣材料的兩個(gè)樂(lè)句組成，每個(gè)樂(lè)句通常為四小節(jié)（建議由拍或拍入手），如較為快速的拍或拍，可為八小節(jié)一個(gè)樂(lè)句。建議第一樂(lè)句與第二樂(lè)句運(yùn)用同樣的音樂(lè)素材（包括調(diào)性、旋律、和聲、速度、情緒等），不過(guò)，這兩個(gè)樂(lè)句的終止有所不同，前一樂(lè)句應(yīng)停留在半終止的旋律音及和弦上（開(kāi)放式），后一樂(lè)句則應(yīng)穩(wěn)穩(wěn)地終止在主音及主和弦上（收束式）。

單二部曲式的第二樂(lè)段亦以?xún)蓚€(gè)樂(lè)句組成，小節(jié)數(shù)等原則同前，值得注意的是前一樂(lè)句應(yīng)同第一樂(lè)段的主題素材構(gòu)成對(duì)比，之后以開(kāi)放式終止，引入再現(xiàn)的第二樂(lè)句（可以是第一樂(lè)段第二樂(lè)句的嚴(yán)格重復(fù)，也可以是該樂(lè)句的裝飾性變化重復(fù)）。再現(xiàn)之后，可以根據(jù)音樂(lè)情緒的需要，添加短小的補(bǔ)充，其素材通常取自再現(xiàn)樂(lè)句。

由于單二部曲式的上述結(jié)構(gòu)特征（A 樂(lè)段：a+a1; B 樂(lè)段：b+a1）,素材中a 樂(lè)句的動(dòng)機(jī)及主題就成為全曲最為重要的樂(lè)思呈示。因此，要慎重揀選自己心目中所擬的主題動(dòng)機(jī)，富有靈感和創(chuàng)意的動(dòng)機(jī)是全曲成功與否的關(guān)鍵。建議在選擇素材時(shí)，要考慮同素材相關(guān)的速度標(biāo)記、情緒要求，慎重選擇合適的調(diào)式調(diào)性（不同情緒的不同音樂(lè)素材，與不同的調(diào)式調(diào)性表述相關(guān)聯(lián)）。而旋律的構(gòu)成要素，如主題動(dòng)機(jī)的建立，對(duì)比素材的運(yùn)用，旋律節(jié)奏的配合，不同性格、風(fēng)格、手法的和聲調(diào)配，鋼琴音型的選擇，鋼琴音區(qū)的掌控，旋律素材的必要重復(fù)、模進(jìn)、縱向加強(qiáng)與橫向補(bǔ)充，鋼琴上必要的橋式華彩過(guò)渡（視作曲者本身的鋼琴水平而定）等，都是開(kāi)始創(chuàng)作時(shí)教學(xué)雙方須予以重視的要點(diǎn)。

以下為筆者指導(dǎo)的本科學(xué)生創(chuàng)作的簡(jiǎn)單二部曲式的范例：

例30 作曲與演奏：胡嘉雯

這是一首很規(guī)整的帶再現(xiàn)的單二部曲式，共32小節(jié)，每8 小節(jié)為一個(gè)樂(lè)句，標(biāo)記如下：

A 樂(lè)段：a 樂(lè)句（4 小節(jié)）+a1樂(lè)句（4 小節(jié)）；B 樂(lè)段：b 樂(lè)句（4 小節(jié)）+a1樂(lè)句（4 小節(jié)）

作品的音樂(lè)情緒歡欣、流暢，以bE 大調(diào)為主，全曲在由三個(gè)上行的級(jí)進(jìn)音階組成的動(dòng)機(jī)上展開(kāi)，A 樂(lè)段是一個(gè)對(duì)稱(chēng)的問(wèn)答句，首句停留在半終止的屬和弦上，第二句則承接上句，終止在主和弦上，形成第一樂(lè)段的呈示。B 樂(lè)段的首句是一個(gè)對(duì)比句，由于作品短小，故對(duì)比的幅度并不大，甚至同樂(lè)思動(dòng)機(jī)息息相關(guān)。最后一個(gè)樂(lè)句是對(duì)A 樂(lè)段第二樂(lè)句的變化再現(xiàn)，其中雙音對(duì)原有的旋律做了加強(qiáng)，使得再現(xiàn)有了更深一層的意味。值得注意的是，A 樂(lè)段a 樂(lè)句的半終止處以屬和弦分解加入的一個(gè)音型是樂(lè)句之間的過(guò)渡，簡(jiǎn)單但增色不少。

例31 作曲與演奏：陳凱瑞

這首小曲的曲作者鋼琴基礎(chǔ)較淺，因此在技巧上不會(huì)遵循華麗表述的方向，但這并不妨礙作者聰穎的樂(lè)思：在鋼琴上如果表達(dá)得當(dāng)，簡(jiǎn)易亦有簡(jiǎn)易之美，甚至常常可以呈現(xiàn)出一種難得的淡泊與優(yōu)雅。該作品有一種夜曲的意味，寧?kù)o雅致，構(gòu)筑在bA 大調(diào)上（這也是眾多浪漫派作曲家抒情作品喜用的調(diào)性）的拍，加上Adagio（柔板）的速度和表情，以層層遞進(jìn)又富于色彩的和聲進(jìn)行及相應(yīng)音型，配合上方以長(zhǎng)時(shí)值的音符為特色的旋律進(jìn)行，使得曲中所表達(dá)的深厚情感如月光傾瀉般緩緩溫柔地流出心田。中間對(duì)比樂(lè)句運(yùn)用了模進(jìn)的方式，以及在自然音和聲基礎(chǔ)上適量的變音和弦（包括離調(diào)性變音和弦和同主音交替變和弦等），終止中特別運(yùn)用了歐洲早期和聲中較多使用的“藍(lán)迪尼終止”等方式，使得該小曲具有一種簡(jiǎn)單但深邃的境界。

（二）單三部曲式的鋼琴曲編配

單三部曲式最初練習(xí)的結(jié)構(gòu)要求為：第一樂(lè)段可參照單二部曲式A 樂(lè)段的方法，此略。第二樂(lè)段為一個(gè)獨(dú)立的對(duì)比樂(lè)段，同單二部曲式第二樂(lè)段的對(duì)比樂(lè)句不同的是，此處的對(duì)比形成了一個(gè)由新的素材組成的兩個(gè)樂(lè)句的樂(lè)段，其構(gòu)成可以參照第一樂(lè)段的寫(xiě)法，也可以在樂(lè)段的結(jié)束處采用開(kāi)放性的終止直接引入第三樂(lè)段。第三樂(lè)段可以完全重復(fù)第一樂(lè)段，也可以在第一樂(lè)段基礎(chǔ)上適當(dāng)加以裝飾，以變奏的方式深入地再現(xiàn)第一樂(lè)段。

有關(guān)素材的選擇、創(chuàng)意構(gòu)思，可參照前述單二部曲式的方法。以下為筆者指導(dǎo)的本科學(xué)生創(chuàng)作的單三部曲式的范例：

例32 作曲與演奏：楊葉菁

這也是一位鋼琴基礎(chǔ)較弱，但樂(lè)感較好的學(xué)生的作品。其根據(jù)教師的創(chuàng)作要求和必要的關(guān)于調(diào)式調(diào)性、和聲、織體等的構(gòu)思建議，寫(xiě)作和演奏了這樣一首帶再現(xiàn)的三段體小曲。

首段主題建立在具有小調(diào)色彩的A 多里亞（Dorian）調(diào)式上，多里亞調(diào)式最初建立在D 音為結(jié)束音的音階上，在其他音高上移調(diào)是借用調(diào)性和聲的手法。中段為bE 大調(diào)，富有特點(diǎn)的旋律主題，在具有豐富色彩和意境的呈示中徐徐展開(kāi)，既有著動(dòng)人心弦的主題形象，又有著鮮明的對(duì)比效果。末段較為嚴(yán)格地再現(xiàn)了首段主題樂(lè)思（包括主題旋律、調(diào)基礎(chǔ)、和聲設(shè)計(jì)等），不僅以擴(kuò)大時(shí)值的方式呈現(xiàn)，左手微妙的音型還如月光傾瀉般緩緩流動(dòng)，使得主題更洋溢著一種甜蜜的溫情，似為淙淙流水，沁人心田。

該作者在教師指導(dǎo)下，在作品中將調(diào)性與調(diào)式和聲的色彩感覺(jué)，以及自然流暢又意料之外的調(diào)性布局相結(jié)合。如由A多里亞調(diào)式通過(guò)低音的弗里吉亞音程下行至F屬七和弦，引入降II級(jí)調(diào)關(guān)系的bB大調(diào)（讀者可留意在之前的和聲進(jìn)行之中特地有一個(gè)降II級(jí)變和弦，可以說(shuō)是為后面的調(diào)性轉(zhuǎn)換埋下了伏筆）,之后再以半音模進(jìn)的手法返回多里亞調(diào)式，其以簡(jiǎn)要、富于效果的織體手段，巧妙完滿(mǎn)地在對(duì)比之中達(dá)到相當(dāng)好的整體音樂(lè)形象的呈現(xiàn)，觸發(fā)人心境的變化。

（三）簡(jiǎn)易變奏曲式的鋼琴曲編配

在完成單二部和單三部曲式的鋼琴曲創(chuàng)作階段后，接下來(lái)可以進(jìn)入簡(jiǎn)易變奏鋼琴曲的訓(xùn)練。

在鋼琴上創(chuàng)作變奏曲的要求是，由教師根據(jù)學(xué)生的不同鋼琴基礎(chǔ)，給出不同的變奏主題。在開(kāi)始階段，可要求其創(chuàng)作一首包括主題和五個(gè)變奏，共六個(gè)段落的變奏曲，具體要求為：基本原則為由易至難，由簡(jiǎn)至繁，循序漸進(jìn)；主題呈示段為簡(jiǎn)明、清晰地呈現(xiàn)主題原本的旋律、調(diào)性、和聲、織體、速度等基本元素，不必有太多的情緒表述；變奏部分應(yīng)通過(guò)不同的手法，表現(xiàn)主題的不同音樂(lè)性格或音樂(lè)形象。

變奏的具體手法包括：旋律的裝飾加花，調(diào)式、調(diào)性的變化，和聲配置的變化，節(jié)拍、節(jié)奏的變化，鋼琴音型的變化，速度和表情的變化等各種適合不同音樂(lè)性格、情緒、風(fēng)格的變化手法。在開(kāi)始階段，要突出每段變奏的特征，以及注意各段之間的關(guān)系，在每段的變化中構(gòu)成總體的統(tǒng)一。創(chuàng)作者可以通過(guò)多讀經(jīng)典變奏曲的樂(lè)譜（條件允許可增加視奏體驗(yàn)），從中獲取更多經(jīng)驗(yàn)。

教師在給學(xué)生布置變奏曲主題（如有必要，也可讓學(xué)生自己選擇或自己創(chuàng)作合適的主題）時(shí)，要因材施教，根據(jù)不同學(xué)生的接受程度，建議不同程度的主題。但無(wú)論如何，并非所有的音樂(lè)主題均適合作為變奏曲的主題，因此，要選擇那些具有表現(xiàn)清晰、可塑性和變奏空間大的主題。

限于篇幅，有關(guān)簡(jiǎn)易變奏曲式的范例及說(shuō)明不再列出，有需要的讀者可參照筆者即將出版的相關(guān)教程。

(四)簡(jiǎn)易回旋曲的雙鋼琴曲編配

經(jīng)過(guò)變奏曲的訓(xùn)練之后，回旋曲的創(chuàng)作應(yīng)是學(xué)生較易接受的。有關(guān)回旋曲的結(jié)構(gòu)與創(chuàng)作原則，已為大家所熟知，本人出版的有關(guān)教程中亦有詳細(xì)的介紹。在指導(dǎo)已經(jīng)完成前述中小型曲式創(chuàng)作，且首次接觸這類(lèi)曲式創(chuàng)作和演奏的學(xué)生時(shí)，建議如下：

1.以單二部曲式作為樂(lè)段基礎(chǔ)，以ABACA 為素材共五個(gè)樂(lè)段來(lái)構(gòu)建回旋曲；

2.調(diào)性布局分別以C 大調(diào)、a 小調(diào)、C 大調(diào)、F 大調(diào)、C 大調(diào)為基本安排；

3.既然是以鍵盤(pán)和聲為基礎(chǔ)，可以用I /III /IV/ V//-I /III/ IX V /I//（斜杠為小節(jié)標(biāo)記，雙斜杠為樂(lè)句標(biāo)記）為基本序列，構(gòu)思富有特色的旋律主題，組成每個(gè)性格不同的樂(lè)段；

4.在每個(gè)樂(lè)段的兩個(gè)樂(lè)句之間，可以加入同主音調(diào)式交替的練習(xí)。如，A 樂(lè)段的第一樂(lè)句為C 大調(diào)，第二樂(lè)句可以運(yùn)用同樣的音樂(lè)素材在c 小調(diào)上呈現(xiàn)，并通過(guò)升高三音，使之結(jié)束在C 的大三和弦上；B 樂(lè)段的第一樂(lè)句為a 小調(diào)，第二樂(lè)句可以運(yùn)用同樣的音樂(lè)素材在A 大調(diào)上呈現(xiàn)；有關(guān)C 樂(lè)段,則可參照前述方式，由F 大調(diào)同f 小調(diào)相結(jié)合。

這樣的方式，不僅使得簡(jiǎn)單的和聲序列充滿(mǎn)調(diào)式色彩的變化，加上段落之間的調(diào)性對(duì)比，使得學(xué)生更易體會(huì)調(diào)性和聲的魅力。

5.在C 樂(lè)段到最后的A 樂(lè)段之間，可以讓學(xué)生試著構(gòu)思一個(gè)合適的華彩連接，不僅在調(diào)性上，也在情緒上做過(guò)渡。同時(shí)，華彩連接也可以給出一定的和弦序列供學(xué)生參考。

6.有條件的學(xué)生，可以在三次出現(xiàn)的A 樂(lè)段中使用之前已經(jīng)練習(xí)過(guò)的變奏方式進(jìn)行，但切勿變形過(guò)多。

7.上述構(gòu)思完畢后，學(xué)生可以邀請(qǐng)一位同學(xué)合作，在此基礎(chǔ)上配置雙鋼琴曲譜。

8.雙鋼琴曲譜的根本要點(diǎn)是在和聲統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮鋼琴的性能，表述符合原曲意味又大大增強(qiáng)原曲表現(xiàn)力的（即一架鋼琴無(wú)法表述的）樂(lè)思情緒。

因篇幅所限，有關(guān)雙鋼琴簡(jiǎn)易回旋曲式的范例不再列出，有需要的讀者可參照筆者即將出版的相關(guān) 教程。

結(jié) 語(yǔ)

本研究將鍵盤(pán)和聲同鋼琴編曲（含為既定主題編曲和根據(jù)作曲理論自由作曲兩大類(lèi)型）結(jié)合為一個(gè)共通的系統(tǒng)，在鍵盤(pán)和聲訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，加入鋼琴編曲實(shí)踐，使得訓(xùn)練方式既可將方法與目的共融，又可使艱巨困難的技巧訓(xùn)練變成一個(gè)有效、有趣的過(guò)程。

（一）對(duì)教學(xué)雙方在教學(xué)本體方面的建議

建議教師可逐例講解并在鋼琴上做音響示范（也可使用同樣作品的音像制品，甚至用計(jì)算機(jī)制作音響），無(wú)論如何，鍵盤(pán)上的實(shí)際音響對(duì)理解有關(guān)概念極為重要。因論文篇幅所限，不能刊載更多譜例，故建議有條件的教師可在同類(lèi)型譜例講解的同時(shí)，根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)舉一反三，給予一定的譜例補(bǔ)充。

同樣（也許更為重要），學(xué)習(xí)者有必要彈奏大量例題，包括一些并未完成、有待學(xué)習(xí)者在之前的例題基礎(chǔ)上，按照邏輯繼續(xù)發(fā)展的鍵盤(pán)和聲例題，做完整的視奏練習(xí)，相信學(xué)習(xí)者在概念、實(shí)踐體驗(yàn)，以及相關(guān)的啟發(fā)方面會(huì)受益匪淺。

教師可以根據(jù)上述教學(xué)方式，督導(dǎo)學(xué)習(xí)者進(jìn)行視奏練習(xí)，并布置相關(guān)的延伸練習(xí)。

（二）對(duì)教學(xué)雙方在教學(xué)觀念方面的建議

學(xué)生要以學(xué)習(xí)意愿與探索精神為基礎(chǔ)，以音樂(lè)技術(shù)為形式，以樂(lè)感表現(xiàn)為內(nèi)容，多實(shí)踐（練習(xí)與表演）、多觀摩（讀譜與聆聽(tīng)）、多體驗(yàn)（思考與悟性），由簡(jiǎn)至繁，由易至難，爭(zhēng)取達(dá)到順手拈來(lái)之境界。

教師要具有教學(xué)意趣、和聲功底、鋼琴能力、作曲技巧，以及敏銳的聽(tīng)覺(jué)與應(yīng)變感、自我超越感需求。要循序漸進(jìn)、由淺入深，展開(kāi)創(chuàng)作教學(xué)；要因材施教，尊重學(xué)生個(gè)性，根據(jù)學(xué)生具體情況做調(diào)整；要啟發(fā)引領(lǐng)、過(guò)程輔助，以學(xué)生為主體體驗(yàn)音樂(lè)感受，并重視音樂(lè)技能的訓(xùn)練。

希望和期待本研究理念和相應(yīng)的方法論能為相關(guān)教學(xué)帶來(lái)啟示，拋磚引玉，并在實(shí)際中影響和提高高等音樂(lè)院校師生在相關(guān)教學(xué)領(lǐng)域的成效。