王玥瑩 張玉春

【摘 要】“美聲唱法”，通常也被簡(jiǎn)稱為“美聲”。原文字面之意是指美好的、美妙的歌聲以及歌唱。其實(shí)，從其歷經(jīng)幾個(gè)世紀(jì)在全世界音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域范圍內(nèi)形成的巨大影響來(lái)看，美聲唱法不僅是指一種歌唱的方法，它同時(shí)還特指能夠用美好的聲音來(lái)歌唱的一種唱法的風(fēng)格和流派。

【關(guān)鍵詞】美聲；唱法；學(xué)派；風(fēng)格

中圖分類號(hào)：J609.9 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2019）12-0048-01

美聲唱法不僅是一種發(fā)聲方法，還代表一種演唱風(fēng)格，一種音樂(lè)風(fēng)格，一種聲樂(lè)教學(xué)法，一種聲樂(lè)學(xué)派。因之通常又可譯作美聲唱法、美聲學(xué)派。

一、美聲唱法學(xué)派

由于復(fù)調(diào)音樂(lè)轉(zhuǎn)為主調(diào)音樂(lè)促進(jìn)了歌劇的產(chǎn)生與發(fā)展。在復(fù)調(diào)音樂(lè)作品中，旋律線由不同的聲部演唱，而在歌劇作品中，旋律卻由一個(gè)獨(dú)立的聲部或主要聲部來(lái)演唱，并使用某種樂(lè)器或整個(gè)樂(lè)隊(duì)進(jìn)行伴奏。在一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間內(nèi)，意大利的歌唱家們?cè)诟鑴』蚋鑴∥枧_(tái)演唱實(shí)踐中不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，逐步形成了一種極為美妙的、表現(xiàn)力豐富多彩的歌唱方法，它就是當(dāng)今世人普遍采用的一種歌唱方法——美聲唱法。這種歌唱方法是從西歐專業(yè)古典音樂(lè)傳統(tǒng)唱法發(fā)展起來(lái)，從文藝復(fù)興以后逐步形成的。歌劇的產(chǎn)生直接孕育了美聲唱法的誕生，歌劇的演唱需要促進(jìn)了美聲唱法的進(jìn)一步發(fā)展。從這個(gè)意義上講，美聲唱法不僅是古典藝術(shù)歌曲的唱法，而且更是歌劇的唱法。

意大利歌劇在19世紀(jì)的時(shí)候可以說(shuō)是進(jìn)入了百花齊放的階段，這段時(shí)間從事歌劇演出的人很多，這也造就了大量的歌劇人才，促進(jìn)了意大利歌劇的繁榮發(fā)展，其作品開(kāi)創(chuàng)了歐洲歌劇的大歌劇時(shí)期，即美聲唱法的新時(shí)期。此時(shí)，意大利歌劇繼續(xù)傳入歐洲各國(guó)，美聲唱法的傳統(tǒng)教學(xué)也遍及歐洲各國(guó)，在整個(gè)歐洲，歌唱藝術(shù)呈現(xiàn)出一派生機(jī)勃勃的景象。

美聲唱法在20世紀(jì)得到了進(jìn)一步發(fā)展、創(chuàng)新，這段時(shí)間出現(xiàn)了大量的歌唱家，其中的代表就是意大利男高音歌唱家卡魯索、俄國(guó)男低音歌唱家夏里亞賓、美籍希臘女高音歌唱家卡拉斯，他們被譽(yù)為近代最偉大的歌唱家，而帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯是人們熟知的當(dāng)代“三大男高音歌王”。美聲唱法作為一門最為優(yōu)秀的聲樂(lè)藝術(shù)，已形成了一種完整的聲樂(lè)體系。美聲唱法系統(tǒng)的聲樂(lè)理論與科學(xué)的發(fā)聲方法，已成為全世界愛(ài)好聲樂(lè)藝術(shù)的人們學(xué)習(xí)的法寶。在美聲唱法的影響之下，俄羅斯學(xué)派、德國(guó)學(xué)派、法國(guó)學(xué)派等世人公認(rèn)的優(yōu)秀聲樂(lè)學(xué)派也挺立于世界聲樂(lè)藝術(shù)之林，放射出燦爛的聲樂(lè)藝術(shù)光彩。也正是因?yàn)檫@些杰出而偉大的歌唱家對(duì)美聲發(fā)展的推動(dòng)作用，才使得美聲唱法逐漸擴(kuò)展至全球，也使得美聲成為全人類共有的精神財(cái)富。

二、美聲唱法風(fēng)格

據(jù)一些西方美聲史等資料記載，美聲唱法最早起源于17世紀(jì)意大利的佛羅倫薩。那些生活在美聲唱法家鄉(xiāng)的先人們，是在人類運(yùn)用“人聲”作為歌唱表現(xiàn)藝術(shù)形式之后，不斷實(shí)踐、不斷演進(jìn)與經(jīng)驗(yàn)加以總結(jié)而建立形成的。具體來(lái)說(shuō)，也是為了適應(yīng)當(dāng)時(shí)歌劇發(fā)展的需要而產(chǎn)生的。隨著日后在世界各國(guó)廣泛傳播，美聲唱法又更加完善，作為一種歌唱方法之升華以及美聲藝術(shù)成熟的標(biāo)志，它譽(yù)滿全球，經(jīng)久不衰。美聲唱法在新世紀(jì)的當(dāng)下，仍被公認(rèn)為全世界最為普及、最科學(xué)的歌唱藝術(shù)方法之一。

美聲唱法經(jīng)歷了幾個(gè)文化階段的發(fā)展逐步形成了不同時(shí)期的風(fēng)格：

（一）初期。16世紀(jì)末至17世紀(jì)初，由卡契尼、朱里奧和佩里·雅高伯等始創(chuàng)于音樂(lè)劇。卡契尼與佩里合作的《猶麗狄茜》歌劇，佩里的《達(dá)夫妮》歌劇，這些歌劇被人們認(rèn)為是歌劇的創(chuàng)始。

作者要求花腔的歌唱不能影響歌唱內(nèi)容的表達(dá)，演唱者必須具有優(yōu)美的歌唱，豐富的共鳴，飽滿的氣息支持，為了使劇中的獨(dú)唱作品獲得良好的演唱效果，美聲唱法于是由此產(chǎn)生，這就是上文中所說(shuō)的美聲唱法是歌劇的前身的原因。

（二）中期。自17世紀(jì)后期到19世紀(jì)初，美聲唱法在對(duì)技巧上有了更高的要求，在音域上、聲音的靈活性上有了很大的發(fā)展，當(dāng)時(shí)意大利盛行的一種詠嘆性重于戲劇效果的歌唱風(fēng)格，注重聲音華彩優(yōu)美。

閹人歌手的出現(xiàn)，使得一些歌唱家不顧歌曲內(nèi)容一味地賣弄歌唱技巧，任意加花，尤其是在詠嘆調(diào)的華彩段部分，賣弄裝飾性的花腔演唱，使得美聲唱法步入它的黃金時(shí)代。

（三）黃金期。到19世紀(jì)初，歌唱家任意加花賣弄技巧的演唱逐漸消失，閹人歌手逐漸消失，羅西尼，喬阿基諾，安東尼奧把華彩段作為固定段落譜寫(xiě)到詠嘆調(diào)中，基本結(jié)束加花時(shí)代。

約19世紀(jì)中葉，由于歌劇藝術(shù)形式的快速發(fā)展，開(kāi)始盛行一種注重戲劇性的歌唱方式，一種要求音量強(qiáng)烈的方式，這種演唱方式逐步取代了華麗的歌唱方法和輕快的歌唱方式，這一逐步取代促使新興歌劇院規(guī)模增大，促使管弦樂(lè)隊(duì)的編制日益龐大，這種新的演唱風(fēng)格使音樂(lè)向戲劇性深化，這種在很大程度上帶有繼承性和延續(xù)性的歌劇的腳本，在過(guò)去聲樂(lè)文化演唱方式中受到過(guò)抨擊，但通過(guò)發(fā)展歌唱的訓(xùn)練方法具有高度科學(xué)性，歌唱經(jīng)驗(yàn)也被現(xiàn)在的聲樂(lè)教育家和歌唱家視為寶貴財(cái)富。

總之，美聲唱法不僅給觀眾帶來(lái)聽(tīng)覺(jué)上的美妙享受，還能夠使聽(tīng)者隨著演唱者情感豐富的演唱帶來(lái)精神上的陶冶與升華。

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