/周奇鳴(江蘇宜興)
在感受紫砂壺的很多時候,第一感覺就是古樸、雅致,具有明顯的古典藝術(shù)美。在當(dāng)代,紫砂壺藝的從藝業(yè)者與過去的任何時代都不同,在明清兩代紫砂壺大發(fā)展的時期,紫砂匠人的社會地位低下,雖曾有過“千金之壺”的傳說,但對于提升制壺界整體的社會地位并沒有任何幫助。制壺被稱之為一種匠作,絕大部分的制壺人沒有接受過文化教育,對自身作品的創(chuàng)作主題并沒有深刻到具備理論的認(rèn)識。這一時期對于古典裝飾形態(tài)的融入是一種被動的,從借鑒和模仿開始的行為。
宋代以后,飲茶方式的改變讓原本豪奢的團茶逐漸成為歷史,散茶開始大量出現(xiàn),這一時期的紫砂壺造型,很多都是從當(dāng)時的瓷器造型直接衍變而來,其造型和裝飾直接繼承了原本被模仿事物的主題和內(nèi)涵,但隨著日常生活中的實際運用,這些造型逐漸被一一調(diào)整,在這個重實用性而輕觀賞性的時期,古典藝術(shù)的裝飾主題可以說是同紫砂壺?zé)o緣的,所以這也間接造就了明代“掇球”這樣的幾何造型經(jīng)典。而隨著時代的發(fā)展,紫砂壺逐漸從一般的日常實用器衍變成一種既能夠?qū)嵱靡簿邆溆^賞性的工藝作品,這種創(chuàng)造性的改變使得紫砂從藝業(yè)者的社會地位有所上升,制壺終于不再是單純的體力勞作,優(yōu)秀的制壺業(yè)者也可以成為文人貴客的座上賓,幫助他們制作出符合當(dāng)時主流文人需求的紫砂壺作品,這一時期是古典裝飾主題大量出現(xiàn)的時期,因為詩詞歌賦、山水田園,都可以成為紫砂壺創(chuàng)作的題材,直接影響了后世紫砂藝術(shù)的發(fā)展,并在文人審美的基礎(chǔ)上,衍變出了反響巨大的“文人壺”紫砂創(chuàng)作。
說到“文人”,很多人可能會在腦海中浮現(xiàn)出封建社會窮酸秀才的形象,但實際上我國歷史上的文人跟清末醉生夢死的秀才舉人們有著本質(zhì)的區(qū)別。中華的古典哲學(xué)中,常常將世界分為陰陽兩面,以這種二分法判定的世界很容易形成各種錯誤的認(rèn)知,例如與“文”相對為“武”,很多人下意識的會認(rèn)為“文”即是陰即是柔,是婉轉(zhuǎn)的軟弱的,但他們往往會忽略中華古典文化中“文死諫、武死戰(zhàn)”的優(yōu)良傳統(tǒng),自古文人有傲骨,當(dāng)然也就具備剛猛的一面,所以“文人壺”并非是一種軟弱的題材,相反其包羅萬象,古典文化中的很多元素都可以納入其中,作品“甲兵之符”正屬于這樣一件作品。
在我國的古典時代,為了保證君王傳達命令調(diào)動軍隊不出差錯,于是便有了虎符制度,“虎符”作為一種調(diào)兵的憑證便是最早的“兵符”,早在春秋戰(zhàn)國時代便已經(jīng)出現(xiàn),作品“甲兵之符”的裝飾主題并沒有集中在“虎”這個造型上,雖然最早的兵符以“虎”的形象出現(xiàn),但自秦之后,兵符有過多種形象的衍變,后世的調(diào)兵符令逐漸地朝著方形的令牌轉(zhuǎn)變,從形體的契合,轉(zhuǎn)向密文的契合,這前后兩種特點,都在作品“甲兵之符”的造型中有所體現(xiàn)。
從氣勢上理解這件作品,自古兵乃兇器、主掌殺伐之道, 所以這件作品天然的便帶有剛硬的基礎(chǔ),四方形態(tài)的壺身,高聳的柱體,無不彰顯了這一特點,這樣的壺身成為了整件作品的形體基調(diào),所以肩雖滑,但轉(zhuǎn)折生硬,壺脖頸雖高,但卻是絲毫不見圓潤,但到了壺蓋的時候,風(fēng)格陡然一變,經(jīng)過壺肩頸的微弱變化,壺蓋的形體氣質(zhì)恰巧到了過渡的扁圓,所以我們可以看到在這件作品上,壺蓋分為上下兩層,蓋基敦厚,蓋面穹柔,方形的如意兵符橫陳其上,居高臨下的鎮(zhèn)壓下來,整體的氣勢隨之生成,雄渾,壯猛,睥睨天下。
從結(jié)構(gòu)上看,作品“甲兵之符”并不復(fù)雜,伴隨著這種雄渾的氣勢,其裝飾也需要能夠與之相互適應(yīng),我們可以看到壺鈕本身被塑造成了一枚合成一體的兵符形態(tài)。與傳統(tǒng)概念中的虎符不同,這枚壺鈕主要以如意紋構(gòu)成,并且如意相互契合,看起來就如同一枚合成一體的兵符,在傳統(tǒng)文化中,如意紋裝飾可以出現(xiàn)在眾多的藝術(shù)造型之上,聽起來似乎是一種萬金油一樣的裝飾手法,但事實,簡簡單單的如意紋非常考驗一個創(chuàng)作者的創(chuàng)造力以及形態(tài)組合的能力,越是能將這種簡單的傳統(tǒng)裝飾塑造出全新的形態(tài),其裝飾的作品也就越具有強大的吸引力,作品“甲兵之符”的這枚如意兵符壺鈕正是如此,其巧妙地將裝飾與造型相互融合,讓誰都能夠看懂,讓誰都想作更深入的解讀。這種看似簡單的裝飾手法,恰恰展現(xiàn)了一種創(chuàng)造性的藝術(shù)設(shè)計思維,是當(dāng)代壺藝創(chuàng)作的顯著特點。
除此之外,作品“甲兵之符”的壺身采用了陶刻裝飾中陽刻的手法,利用袒露出的壺皮,將“融古”二字銘于壺面,這種類似石刻的裝飾形象更加深了這件作品的古典藝術(shù)氣質(zhì),將其帶入了一個嶄新的審美境界, 如果說如意兵符樣的壺鈕還帶有幾分現(xiàn)代感的話,那么“融古”二字的陶刻裝飾,則將觀賞者的意念直接引入古典的意境之中,詮釋出什么叫做古典而不古老。新穎的手法和裝飾造型融會貫通,塑造出了一個完整的主題意蘊表達,既淺顯易懂,又足以引發(fā)更深的趣味及思考,從而具備了恒久的藝術(shù)吸引力,是一種非常成功的融合。
將一些藝術(shù)創(chuàng)作賦予足夠的寓意和文化內(nèi)涵是比較常見的創(chuàng)作手段,但抒情賦意的手段很有講究。單純的、灌輸性的作品甚至不能稱之為藝術(shù)創(chuàng)作,說教式的藝術(shù)賦予不單會產(chǎn)生審美疲勞,還會在觀賞者的心中形成一種抵觸心理,只有在潛移默化中的潤物無聲的引導(dǎo),才可以獲得更多的認(rèn)同。作品“甲兵之符”并非要講述什么大道理,其所表達的也并非古典社會的兵戈陽剛之美,相反它的主題雖是兵符,但卻絲毫沒有征伐之意,以如意紋作為主題的載體,表達了一種對當(dāng)下美好生活的贊美,以及對更美好未來的向往和追求。正所謂止戈為武,兵符這種古老的事物,最好永遠只出現(xiàn)在我們的藝術(shù)創(chuàng)作之中,我們追求古典的美好,同樣也拒絕古典的野蠻。關(guān)注歷史,展望未來,正是學(xué)習(xí)和藝術(shù)創(chuàng)作的最佳動力。
紫砂壺的造型可以是光怪陸離的,創(chuàng)作主題也可以五花八門,在這些全新的創(chuàng)作之中,融入古典的裝飾,事實上可以起到一種定海神針的作用,讓創(chuàng)作不至于太過的天馬行空,就如同西方現(xiàn)代藝術(shù)走入極端的個人藝術(shù)展示一樣,當(dāng)創(chuàng)作的作品無法獲得他人的認(rèn)同,當(dāng)自身表達的主題無法被觀賞者理解,那么藝術(shù)表達的方式便已走上歧途,而古典裝飾主題的融入可以幫助我們克服這些問題,讓自身的創(chuàng)作表達更為有力,讓觀賞者更為容易理解,從而獲得更加廣泛的關(guān)注和吸引力。