田君君 崔先澤

【摘 要】貝多芬創(chuàng)作的32首鋼琴奏鳴曲中，只有Op.106是有節(jié)拍器標(biāo)記的。但這一標(biāo)記歷來備受爭議，即四個樂章的節(jié)拍器標(biāo)記全部過快。是否應(yīng)該遵照貝多芬的標(biāo)記來演奏這一奏鳴曲成為眾人關(guān)注的焦點(diǎn)。本文通過對樂器的性能、和聲的節(jié)奏、樂器與音樂廳的音響效果、各樂章材料的聯(lián)系等四個方面，探討了這些因素對于作曲家以及演奏者的第一樂章的速度選擇的影響，提出了這部作品的速度應(yīng)該比原速慢，但決不可慢太多的觀點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】貝多芬 節(jié)拍器標(biāo)記 奏鳴曲

中圖分類號：J624.1 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）07-0058-02

一、引言

德國作曲家貝多芬是一位劃時代的、具有里程碑意義的音樂巨人。他的創(chuàng)作在充分繼承了前人的傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行了大膽的、富有個性化的創(chuàng)新，對后世的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。本文研究對象是貝多芬降B大調(diào)第29號鋼琴奏鳴曲，作品106的第一樂章的演奏速度的問題。目前國內(nèi)外已經(jīng)有了一些關(guān)于貝多芬鋼琴奏鳴曲的速度選擇方面的研究，也有了包括奏鳴曲作品106號在內(nèi)的針對單獨(dú)某一首奏鳴曲的分析，但還很少有論文提到關(guān)于貝多芬鋼琴奏鳴曲作品Op.106號的演奏速度的問題。本文闡述綜合各方面的因素，提出了一個比較合適的速度選擇，為演奏者提供了一個速度上的參考。

二、影響第一樂章速度選擇的因素

（一）樂器的性能

樂器本身的性能在一定的程度上與用這種樂器演奏的作品的速度有關(guān)，音樂史上因?yàn)闃菲鞯男阅艿玫礁纳贫鼓撤N樂器大放光彩的例子屢見不鮮。比如，十九世紀(jì)中期之前的圓號是沒有閥鍵的自然圓號，演奏非常困難，而之后發(fā)明的帶有閥鍵的圓號使得樂器的演奏變得容易了不少。在很多作曲家——比如瓦格納、馬勒、理查德·施特勞斯——的交響樂作品中，圓號的地位遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于貝多芬作品中圓號的地位，在一定程度上是因?yàn)閳A號的演奏技術(shù)得到了解放。鋼琴自從其誕生的三百多年以來，跟其他樂器一樣，也經(jīng)歷了無數(shù)次的改革，最終確定為今天的形制。但有一點(diǎn)卻是與圓號恰恰相反的：在機(jī)械靈敏度方面，現(xiàn)代鋼琴的性能確實(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過貝多芬時代的鋼琴，但為了獲得更加洪亮的、富有共鳴的聲音效果，現(xiàn)代鋼琴的鍵重要比貝多芬時代的大，這就無疑增大了樂曲的演奏難度。第一樂章中，一些快速的重復(fù)和弦、快速的跑動，在貝多芬時代可能不算特別難。但在我們這個時代，卻往往成為演奏者的障礙。

（二）和聲節(jié)奏

和聲節(jié)奏指的是一部作品中和聲變化的頻率，和聲節(jié)奏越快，表明和聲在同一時間單位內(nèi)變化地越多;越慢則表明和聲在同一時間單位內(nèi)變化地越少。一部作品的和聲節(jié)奏會影響到作曲家或者演奏者對于樂曲速度的選擇。在很多情況下，對于和聲節(jié)奏比較慢的作品，演奏者有時需要選擇一個比較快的速度，以免讓作品在長時間內(nèi)待在一個和聲里，以避免作品的結(jié)構(gòu)張力受到削弱;對于和聲節(jié)奏比較快的作品，演奏者有時可以適當(dāng)放慢演奏的速度，因?yàn)槿绻吐暪?jié)奏快、演奏的速度也快，那么觀眾就很難接受那么復(fù)雜多變的和聲信息，從而變成一種亂七八糟的、無法理解的音響。當(dāng)然，這不是一條定律，只是一種參考，演奏者應(yīng)當(dāng)根據(jù)作品本身的實(shí)際需要選擇自己認(rèn)為合適的速度。第一樂章的結(jié)構(gòu)布局是一個構(gòu)思非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖帏Q曲式，這就使得演奏者不得不去考慮速度的選擇與結(jié)構(gòu)的構(gòu)建之間的關(guān)系，而在調(diào)性作品時期，作品結(jié)構(gòu)的構(gòu)建又與和聲的進(jìn)行、調(diào)性的布局息息相關(guān)。從和聲與結(jié)構(gòu)的關(guān)系的角度來說，由于在第一樂章的很多段落中，和聲節(jié)奏比較緩慢，所以為了讓和聲真正發(fā)揮其結(jié)構(gòu)力的作用，不能選擇一個比較慢的速度，否則音樂會在相對較長的時間內(nèi)待在同一個和聲之內(nèi)，和聲變化的過于緩慢，音樂必然顯得拖沓、缺乏張力。

（三）樂器與音樂廳的音響效果

樂器與音樂廳的音響效果是影響速度選擇的另外一個非常關(guān)鍵的因素。經(jīng)過幾百年來的無數(shù)人的努力，我們擁有的樂器的性能日益完善，音樂廳的音響效果也遠(yuǎn)遠(yuǎn)好于從前。貝多芬時代的鋼琴由于沒有較好的共鳴效果，音樂廳的混響等功能也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及現(xiàn)代，導(dǎo)致貝多芬的作品可以、甚至說是有必要用一種相對比較快的速度來演奏，否則音樂形象會顯得干癟，難以吸引觀眾。一百多年以后，奧地利指揮家魏因加特納在他的那本著名的《論貝多芬交響曲的演出》中寫道：“（貝多芬標(biāo)記的）速度這樣快，以至于好多段落的音樂無法演奏清楚。如果始終不變地按此速度演奏下去，整個樂章就會出現(xiàn)倉促甚至輕浮的弊病，那是與它本來的性格完全相反的”。魏因加特納的觀點(diǎn)大概是，在樂器共鳴效果大大提高、音樂廳音效令人滿意的條件下，用那樣的速度演奏貝多芬的交響曲，會產(chǎn)生一種不清晰的、甚至是輕浮的效果。這樣的情況同樣也適用于貝多芬的鋼琴作品。筆者認(rèn)為，在現(xiàn)代音樂廳中使用貝多芬的節(jié)拍器標(biāo)記來演奏貝多芬的作品，是不符合時代要求的，因?yàn)檫@個標(biāo)記產(chǎn)生的時代背景已經(jīng)發(fā)生了改變。從這個角度來說，演奏者需要在一定程度上放慢貝多芬的節(jié)拍器標(biāo)記，這樣或許更能反映作曲家的意圖。

（四）各樂章材料的聯(lián)系

貝多芬是一位注重作品內(nèi)在聯(lián)系的作曲家，這種創(chuàng)作思維為以后的作曲家開辟了一條極其富有啟發(fā)性的道路，貝多芬的奏鳴曲Op.106的四個樂章也是存在內(nèi)在的聯(lián)系的。比如：第一樂章一開始的旋律呈現(xiàn)出從降B大調(diào)的主音開始上行三度，再下行三度的布局;副部主題為G大調(diào)，與降B大調(diào)構(gòu)成三度關(guān)系;第一個副部主題為以一串下行三度音為骨架音，進(jìn)行八分音符的裝飾，從而產(chǎn)生一種從天而降的驚喜感;第二個副部主題本身建立在一串連續(xù)的下行三度進(jìn)行上;第二樂章的主題以上三度再下三度、并以此下行三度模進(jìn)構(gòu)成;第三樂章的調(diào)性為#f小調(diào)，它的主音與降B大調(diào)的主音構(gòu)成大三度關(guān)系;等等。這種聯(lián)系不僅僅體現(xiàn)了貝多芬的創(chuàng)作意圖，也會影響到演奏者對于作品的理解與表現(xiàn)。筆者另外發(fā)現(xiàn)，這一奏鳴曲的第四樂章的賦格的主題與第一樂章一樣，也是建立在一個三度的音程鏈條上的。另外，144的節(jié)拍器標(biāo)記僅僅比138快了4%左右，正好非常理想地體現(xiàn)了這一既統(tǒng)一、又區(qū)別，既共性、又個性的作曲理念。因此，筆者不是很贊同用一個比較慢的速度演奏第一樂章、而賦格則保持一個快速的演奏的做法。

三、結(jié)語

從技術(shù)的角度上來說，用貝多芬的標(biāo)記來演奏第一樂章顯然過于困難，這或許會造成技術(shù)上的負(fù)擔(dān)，反而影響演奏者的表達(dá)。同時，貝多芬的這一節(jié)拍器標(biāo)記所產(chǎn)生的時代背景已經(jīng)改變了，我們現(xiàn)在擁有更好的樂器、更好的音樂廳，所以完全可以用更好的聲音來代替飛快的速度;但是要注意的是，貝多芬是一位音樂結(jié)構(gòu)設(shè)計的天才，奏鳴曲式的對立與統(tǒng)一的原則正是通過調(diào)性的運(yùn)動來體現(xiàn)的，所以如果真的用較慢的速度來演奏第一樂章的話，結(jié)構(gòu)便會顯得拖沓，以致于作曲家的結(jié)構(gòu)設(shè)計的意圖不能比較好地反應(yīng)出來。因此，第一樂章的速度可以、而且從某種程度上來說需要比貝多芬的標(biāo)記速度慢，但決不可慢太多，大約每分鐘126個二分音符的速度應(yīng)該是合理的。

參考文獻(xiàn)：

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