尚倍伊 陳陽

摘 要：戲劇表演中“自我”與“忘我”的概念源于布萊希特表演體系和斯坦尼表演體系。長期以來，斯式表演與布式表演的爭議從未休止。諸多戲劇學者習慣于以對立的視域審視二者，以突出兩種表演體系鮮明的差異性。我們在學習戲劇表演知識過程中，同樣需要對二者進行深入的學習，以期明晰二者的內在聯(lián)系。鑒于此，本文即主要從斯式表演體系與布式表演體系的概念分析入手，重點論述了戲劇表演中“自我”與“忘我”的關系。

關鍵詞：戲劇表演;自我;忘我

一、斯式表演體系與布式表演體系的概念分析

布式表演理論強調演員在演繹角色中秉持一定的克制，即充分保持表演中的“自我”;斯式表演理論則提倡演員通過社會體驗充分的融入到角色的情感之中，努力實現(xiàn)“成為形象、生活在形象之中”的“忘我”表演。簡言之，布式表演體系中的演員是角色的，而斯式表演則是角色的“詮釋者”。下面我們就一同對布式表演體系和斯式表演體系的相關概念進行必要的探究：

（一）布式表演體系概念論述

布式表演體系強調演員“自我”與人物形象的關系。布萊希特戲劇表演體系主張的核心是“陌生化效果”。陌生化效果，又稱間離效果。間離的德文是"Verfremdung"，間離效果即 "Verfremdungseffekt"。英文翻譯為defamiliarization effect或 distancing effect。陌生化效果理論提倡戲劇演員、人物形象、觀眾保持獨立的辯證關系，即要求演員在表演中保持“自我”與角色的距離，并展示出“自我”與角色的雙重形象。通過這樣的表現(xiàn)形式，演員“自我”與人物形象劃定出了相對清晰的界限，以致于二者的感情不出現(xiàn)混合。正是由于舞臺演員與角色有著明晰的辨識度，這就可以使觀眾不至于處于混沌的感覺氛圍中，從而使其保持理性的思考與批判。

（二）斯式表演理論概述

斯坦尼斯拉夫斯基表演體系系統(tǒng)而科學地闡述了表演藝術的有關規(guī)律。斯式表演體系強調演員與角色的有機融合，即在表演中凸顯角色的真實性。斯式表演理論要求演員遵循生活的邏輯和有機性的規(guī)律，在規(guī)定情景中真誠地去感覺、去思考、去動作。也就是說，演員在表演過程中，應該達到一個“忘我”的狀態(tài)?？偨Y而言，斯式表演是強調“社會體驗”的表演流派，演員需要對角色的情感、社會經(jīng)歷乃至動作進行深刻地體會，以期實現(xiàn)對角色本質的有效內化。

二、戲劇表演中“自我”與“忘我”的關系

（一）戲劇表演“自我”與“忘我”的差異性分析

戲劇表演中“自我”與“忘我”的差異性是最顯而易見的。長期以來，戲劇表演中的“自我”與“忘我”之所以被大多數(shù)人視為相互對立的二元關系，其主要原因即是二者存在極易辨識的差異性。總體上講，戲劇表演中的“自我”與“忘我”主要可以表現(xiàn)為三個方面的差異：

其一，人物形象塑造的差異性。正如上文所言，斯式表演體系理論倡導的“忘我”表演手法與布式表演體系所強調的“自我”表演手法二者在角色塑造中存在一定的差異?！白晕摇钡奈枧_表演更加注重演員對角色的駕馭，其需要凸顯“雙重性”的人物形象。“自我”表演藝術所塑造的人物形象多是演員本身形象與角色形象的有機結合。觀眾在欣賞過程中能夠辨識演員的自身特性和角色的特點，這就形成了演員與角色相隔離的狀態(tài)。從而使觀眾既能夠受演員精湛演技與鮮活人物形象的感染，又保持對現(xiàn)實與虛幻的客觀審視能力。與之相反的是，斯式“忘我”表演體系，則更加注重演員與角色的相互融合。斯式戲劇表演體系強調演員通過同一性的社會體驗，內化角色的人生經(jīng)歷、潛在的情感乃至無意識的動作行為，使演員和角色成為有機統(tǒng)一。由此可見，“忘我”戲劇表演中，舞臺人物形象更貼近角色本質特性，演員的表演痕跡相對模糊，觀眾也更容易沉浸在舞臺表演之中。

其二，“自我”表演與“忘我”表演敘事手法差異性。故事作為戲劇的重要元素，敘事方式選擇是影響戲劇形態(tài)的關鍵。在戲劇表演中“自我”與“忘我”兩種表演形式，既存在人物塑造上的差異性，同時也存在敘事層面的差異。戲劇表演中“自我”與“忘我”敘事的差異性主要體現(xiàn)在反映生活的真實程度?！巴摇钡膽騽”硌莞N近于生活，其要求演員“生活在形象之中”。相對而言，“自我”的戲劇表演則更傾向于多側面的展現(xiàn)顯示生活的廣度，并試圖以藝術創(chuàng)作手法將平常的生活變得不尋常，從而凸顯生活的復雜性與多樣性。總結來看，“自我”的戲劇表演更加注重基于生活并超越生活來敘事，而“忘我”的戲劇表演在敘事上則對“真實生活”表現(xiàn)出來極大的忠誠。

其三，“自我”戲劇表演與“忘我”戲劇表演和觀眾關系的差異性。以“自我”為基礎的戲劇表演中，觀眾的“旁觀者”角色更加凸顯。因為“自我”戲劇表演要求演員、角色、觀眾保持適當?shù)木嚯x，以促使觀眾保持客觀理性的賞析能力。正是如此，在“自我”式的戲劇表演中，觀眾有更多的思考和分析空間，其更加容易以“旁觀”的視角去觀賞戲劇。而與之不同的是，“忘我”的戲劇表演中，演員沉浸與角色的情感糾葛、生活體驗中，這種演繹手法所營造的真實感能使觀眾融入表演情境之中，將觀眾從“旁觀者”的位置帶到現(xiàn)場，使觀眾成為戲劇演出的參與者。

（二）戲劇表演中“自我”與“忘我”的內在聯(lián)系

上文論述了諸多關于戲劇表演“自我”與“忘我”的差異性問題，了解這些問題有助于我們認清斯式表演與布式表演的不同之處，并辯證的認識不同表演體系的特點。為了更加深刻地學習并掌握兩種表演體系的知識與方法，我們還需進一步對二者的內在聯(lián)系進行探究。在戲劇表演中“自我”與“忘我”的內在聯(lián)系主要表現(xiàn)在以下兩個方面：

其一，有意識的“自我”是“忘我”的底線。雖然斯式表演強調演員要“遺忘自我”而“成為形象”，但是在表演中幾乎沒有一個演員能夠達到這樣要求，因為每個演員在演出完畢后仍然能夠保持原有的人格特性?？梢姡故奖硌菟珜У摹巴摇北硌菔怯袟l件的，即演員應該保留低意識程度的“自我”，只有保持這樣的“自我”，才能夠保證演員能夠在表演中對人物形象進行“在創(chuàng)造”，從而增強戲劇表演的藝術性與生命力。

其二，適當?shù)摹巴摇笔菍崿F(xiàn)自我表演的關鍵。“自我”戲劇表演主張的核心是“陌生化效果”，陌生化效果則是指演員、角色、觀眾保持適當?shù)拈g隔。值得注意的是，陌生化效果并不是要求演員“本色出演”，而是在演出中保持自身形象與角色形象的距離感。因此在戲劇表演中，演員應該牢牢把握“自我”與角色形象之間的制衡點，要突出“自我”與角色的雙軌平行關系。要想達到這樣的表演效果，演員就需要適當?shù)摹巴摇?，將自身與角色特性差距較大的部分遺棄，并保持二者相似點，在舞臺上呈現(xiàn)出軀體與影子共存的效果?？偠灾瑧騽”硌葜械摹白晕摇迸c“忘我”之間存在一定的聯(lián)系，只有適度把握“自我”與“忘我”的關系，才能夠提升表演的藝術性與感染力。

三、結束語

綜上所述，斯坦尼斯拉夫斯基體系或者是布萊希特體系都是戲劇表演領域十分珍貴的理論。二者在戲劇表演中存在“忘我”與“自我”的差異，也存在諸多共同之處。我們在學習戲劇表演的過程中，需要辯證地認識二者的關系，求同存異，建構完備的戲劇表演理論與實踐體系。

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