【摘 要】 該文通過對畫師汪耕所創(chuàng)作的兩個晚明時期刊本《琵琶記》插圖的考察，分析了其插圖的繪制風格、區(qū)別和變化，起鳳館版《琵琶記》的插圖風格成為其最突出的特點，并在汪耕所創(chuàng)作的其他刊本中得到延續(xù)。通過討論畫師汪耕的插圖繪制風格以及最終形成的“徽州樣式”插畫，分析了“徽州樣式”插圖對晚明時期各個地區(qū)的版畫風格走向的影響，也進一步結合晚明文人階層的日常生活，分析了影響書籍插圖風格變化的受眾需求和文化因素。

【關鍵詞】 《琵琶記》;版畫;“徽州樣式”

一、徽州地區(qū)的玩虎軒刊本與杭州地區(qū)的起鳳館刊本

《琵琶記》刊本在晚明時期流傳廣泛，而明代中葉民間手工業(yè)和商業(yè)發(fā)展迅速，由于社會生產關系的變化，棄農從商的人驟然增加，導致書籍印制行業(yè)競爭激烈，由《琵琶記》諸刊本來看，萬歷年間書商們?yōu)榱擞洗蟊娛袌龅囊蠖瞥隽瞬鍒D本和點評本系統(tǒng)，而插圖本的不斷增多為《琵琶記》版畫插圖的研究提供了可能性。

在諸多刊本之中，萬歷早期影響較大的當屬萬歷二十五年的玩虎軒《琵琶記》，該版本屬于徽州地區(qū)版畫中的精品，玩虎軒刊本由汪耕所繪，黃鱗刻制。而黃氏刻工家族從明代正統(tǒng)年間到清代有四百余人從事于刻工職業(yè)，可以說是一個龐大的群體，黃氏刻工在萬歷后期分散于金陵、徽州與湖州的各個刻坊。因為徽州地區(qū)版畫的最初興起與刻制磨模有關，所以徽州版畫發(fā)展初期呈現(xiàn)出精工的特點并以陽刻為主。玩虎軒刊本《琵琶記》中的插圖以陽刻為主，且畫風精致，在線條上平滑均勻，人物體態(tài)修長具有美感，是難得的佳作。

而時隔十三年的另一個版本的《琵琶記》插圖中呈現(xiàn)出更加風格化的繪制風格。那就是刊行于萬歷三十八年起鳳館版本《元本出相南琵琶記》，其畫師依然是汪耕。雖然起鳳館書坊地處杭州地區(qū)，但由于兩個刊本是同一畫師繪制，可以發(fā)現(xiàn)明顯的圖式傳承特點。比較兩者的風格特點，可比較同樣內容的第二十二折的內容是“琴訴荷塘”，這折戲講述了蔡伯皆被迫與牛小姐結婚以后心情抑郁卻又不敢與牛氏講述，只得以彈琴的方式抒發(fā)內心的抑郁，叫來了三個書童分別打扇、燒香和管理文書，而牛氏在一旁聽出其中感情。玩虎軒版本中描繪這一場景是在一個涼亭中（如圖1），畫面中的人物較多，畫面中伯喈坐于亭子中撫琴，牛氏站在一旁若有所思，兩個書童正在斟酒和搖扇。

起鳳館刊本“琴訴荷塘”在畫面布局上是一樣的（如圖2），涼亭的分割方式和人物伯皆的繪制角度和動作相同，牛氏的動作發(fā)生了變化——坐于桌案旁與伯皆對話，除兩個丫鬟以外，還多添了三個人物在涼亭的入口處，其中表達的一起是新叫來的書童正在進圖涼亭的過程中。此版本比玩虎軒刊本相比首先是人物面積略有縮小，人物形態(tài)上更有修長場景刻畫增加并且多添加了兩個人物，但這兩個人物并未幫助到故事情節(jié);其次可以發(fā)現(xiàn)大量的裝飾圖案的加入，這種傾向與《環(huán)翠堂樂府》中插圖相一致。

由于兩個刊本都出自于職業(yè)畫師汪耕之手，雖然時間相隔了十三年但仍然可以看到明顯的圖式傳承現(xiàn)象。從玩虎軒刊本與起鳳館刊本的插畫中，可以看出書籍插圖變化的趨勢日趨精致化，首先從插圖的陳設描繪上圖案效果更加明顯;其次人物所占去的畫面面積未發(fā)生變化，人物體態(tài)加長，神態(tài)更加安詳;最后人物衣紋線條描繪增多?？傊?，兩個刊本中汪耕所繪制插圖的能看到明顯的圖式傳承特點和風格日趨成熟的變化，起鳳館刊本中插圖的風格性更為明確，二者相比最大的變化是人物體態(tài)裝飾性增強，環(huán)境描繪中紋飾增多，整個畫面風格的進一步圖案化。

二、畫師汪耕的其他作品

畫師汪耕作為萬歷時期著名的書籍插圖畫師，曾經參與了徽州地區(qū)的玩虎軒書坊、環(huán)翠堂書坊和杭州地區(qū)的起鳳館書坊三處書坊的書籍插圖繪制工作。

《環(huán)翠堂樂府》（如圖3）是環(huán)翠堂書坊主王廷訥自己編著的戲曲合輯，現(xiàn)在已經發(fā)現(xiàn)有七種十四卷，諸本插圖雖沒有出現(xiàn)畫師署名與刻者，但從插圖風格上與起鳳館刊本《元本出相南琵琶記》極為相似，兩者為相同作者的可能性很大。如果這一推斷成立的話，汪耕的圖繪風格應該受到了汪廷訥的認可，由于《環(huán)翠堂樂府》插圖數(shù)量巨大，環(huán)翠堂書坊也很可能是汪耕參與繪稿次數(shù)最多的書坊。汪廷訥與汪耕的交往情況已無從查證。但可以肯定的是在當時的徽州地區(qū)出現(xiàn)了一種“有指向性”的插圖圖像樣式。

在萬歷中期，出現(xiàn)了一批職業(yè)插圖畫師，如汪耕、蔡沖寰、趙璧等，職業(yè)畫家的崛起是古代版畫史上的重要事件，其中以徽州地區(qū)的汪耕的繪制作品最具特色。汪耕的插圖繪制風格精致，同一時期建陽、南京地區(qū)刊印的插圖本中的版畫多簡單粗放，而畫師汪耕以富麗的繪制風格，與綿密富有裝飾性的線條，迎合了戲曲刊本中文人階級的趣味。此前在與汪云鵬玩虎軒的合作中，汪耕的作品已大獲成功，汪廷訥《環(huán)翠堂樂府》刊本數(shù)量較多，將畫師汪耕的繪制風格發(fā)揮到了極致。雖然《環(huán)翠堂樂府》中插圖是否是汪耕繪制仍需要進一步考證，但可以判斷出類似于汪耕風格的插圖繪制樣式，確實在晚明時期得到了徽州地區(qū)與蘇杭地區(qū)的普遍認可。

從現(xiàn)存的版本插圖來看，“汪耕風格”在萬歷中后期的戲曲印本中相當流行。不僅在徽州地區(qū)，在江南地區(qū)的書籍刊本中也經?？梢园l(fā)現(xiàn)。例如南京的繼志齋，杭州的起鳳館刊印的《荊釵記》《琵琶記》等插圖風格，與《環(huán)翠堂樂府》諸本如出一人手筆，由此說明插圖繪制的“汪耕風格”由于受到了市場的歡迎，在各個地區(qū)得到了廣泛的傳播，因而在版畫研究領域受到了學界的關注，形成了所謂的徽派風格。

三、晚明時期版畫的“徽州樣式”特點

審視書籍插圖中出現(xiàn)的徽派風格，這體現(xiàn)在汪耕的插畫作品之中，可以看出這幾個畫面特點：第一，插圖版面多為雙面連式，地面、廳堂、屏風、桌椅、門窗等常常以幾何式線條描繪，并點綴了繁密的紋飾;第二，畫面中人物身形修長，體態(tài)優(yōu)美，一般為畫面高度的二分之一;第三，在衣紋處理方面，線條圓轉柔細，插圖風格與繪畫作品中的“白描勾勒”相近，刻板線條再無方折;第四，人物的面部表情有一個固定的模式，大多呈現(xiàn)出“天庭飽滿，地頦方圓，眉若彎弓，眼似蝌蚪”的特點，表情似笑非笑。這樣的徽派風格插圖特點，源自于徽州地區(qū)，是否以“徽州樣式”一詞概括更為準確。

“徽州樣式”在汪耕的一些作品中得到了體現(xiàn)，形成了一種“代表典型風格”。而同一時期內，在徽州地區(qū)與江南地區(qū)生產了一批類似于“汪耕繪制”書籍插畫作品，其數(shù)量并非一人之力可以完成，所以可以判斷汪耕真正參與其中的只是少數(shù)，這一時期市場上所出現(xiàn)的書籍插圖更多的是汪耕畫風的模仿者或剽竊者。或者更客觀地說，畫師汪耕本身也只是“徽州樣式”的一個參與者，而其中的插圖的流傳方式與“徽州樣式”確實的創(chuàng)造者，畫師與書坊主的關系，以及書籍市場發(fā)展的種種細節(jié)都存在千絲萬縷的關聯(lián)，在版畫研究中有待進一步考證。

可以推測的是，“徽州樣式”實際上在當時形成了一種程式化的版畫語言，與雷德侯在《萬物》一書中指出的“中國藝術模件化思維”屬于同樣的創(chuàng)作方式。書籍插畫中“徽州樣式”的流行，一方面版畫技藝的發(fā)展使得“徽州樣式”圖案的可操作性提高，另一方面這樣的圖像模式因為受到受眾喜愛而得到更廣泛的傳播，可代表當時的大眾審美趨勢。從具體操作的角度《環(huán)翠堂樂府》作為刊行較早的刊本，插圖中的人物、廳堂布局、樹木、山石等都可以通過挪動和重組，形成新的插圖樣式，出現(xiàn)在類似于《坐隱圖》、《玉簪記》或是《西廂記》的畫面中，并且以新的組合方式不露痕跡地再次出現(xiàn)。書坊刊行的書籍眾多，其中人物動作與儀態(tài)都不相同，卻擁有幾乎千篇一律的面孔，這些畫面圖案雖然帶有明顯的矯飾之感，卻也能帶來一種特殊的美感。

在版畫史研究進行到晚明階段，學界出現(xiàn)了一個相當有影響力的觀點：金陵版畫由于受到徽派風格的影響，而出現(xiàn)了“細工”的特點。近年來這一觀點被反復質疑過。晚明時期各個刻書中心之間的互動情況，僅僅依據插圖圖像的比對與歸類并不能得出更加客觀的結論，而是需要借助更多明朝經濟發(fā)展與政治形勢的史實文獻資源。而徽州地區(qū)與江南地區(qū)相比，擁有自己特殊的文化背景和地域特點，其中所誕生的“徽州樣式”插圖繪制風格，是徽州書坊對市場的一種判斷和對受眾的迎合手法。江南地區(qū)（以南京為主）與徽州地區(qū)相比，以中心都市的位置對徽州地區(qū)產生著經濟、文化和生活方式上全方位的影響。而徽州書坊要面對的，實際上是一種傳統(tǒng)核心文化區(qū)域的象征，所以需要在圖書質量和營銷手段方面有更明確的突破。從這個角度來說，“徽州樣式”的興起，既是徽州地區(qū)書坊對江南地區(qū)受眾的一種迎合心態(tài)，又體現(xiàn)出江南地區(qū)書坊對徽州地區(qū)所誕生的暢銷戲曲書籍中插圖的一種效仿。

另一方面，版畫研究不應當局限于某一個地域，需要把徽州地區(qū)和江南地區(qū)結合起來看待插圖圖像的變化，“徽州樣式”的出現(xiàn)與發(fā)展反映出晚明時期江南高端市場的需要與審美時尚。就晚明時期的文人來說，原先傳統(tǒng)的詩文審美已經不能滿足他們，轉向于對日常生活中一系列器物和現(xiàn)實生活活動中追求審美的精致化需求，生活的重要性日益彰顯，諸如園林、珍玩、書畫、琴棋、山水、聲樂等等，成為明代文人日常生活的一部分。對于晚明時期的文人來說，日常生活是他們感懷情性陶冶理想的精神寄托，成為他們高華的志向，雅趣淡薄的生活成為了人生價值的追求，在晚明時期“聽曲觀劇”成為了雅致生活的一種體現(xiàn)，自然而然的對戲曲刊本也有了更精致化的要求。晚明時期戲曲刊本的受眾發(fā)生了巨大的變化，文人階層成為了新興的讀者受眾，這直接導致了戲曲刊本插圖中“徽州樣式”的興起和傳播。

綜合來看，畫師汪耕繪畫作品所反映出的“徽州樣式”源于徽州地區(qū)的書坊，并在幾年之間波及整個戲曲書籍市場，其中最大的原因是晚明戲曲受眾品味的變更和對書籍精致化的需求。

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【作者簡介】

唐鈺琪（1988.2—）女，陜西安康人，安康學院藝術學院助教，現(xiàn)為陜西師范大學藝術史理論專業(yè)訪問學者，主要研究方向：美術史論.