石如

【摘 要】吳宇森導(dǎo)演和其代表的暴力美學(xué)以其特有的風(fēng)格在華語電影史上獨(dú)樹一幟，從20世紀(jì)80年代吳宇森形成自己的創(chuàng)作風(fēng)格以來，學(xué)術(shù)界對(duì)其暴力美學(xué)進(jìn)行了各方面的研究，但是近年來對(duì)其新作《太平輪》《追捕》等的研究還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，并且未能揭示出暴力美學(xué)內(nèi)涵的發(fā)展和轉(zhuǎn)變過程。本文在對(duì)其拍攝的經(jīng)典影片加以重溫的基礎(chǔ)上，試圖對(duì)其暴力美學(xué)的延續(xù)發(fā)展進(jìn)行探究。

【關(guān)鍵詞】暴力美學(xué);情懷;延續(xù)

中圖分類號(hào)：J905 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：11007-0125（2019）01-0116-01

一、視聽與暴力美感的呈現(xiàn)

吳宇森暴力美學(xué)的文化根基是中國傳統(tǒng)的倫理美學(xué)，同時(shí)繼承了武俠片對(duì)動(dòng)作美感的追求，蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)的俠義精神，在暴力形式美的呈現(xiàn)中寄予其對(duì)沒有暴力、人人和睦相處的烏托邦社會(huì)的渴望。①吳宇森從最初喜劇片的十年開始就注重對(duì)中國美學(xué)意蘊(yùn)的運(yùn)用，經(jīng)過幾十年的輾轉(zhuǎn)，再次回歸華語影壇的吳宇森似乎更加熱愛中國傳統(tǒng)文化，并在影片中體現(xiàn)了深深的中國傳統(tǒng)倫理情懷。

（一）吳氏電影意象呈現(xiàn)。在吳宇森電影營造的場(chǎng)面中，英雄人物不僅僅是機(jī)智、果敢、冷靜的，更是浪漫的，觀眾總能在他的電影中看到象征和平的白鴿。在《赤壁》之前，導(dǎo)演塑造的英雄是擁有黑社會(huì)身份的善良人，白鴿的適時(shí)出現(xiàn)襯托出他們也都是有著美好社會(huì)愿望和情懷的“正義”人。在香港時(shí)期，吳宇森的暴力美學(xué)已經(jīng)具有自己獨(dú)特的完美風(fēng)格，并與白鴿緊緊聯(lián)系在一起。白鴿象征和平及溫和，中和了暴力的剛烈，不僅表明了他內(nèi)心柔軟的人文情懷，也是基于中國自古以來剛?cè)岵?jì)的文化根基。

吳宇森對(duì)于槍的執(zhí)著一直延續(xù)在他所有的影片中。在香港時(shí)期，吳宇森的影片是以反對(duì)看似正義的秩序，表達(dá)心中理想的面貌呈現(xiàn)出來的。在古龍的小說中，用劍者死于劍，而在吳宇森“制造”的江湖中，槍里子彈發(fā)射出來是對(duì)暴力背后溫暖情感的映射，也是對(duì)正義的搖鼓吶喊。在《追捕》中，作為嫌疑犯的杜丘說自己沒有殺過人，更不會(huì)用槍殺人，矢村說那你就用槍打他們的腿，這里一方面說明了杜丘不是殺人犯的事實(shí);另一方面，也突出了他美好的人性。槍作為暴力的元兇，在吳宇森的電影里被美化成止惡揚(yáng)善的道具。吳宇森在近年來的影片中弱化了暴力的呈現(xiàn)，尤其在《太平輪》中對(duì)暴力呈現(xiàn)更是明顯減低，《太平輪·彼岸》中幾乎是將影片框置于中國傳統(tǒng)道德之下去展現(xiàn)人性的關(guān)懷和浪漫情懷。

二、暴力之下中國傳統(tǒng)倫理道德的延續(xù)

（一）俠義到情誼的轉(zhuǎn)化。吳宇森師從武俠大師張徹，從接觸電影以來就與生俱來帶有中國傳統(tǒng)的江湖道義和俠義。他認(rèn)為在電影中最能打動(dòng)人心也最能抓住觀眾的核心元素就是人情味，所以他塑造的這些英雄人物都有一顆赤誠之心。1973年，吳宇森以導(dǎo)演的身份拍攝了自己的處女作《鐵漢柔情》，其后十年間，吳宇森執(zhí)導(dǎo)了如《發(fā)錢寒》《摩登天師》等風(fēng)格多樣的影片。雖然在這一時(shí)期沒有形成自己的風(fēng)格，也沒有涉及到暴力美學(xué)，但其電影所傳達(dá)的都是情義，也在主題上為后期電影確定了基調(diào)。

吳宇森的電影可以說是以不同的方式講述同一個(gè)故事，通過大的動(dòng)作場(chǎng)面和群戰(zhàn)場(chǎng)面，以及技術(shù)上的催化，在強(qiáng)烈視覺刺激下，吳宇森將影片中的英雄俠義情結(jié)表現(xiàn)得淋漓盡致。觀眾在或悲壯或慘烈的超現(xiàn)實(shí)氛圍中感受到了死亡為英雄所賦予的高度。

（二）由江湖到家國的轉(zhuǎn)變。吳宇森電影以暴力美學(xué)著稱，與吳宇森并稱為三大暴力美學(xué)大師的有日本電影大師北野武和美國導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂。不同民族文化的差異造就了他們各具特色的暴力美學(xué)風(fēng)格。與昆汀荒誕的暴力和北野武冷峻突兀的暴力不同，有著中國傳統(tǒng)文化根基的吳宇森更重視江湖情義，作品具有明顯浪漫主義基調(diào)。所以江湖是吳宇森重要的敘事“場(chǎng)所”，在黑白之間盤旋的江湖人雖然有俠義但是也是在法律之外游走，影片中通常這些人的結(jié)局就是為俠義而死于腥風(fēng)血雨的江湖之中。

近年來吳宇森執(zhí)導(dǎo)的影片加重了對(duì)家國情懷的描述，以家國為重要的敘事“場(chǎng)所”，這在《太平輪》里面得到了更加充分的展示。影片的背景是抗戰(zhàn)后期，國軍將軍雷義方以大義情懷為國捐軀，而國軍通訊兵佟大慶作為下屬，帶著將軍的最后軍令誓死保護(hù)要交給將軍夫人的本子，在這里情感的抒發(fā)上升到了一個(gè)高度。由江湖為主要的敘事場(chǎng)所到以家國為敘事根基的轉(zhuǎn)變，即是吳宇森將狹隘的江湖情誼升華為家國大義的情懷，這也是對(duì)華語市場(chǎng)的回歸和靠攏，其中以國為家的情感宣泄是中國傳統(tǒng)倫理道德的延續(xù)。

三、結(jié)語

吳宇森的電影一直延續(xù)著對(duì)和平和對(duì)浪漫的熱衷，除此之外，影片很明顯地降解了“暴力”的呈現(xiàn)，融入了更多的情感元素。不管是在對(duì)友情、愛情的贊揚(yáng)，還是對(duì)愛國情懷的歌頌，都是對(duì)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的回歸。無論其作品風(fēng)格如何流向，吳宇森導(dǎo)演的“暴力美學(xué)”在對(duì)革新電影技藝、影響國際影壇審美傾向的轉(zhuǎn)變等方面具有不可替代的地位，其代表的“暴力美學(xué)”在華語影壇上至今都是一個(gè)不可復(fù)制的存在。

注釋：

①許輝妮.論吳宇森電影的暴力美學(xué)風(fēng)格[J].電影文學(xué)，2008（03）.

參考文獻(xiàn)：

[1]李曉蓮.淺談吳宇林電影的美學(xué)特征[J].電影文學(xué)，2009（03）.

[2]賈磊磊.暴力美學(xué)：吳宇森電影中的原罪與贖罪[J].藝術(shù)評(píng)論，2004（03）.

[3]金質(zhì)純.淺談翻拍電影作為跨文化傳播的文本實(shí)踐—以吳宇森導(dǎo)演的《追捕》為例[J].西部廣播電視，2018（03）.