楊昌盛

審美鑒賞與創(chuàng)造是指學(xué)生在語文活動中體驗(yàn)、欣賞、評價(jià)、表現(xiàn)和創(chuàng)造美的能力及品質(zhì)。 語文活動是人形成審美體驗(yàn)、發(fā)展審美能力的重要途徑。 在語文學(xué)習(xí)中，學(xué)生是通過閱讀鑒賞優(yōu)秀作品、品味語言藝術(shù)而體驗(yàn)豐富情感、激發(fā)審美想象、感受思想魅力、領(lǐng)悟人生哲理，形成自覺的審美意識和審美能力，養(yǎng)成高雅的審美情趣和高尚的品位。 因此，審美鑒賞與創(chuàng)造是學(xué)生語文核心素養(yǎng)的重要組成部分， 也是其語文素養(yǎng)形成和發(fā)展的重要表征之一。

高中語文選修教材《中國古代詩歌散文欣賞》第三單元中選文欣賞的是李賀的《李憑箜篌引》，這是一首擁有獨(dú)特韻味的詩歌， 他不同于我們之前學(xué)習(xí)的唐宋詩人筆下的大氣華麗、沉穩(wěn)孤傲、樂觀曠達(dá)，李賀的詩自成一派，他的詩立意新奇詭異，用詞瑰麗奇絕。 李賀詩以幽邃朦朧，瑰艷凄冷的意境，構(gòu)設(shè)意與境渾的美學(xué)特質(zhì)，給人以深刻的精神啟示和審美情趣。

一、品讀艷麗與詭異的音樂美、意境美

楊巨源有兩首《聽李憑彈箜篌》，詩云：“聽奏繁弦玉殿清，風(fēng)傳曲度禁林明。 君王聽樂梨園暖，翻到云門第幾聲？”又云：“花咽嬌鶯玉漱泉，名高半在御筵前。 漢王欲助人間樂，從遣新聲墜九天。 ”相互比較，他們是寫聽同一個(gè)人彈奏音樂，但差異巨大。 楊詩只簡單交代一下這事便過去了，寫得簡潔明快，干凈利落，感覺李憑的樂曲當(dāng)以優(yōu)美流暢為主，或許略有些悲傷，但不可能是李賀筆下所傳達(dá)出來大肆鋪排，極盡聲色的情調(diào)。為什么？這就是說，李賀所表現(xiàn)的不再是李憑的音樂，而是他自己的音樂。

通過對比，進(jìn)一步探討李賀筆下的音樂到底是一種什么樣的感受？ 同學(xué)們會找出“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”。 前人認(rèn)為李賀用“昆山玉碎”來形容音樂清脆悅耳，但比起“大珠小珠落玉盤”來，“昆山玉碎”的代價(jià)總覺得太大，鳳凰是祥和之鳥，人們以“和鳴”來描寫它的聲音，“叫”字就顯得太粗俗和刺耳。 芙蓉是一種極艷麗的花，我們熟悉她的笑容，但如果是在幽幽的哭泣之中，我們則又可以感受到一種妖異，芙蓉的哭泣使人不自覺地想到深夜里某些難以理解的東西。 “香蘭”在傳統(tǒng)的觀念中，是幽雅、嫻靜的象征，它應(yīng)該安詳，不為外界所動，對于中國人來說，“香蘭笑”是一種很奇怪的意象。 尤其是在“芙蓉泣露”之時(shí)，香蘭的笑聲更使人感到突兀，甚至感到不安。 女媧補(bǔ)天是一件多美好的事情，為什么強(qiáng)調(diào)音樂的強(qiáng)大震撼力的時(shí)候一定要把五色石震破引發(fā)一場人間災(zāi)難才行？ 我們能明顯地感到破碎、不和諧，甚至能感受到某種褻瀆的惡意。 “夢入神山教神嫗”給什么樣的神仙教授呢？ 我們會發(fā)現(xiàn)這神仙既不是溫柔挺拔的帥哥也不是沉魚落雁的美女而是一個(gè)老太婆，這個(gè)太不符合人們對神仙的審美意趣了。 至于“老魚跳波瘦蛟舞”一句，給人的視覺形象又是非常難以接受的。 是故意對人們所熟悉的美感意象構(gòu)成一種尖銳的反諷，它勾勒出的意境是如此的妖異、古怪，使我們覺得不自在，覺得無措的心靈難以安頓。

這種音樂和意境上做到的美一反常態(tài)，它不符合人們的一貫審美意趣，突破了傳統(tǒng)的審美模式。 卻帶給了讀者不一樣的心靈感悟，也就是說審美的心理認(rèn)知距離加大，其實(shí)審美帶來的力度也在加強(qiáng)。

二、感受渴望與反抗的情感美

為什么他聽到的音樂是如此的陰森恐怖， 詭異難測？這里就要談?wù)勛髡叩纳剑豪钯R18歲被韓愈賞識，21歲考中進(jìn)士，因他人嫉妒其才學(xué)找了一種可笑至極的理由，因其父名喚李晉素，“晉”諧音“進(jìn)”，父死，就犯了忌諱，不能考取進(jìn)士。 這種荒唐的理由居然被采納，導(dǎo)致本已高中的李賀無法錄用。 仕途的不順，讓詩人內(nèi)心對生存的社會產(chǎn)生了不認(rèn)同。

當(dāng)然還有另一個(gè)原因， 那就是詩人天生的憂郁個(gè)性，詩人的長相有記載稱：“長吉細(xì)瘦，通眉，長指爪。 ”這種面相的人往往認(rèn)死理，倔強(qiáng)，小心眼。 《箜篌引》的源起，傳說古時(shí)有一白發(fā)老者披發(fā)提壺，亂流而渡，喪身魚腹，其妻隨后呼之不及，亦墮河而死。 有女子麗玉睹此而作《箜篌引》，歌云：“公無渡河，公竟渡河。 墮河而死，其奈公何! ”李賀不喜歡我們這個(gè)世界，對另一個(gè)世界情有獨(dú)鐘，其詩曰：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。 ”(《秋來》)在他的詩中，死亡總是艷麗而詭異的，他經(jīng)常在墳地里出沒去找尋靈感，所以《箜篌引》中那突如其來的毫無理由的死亡， 也應(yīng)該使他感到心動不已，由此而形成的厭煩和焦慮。 他生在這個(gè)世界上，只是為了領(lǐng)略生存的苦難和煩躁， 他以對死亡的渴望表達(dá)了對這個(gè)世界的反抗。 李賀在這首詩中，把這種充滿血色的恐怖，變得詩意而唯美，從而讓學(xué)生透過文字，真切地感受到李賀這個(gè)艷麗與詭異并存， 渴望與反抗共生的偉大詩人的情懷。

三、體會騰挪跌宕的結(jié)構(gòu)美

《李憑箜篌引》的結(jié)構(gòu)分三部分，即一至四句為交代，五至十句是主體，后四句為評價(jià)。 表面看，這種結(jié)構(gòu)無新奇之處，可當(dāng)你分析每部分的內(nèi)部結(jié)構(gòu)技巧時(shí)，會發(fā)覺，整首詩具有靈動的美，奇崛的美。 以交代和評價(jià)兩部分為例。 一般的詩文交代易流入俗套，是按人物、時(shí)間、地點(diǎn)一一道來，顯得死板和平淡。 李賀打破常規(guī)，采用倒敘和烘托，有意突破傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)模式，先寫琴，再寫聲，然后到人，時(shí)間和地點(diǎn)一前一后，穿插其中，有騰挪跌宕之美。 交代演技也不是用“高超”一類詞抽象概括，而是先用“空山凝云頹不流”造成氣勢，再用“江娥啼竹素女愁” 的強(qiáng)烈音響效果進(jìn)行渲染， 這種移情于物、烘云托月的手法確實(shí)收到了“未見其人，先聞其聲”的藝術(shù)效果。

《李憑箜篌引》這篇擁有獨(dú)特審美的詩歌，開啟了詩歌審美的另一個(gè)領(lǐng)域，它打破了審美的規(guī)律，成為了審美意識的典范。