龔 堅 （廣西藝術學院 530022）

一、引言

對于舞蹈的編導來講，最重要的是保證編創(chuàng)的舞蹈動作和舞蹈作品具有較強的匹配性。舞蹈動作是肢體語言，盡管不要求跳高難度的舞蹈動作，但是應該保證舞蹈動作和舞蹈作品的主題思想相符合，需要每一個編創(chuàng)者認真思考。舞蹈本來就是通過舞者的肢體把編導設計的人物形象和精神面貌向觀眾傳達，如果只重視展示舞蹈的技術技巧，就會導致舞蹈作品內容和形式上發(fā)生脫節(jié)，使舞蹈最基本的藝術風格喪失。而本文之所以探討編創(chuàng)“動作”，是希望編創(chuàng)者可以用肢體語言把人物性格、感情動態(tài)和矛盾沖突更充分的展現出來，用最獨特的舞蹈方式對作品的主題進行很好的詮釋，最終達到提升學習者對舞蹈作品動作和語匯獨立探索、提煉、開發(fā)、創(chuàng)新的能力的目的，并把經過創(chuàng)新的動作在編創(chuàng)舞蹈作品的過程中做到學以致用，保證完成的舞蹈作品更加具有其審美思想和價值。

二、主題動作概述

主題動作根據主題創(chuàng)作而開展的一種對形體運行的描繪，是促進主題向作品轉化的過程。舞蹈動作和作品相互依附，是一種為讓觀眾看懂并能欣賞的舞臺上的動作呈現，而主題動作則是賦予作品明確的主題。一套可以表現作品主旨的舞蹈動作，會讓觀眾在欣賞的同時很快明白其真正想表達的意義。由于動作是舞臺上一種有形的表現形式，觀眾在欣賞有形動作的同時會在思維意識的支配下在腦海中形成無形的遐想，所以在舞蹈作品中主題動作起著重要的作用。編導對動作的設計是一度創(chuàng)作，是一種對作品的直接呈現，而之所以在舞臺上呈現作品，主要是想觀眾通過觀看融入編導創(chuàng)設的舞蹈氛圍，這時觀眾就會在思維變化下對作品產生二度創(chuàng)作，通過各種動作的展現對作品達到更透徹的理解，即個人見解，但是需要創(chuàng)編者在設計的過程中結合多種因素反復思考和琢磨，否則也會使最終成型的作品體現不出要表達的意圖和情感。

三、主題動作在舞蹈編創(chuàng)中的作用

1.主題動作使舞蹈編創(chuàng)的想象力得到激發(fā)

主題動作使舞蹈編創(chuàng)中的生活經驗更加豐富。人們在舞蹈創(chuàng)編的過程中往往會提出“藝術高于生活”的要求，但卻忽視了“藝術源于生活”，創(chuàng)編舞蹈的過程中最好的生活素材是傳統(tǒng)藝術，創(chuàng)編舞蹈的基礎離不開生活中的點滴，通過思維的發(fā)散和情感的豐富，以及開拓創(chuàng)新，為舞蹈的編創(chuàng)提供了新的發(fā)展機遇。豐富的想象空間是舞蹈創(chuàng)編中豐富生活經驗的重要的源泉。前輩的指導結合自身的想象，促使年輕舞者更加到位的掌握舞蹈動作的幅度，在表演中的情緒愈加豐富，使舞蹈編創(chuàng)中的生活藝術得到充分的展現。

2.舞蹈編創(chuàng)是藝術性的主題動作的繼承

以壯族的舞蹈文化為例，壯族的舞蹈作品大多和族人的勞動生活及灑脫恬靜的情趣有較大的關系。壯族的舞蹈文化或是溫婉婀娜，或是粗獷豪放，都是具有傳統(tǒng)特色的壯族精神文化中熱愛勞動、尊重自然、享受生活的充分體現。壯族舞蹈還是壯族國色風光及人文風情的完美呈現，促使壯族人民博大的熱愛國家和集體的情懷達到較大程度的激發(fā)，同時也是壯族人民民族精神的一種弘揚。所以可得，在舞蹈創(chuàng)編過程中主題動作發(fā)揮著重要的作用。

四、舞蹈編創(chuàng)和主題動作有效結合的措施

1.發(fā)展并創(chuàng)新主題動作在舞蹈創(chuàng)編中的應用

要想使舞蹈藝術得到切實的發(fā)展，必須努力使主題動作在舞蹈編創(chuàng)中的應用得到創(chuàng)新和發(fā)展，促進傳統(tǒng)的優(yōu)秀舞蹈文化得到繼承和發(fā)揚。而在當前舞蹈藝術多元化發(fā)展及其受外來舞蹈藝術沖擊的情況下，舞蹈創(chuàng)作應該堅持可持續(xù)發(fā)展的道路，對傳統(tǒng)的舞蹈文化和藝術元素的精華進行繼承并發(fā)揚。舞蹈作品創(chuàng)新的目的是發(fā)展，舞蹈藝術發(fā)展的手段是創(chuàng)新。因此對舞蹈藝術進行發(fā)展和創(chuàng)新必須以主題動作為基礎，通過對民間藝術及地方特色明顯的民俗風情的廣泛了解和體味，拓展舞蹈藝術的創(chuàng)作素材，為舞蹈創(chuàng)作開辟新的發(fā)展空間。

2.學習并繼承主題動作中民族舞蹈文化遺產

對主題動作中民族舞蹈文化遺產學習并繼承，是舞蹈創(chuàng)編發(fā)展的始終。中華民族的文明歷史歷經幾千年發(fā)展，蘊含這較強的文化底蘊，當前民族舞蹈多元化的發(fā)展體系離不開歷史豐富的文化遺產的鋪墊。對主題動作中的民族舞蹈文化遺產學習并繼承，可使舞蹈編創(chuàng)得到有效的激發(fā)，舞蹈藝術作品也在這種主題動作的藝術特征和超出生活的想象創(chuàng)作的結合下更加豐富。通過對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分不斷汲取，在實踐摸索中逐步創(chuàng)新和發(fā)展，使創(chuàng)編出的舞蹈藝術作品更加具有主題動作特色。

3.對舞蹈藝術加強教育

對舞蹈藝術加強教育是促進舞蹈編創(chuàng)和主題動作有效的融合的重要的措施，教育是最佳的對舞蹈藝術創(chuàng)作進行發(fā)展和個新的領域。當前隨著文化藝術的多元化發(fā)展，國家和國家間逐漸呈現出具有時代價值的精神文明和藝術文化相互借鑒和交流的發(fā)展趨勢，各國及民族都在為培養(yǎng)知名、優(yōu)秀的舞蹈藝術家和舞蹈演員而努力，為發(fā)展舞蹈創(chuàng)作藝術提供了較大的動力，對舞蹈藝術事業(yè)的發(fā)展起到一定的促進作用。對舞蹈藝術加強教育，既可以對學習者的舞蹈資質從小發(fā)掘，使其舞蹈技能和舞臺表現力得到較大程度的培養(yǎng)和提高，同時還可使舞蹈者創(chuàng)作舞蹈藝術的潛能得到有效的激發(fā)，使舞者對舞蹈編創(chuàng)中的主題動作及其對舞蹈編創(chuàng)的促進作用了解的更加充分，通過舞者能動性和想象力的培養(yǎng)，促進其在生活實踐中可以發(fā)現舞蹈編創(chuàng)的更多的新穎的元素，為舞蹈編創(chuàng)藝術的發(fā)展和延續(xù)提供強大的支撐。

五、結語

綜上所述，舞蹈是一種創(chuàng)造藝術的一種技術方法，創(chuàng)作的過程離不開創(chuàng)編者的自身豐富的文化底蘊和生活積累的支撐。而主題動作在編創(chuàng)舞蹈的過程中發(fā)揮著重要的作用，編創(chuàng)者通過對其合理的運用，可以為觀眾創(chuàng)造出意境更加美好的舞蹈作品。