（山西師范大學 041000）

從繪畫藝術(shù)的內(nèi)容來看，如果繪畫作品的題材是樸素的，那么這幅繪畫作品大多會體現(xiàn)出樸素美的特征；另外，主題的選擇也會影響到繪畫藝術(shù)，畫家大多會在社會環(huán)境與社會藝術(shù)思潮的前提下根據(jù)自己內(nèi)心世界來選擇繪畫作品的主題。

從繪畫作品的形式上來看，內(nèi)容與形式是密不可分的，繪畫形式中影響審美傾向體現(xiàn)的因素包括構(gòu)圖、技法等因素。構(gòu)圖還會受到繪畫作品題材與主題的影響，畫家可以根據(jù)主題、題材自然而然的選擇相應(yīng)的構(gòu)圖方式，以達到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一性，也會通過放大單個物體形象的比例，不加背景修飾的方式提現(xiàn)繪畫作品的真實與自然。在技法材料方面，運用最常見最基本的技法來展現(xiàn)繪畫作品的情感，或者根據(jù)情感表達的需要，尋找合適的材料加強情感的表達，這兩種都是常見的方式。

一、樸素美的涵義

“樸素”在繪畫中指的是一種未經(jīng)雕琢，無加外飾，渾然天成的審美理想，樸素美則是最根本的最真實的美。樸素美在現(xiàn)實生活中是一種不做作、不奢侈、不華麗的樸實之美。在藝術(shù)中也是這樣，藝術(shù)來源于社會生活，如果能將社會生活中的樸實之美反映在藝術(shù)作品中，那么這樣的藝術(shù)作品必然蘊含著最根本最真實的美，即樸素美。

二、樸素美在繪畫藝術(shù)中的體現(xiàn)

無論是何種藝術(shù)形式（繪畫、音樂、雕塑等）都會通過各自獨特的藝術(shù)語言來反映自然生活中最真實本質(zhì)的一面。繪畫藝術(shù)中的樸素美主要體現(xiàn)在繪畫內(nèi)容和表現(xiàn)形式兩大方面。

1.樸素在繪畫內(nèi)容上的體現(xiàn)

繪畫內(nèi)容就是畫家在繪畫作品中表現(xiàn)出來的對自然及社會生活的藝術(shù)認識。繪畫內(nèi)容也是畫家表達自我情感的重要載體。為了清楚分析繪畫藝術(shù)中樸素美的體現(xiàn)我們不妨從主題和題材兩個方面來具體看看。

（1）“題材”體現(xiàn)樸素美

盡管題材是構(gòu)成繪畫作品的重要基礎(chǔ)，并且題材大多折射當時的社會風貌，但是作品的價值還取決于藝術(shù)家如何處理他所選擇的題材。也就是說題材也要依靠藝術(shù)家的處理才能實現(xiàn)價值，題材也是藝術(shù)家表達個人情感、反映審美傾向的重要渠道。

（2）“主題”體現(xiàn)樸素美

繪畫作品的主題不是抽象的概念，而是通過具體的題材來體現(xiàn)的，是從生動的藝術(shù)作品中流露出來的。主題是藝術(shù)作品的靈魂。繪畫藝術(shù)是具有時代性的，繪畫作品的主題受到當時社會藝術(shù)思潮和社會環(huán)境的影響，現(xiàn)在的藝術(shù)家沒有經(jīng)歷過以前的社會環(huán)境也創(chuàng)作不出反映當時社會狀況的藝術(shù)作品，所以說主題也有時代性。再就是，有的人為了追求創(chuàng)新或與眾不同而故意以“荒誕”為主題，結(jié)果是不僅僅達不到創(chuàng)新的目的反而喪失了“主題應(yīng)該是藝術(shù)家內(nèi)心世界的真誠反映”這一原則。

2.樸素在形式上的體現(xiàn)

繪畫作品的形式就是內(nèi)容的存在方式，繪畫藝術(shù)的內(nèi)容與形式是一個不可分割的整體。

（1）構(gòu)圖體現(xiàn)樸素美

構(gòu)圖在中國畫中可以理解為章法、布局。從廣義上說，構(gòu)圖包括為什么這樣構(gòu)圖和怎么構(gòu)圖兩個方面。繪畫作品的構(gòu)圖是為畫家的創(chuàng)作意圖和作品的主題思想服務(wù)的。相對應(yīng)的，作品的題材與主題也是構(gòu)圖的依據(jù)，沒有對作品的構(gòu)思就沒有構(gòu)圖。每個藝術(shù)家都生活在現(xiàn)實的社會生活中，每個人接觸的人不同，所處的小環(huán)境也不盡相同，因此形成了不一樣的思維方式與世界觀。繪畫作品體現(xiàn)著畫家的文化素養(yǎng)和思想境界，在作品后面是作者的構(gòu)思。作品的主題思想正是通過藝術(shù)家處理后的題材再加以合理的構(gòu)圖體現(xiàn)出來的，只有這樣的作品才是真實的、感人的。構(gòu)圖與主題題材都是息息相關(guān)的，什么樣的主題在一定程度上決定了什么樣的構(gòu)圖。但是這一切都是建立在畫家內(nèi)心世界情感上面的。構(gòu)圖通過近景遠景的安排，主體形象的位置，主體形象的動態(tài)等方面來反映主題思想，如果主題思想是樸素的、真實的，平凡的、動人的，那么自然也會有相對應(yīng)的自然樸實而強有力的構(gòu)圖手法。

（2）每一個畫種由于所用工具材料的不同都有特定的繪畫技法

對于這些技法的掌控與運用關(guān)系到作品藝術(shù)性的高低。技法對繪畫作品的影響不言而喻，例如風景畫在西方繪畫中存在五百年后才形成了印象派，這不僅僅在于畫家的追求和題材的變化，更主要的是技法和材料的運用，因此技法的多樣性對于畫家不同風格的追求有很大的幫助。一幅成功的藝術(shù)作品必須掌握好材料的運用與技法的拓展，否則再好的構(gòu)思與主題沒有技法和材料將其展現(xiàn)出來也是沒有用的。然而一幅繪畫作品又不是使用材料越多越好，要看這些材料技法能否巧妙的表達畫家內(nèi)心的想法。例如，米勒利用最基本的油畫技法，即暗部和陰影部分薄涂而亮面厚涂，增強明暗的對比關(guān)系。在作品中他還用含蓄厚稠的筆法表現(xiàn)樸實無華的農(nóng)民生活。雖然這樣使得畫面給人感覺粗糙，但是恰好能夠表現(xiàn)作者質(zhì)樸的情感。雖然說利用最基本常見的技法與材料是繪畫藝術(shù)中一種樸實的表達方式，但是畫家也可以尋找合適的新材料來補充強化情感的表達。

三、總結(jié)

莊子認為“樸素美”是最真實最自然的一種美，在繪畫藝術(shù)中影響繪畫作品是否具有樸素美的因素有很多：從題材的選擇到主題的確定；從合乎主題思想的構(gòu)圖到技法材料的準確運用。這些都會在一定程度上影響畫家在繪畫作品中的情感體現(xiàn)。如果題材是樸素的，那么這幅繪畫作品一定會展現(xiàn)一些樸素的特質(zhì)，但題材不是決定作品審美傾向的唯一因素，樸實自然的主題思想，合適的構(gòu)圖方式等都會影響?？傮w而言，“樸素美”也只是繪畫作品中的一種審美傾向，還有很多優(yōu)秀的繪畫作品體現(xiàn)著不同的審美思想。但是，樸實自然的東西必然更加真實更加的感人，它們來源于社會中最平凡不起眼的地方，通過藝術(shù)家情感的注入通過構(gòu)圖技法等形式展現(xiàn)在觀眾面前，往往直擊人心。