金鑫

（廣東省農(nóng)工商職業(yè)技術學校，廣東 湛江 524091）

一、動漫藝術設計與傳統(tǒng)文化概述

動漫藝術設計利用圖形、圖像來表達和反映動漫作品的主題。成功的動漫藝術設計，不僅具有精彩絢麗的畫面，更要突出對文化內涵的體現(xiàn)，從而觸動人心、產(chǎn)生共鳴。

中國傳統(tǒng)文化博大精深，深刻地影響和啟發(fā)了人民的思想，維系了民族發(fā)展，促進了社會進步。用動漫藝術來表達中國傳統(tǒng)文化，可以提升中國傳統(tǒng)文化在世界的傳播力、影響力，是增強國家軟實力、提升全球競爭力、實現(xiàn)民族偉大復興夢的重要支撐手段。

二、動畫中的文化研究對動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要意義

動畫中的文化在動畫劇本創(chuàng)作中具有導向作用，例如日本《最游記》的制作以及我國六十年代的《小蝌蚪找媽媽》，由于其動畫的鮮明性，所以在劇本創(chuàng)作過程中都會以原著作為導向，《最游記》中雖然人物性格以及形象與《西游記》相差較大，但也是為了滿足劇情需求形成自身特色，所以在劇本創(chuàng)作中常常會設計出與《西游記》內容相反或者是錯位的情節(jié)，例如《最游記》玄奘性格更為狂野，所以會將《西游記》中孫悟空的一些情節(jié)應用到玄奘身上，還有《小蝌蚪找媽媽》中，根據(jù)我國原本的文學作品中對蝌蚪找媽媽的描述進行相同的劇情創(chuàng)作，但是更加注重畫面的生動性及活躍性。所以動畫中的文化，對劇本創(chuàng)作以及情節(jié)呈現(xiàn)具有導向及參考作用。在國產(chǎn)動畫中應用中國傳統(tǒng)文化的時候，就需要將歷史文化背景與角色形象以及情節(jié)糅合在一起，作為劇本發(fā)展走向的重要基礎。再者傳統(tǒng)文化的應用，能夠為角色形象設計提供更多的素材，各種歷史文化以及民間傳說素材在人物形象中的呈現(xiàn)，可以提高角色的特性。

三、中國動漫編劇的現(xiàn)狀分析及編劇的重要性

（一）中國動漫編劇的現(xiàn)狀分析

90年代，全球動漫產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展，中國在傳統(tǒng)文化題材方面的動漫作品除了《寶蓮燈》，少有編劇創(chuàng)新、制作精湛的作品出現(xiàn)。但同時，國外的動漫編劇們紛紛把目光投向了中國傳統(tǒng)文化題材的市場，基于我國的傳統(tǒng)文化制作出《花木蘭》、《功夫熊貓》風靡一時的動漫作品。21世紀初，中國傳統(tǒng)的動漫作品已經(jīng)進入了一個誤區(qū)，經(jīng)典的作品已經(jīng)被改了又改，故事選題缺乏新意，編劇“撞題”現(xiàn)象常有發(fā)生。這反映了中國動漫編劇在選材方面有一定的盲目性，同時對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的運用、解讀和創(chuàng)新方面也缺乏必要的深度和廣度，且在編劇技巧方面不夠深思熟慮。同時，這個時期國家出臺相關政策對中國動漫產(chǎn)業(yè)大力扶持，原創(chuàng)動漫重新振作，并快速發(fā)展。2010-2017年間，中國動漫行業(yè)總產(chǎn)值由470.84億增長到1449.3億。

（二）編劇的重要性

以世界動漫好萊塢大作《功夫熊貓》為例，影片背景、音樂、食物、服飾均來源中國傳統(tǒng)文化，主角熊貓阿寶更是中國獨有的國寶?！豆Ψ蛐茇垺啡?0億美元的票房，足以說明中國傳統(tǒng)文化題材在全世界廣受歡迎。同樣是取材于中國傳統(tǒng)文化，除了制作、后期特效等因素外，更重要的是編劇，故事的主線、故事的結構、人物的設定直接影響著觀眾能否喜愛這部作品，好的編劇是整部作品的靈魂。成功的編劇在創(chuàng)建故事時會促使觀眾本能地融入故事并抓住自然的人性傾向，尤其是當我們看見其他人處于困境時。

四、動漫產(chǎn)業(yè)與中國民族傳統(tǒng)文化結合的思考

習近平總書記指出“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信”“文化自信是更基本、更深沉、更持久的力量。歷史和現(xiàn)實都表明，一個拋棄了或者背叛了自己歷史文化的民族，不僅不可能發(fā)展起來，而且很可能上演一場歷史悲劇”這些重要的論述深刻揭示了建設社會主義文化強國中鑒定文化自信的重大意義。

中國動畫起源于1926年，回顧90多年的歷史，盡管有無數(shù)動人的形象和故事出現(xiàn)，但中國動漫產(chǎn)業(yè)卻一直都處于履步維艱的狀態(tài)，與日韓漫相比，中國輸在講故事的能力不足，取材多見于歷史故事、神話，缺乏多樣性與親民性；對動漫偏見認識，將大部分的精力放在兒童書架上，并且一味追求“本土化”來宣揚文化傳承，就動漫的發(fā)展而言，民族文化是重要的創(chuàng)作靈感，民族文化、民族元素可以為動漫創(chuàng)作提供豐富的素材和靈感，但不代表守舊不破，民族文化的彼此融合更有利于民族文化的傳播。迪士尼動畫《花木蘭》就是一個典型的案例，雖然它是美國文化模式，但迪士尼仍保留了濃濃的中國風味：木蘭長裙長衫是典型的中國美女形象；長城、石窟、燈節(jié)、媒婆、火炮等是中國文化的使用；古箏、二胡等民族音樂的演奏；某些鏡頭的中國美術片風格。中國故事融合美國幽默，收獲的可不僅僅是一國觀眾的目光。

國產(chǎn)動畫《白蛇·緣起》，《白蛇·緣起》取自中國民間傳說《白蛇傳》，但創(chuàng)作卻是從故事里提取文化原型進行再創(chuàng)作，有人觀看說感覺有些地方太過西化，比如幫助各個妖打造法寶的小狐仙穿的超短裙，明顯是西化造型，比如小白與許宣的接吻動作、神情等都非常西化，個人持保留態(tài)度。依筆者所見，這樣的表達方式是在一定程度上參考迪士尼動畫《花木蘭》，將中西方部分文化融合的一種創(chuàng)新，小狐貍人物特點是純潔與嫵媚共存，若設計長裙長衫，則純潔過度，嫵媚不足，嫵媚出現(xiàn)的不應只存在于眼神，再說接吻的行為與神情，東西方在表達熾熱情感之時，并無人種民族國界之分。沖擊國際市場，如此處理或許比完全東方化更為有效。

結語：

中國傳統(tǒng)文化在國產(chǎn)動畫中的應用，是順應時代發(fā)展下對傳統(tǒng)文化的傳承及再創(chuàng)新，利用中國傳統(tǒng)文化的影響推動國產(chǎn)動畫的發(fā)展，也是為了實現(xiàn)國產(chǎn)動畫水準的提升及加強，實現(xiàn)“文化重構”以提高傳統(tǒng)文化在動畫中的展現(xiàn)，促進傳統(tǒng)文化在世界中的傳播以及影視糅合。