◎張國陽
民族的就是世界的,如何將傳統(tǒng)文化融入現(xiàn)代設計已成為當今設計的熱門話題。在設計中對水墨元素進行視覺化的創(chuàng)新能讓作品蘊含鮮明的中國傳統(tǒng)韻味,彰顯文化自信。國內(nèi)外許多設計師在自己的設計中經(jīng)常加入中國傳統(tǒng)水墨元素,使作品既具有現(xiàn)代感又富有東方禪意。水墨藝術(shù)中的留白、虛實結(jié)合、陰陽互生等表現(xiàn)手法都是可以用來借鑒和進行水墨元素視覺化創(chuàng)新的。此外,科技的發(fā)展更是為水墨元素塑造形式的創(chuàng)新提供了新的方法。
色彩的審美意識在于色調(diào)和諧。水墨的色彩與現(xiàn)在我們常說起的顏色不是同一種含義,這種“色”指的是由墨汁遇水后暈染稀釋出現(xiàn)的萬千變化的顏色,多為黑白灰,雖然本源只有墨黑,但變化無窮,層次感很強,富有中國傳統(tǒng)韻味。現(xiàn)代水墨元素介入設計后,在和諧統(tǒng)一的畫面中多了許多變化,具有“黑白生萬物”的演變效果,符合中國的傳統(tǒng)文化。為了讓傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設計中得到延續(xù),在設計中融入這種特殊的“色彩”是一個很好的方法,讓設計作品蘊含中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的色彩內(nèi)涵,在設計得到創(chuàng)新的同時,也讓觀者感受到豐富多彩的中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,延續(xù)傳承中華民族精神。
水墨文化蘊含著的是中國傳統(tǒng)思想觀念,反映著傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。在歷史的長河中,古人通過吟詩作畫來表達自己的思想感情。水墨文化所包含的意蘊在于將人、筆、墨、形進行高度統(tǒng)一,寓情于形,做到形中有神的效果,在顏色上僅用墨色與水稀釋暈染達到黑白灰三色創(chuàng)造所有的境界。在構(gòu)圖中,還運用知白守黑的中國傳統(tǒng)觀念,令現(xiàn)代人在情感上更容易認同。因此,水墨作品更容易得到人們的精神共鳴。為避免使用水墨元素時出現(xiàn)生搬硬套的情況,首先理解創(chuàng)作內(nèi)容,再尋找最佳水墨元素結(jié)合的視覺創(chuàng)意點,最后綜合運用水墨的文化意蘊將水墨元素視覺化與設計內(nèi)容有機融合,達到古為今用的作用。
在傳統(tǒng)的水墨畫中的山石、樹木、人物等都能夠按照一定的畫法進行繪畫,這些畫法世代相傳。在尋求創(chuàng)新的現(xiàn)代設計中,傳統(tǒng)水墨是一個帶有傳統(tǒng)文化意蘊的巨大視覺化元素的資料庫,可以在傳統(tǒng)水墨中將元素進行提取和重組。在了解傳統(tǒng)水墨內(nèi)涵和蘊意的前提下,在提取過程中抓住特征并注意關(guān)鍵的細節(jié)。結(jié)合現(xiàn)代輔助圖形的構(gòu)成手段,將傳統(tǒng)水墨畫中的“形”不斷解構(gòu),將重構(gòu)的衍生形融入到現(xiàn)代設計之中。
在傳統(tǒng)的水墨材料和傳統(tǒng)水墨畫表現(xiàn)方式的指導下,再按照視覺傳達設計的原理在提取出的水墨元素上進行圖形的重構(gòu)再設計。這種方法在吸收了傳統(tǒng)的水墨材料、筆法的基礎上,再輸入電腦中與其他的設計元素進行后期加工。
在國內(nèi)也有一些將水墨元素創(chuàng)新運用得很優(yōu)秀的案例和設計師。比如靳埭強的中國風系列作品,在欣賞他的作品時能學習到很多東西,不光是設計手法還有對傳統(tǒng)文化的運用以及東西方設計思維的結(jié)合。他的水墨設計作品醇厚、透徹、豐富,用筆有力,與水墨元素結(jié)合運用恰到好處,這體現(xiàn)出他對水墨文化內(nèi)涵和意蘊了解透徹、運用得宜。
德國設計家霍爾格·馬蒂斯認為,廣告作品應該通過視覺的吸引來傳達其特有的信息,與觀者進行有效的交流和溝通?,F(xiàn)代的設計中也有一些“反面教材”,這樣的作品通常只會有表面的時尚元素,而元素和內(nèi)容并無關(guān)系而且結(jié)合生硬。
古代畫家在作畫時都必然將自己的情感因素和自然聯(lián)系起來,在作畫時認真造形的同時又巧妙地將自己的感情融入畫面,這些在傳統(tǒng)國畫中人物白描或是寫意花鳥中都有所體現(xiàn)。表現(xiàn)物象的同時抒發(fā)個人情趣,正是因為他們注重感情的揮灑,才創(chuàng)作出了那么多賞心悅目的高雅作品。將水墨元素與設計內(nèi)容進行結(jié)合時不能生搬硬套,著名設計師靳埭強在其著作中提到,如何構(gòu)思適當?shù)囊饽?,以及如何將意念傳達為恰當?shù)男问?,是設計實踐的關(guān)鍵所在。在明白設計內(nèi)容內(nèi)涵的基礎上,發(fā)現(xiàn)二者最合適的創(chuàng)意結(jié)合點,將水墨元素與設計內(nèi)容有機結(jié)合。按照這樣的要求將水墨元素視覺化才是最合適的方式。
設計的生命在于創(chuàng)新,但設計的創(chuàng)新并不是毫無根據(jù)的。這種創(chuàng)新只是不受任何風格、方式等因素制約,游走在技藝與內(nèi)涵、古代與現(xiàn)代、國外與國內(nèi),將不同的兩種事物巧妙地結(jié)合在一起,達到驚奇的效果,這種方式正是設計所需要的創(chuàng)新思維。如日本設計大師原研哉的系列作品,設計上的創(chuàng)新更多是表現(xiàn)在思維方式上的,而非形式上的。
古往今來,水墨文化作為中華民族傳統(tǒng)文化的精髓,存在于我們的骨髓中,有著中華兒女能理解的共通內(nèi)涵,這就是水墨元素在設計中追求的永恒韻味。水墨畫中對空間留白的運用,虛實結(jié)合的關(guān)系,陰陽互生的方式,都是值得設計師們?nèi)プ非蠛吞綄さ摹?/p>
在新技術(shù)和新材料的指引下,我們擁有了在思考角度和創(chuàng)新空間上更多的可能性。電腦輔助設計在平面設計中廣泛運用,使得圖形設計中圖形和空間的改變變得容易,攝影和新材料的使用也在繼續(xù)。新的視覺體驗給我們的眼睛帶來了清新,深刻地影響了現(xiàn)代平面設計的發(fā)展趨勢。水墨形成的特效也可以通過攝影、繪畫再掃描、計算機軟件等形式模擬或復制。例如,自21世紀以來,它逐漸成為計算機圖形學研究的熱點。它可以使用電腦生成不像照片的圖形,并具有手繪風格。今天通過使用PS或AI等軟件中具有線條曲線的筆刷工具,沿著筆畫路徑“粘貼”墨跡紋理,也能實現(xiàn)水墨畫的模擬。然后,考慮到繪畫工具的物理特性,現(xiàn)在可以使用畫筆工具、手繪板、掃描儀等實時設備在電腦上創(chuàng)建水墨畫。由此可見,在新技術(shù)和新材料的帶領下,將帶來平面設計持續(xù)的革命。新科技指導下的的設計將取代落后、單一的傳統(tǒng)設計,為當今社會快節(jié)奏下的平面設計注入新的活力。
美國廣告大師詹姆斯·韋伯·揚在《產(chǎn)生創(chuàng)意的方法》這本著作中提出了“創(chuàng)意完全是舊元素的新組合”的觀點??梢哉f,任何一件設計都不是憑空出現(xiàn)的,往往是通過對舊元素的新改造達到創(chuàng)新的效果。舊元素讓人們更容易認同,而新組合打破人們一貫的認知。水墨元素作為設計語言更能體現(xiàn)出本土文化,水墨的圖案形式和文化內(nèi)涵潛藏在我們的認知深處,像一根無形的紐帶,聯(lián)系著我們每一個不同的人。中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù),是現(xiàn)代視覺傳達設計提取設計符號的寶庫,也讓我們中華民族的傳統(tǒng)文化在世界藝術(shù)中取得了一席之地。水墨元素作為中國文化的精髓,它的一些造型技巧和審美觀念值得現(xiàn)代人學習和研究,但它也必須為現(xiàn)代快節(jié)奏社會的審美做出改變,必須符合視覺傳達的不斷創(chuàng)新要求。另外,在做設計時,不是說只有設計中有水墨元素,這個設計作品就帶有了中國傳統(tǒng)文化精神和內(nèi)涵,優(yōu)秀的設計需要我們挖掘深層次的水墨精神,將水墨中潛藏的審美志向、民族精神、意境意蘊、文化內(nèi)涵等有機地與設計內(nèi)容進行融合,創(chuàng)造出新的視覺符號,這樣才能使我國的設計推陳出新,為國內(nèi)、國際受眾接受認可。