樊潔

（山西省臨汾市襄汾縣第二小學校，山西 臨汾 041500）

蘇霍姆林斯基把美育放在教育的首位，在他看來沒有審美教育就不會有任何教育。學生在小學美術(shù)教育過程中積累的豐富審美經(jīng)驗、養(yǎng)成的健康審美情趣、構(gòu)建的高尚審美能力，是美術(shù)教育實現(xiàn)“素質(zhì)”教育最有力的體現(xiàn)。可見，美術(shù)欣賞對學生眼界的拓展、美術(shù)修養(yǎng)的提高有不可替代的作用。那么，教師如何把握小學美術(shù)欣賞課的課程特點，采取恰當?shù)慕虒W方法，做到張弛有度，收放自如，讓美術(shù)欣賞課有效開展呢？下面，筆者談一談小學美術(shù)欣賞課的幾種教學方法：

一、重視預習，良好開端

在美術(shù)欣賞課中要特別強調(diào)預習的重要性。小學美術(shù)欣賞課涉及的知識量多面廣，做好預習，讓學生在對欣賞對象有初步了解和感受的情況下走入課堂能夠讓教學事半功倍。為了讓預習有的放矢地開展，教師在布置預習任務的時候要明確方向，給出具體的要求，提供相關(guān)的預習方法。教師可以根據(jù)教學的需要讓學生進行獨立預習或者小組合作預習。獨立預習是由一個學生獨立進行的學習，可以培養(yǎng)學生獨立思考、自主學習的能力。合作預習是學生針對學習任務，在明確分工的基礎(chǔ)上以小組的形式進行的學習，可以培養(yǎng)學生的團結(jié)協(xié)作精神，同時，對整合資源，優(yōu)化學習效果有顯著作用。

二、循循善誘，逐步引導

學生通常是憑第一印象來欣賞美術(shù)作品，學生的直覺會受到個體知識和經(jīng)驗的局限，感受到的美的成分和質(zhì)量都很有限。讓學生感受到美術(shù)作品的美，教師的引導十分關(guān)鍵。

（一）問題的提出要分層分步，引導學生由淺入深地理解藝術(shù)作品

讓學生掌握欣賞美術(shù)作品的基本步驟：（1）描述；讓學生在認真觀察、分析作品之后，用簡練的語言描述作品的畫種、內(nèi)容、題材等。（2）分析；使學生對作品的構(gòu)圖、造型、線條、色彩等藝術(shù)表現(xiàn)方式進行整體的分析。（3）評價；情感的升華，使學生感受作者的思想感情及作品的內(nèi)涵，表達自己對作品的喜好和感受。

（二）針對不同學段的學生，問題的表達要有變化

由于不同年級的學生認知水平的差異性，教師在提問方式、語言表述上要注意區(qū)別。對低年級學生的提問要更具體、更口語化，讓他們更容易理解，而對中高年級的學生可以用書面語或者美術(shù)術(shù)語提問。

（三）問題要有針對性，切不可空泛

例如，“這幅畫用了什么樣的色彩？”這個問題指向性不強，會對學生造成困擾。這個問題可以更具體，更有針對性，比如，“畫面上主要的顏色是什么？是暖色還是冷色？”進而還可以問“這樣的色彩給你什么感受？歡快的還是悲傷的？”還有一些顯而易見的問題也大可略過。比如，梵·高的《向日葵》，學生可以一眼看出作品內(nèi)容的，例如，“這幅畫畫了什么？”這種毫無探究價值的問題大可不必提出?？梢該Q個問題問：“這幅畫中的向日葵有什么特別之處？”引發(fā)學生思考，使學生從對比中發(fā)現(xiàn)作品的特別之處。

（四）抓住學生的心態(tài)，激勵學生表達自我感受

如，教學時，教師可設(shè)計：“你喜不喜歡這幅畫？如果讓你來畫你會怎么處理？猜猜作者為什么要這樣畫？”這樣的問題，從而深化學生的審美感受。

（五）多設(shè)計啟發(fā)性問題

啟發(fā)性的問題能夠讓學生積極思考，激發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力，挖掘?qū)W生獨特的欣賞視角，從而提升審美層次。如，在欣賞吳冠中的《小鳥的家》，我問學生：“這些小鳥在做什么？說什么呢？”學生以此展開想象，這幅作品即刻有了故事性和生命力。欣賞教學工作也應當是一種創(chuàng)造，其創(chuàng)造精神應體現(xiàn)在如何引導學生發(fā)掘每件作品最閃光、最本質(zhì)、最感人的美點，并能對其做深刻分析，逐漸培養(yǎng)他們的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造性審美能力。

三、啟發(fā)評述，提升審美

《義務教育美術(shù)課程標準》指出：“小學美術(shù)欣賞課屬于‘欣賞·評述’這一學習領(lǐng)域，更注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內(nèi)化知識，形成審美心理結(jié)構(gòu)。”因此，教師在教學中不能采用“一刀切”的方法，武斷地給出結(jié)論，用教師的感受替代學生的感受。但是，作為一門學科，它又具有科學性，在專業(yè)語言，如，材質(zhì)、形式、題材等專業(yè)知識上如果學生的分析是錯誤的，教師應當指出并更正。在美術(shù)欣賞教學中，我們強調(diào)教學的藝術(shù)性，既要讓學生自由表達，但又不能任意放縱，顛倒黑白。

例如，在五年級的《中國傳世名作》一課中，教材展示了閻立本的《搗練圖》，課堂上很多學生都在議論“這些人都好胖啊”“沒有眉毛好難看”“眼睛好小”……顯然，這樣的人物形象在學生眼中并不美。如果此時教師立刻制止了學生的討論，并且強制學生接受這樣的美，那么，學生在課堂上即使不會反駁，內(nèi)心也是不認同的。所以，我順勢拋出一個問題：“畫中的人物為什么都這么胖？”“因為畫的是唐朝的人物！”馬上就有幾個學生站迫不及待地喊了起來。接著，我又讓學生欣賞了《搗練圖》與《簪花仕女圖》中人物的臉型、體態(tài)等，并讓學生找出他們的共同特征，引導學生進一步理解唐代人物畫的風格。通過欣賞比較，有個學生說：“唐朝以胖為美，以健康為美，也反應了唐朝的生活是比較富裕的，要不怎么長那么胖呢？”這說明學生已經(jīng)能夠理解畫中的人物胖的原因，同時，也了解了這兩幅作品的創(chuàng)作朝代和唐代人物畫風格。

對于小學美術(shù)欣賞課教學方法的探索是無止境的過程，教學方法應該是靈活多變的，只有收放自如才能推進課堂教學目標的達成。所謂“收”，是教師對學生的有效調(diào)度，是教師對教學目標的準確把握，是教師對教學方法的準確應用。而“放”是學生學習主體性的踐行，是拓展學生想象力和思維空間的保障，是對新的教學方式的嘗試和探索。“收”是“放”的前提，“放”是“收”的升華。一張一弛，收放自如才能讓小學美術(shù)欣賞課有效開展，真正起到審美情趣、培養(yǎng)人格、促進全面發(fā)展的作用。