■文/周鵬宇
現(xiàn)代揚(yáng)琴又稱中國(guó)鋼琴,在現(xiàn)代音樂(lè)中被廣泛運(yùn)用。隨著社會(huì)的進(jìn)步與發(fā)展,人們對(duì)于現(xiàn)代揚(yáng)琴的研究更加深入,特別是在現(xiàn)代揚(yáng)琴作品中特殊技法的運(yùn)用,賦予了現(xiàn)代揚(yáng)琴新的生命力。
對(duì)于傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法,我們并不能完全否認(rèn),而是應(yīng)該取其精華,基于傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法基礎(chǔ)之上,對(duì)少兒學(xué)習(xí)現(xiàn)代揚(yáng)琴演奏進(jìn)行特殊技法的創(chuàng)新。
傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法是只能用雙手交換替代彈奏,這種方式就是順竹?,F(xiàn)代揚(yáng)琴演奏技法改變了這種傳統(tǒng)的演奏方式,采用了更多元化的演奏技法。因此,傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法不符合現(xiàn)代揚(yáng)琴演奏的要求,從而出現(xiàn)了“連竹”法,即能夠左竹或者右竹連續(xù)擊奏兩個(gè)音節(jié)或者更多,具體取決于作品的需求。因此,少兒在進(jìn)行現(xiàn)代揚(yáng)琴特殊技法的學(xué)習(xí)過(guò)程中,就要注重對(duì)多元化演奏技法的學(xué)習(xí),但對(duì)于傳統(tǒng)的技法也要有一定了解,才能進(jìn)行有效創(chuàng)新。
傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法還有一種方式是輪音。主要是左右琴竹交換合作,快速地進(jìn)行演奏而形成一種串珠互相擊打的效果。而單手輪音是一只手進(jìn)行傳統(tǒng)揚(yáng)琴演奏技法,另一只手進(jìn)行伴奏,這種方式能夠使得揚(yáng)琴演奏更加豐富。在一般情況下,單手輪音并不是單獨(dú)使用的,而是結(jié)合其他演奏技法而進(jìn)行演奏,從而呈現(xiàn)出更加豐富的效果。少兒在學(xué)習(xí)這一技法的時(shí)候,要練習(xí)自身手指的靈活性以及單手輪音的能力,要以多種形式練習(xí)自身的反應(yīng)速度,掌握左右琴竹交換合作,快速切換演奏技法。
彈撥類的民族樂(lè)器有很多,揚(yáng)琴屬于其一。各種彈撥類的民族樂(lè)器的演奏技法是有相同之處的,揚(yáng)琴結(jié)合其他彈撥類的民族樂(lè)器演奏技法,能夠使整個(gè)演奏效果更加震撼。
滑抹音是在基于古箏的“吟,揉,按,顫”之上,創(chuàng)新出來(lái)的一種揚(yáng)琴新技法。在彈撥類民族樂(lè)器中,傳統(tǒng)的演奏技法有“壓,按,揉”等等技法,各種技法相互配合,能夠呈現(xiàn)出更好的演奏效果?;ㄒ羰峭ㄟ^(guò)改變琴弦的張力而改變音量的技法,從而創(chuàng)造出“滑音指套”等等滑音技法。“滑音指套”就是在演奏過(guò)程中需要佩戴指套進(jìn)行演奏,佩戴在左手上,而右手主要是進(jìn)行擊弦,兩者互相配合,達(dá)到更好的演奏效果。
在彈撥類民族樂(lè)器的演奏過(guò)程中,主要是采用撥弦基礎(chǔ)技法。在撥弦過(guò)程中,指甲接觸弦面積大小,對(duì)于音色有很大變換過(guò)程。傳統(tǒng)的揚(yáng)琴演奏技法只用琴竹來(lái)?yè)粝?,沒(méi)有變化多端的演奏效果。現(xiàn)代揚(yáng)琴為了提高作品的演奏難度和欣賞價(jià)值,采用了多種撥弦演奏技法。在一般情況下,連續(xù)撥弦會(huì)有滑音效果,這種方式是滑撥?;瑩苡袃煞N方式,一是竹滑撥,采用的是琴竹,能夠發(fā)出清脆、銳利的音色效果;二是指滑撥,采用的是手指,有指尖和指腹兩種不同的方式,能夠分別發(fā)出尖銳和圓潤(rùn)這兩種截然不同的音色。所以,少兒在學(xué)習(xí)現(xiàn)代揚(yáng)琴特殊技法中,要熟練掌握與揚(yáng)琴相關(guān)的撥弦演奏技法,了解在揚(yáng)琴中不同的滑撥方式所用到的工具以及手法,進(jìn)行有效地反復(fù)學(xué)習(xí)。
基于撥弦之上而產(chǎn)生的搖撥,是從彈撥類的民族樂(lè)器中的搖指演奏技法而來(lái)的。搖撥不同于滑撥,滑撥主要是進(jìn)行快速地演奏,產(chǎn)生滑音效果;而搖撥產(chǎn)生了細(xì)碎的音色,通常是對(duì)于演奏作品進(jìn)行裝飾,增添了豐富的色彩效果。
由于西方音樂(lè)的傳入,沖擊了彈撥類民族樂(lè)器的傳統(tǒng)演奏方式,使彈撥類民族樂(lè)器工作者開始對(duì)西方樂(lè)器進(jìn)行研究,從而創(chuàng)新了傳統(tǒng)的彈撥類民族樂(lè)器的演奏技法。
以“樂(lè)器之王”著稱的鋼琴,演奏技法代表了西方的典型技法。鋼琴旋律是自由與開放的,借助其他輔助演奏技法和延伸,創(chuàng)作出多姿多彩的作品。借助鋼琴的演奏技法,揚(yáng)琴能夠呈現(xiàn)出更加多樣化的演奏技法。
西方的創(chuàng)作技法從浪漫走向了平淡和無(wú)調(diào),打破了浪漫主義的音樂(lè)潮流。揚(yáng)琴采用平淡和無(wú)調(diào)的創(chuàng)作技法,能夠呈現(xiàn)出一種新的創(chuàng)作技法,使揚(yáng)琴的種類增多,也為以后對(duì)揚(yáng)琴的研究增添了素材。
現(xiàn)代揚(yáng)琴演奏技法是在繼承傳統(tǒng)彈撥類的民族樂(lè)器技法之上,借鑒西方的演奏技法和創(chuàng)作技法,進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展。彈撥類民族樂(lè)器中不同的樂(lè)器之間演奏技法也都是相通的,能夠互相借鑒,有所創(chuàng)新,這也是一種新的技法,從而呈現(xiàn)出絢麗多彩的演奏效果。因此,少兒在進(jìn)行現(xiàn)代揚(yáng)琴特殊技法的練習(xí)上,既要對(duì)傳統(tǒng)的演奏技法有一定的了解,更要以傳統(tǒng)技法為基礎(chǔ)學(xué)習(xí)現(xiàn)代特殊技法,從而有效學(xué)習(xí)揚(yáng)琴演奏。