王巖松

今天，對于學習設計和造型藝術的大學本科生來說，圖像泛濫、藝術資訊充斥耳目的現(xiàn)象讓本是資源的“參考書”變成了“多項選擇題”。如何“面對”比如何“選擇”似乎變得更重要。“有好習慣的學生才是好學生”，但“好習慣”的養(yǎng)成需要教師的指導和系列課程的牽引和推進。因此，理性的判斷和思考，積極樂觀的學習態(tài)度，潛移默化的影響，好習慣的逐步養(yǎng)成，正是我們在造型基礎系列課程中所實踐著的和一直在追求的目標。

毋庸置疑，造型基礎課程是造型藝術所有專業(yè)必備的基礎課程，在國內高等藝術院校中一直得到重視。根據(jù)設計專業(yè)的特點，我們的造型基礎教學是要訓練學院所有設計類專業(yè)學生獲得最初的創(chuàng)造信念和根據(jù)。它的最高目標是提高造型藝術修養(yǎng)。我們在教學過程中始終在向學生滲透經我們篩選的美術資訊，讓學生盡快地進入設計藝術學習的狀態(tài)，逐步養(yǎng)成良好的學習習慣，盡快形成設計的思維模式。

國內多數(shù)設計專業(yè)的造型基礎課程教學起源于繪畫專業(yè)的造型基礎，我們的課程也是在此基礎上逐漸發(fā)展成為綜合性的造型訓練課程。隨著設計類各學科的發(fā)展和改革，原有的課程體系逐漸減弱了對造型系列課程改革的制約，這有利于我們引入新的課程內容和訓練方法。

1.素養(yǎng)提升與潛能激發(fā)

對于設計專業(yè)的大一新生來說，藝術、審美的規(guī)律要學習。教師先入為主的專業(yè)性引導至關重要?！叭绻髮W的第一年仍然耗費在用舊的態(tài)度重溫舊的功課，那是致命的錯誤?！北M管初入大學需要有一個適應期，但入門的基礎課程就已經進入專業(yè)學習的進程之中了，要讓學生從心理上盡快進入設計學習的角色。我們提出了兩個口號：一是忘記高考；二是第一節(jié)素描課就是設計的開始。理由很簡單，高考前的短期應試訓練盡管迅速解決了繪畫造型的基礎問題，但帶有很多弊端。我們希望大一新生盡快從考前訓練的模式和心態(tài)中走出，轉換思路，從設計的角度思考設計專業(yè)造型的問題。盡管老師要引導，但一定要給予學生獨立的判斷和思考的空間。大一新生目前存在兩個現(xiàn)象：1.幾乎所有的新生都存在著藝術修養(yǎng)方面的不足，缺乏基本的藝術判斷和經驗積累。2.學生作業(yè)負擔太重，沒有業(yè)余時間思考，逐漸減弱對專業(yè)的興趣。針對這兩個現(xiàn)象，我們應及時制定出應對措施，在一年級有限的時間內盡快彌補和充實。比如給學生安排一定量的講座和欣賞課程，提高培養(yǎng)學生在藝術修養(yǎng)和藝術見識方面的水平和能力，在課堂訓練的過程中帶入一定數(shù)量的藝術史等知識性的內容等。

大一的造型基礎課程首先以寫生的方式將學生帶入對物質空間、質量和空間判斷的理性層面上來。由于他們已經具備了一定的基礎繪畫造型的基礎，能夠對形體、空間有較全面的把握。由客觀地分析表達具體物象，逐步轉入到由主觀支配控制實物的圖景表現(xiàn)，以及在心理原因作用下的藝術創(chuàng)造性思維表現(xiàn)上。

“素描的目的不只是為描繪本身，以素描作為基本載體，可以分解出很多不僅與繪畫技能有關，并與整體藝術思維有關的一系列專門課題。通過訓練可培養(yǎng)一個人看待事物的能力，完成工作的能力，建立和培養(yǎng)有創(chuàng)意的思維線索和實現(xiàn)的能力，從一個粗糙的人，變?yōu)橐粋€精致能干的人?！盵1]同樣，色彩訓練的最終目的是培養(yǎng)學生未來能夠科學地使用色彩、準確地應用色彩，讓色彩成為他們未來設計中的靈魂。

2.素描重構與色彩轉換

“知識只能告訴我們對錯,能力是靠訓練出來的?！蔽覀冊谠煨陀柧毜倪^程中分兩步走，第一，借助素描造型的手段進行重構訓練。第二，借助水彩、水粉進行色彩的轉換訓練。這兩者皆在寫生的過程中實現(xiàn)。

2.1 以素描為基本手段的訓練

第一張素描就是設計的開始。以靜物素描寫生為起點，寫生的靜物以陶罐、金屬器具、瓷器為主。因為從陶土到陶器，再從金屬加工到瓷器，這是中國設計史的演進歷程。在此過程中，首先，通過素描寫生逐漸培養(yǎng)學生在二維空間和三維空間中進行視覺思維與設計的能力。在練習中逐漸了解造型的基本特點，逐步建立對兩種空間把握的敏感性和進行空間性視覺思考的意識，建立起從設計的新視角重新解讀作品的意識和能力，在素描寫生中研究物象的結構、畫面的構成秩序、骨架結構、節(jié)奏韻律等基本問題，增進學生對空間的感受力和理解能力，從考前的單一表象模擬進入認知物象結構的階段。其次，靜物在空間中的結構寫生與轉換訓練。轉換的目的是為了改變視覺觀察的常規(guī)，打破原有的空間透視概念，對靜物用不同的方式進行轉換，建立新的形體概念和造型方式以及空間表現(xiàn)方式，使新的造型語言有機地形成統(tǒng)一的整體，訓練能夠自由地表現(xiàn)和思考物象與空間關系的能力。通過對學生進行思維拓展訓練,開發(fā)學生在造型過程中的思路，引導學生能夠提出問題并解決問題。通過對人工形、自然形的認識與實驗，解決未來在設計學習和實踐中遇到的空間限制問題，用多種語言、多變的表達方式，對未來設計過程中所能遇到的與空間環(huán)境的矛盾及解決方法有一個最初的認識。對寫生的對象進行聯(lián)想、創(chuàng)意與設計，并因此能夠建立一種應對問題、解決問題的能力。

在重構訓練的過程中，我們引導學生對所描繪的物象從三個方面進行思考和分析：一是從形態(tài)上分析：從形態(tài)表象到內部結構；從立體到平面，再發(fā)展到立體；從自然形態(tài)到抽象形態(tài)。二是從思維上分析：從常規(guī)世界發(fā)展到宏觀世界與微觀世界；從感性思維發(fā)展到理性思維。三是從表現(xiàn)手段上分析：從客觀再現(xiàn)到主觀表現(xiàn)；從立體到平面；從寫實到抽象。

抽象的過程是循序漸進的。我們最終的目標是讓學生獲得抽象的、主觀的、自由的表達能力。這也是我們采用重構教學的目的。一是“對自然物象的觀察，構想出新的視覺圖形，發(fā)現(xiàn)潛在的審美形式，并展開一系列的想象、轉變?yōu)楦挥袌D形意義的平面意象。二是把形體剖析分解，重新構成超越物象的外在形式，對物象進行深層次的認識，創(chuàng)造出新的意象?！盵2]

當然具體的訓練方式是在有嚴格、規(guī)范的教學計劃下進行的，我們會告訴學生我們的訓練目的、過程和最終目標，以及每一個課題要解決什么問題，作業(yè)要達到什么樣的目標等等。讓學生在一個非常清晰的過程中得到思維和能力的訓練，并且最終以自己滿意的作品呈現(xiàn)。

2.2 以色彩寫生為基本手段的訓練

色彩課程訓練的目的是為了讓學生獲得應用色彩的能力。首先，獲得從紛亂的色彩中尋找到自己需要的色彩的能力。其次，獲得從感性的描摹到理性選擇的能力。第三，能從被動寫生變?yōu)橹鲃討?。第四，能從單一的寫實到抽象的綜合表現(xiàn)。第五，能把寫生色彩轉換為設計色彩。第六，科學地使用色彩、準確地應用色彩。第七，讓色彩成為未來設計中的靈魂。

靜物色彩寫生是高考前必須完成的課題，而大學的設計色彩課程中的寫生靜物課題與高考的要求有本質的區(qū)別。其目的就是擺脫對物象的單一性觀察和表現(xiàn)，由被動為主動，由感性到理性。而寫生色彩的轉換訓練就是在訓練學生逐漸擺脫高考模式，用新的方法與手段，通過一系列的寫生色彩轉換練習，發(fā)現(xiàn)新的色彩體系和應用方式，新的設計色彩應用方式被逐漸解讀并接受。在這一過程中寫生的對象有三種：其一，室內靜物，有目的地選擇；其二，植物，寫生采集；第三，風景，寫生中轉換。

任何一種寫生對象，都需要讓學生對所獲得的信息進行歸納、整理、轉換。最終，以自己的主觀感受做多種造型表現(xiàn)和創(chuàng)意練習。采用靜物、植物、風景等具體的客觀物象進行寫生重構。首先客觀地對物象進行分析，而后具體地觀察自然物的色彩及生態(tài)，增加對自然物態(tài)抽象意念的推想。既而在獲得充分資料的情況下進入色彩轉換的過程，將觀察、寫生采集的內容以轉換表現(xiàn)的模式作為思考結果，并表達出來。

色彩轉換的最終是色彩的抽象表現(xiàn)。從具體的客觀色彩寫生轉換過渡到抽象表現(xiàn)是一個提高的過程。同學們通過寫生轉換，將自己的表現(xiàn)能力和主觀愿望進行抽象表現(xiàn)，構想出新的圖式和色彩的寓意表達。

總之，在訓練的過程中，我們鼓勵學生提問，因為提問是解決問題的開始。當然，動手去做要比知道更重要，在訓練中要注重把握學生在審美的規(guī)律上的遵循。引導學生深入思考藝術的本質，透過現(xiàn)象看本質，鼓勵學生善于打破常規(guī)，養(yǎng)成積極思考的習慣，讓他們在生活中去發(fā)現(xiàn)值得畫的內容和題材，因為加速成長的最便捷的方法是從生活中發(fā)現(xiàn)設計。當然，細節(jié)決定成敗，做好今天的作業(yè)就是對未來的把握。

3.設計表達與心意呈現(xiàn)

“設計”一詞，原意是指根據(jù)一定的要求，為某項工作預先制定樣圖或方案?，F(xiàn)在我們使用的“設計”（design）的概念源于意大利,廣義上講，它是對一件具體的物品進行制造前的實施計劃。由此可見，造型基礎課程是美術課而非設計課，是設計類專業(yè)的基礎課程。造型基礎課在課程訓練的過程中不去研究具體的設計對象，但只是研究造型并不能完成設計基礎課程的教學目標。因此，無論素描還是色彩，需要在訓練的過程中一直在圍繞著“設計”進行造型的思考。由于課程的研究目的不是針對一個具體的設計產品，它的最終結果是二維的，是借助繪畫和材料來表達的。作品設計、繪制及訓練的過程，是設計思維的訓練，是借助造型的重構、色彩的轉換的方法進行思維模式的訓練。學生最終獲得的是創(chuàng)新的、有設計意圖的平面繪畫性造型作品。因此，結構與肌理、空間與尺度、光影與節(jié)奏、體積與容量等的重構，客觀色彩與主觀抽象色彩等方面的轉換練習，成為我們造型基礎課程的主要任務。

設計專業(yè)的學習更要注重培養(yǎng)學生對日常生活的關注與剖析，注重自我的生命體驗，以及自我潛能的發(fā)掘，學會從生活中發(fā)現(xiàn)特殊的視覺現(xiàn)象，并能敏感地發(fā)現(xiàn)生活中不如意的設計或需要改進的設計。因此，造型基礎訓練以人造形態(tài)與自然形態(tài)為媒介，通過素描這一造型手段對物象進行分析與描繪訓練。首先培養(yǎng)藝術設計專業(yè)本科生如何認知事物、如何觀察物象、如何表達物象的能力，同時使其獲得平面及空間視覺思維能力。

通過素描、色彩的造型基礎訓練，讓學生在思考、表現(xiàn)靜物、人物、人體、風景的基本結構特點的同時，逐步建立起對結構、空間把握的敏感性及進行平面、空間思考的意識。以豐富、靈活的訓練課題，啟發(fā)和引導學生創(chuàng)造性地理解藝術與設計的關系、繪畫基礎與設計基礎的關系，幫助和引導學生建立藝術的感覺和科學的思考方式，掌握具象與抽象的造型語言的表現(xiàn)規(guī)律，為順利進入設計專業(yè)課程的學習打下基礎。

運用素描重構、色彩轉換等方式進行靜物、風景練習，重在啟發(fā)學生的設計思路和培養(yǎng)藝術的表現(xiàn)能力，強化和重新認識造型的基本規(guī)律。鼓勵學生提出問題并能解決問題，以適應在未來的視覺傳達、產品設計、環(huán)境設計、建筑設計等設計課程學習遇到的造型語言多樣、形式多變的特點，對造型基礎與專業(yè)設計彼此相互關聯(lián)有一個基本的認識，并能在課堂上創(chuàng)造性地解決所遇到的問題和矛盾。

4.結語

“古今往來的人才有五種類型：工具型、知識型、全面型、智能型、創(chuàng)造審美型?！蔽蚁?我們培養(yǎng)的人才應該是創(chuàng)造審美型的人才。在朝著人才培養(yǎng)目標推進的過程中，設計基礎課程擔負著重要的引領作用。我們對課程的改革，最終目的是讓學生獲得幾個提升：一是審美經驗和藝術素養(yǎng)的提升；二是藝術表現(xiàn)能力的提升；三是藝術理念、想象力與創(chuàng)造力的提升。

任何一個教學設想和計劃只能在有限的時間里產生功效，最好的教學方案也難一勞永逸。我們堅持在實踐中不斷改革以提高我們的上課效率，我們注重知識的單純性與綜合性的傳授，注重課程單元之間的連續(xù)性、漸進性、調節(jié)性、交叉性和系統(tǒng)性。我們隨時根據(jù)每學期的教學現(xiàn)實而調整其中的局部環(huán)節(jié)。我們清醒地認識到，只有教學實踐才能檢驗我們教學思想的實用價值。我們必須付出更加科學有力的方式來完善我們已經獲得的教學結果。教學資源可以循環(huán)使用，其中最有成效的資源并不是已有的東西，而是實踐后的重新發(fā)現(xiàn)。我們的教學研究持續(xù)到今天也僅僅是探索，我們在實踐中不斷總結經驗并吸收新的思路和方法，發(fā)現(xiàn)教師自身的特色與學識素養(yǎng)。教師之間的配合是課程成功的關鍵，只有課程組教師共同努力，才能讓學生獲得能力的鍛煉。當然，最終能否成才，依賴于學生自身的領悟和追求。因此，教改之路漫漫，唯有探索不止，方可達到佳境。

注釋：

[1]徐冰：關于現(xiàn)代藝術及教育問題的一封信，http://art.china.cn/exclusive/2017-02/12/content_9331379.htm，2017-02-12

[2]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ罚骸端囆g與視知覺》，滕守堯，朱疆源譯，成都：四川人民出版社，1998年。