摘 要：本文以民族聲樂為研究視角，首先分析了現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特色，然后結(jié)合民族聲樂的藝術(shù)特色解析現(xiàn)代民族聲樂的演唱風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：民族聲樂；藝術(shù)特征；演唱風(fēng)格

前言：我國(guó)幅員遼闊、民族眾多，九百六十萬平方公里的土地上生活著五十六個(gè)民族，五十六民族血脈相連、同氣連枝，共同鑄就了燦爛的中華文化，其中民族聲樂就是閃耀的明星。民族聲樂作為一種特定的音樂形式，在發(fā)展中呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)特色，從而也就要求特定的演唱風(fēng)格與藝術(shù)處理方式。

一、藝術(shù)特征——綜合化

現(xiàn)階段，雖然漢民族在經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)主導(dǎo)地位，但是各少數(shù)民族在好民族融合的背景下也保留著自身的文化特質(zhì)與風(fēng)俗習(xí)慣，這就位民族聲樂藝術(shù)的融合提供了條件。例如，郭頌老師的《烏蘇里船歌》唱遍大江南北，其反映了聚居在我東北邊陲的赫哲族的生活性格，在這首膾炙人口的民歌中，我們可以感受赫哲族人的自由、勇敢、樂觀；再如《掀起你的蓋頭來》這首民歌中汲取了新疆維吾爾族的音樂元素，歷久彌新，演繹著經(jīng)久不衰的民族聲樂藝術(shù)。在這些經(jīng)典曲目中都融合了不同民族的聲樂藝術(shù)，集中凸顯了民族聲樂藝術(shù)的民族融合性特色。

開放的經(jīng)濟(jì)、文化環(huán)境促進(jìn)了藝術(shù)的交流與文化的互動(dòng)，這為民族聲樂的發(fā)展注入了新鮮的血液。中國(guó)，屹立在世界東方的巨龍，上下五千年悠悠歷史中留下獨(dú)居魅力的華夏文化，宗教信仰、審美志趣與西方存在差異，音樂藝術(shù)上自然存在差異，如在西方聲樂演唱注重的是發(fā)聲的科學(xué)性，而在我國(guó)更加注重情感的傳遞，將濃郁的感情傳達(dá)給聽眾，使得音樂作品不僅僅是聽覺的享受，更是情感共鳴的“饕餮盛宴”。針對(duì)這樣的藝術(shù)差異性，在全球化進(jìn)程不斷加快的背景下，民族聲樂開始積極借鑒西方的演唱經(jīng)驗(yàn)，將西方聲樂藝術(shù)的精髓融入到中國(guó)民族聲樂藝術(shù)中，例如我們都熟悉的《十五的月亮》、《在希望的田野上》、《我愛你，塞北的雪》等經(jīng)典民族聲樂作品在演唱上都呈現(xiàn)出了中西唱法之間的融合與交會(huì)，不僅讓歌曲的音色更加具有穿透力，同時(shí)情緒飽滿、情感豐滿，極具藝術(shù)感染力[1]。

一方水土一方情，特定的環(huán)境鑄就特殊的文化，特殊的文化成就特色的藝術(shù)，聲樂藝術(shù)的土壤是文化，受到民族智慧與審美志趣的雨露恩澤，逐漸發(fā)展壯大，隨著民族的大融合，民族文化融合進(jìn)程逐漸加快，聲樂藝術(shù)開始交融互動(dòng)。眾所周知，民族文化與地域、民族心理信息相關(guān)、相得益彰，朝鮮族豪邁熱情，于是有了《延邊人民熱愛毛主席》、《紅太陽照邊疆》，壯族人民能歌善舞，于是形成了“三月三”歌節(jié)，在壯族聲樂藝術(shù)中即興而成的作品就是對(duì)其民族文化的集中詮釋，在民族文化交融互動(dòng)的過程中，各民族的聲樂藝術(shù)特色將會(huì)全面呈現(xiàn)出來，優(yōu)勢(shì)的互補(bǔ)成就了美妙的中華民族聲樂體系。所以如今我國(guó)民族聲樂藝術(shù)逐漸呈現(xiàn)出了文化的包容性特色。

二、演唱風(fēng)格——共性化

現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展使得中西方聲樂演唱風(fēng)格開始融合，在表現(xiàn)聲樂作品的過程中，越來越注重科學(xué)發(fā)聲的重要性。就目前民族聲樂演唱來看，總結(jié)起來主要的風(fēng)格就是聲線靠前、音色鮮明、咬字清晰準(zhǔn)確、腔調(diào)渾厚圓潤(rùn)。從具體演唱技巧與情感傳達(dá)來看，對(duì)于現(xiàn)代民族聲樂的呈現(xiàn)主要表現(xiàn)出了如下幾個(gè)方面的技巧：第一，假聲的應(yīng)用。所謂假聲就是演唱者對(duì)自身的發(fā)聲位置進(jìn)行有意識(shí)的控制，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)發(fā)聲效果的修飾，在真假音的動(dòng)態(tài)轉(zhuǎn)換過程中，有效提高聲音的感染力去帶入感，在演唱的過程中，巧妙與靈活的應(yīng)用假聲需要演唱者具備極為豐富的演唱經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)修養(yǎng)，否則就會(huì)使得真假音的轉(zhuǎn)換不夠靈活，容易出現(xiàn)氣息上的不穩(wěn)定甚至破音等問題，進(jìn)而影響演唱效果。從這一點(diǎn)上來看，若想更準(zhǔn)確的演唱現(xiàn)代民族聲樂作品，演唱者必須要在平時(shí)的訓(xùn)練中積累豐富的演唱經(jīng)驗(yàn)，精準(zhǔn)的解讀現(xiàn)代民族聲樂的演唱技巧與表現(xiàn)要求，夯實(shí)自身的基礎(chǔ)，提高藝術(shù)修養(yǎng)，進(jìn)而為觀眾帶去最美妙的民族聲樂。第二，氣聲的運(yùn)用。也就是演唱者需要結(jié)合氣息與聲音之間的互動(dòng)規(guī)律以及振動(dòng)規(guī)律實(shí)現(xiàn)對(duì)音色的藝術(shù)化處理，要求演唱者可以有效利用氣息去對(duì)聲音進(jìn)行控制，并且在不同的音區(qū)轉(zhuǎn)換中保持協(xié)調(diào)統(tǒng)一，從而使得音樂意境更加明朗，快速的將聽眾代入到自己所創(chuàng)設(shè)的音樂環(huán)境中，最終與聽眾產(chǎn)生情感共鳴。這就要求演唱者在演唱民族音樂作品的過程中，一定要深入的分析音樂作品，將自身的情感融入到音樂作品當(dāng)中，進(jìn)而提升表現(xiàn)的品質(zhì)。第三，區(qū)域性的民族發(fā)聲。不同的民族所生活的區(qū)域不同，這就使得他們對(duì)于音樂藝術(shù)的理解與審美存在差異，最終使得音樂作品在表現(xiàn)上存在區(qū)別，而通過上文的分析可知，現(xiàn)代民族聲樂的民族融合性更強(qiáng)，所以在演唱的過程中一定要注意民族發(fā)聲規(guī)律的掌握，例如大家都熟悉的《茉莉花》這首歌曲是根據(jù)江蘇民歌改編而來的，而《山丹丹開花紅艷艷》是根據(jù)陜北民歌改編而來的，這兩首歌曲在演唱風(fēng)格上是截然不同的，《茉莉花》委婉旖旎、柔情似水，而《山丹丹花開紅艷艷》高亢激昂，可見若想更好的去演唱現(xiàn)代民族聲樂，演唱者需要不斷積累與解讀民族聲樂的內(nèi)涵與要求，進(jìn)而呈現(xiàn)出特定的音樂特色[2]。第四，綜合性的演唱風(fēng)格。雖然不同民族聲樂在表現(xiàn)上各具魅力，但是其中還是存在共性的，在民族大融合的背景下，一定要實(shí)現(xiàn)演唱風(fēng)格的融合，才能成就最具藝術(shù)感染力的音樂。

結(jié)語：民族聲樂歷經(jīng)千回百轉(zhuǎn)的發(fā)展，如今化繭成蝶，實(shí)現(xiàn)了華美蛻變，呈現(xiàn)出了文化共融、民族融合、中西合璧的藝術(shù)特色，為了有效詮釋現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特色，演唱者就要有效把握民族聲樂的發(fā)展脈絡(luò)與趨勢(shì)，夯實(shí)基本功，積累演唱經(jīng)驗(yàn)，提高藝術(shù)修養(yǎng)，推動(dòng)民族聲樂的發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

[1]劉方萍.現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)特征及演唱風(fēng)格探討[J].黃河之聲，2017（16）：100.

[2]肖宏.現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)特征和演唱風(fēng)格分析[J].藝術(shù)研究，2017（03）：114-115.

作者簡(jiǎn)介

譚萌 學(xué)歷學(xué)位：碩士研究生 研究方向：民族聲樂

（作者單位：江漢大學(xué)）