徐小艷

合唱，通過(guò)集體共同創(chuàng)造的音響來(lái)進(jìn)行作品內(nèi)容的表達(dá)和藝術(shù)形象的塑造，是一種集體性很強(qiáng)的聲樂(lè)藝術(shù)形式。在中學(xué)進(jìn)行合唱訓(xùn)練，要求學(xué)生具有一定的演唱技巧，這就需要教師對(duì)學(xué)生的發(fā)聲和音準(zhǔn)等進(jìn)行訓(xùn)練和指導(dǎo)。在教學(xué)中，我從以下三個(gè)方面入手，取得了不錯(cuò)的效果。

1.掌握正確的呼吸方法

掌握正確的呼吸方法是進(jìn)行合唱訓(xùn)練的基礎(chǔ)和前提。首先，讓學(xué)生了解橫隔膜在呼氣和吸氣時(shí)的狀態(tài)：吸氣時(shí)，橫隔膜周圍的肌肉要橫向和往下擴(kuò)張；呼氣時(shí)，腰腹周圍的肌肉要保持?jǐn)U張狀態(tài)。然后，指導(dǎo)學(xué)生掌握呼吸時(shí)身體應(yīng)保持的姿態(tài)——不可以聳肩，保持身體直立，上半身放松，用腿部力量支撐身體。最后，讓學(xué)生練習(xí)常用的呼吸方法。如鼻吸口呼法，身體自然挺立，用鼻子吸進(jìn)足夠的氣，當(dāng)氣由鼻子吸進(jìn)去，嘴巴張開停留幾秒鐘之后，再以“a”的口型將氣呼出。此時(shí)，身體一定要放松，并保持張大的口形。

2.注重合唱的統(tǒng)一性

合唱要求團(tuán)員的聲音達(dá)到和諧統(tǒng)一，具備整體的共性，而不是個(gè)體的個(gè)性。所以在分聲部時(shí)，要盡可能把音色相近的學(xué)生分在一起。通過(guò)分部練習(xí)和整體練習(xí)來(lái)縮小個(gè)體之間的差異，尋找本聲部的整體音色。

也可以采取一些練習(xí)方法來(lái)統(tǒng)一音準(zhǔn)和音色。比如，讓高聲部的一名學(xué)生唱“u”這個(gè)音（音域內(nèi)的任意音高），保持住平穩(wěn)的聲音，然后讓第二名團(tuán)員接著唱同樣的音，音色盡量靠攏，變成一個(gè)人的聲音。隨后是第三個(gè)，第四個(gè)……直到整個(gè)聲部。聲部與聲部之間可以采取類似的音程練習(xí)或和弦練習(xí)。如統(tǒng)一唱某個(gè)母音，然后聲部與聲部間唱出二度、三度或者其它音程，并產(chǎn)生共鳴。兩個(gè)以上的聲部同時(shí)練習(xí)時(shí)，可按照此方法進(jìn)行和弦練習(xí)。另外，也可以選用歌曲中最有表現(xiàn)力的片斷進(jìn)行練習(xí)。合唱時(shí)，通過(guò)情緒上和力度上的變化，要求合唱團(tuán)在音色統(tǒng)一的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出多樣的色彩。

3.注重合唱的平衡性

學(xué)生在演唱時(shí)音量的差異與變化很大。唱高音的往往善于唱強(qiáng)音，而在低聲區(qū)音量偏弱；唱低音的情形則相反。所以，教師在指導(dǎo)時(shí)應(yīng)注意聲部間音量的均衡。

例如，可以選一首復(fù)調(diào)歌曲作為練習(xí)曲，先要求不唱主調(diào)的聲部間音量取得平衡，然后再與唱主調(diào)的聲部合唱，要求能凸顯出主調(diào)，達(dá)到各聲部協(xié)調(diào)、均衡的聲音效果。也可以選一首力度色彩變化大，有sp、sf和ff的歌曲片斷作為練習(xí)。要求各聲部力度變化一致，并能準(zhǔn)確、統(tǒng)一表現(xiàn)sp、sf、ff與前后樂(lè)句在音量上的對(duì)比。

通過(guò)以上方法的練習(xí)，學(xué)生合唱水平有了明顯提高。今后，我們會(huì)繼續(xù)探索與研究，讓學(xué)生在美妙的樂(lè)聲中感受美、發(fā)現(xiàn)美。